A Year-By-Year Series For Teachers In Primary Schools. Par TAYLOR DOROTHY. 4-5 ans : c'est le premier livre de la série. Avec guidage abondante pour l'enseignant, il fixe une fondation d'expérience musicale à travers des activités intégrées et un répertoire de chansons et de jeux de chants. Il vise tout au long d'encourager un sentiment pour la musique et de cultiver une oreille attentive sensible./ Méthode / Formation Musicale

A Manual of Techniques and Possibilities for the Adventurous Improvising Musician. Par KANE DAVID. Sure - everybody has an opinion on how to play ?outside?. But until now, no one has made an in-depth exploration of the commonalities and differences in how the greatest jazz players on the planet have incorporated their inspiring, harmony defying techniques. With Playing Outside the Chord, David Kane invokes a thoughtfully curated selection of transcribed phrases that take the reader beyond the simple mechanics of what is being played and offer revelatory insights into what the players are (or might be) thinking when they play it. It?s a daunting, seemingly impossible objective; yet here it is, beautifully examined, notated, and explained in an accessible way that every musician can understand. 'This book is a treasure trove, full of important information on chromaticism and its usage. From Bach to Schoenberg, Dave covers a lot of ground and the book is very well organized. He specifically addresses the melodic aspect of improvisation, including lines and phrases, rather than the usual emphasis on harmony. What's special is that he explores the ?feeling? and overall effect of the lines on the listener. This book is all you need as a working guide towards understanding the implications of 20th century jazz and classical music.? -David Liebman LEVEL-UP!!! If you?re feeling uninspired, stuck, or limited by your current play, this is the perfect book to help you break those chains, stimulate your creativity, and take your playing and composing in compelling new directions. Enthusiastically endorsed by modern jazz luminaries such as David Liebman and Richie Beirach, Playing Outside the Chord is devoted to melodic phrasing that transcends conventional chord/scale relationships. This exciting technique incorporating the theory and practice of horizontal playing and extended tonality pioneered by jazz titans such as Michael Brecker, Cory Henry, John Scofield, Brad Meldhau, and Jacob Collier is a vital component of the modern jazz performance and improvisation toolbox. Featuring over 200 musical examples gleaned from classic solos, plus 15 extensive transcriptions of legendary performances, this book is skillfully designed to clue you in on the theoretical basis of ?outside? play as practiced by these trail-blazing musicians. It systematically describes each type of technique used, including timing and source considerations, and by doing so unlocks a wealth of modern ideas that offer rich possibilities for the creative improviser. Kane?s insightful treatise on outside playing represents an important expansion of the ideas available to the dedicated student of improvisation. / Date parution : 2022-04-01/ Etude / Tout Instrument

Par SIRON JACQUES. En quelques années d'existence, La Partition intérieure s'est largement imposée dans les domaines du jazz et des musiques improvisées. Chacun s'y retrouvera, selon ses besoins du moment - qu'il soit débutant, improvisateur chevronné, enseignant, critique, musicien curieux, esprit ouvert. - Abondance des matériels, des matières et des manières: Chaque partie approfondit un aspect de l'action (l'improvisation, le son, le rythme, la mélodie, l'harmonie, les formes et la construction du récit, le jeu en orchestre). On y retrouve chaque fois un déroulement progressif : notions de base, pratique habituelle, et enfin démarches plus complexes. - Passerelles: Plusieurs traditions se mêlent : non seulement le jazz et les musiques improvisées actuelles, mais également les musiques classiques, populaires, contemporaines, extra-occidentales. De nombreux points de vue se croisent sans cesse - les matières dialoguent avec les manières, l'action avec la réflexion, la technique avec l'expression personnelle, la précision avec l'inspiration. Le lecteur choisira ses manières de cheminer : creuser un sujet, grappiller selon ses envies, rebondir grâce aux multiples chemins de traverse. - Danse intérieure: L'abondance et les passerelles ne sont là que pour mettre en appétit. Pas question de se substituer à l'essentiel - l'écoute, la mémoire, la sensibilité, la verve intelligente, la fragilité et l'incertitude, la fraîcheur de l'imagination, le plaisir du jeu. La Partition intérieure, en faisant dialoguer action et réflexion, technique et expression, invite le lecteur à élargir ses horizons afin d'éveiller la danse intérieure qui donne vie à toute improvisation. / Méthode en français / Théorie / Théorie Solfège

