Gaspare Spontini, composer and conductor, was celebrated for his operas in the late 1700s and early 1800s, although he also composed several pieces of vocal chamber music at the same time. The chamber repertoire was composed with the amateur performer in mind: the tessitura of his melodies falls mostly within the medium/high range and does not call for any special techniques. This does not, however, diminish the artistic value of his chamber music- indeed, it is a body of work of great interest and beauty. Each piece was written for a single voice accompanied by the piano or the harp - the two instruments most commonly found in salons of the time - and in a variety of forms: bagatelle, barcarole, chansonnette, romance, stances, stances élégiaques, élégie, strophes, Lied, romanze, ariette, melodici accenti, duetti and duetti notturni. In addition to a selection of compositions for medium-range voices - proposed here in the original tonic key - this book also includes the most celebrated and significant of Spontini's compositions. / Voix Moyenne(s) Et Piano

'Les Fêtes de l'Hymen et de l'Amour' a été réalisée le 15 Mars 1747 à l'occasion du deuxième mariage du Dauphin LouisFerdinand de Bourbon et Maria Josepha de Saxe dans le Manège de la Grande Ecurie de Versailles. Cette deuxième collaboration entre Rameau et Cahusac fait usage de la 'héroïque ballet' genre, généralement connu aujourd'hui comme 'opéraballet' basé sur plusieurs scénarios qui fonctionnent indépendamment les uns des autres. Le score est basé sur un livret inspiré par la mythologie égyptienne et la francmaConnerie. Milestone de l'opéra baroque franCais dans la performance pratique partition vocale orienté Avec une brève préface (Fr / Eng) contenant des informations saillant sur ??la genèse de l'oeuvre, le synopsis et l'édition / Piano

Instrumentation : Medium-Low voice - PfThis is the first ever complete critical edition of Henri Duparc's songs. Edited by Roger Nichols, the elegantly presented music is supported by a fully comprehensive Critical Commentary which illuminates as never before the compositional stages of these beautiful songs. Roger Nichols' international reputation as a leading authority on French music makes this edition essential for all singers who perform, study or teach these mélodies. This new Peters Edition of Duparc songs is most welcome. In beautiful In beautiful, clear print, it contains not only a great deal of useful information, but also a pronunciation guide for the French and best of all, translations, something the young singer or student will find invaluable. I could not recommend it more high ly. Dame Janet Baker Content : Chanson triste; Soupir; Romance de Mignon; Sérénade; Le gallop; Au pays où se fait la guerre; SoupirRomance de MignonSérénadeLe gallopAu pays où se fait la guerreL'invitation au voyageLa vague et la clocheLa fuiteÉlégieExtase L'invitation au voyage; La vague et la cloche; La fuite; Élégie; Extase; Le manoir de Rosemonde; Sérenade florentine; Phylidé; Lamento; Testament; La vie anterieure Editor :Nichols

High Voice And Piano. Par SATIE ERIK. Ce recueil fait partie de la collection ' Musique vocale française ', dédiée au grand répertoire vocal français et destinée aussi bien aux étudiants qu'aux professeurs et chanteurs professionnels. Les plus célèbres mélodies de Erik Satie y sont présentées, dans leur tonalité originale ou bien transposées, dans de nouvelles gravures. / Niveau : Intermédiaire / Répertoire / Voix Haute et Piano

Par CHILCOTT BOB. Après le succès de Salisbury Vêpres, Bob Chilcott explore plus le genre de grande envergure liturgique solennelle encore avec son édifiante Requiem Cadre mots de la Missa pro defunctis et le Book of Common Prayer, le travail donne une nouvelle orientation aux textes mis en place: un cadre magnifique de 'Tu sais, Seigneur', se trouve à côté du puissant 'Offertorio, la conduite'Sanctus ', et enchanteur' Pie Jesu '. Digne d'une place parmi le canon des paramètres précédents, le Requiem de Chilcott est une élégie à l'époque moderne. La réduction pour piano dans la partition vocale peut être adapté pour des performances à l'orgue. Durée: 35 minutes Difficulté: facile à moyennement difficile '' C'est, tout simplement, un beau morceau - par rapport à de nombreux requiem, elle est douce, réfléchie et contemplative, avec une écriture riche mélodique, la texturation intéressant et en constante dynamique changeante qui, pour moi, a suggéré le mouvement légèrement ondulé de la mer , dont les deux voix solistes rose, la lumière et éthérée. . . '/ Répertoire / Chant et Orgue

Ce travail énergique combine une mélodie folk irlandaise et deux mazurkas celtiques avec le texte original, une élégie pour l'exode des jeunes de petites communautés de la Nouvelle-Ecosse. / Choeur Mixte (SATB) Et Piano

Ce livre, avec un CD encarté, présente 10 chants caractéristiques des répertoires vocaux traditionnels d'Italie. Les enregistrements proviennent du fonds des Archives d'ethnomusicologie de l'Accademia nazionale Santa Cecilia de Rome et de prises de son récentes. Un extrait de Sento le rane che cantano, interprété par Mimma, est disponible à l'écoute. Lieu de rencontre avec des traditions orales vivantes (canto a tenore, ottava rima) et dans des contextes socioculturels spécifiques (Lu Trenu di lu suli, Sento le rane che cantano), ce Chants d'Italie peut contribuer à la naissance de la dynamique d'un groupe et permettre la réunion d'éléments voués à la formation aux techniques musicales (formation de l'oreille, de la voix, du corps, à la lecture, à la culture, à la pratique instrumentale et vocale, à la création, etc.). Le formateur dispose ainsi d'un outil pratique et théorique pour l'apprentissage de chaque chant. En outre, il trouvera ici des repères historiques et géographiques, qui vont au-delà de la musique. Serena Facci enseigne l'ethnomusicologie et le popular music à l'université Tor Vergata de Rome. Ses sujets de recherche portent sur les musiques traditionnelles d'Afrique de l'Est et d'Italie. Parmi ses publications figure Capre, flauti e re. Musica e confronto culturale a scuola, aux éditions EDT, consacré à la pédagogie musicale. Gabriella Santini est pianiste et anthropologue. Elle enseigne l'éducation musicale et anime des formations destinées aux enseignants des écoles primaires et des collèges. Elle collabore à Musica Domani, revue de la Société italienne de pédagogie musicale, sur des thématiques liées à l'éducation musicale interculturelle./ Recueil / Chant

De 'Quand le cirque était en flammes', 'pigeons de poison dans le parc' à travers 'Si toutes les activités.' Georg Kreisler signifie forte, profonde, humour noir au piano. Voici ses chansons et Chanson oeuvre est publiée pour la première fois. 30 morceaux sont inclus dans ce premier volume de la mise en ré de Thomas A. Schneider. Les chansons sont regroupées par thèmes: la vie quotidienne et sa gestion, la politique et les politiques publiques, surréalistes et philosophiques, à la maison et à l'itinérance. / Voix Et Piano

Chantons propos Christmasis une collection de 15 chansons incroyablement festive, pour vous aider à célébrer tous les aspects de Noël.Ce fantastique collection festive est parfait pour KS1 et KS2 enfants. / Voix

La référence AL18190 de l'éditeur Leduc dont l'auteur célèbre est Migot, qui a pour titre Elegie A Clymene, a été écrite et composée pour Chant/Vocal/Choeur et plus particulièrement pour Chant Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Chant Et Piano / Partition

Par STANZIANO MICHEL / BOELL E.. serie Objectif Pro Une analyse des principaux problèmes rencontrés par les professeur et les élèves : personnalités et blocages, trac, mémoire, pédagogie analytique et globalisation, problèmes des cycles, du tempo, de lecture, pulsations et rythmes, symboles et métaphoéveloppement de l'écoute et analyse auditive, création et contraintes, cultures et imaginaire... Mon prof est trop théorique. Mon prof me cache ses plans et passe son temps à jouer, pourquoi ? Mon prof me dit toujours que je ne suis pas assez fort povailler les musiques que j'aime, pourquoi ? Je suis mauvais, tout ce que je fais est sans intérêt ! Je dois toujours recommencer à expliquer les mêmes choses, ils le font exprès ? J'ai souvent le trac, peut-on le dominer ? Je perds tous mes moyens eno ou sur scène, que faire ? J'ai un bon niveau technique et théorique, mais mes impros sont inintéressantes, pourquoi ? J'ai toujours besoin de la partition, je ne peux pas jouer sans, pourquoi ? Tout seul, je joue mieux qu'en groupe, pourquoi ? J'ai / Formation musicale / Livre / Opéra Théorique ou Didactique