Volume 1. Par WEBER ALAIN. French composer, Alain Weber (b. 1930) writes Leçons Progressives de Lecture et de Rythme with much experience and expertise. This first volume, which considers note and rest values, time signatures and clefs in great detail, is essential to accompany basic theory progression. Following graduation from the Paris Conservatoire, Weber spent time in Italy to develop his own musical style. However, he soon returned to the institution as a professor of theory and counterpoint. He is a significant contributor to important teaching materials and Leçons Progressives de Lecture et de Rythme is noexception./ Solfège/Formation Musicale / Pédagogie Musicale

Volume 5. Par WEBER ALAIN. Progressive Lessons Of Reading And Rhythm - Volume 5 is the fifth volume out of six theory books that focus on reading notes and rhythms. This complete method for reading and learning rhythms features both staves for theory explanations and exercises. This fifth volume follows the previous ones and requires some strong basics. It includes the C key third, first or fourth and a mix of the five keys. Alain Weber is a French musician who received the ; Premier Grand Prix de Rome. He taught music theory in many different countries and created some excellent methods./ Solfège/Formation Musicale / Pédagogie Musicale

Confiée à des enseignants du secondaire et à des universitaires, la revue Musicologies nouvelles prépare aux épreuves de musique du baccalauréat. S'appuyant sur l'oeuvre de référence, les candidats doivent établir une comparaison et un élargissement vers d'autres ouvrages et ce, dans toutes les séries. De ce fait, chaque dossier comporte : l'analyse de l'oeuvre au programme ; un ou deux textes autour de cette oeuvre ; une analyse comparée ainsi qu'une fiche de synthèse, en grande partie écrite à partir des textes du dossier. Elle apporte parfois un complément sur des éléments absents, faute d'espace. Conseil méthodologique : lire d'abord la fiche de synthèse afin d'avoir une vue d'ensemble. Ensuite, travailler sur les textes ainsi que sur la fiche d'analyse comparée avant de revenir enfin sur la fiche de synthèse. Après Mozart l'an passé, Jean-Sébastien Bach ouvre le numéro avec sa Cantate BWV 106 « Actus tragicus ». La musique française est encore à l'honneur puisque Ravel revient avec le virtuose Concerto pour la main gauche, Debussy avec sa Sonate pour Flûte, alto et harpe ainsi que Germaine Tailleferre, la « Dame des Six »' Le jazz est également présent avec un dossier consacré à « Jazz et Orient » ainsi que quatre déclinaisons du standard Birdland. Musicologies Nouvelles - Baccalauréat 2018 Sommaire I. DOSSIER JEAN-SEBASTIEN BACH Frédéric GONIN De la rhétorique au service de la catéchèse et de l'exégèse : L'exemple de la cantate 'Actus Tragicus' (BWV 106) de Johann Sebastian Bach Laurence LE DIAGON-JACQUIN, Analyse comparée : J.S. Bach, « Es ist der alte Bund » / Darius Milhaud, 'chaos', extrait de La Création du monde Laurence LE DIAGON-JACQUIN, Fiche de Synthèse : Cantate BWV 106 « Actus Tragicus », de J.S. Bach II. DOSSIER MAURICE RAVEL Danièle PISTONE, Ravel et l'esthétique de son temps Eric REGNIER, Maurice Ravel : Le Concerto pour la Main Gauche ou la transcendance de l'artiste Jean-Jacques VELLY: Ravel et l'orchestre Eric REGNIER, Analyse comparée : Maurice Ravel, Concerto pour la Main Gauche / Ludwig van Beethoven, Concerto N°4 op. 58, 3e mouvement Eric REGNIER, Fiche de synthèse : Maurice Ravel Concerto pour la main gauche III. DOSSIER CLAUDE DEBUSSY Muriel JOUBERT, La Sonate pour flûte, alto et harpe de Debussy : « un savant mélange de rigueur et de liberté » entretien avec le Trio Mélisande Muriel JOUBERT, La Sonate pour flûte, alto et harpe de Debussy : classicisme, impressionnisme et cubisme Jean-Louis LELEU, La Sonate pour flûte, alto et harpe de Debussy Présentation et notes analytiques Eric REGNIER, Analyse comparée : La Sonate pour flûte, alto et harpe de Debussy (1915) Johannes Brahms : Trio opus 40 pour violon, cor et piano (1865) Muriel JOUBERT, Fiche de synthèse : Sonate pour flûte, alto et harpe de Debussy IV. DOSSIER GERMAINE TAILLEFERRE Eric REGNIER, Aspects de l'Opéra en un acte entre 1890 et 1945 Stéphan ETCHARRY, Quatre Opéras bouffes de Germaine Tailleferre : pour une « Petite histoire lyrique de l'Art français, du style galant au style méchant » Relire la tradition opératique française au prisme du pastiche et de l'humour Mihu Iliescu, Fiche de synthèse : Dossier Tailleferre V. DOSSIER JAZZ ET ORIENT Emmanuel PARENT, L'Occident recréé par l'Orient Vincent COTRO, Jazz et Orient : Approche comparée des cinq pièces au programme Nicolas OLIVIER, Jazz et Orient :Dialogues de cultures singuliers -Ibrahim Maalouf, Rabih Abou-Khalil, Avishai Cohen, Jasser Haj Youssef, Marcel Khalifé Eric REGNIER, Analyse comparée : Jasser Haj Youssef Friggya / Claude Debussy, La Puerta del Vino Eric REGNIER, Fiche de synthèse : Dossier Jazz et l'Orient VI. DOSSIER BIRDLAND Ludovic Florin, Le « Birdland » de Weather Report et trois de ses avatars Eric REGNIER, Birdland, un standard traité avec fidélité Eric REGNIER, Analyse comparée : Birdland, par l'ensemble Hyperion et Swan Lake, par le groupe Madness Eric REGNIER, Fiche de synthèse : Dossier Birdland

Anschaulich und motivierend zugleich zeigt dieses Buch, wie leicht es sein kann, mit Kindern zwischen vier und acht Jahren Musik zu erfinden. Die Anleitungen beschreiben 28 vielseitige Spielideen für die musikalische Arbeit mit Gruppen. Sie führen mühelos vom Experimentieren und Improvisieren zum Arrangieren und Komponieren.Dabei werden verschiedene Zugangsweisen angesprochen, wie Klangfarbe und Rhythmus, Melodie und Form, Sprache und Bilder.- Zahlreiche Kopiervorlagen und Hörbeispiele- Vermittelt grundlegende musikalische Kenntnisse- Für Musikschule, Kindergarten und Grundschule / Formation Musicale

Line Playing · Voice-Leading · Chromaticism · Bebop Scales
A clear and practical step-by-step approach to chromaticism, line playing and voice leading. The CD contains 23 play-along tracks (most of them played in two tempos), based on standard chord progressions, performed by a professional rhythm section, featuring Renato Chicco on piano, Dave Santoro on bass, and Adam Nussbaum on drums. In addition Jerry demonstrates various exercises and approaches on tenor saxophone. Chord changes are included for C concert, B flat and E flat instruments. Jerry Bergonzi is a highly respected jazz educator/musician who lives and teaches in the Boston area. Over many years his Inside Improvisation system has proven to be tremendously successful.
ISBN 3-89221-049-7

Dieses Kindermusical versteht sich als ökologisches Lehrstück. James Krüss dichtete den Text nach seinem gleichnamigen Buch und Christian Bruhn, der Komponist von Hey, hey Wicki und Heidi, vertonte ihn als Musical für Kinder und Jugendliche.Florian fliegt auf seiner Wolke über das Land und sieht von oben nicht nur Wiesen, Felder und fröhliche Menschen, sondern erfährt auch, wie Leichtsinn, Dummheit und Gewinnsucht in Umweltzerstörung und Krieg enden können. So wie es im echten Leben noch keine Lösung für all diese Probleme gibt, endet auch das Musical offen mit einer Art Appell: ?Menschen müssen bleiben, doch wir hoffen, dass ihr Treiben in der Zukunft besser sei!'.Die Kinder treten in verschiedenen ein- bis zweistimmigen Chören auf. So können viele Kinder (mit verschiedenen Kostümen) oder sogar mehrere Schulklassen an dem Projekt teilnehmen. Solisten, stumme Rollen und Erzähler(in) vervollständigen die Besetzung. Dieses Musical kann ganz ohne Instrumente aufgeführt werden. Die Musik kommt von der beiliegenden Playback-CD, zu der gesungen wird. Geübt wird mit dem Klavierauszug oder der mitgelieferten Vollversion. Die Erstausgabe aus dem Jahr 1986 steht weiterhin als Ensemblefassung zur Verfügung (Partitur ED 7403). Sie unterscheidet sich geringfügig von der vorliegenden Fassung. / Choeur Et Piano