Par BONNARDOT JACQUELINE. Ce volume 3A des Plaisirs du chant est, comme les précédents, destiné aux jeunes chanteurs, ainsi qu'aux cours de formation musicale. Les morceaux sont présentés dans une tessiture 'moyenne'. Pour plus de facilité, des traductions françaises sont aussi proposées pour trois lieder (un peu remaniées, elles datent du 19e siècle). Mais, sous cette apparente facilité, les morceaux choisis sont, pour la plupart, d'un mouvement assez lent, et donc, plus difficiles à lier et à animer. Ils aideront le jeune chanteur à extérioriser sa sensibilité musicale et poétique. On ne saurait trop recommander aux professeurs de commencer la formation vocale des élèves par des morceaux de tessiture moyenne, comme ceux des Plaisirs du chant avant d'aborder les recueils spécifiques pour soprano, mezzo, ténor ou baryton, dans un deuxième temps. La première pièce L'Amour de moy qui date du 15e siècle est donnée ici avec un accompagnement au piano, composé spécialement pour ce recueil, mais il est tout à fait possible de la chanter à 'voix seule', comme elle est notée dans le 'manuscrit de Bayeux'. C'est même un excellent exercice. Jusqu'à la fin du 18e siècle, les ornements et variations n'étaient pas écrits dans les partitions, mais laissés à l'imagination des chanteurs (ces 'embellissements' pouvaient changer d'un concert à l'autre). Nous avons un peu perdu ce sens de l'improvisation, mais l'élève pourra s'inspirer des ornements et variations très simples proposés dans le CD par les deux chanteurs. Toutes les pièces de ce recueil peuvent être interprétées par des voix féminines ou masculines, sans distinction. Pour le CD, j'ai demandé la collaboration d'une soprano et d'un ténor dans le seul but de varier la couleur à l'écoute du disque. Ces deux artistes ont chanté avec une grande économie de moyens pour que l'exemple ne soit pas trop lyrique et n'incite pas les jeunes chanteurs à dépenser une énergie inutile et néfaste. L'accompagnement, enregistré au piano seul, aidera à la mise en place du morceau avant le travail avec l'accompagnateur. Pour les exercices préliminaires à l'étude d'un morceau, on peut s'inspirer des 'exercices pour les débuts' qui figurent dans mon ouvrage Le Professeur de chant: un luthier qui construit une voix (référence: VV375) paru aux éditions Van de Velde. L'expérience prouve que toutes les pièces du recueil sont adoptées avec plaisir par les étudiants et suscitent des progrès sur le plan vocal et musical. Jacqueline Bonnardot / classique / Répertoire / Voix Moyenne et Piano

Musique Chorale D'Amérique Latine. Pour les chorales qui souhaitent transmettre l'énergie, le rythme et la vitalité de l'Amérique latine dans leurs concerts, la série ' La voz latina ' est la ressource idéale. Le deuxième volume de cette série rassemble 17 pièces chorales vibrantes de la Bolivie, du Pérou, du Chili, de l'Uruguay et de l'Argentine. Des styles traditionnels comme Festejo et Candombe aux succès mondialement connus tels que Te recuerdo Amanda ou Alfonsina y el mar et aux arrangements de tangos de Piazzolla, cette collection capture la variété unique de l'Amérique latine. - Une collection variée de musique profane, avec quelques chants de Noël - Niveau facile à avancé - Présentations des chansons, traductions de tous les textes et conseils de prononciation - Edité par Werner Pfaff, spécialiste du chant choral, et Javier Zentner, spécialiste de la musique d'Amérique latine - Enregistrements audio et video de nombreuses pièces disponibles en ligne/ Recueil / Choeur Mixte SATB

Par BREWER MIKE. Banuwa est une collection dynamique qui présente des chorales une occasion formidable de vivre l'excitation et l'énergie de la musique africaine. S'appuyant sur le succès de Hamba Lulu, ce volume de robinets dans la couture riche de la culture africaine et inclut la chanson festive ' Banuwa ', aux côtés de Zulu d'oiseaux song ' Izintakana ' et la chanson de mariage sud-africain ' Babevuya ' - couplé ici avec le ' Walamba ' infectieuse. La série acclamée par la chorale Programme fournit une multitude de concert précieux répertoire incluant les oeuvres de Brahms, Holst, pont, Stamford, Warlock, Faure, Saint-Saens, Schubert et Schumann, ainsi que répertoire Noël, choeurs de l'Evangile, arrangements de chansons folkloriques et les hits de la montre./ Recueil / SSAA