The Rockschool Popular Music Theory Guidebook (Grades 6 - 8) is a music theory handbook for students taking Rockschool's new Level 3 (Grades 6 - 8) theory exams. Use it along with the accompanying Popular Music Theory Workbooks (Grades 6 to 8) to ensure success in your exams. Rock and pop music is analysed in depth, making this essential reading for students of all rock and pop styles. Rockschool's Popular Music Theory series is also ideal for Music Technology, GCSE and Further Education students.FeaturesAdvanced music notationTime signaturesModes and modal key signaturesAdvanced scalesHow transposition worksExtended chords and voice leadingHow to write for instruments in different styles of musicA guide to improvisationHow to read and analyse a musical scoreAND MUCH MORE!Rockschool's Popular Music Theory Syllabus is fully accredited by all four UK regulators and offers UCAS points at Grades 6, 7 and 8. / Formation Musicale

Le monde de l\'improvisation jazz peut être complexe et intimidant pour les joueurs débutants et intermédiaires, et Running the Changes est la solution parfaite à ce problème. Mike Steinel (University of North Texas), interprète, arrangeur/compositeur, auteur et professeur de renom, vous guide à travers les bases de l\'improvisation sur les changements d\'accords, en vous proposant une approche concise et complète, facile à comprendre, quel que soit votre instrument ou votre voix. Les sujets abordés sont les suivants : Paraphrase et citation mélodiques ; utilisation des riffs ; théorie de base des accords ; ornementation ; solo sur les tonalités d\'accords ; solo scalaire/modal ; gammes bebop ; solo avancé avec des tonalités de coloration et des harmonies altérées ; exploration des gammes pentatoniques et hexatoniques (paires de triades) ; histoire et pratique du jazz, de l\'ère post-bebop à nos jours ; et plus encore. En outre, le recueil comprend des pistes d\'accompagnement que vous pouvez utiliser lors de vos propres séances d\'entraînement. Ces pistes abordent toutes les parties majeures de la formation, y compris les grilles pour les instruments en ut, en si bémol, en mi bémol et en clé de sol, ainsi que des feuilles d\'accompagnement pour les chanteurs. / Méthodes et pédagogie / Formation musicale / Jazz - improvisation / HAL LEONARD

La référence AL23702 de l'éditeur Leduc dont l'auteur célèbre est Weber Alain, qui a pour titre Lecons Progr.Lecture Et Rythme Vol 3:Mel.Cles Sol 2Eme Fa 4Eme Deb.Ut 4Eme S/Acct, a été écrite et composée pour Formation Musicale et plus particulièrement pour Pédagogie Musicale. Cette partition musicale appartient à la catégorie Pédagogie. / Pédagogie Musicale / Partition

L\'objectif de cet ouvrage didactique est d\'offrir aux élèves et à leur professeur d\'instrument une banque de jeux créatifs permettant d\'intégrer la créativité et l\'improvisation dès le début de l\'apprentissage instrumental. Sous forme de leçons progressives abordant divers aspects de la pratique instrumentale, les activités proposées baigneront l\'élève dans un apprentissage ludique tout en consolidant les savoirs théoriques, techniques et musicaux nécessaires à son évolution.
Les élèves et leurs professeurs pourront en faire un usage hebdomadaire, en complément d\'une méthode plus traditionnelle basée sur l\'acquisition technique de l\'instrument et l\'interprétation de pièces du répertoire.
Chaque leçon est constituée de 7 exercices visant à développer les aptitudes suivantes :
1 - l\'éveil des sens et l\'imaginaire
2 - le geste spontané à partir d\'une image
3 - le sens rythmique
4 - le sens mélodique
5 - la notion de variation
6 - l\'organisation structurelle
7 - l\'esprit d\'équipe / Méthodes et pédagogie / Formation musicale / Formation musicale - solfège / LEMOINE