Saddle-stitched. Country.
Book. Mel Bay
Publications, Inc #31088.
Published by Mel Bay
Publications, Inc
(MB.31088).
ISBN
9781513473413. 8.75X11.75
inches.
Whether you
already play old-time
music, or you are just
getting started, this is
the book for you.áDan
LevensonÃ?s Master
Collection of Old-Time
Tunesápresents more
than 300 tunes in
standard notation with
suggested chords for you
to explore and enjoy. All
but a few are traditional
or older tunes and are
easily searched online to
discover their pedigree
as well as several
recorded versions of
them.Some might call this
a complete repertoire in
a book in the following
sense: It is a large
though not encyclopedic
collection of old-time
fiddle tunes played in
todayÃ?s
sessions.Learning the
tunes in this book will
give you a solid old-time
repertoire that would
allow you to join in jams
in the many communities
playing old-time music
today.
For voice and C instrument. Format: fakebook. With vocal melody, lyrics and chor...(+)
For voice and C
instrument. Format:
fakebook. With vocal
melody, lyrics and chord
names. Folk. Series: Hal
Leonard Fake Books. 536
pages. 9.6x12 inches.
Published by Hal Leonard.
By Friedrich Reimerdes. Organ Music (hymns); Occasions: Praise and thanks; Use d...(+)
By Friedrich Reimerdes.
Organ Music (hymns);
Occasions: Praise and
thanks; Use during church
year: Pentecost.
Collection. 44 pages.
Published by Carus Verlag
(German import).
by Stacy Phillips. For fiddle. All styles, fiddle tunes. Level: Multiple Levels....(+)
by Stacy Phillips. For
fiddle. All styles,
fiddle tunes. Level:
Multiple Levels. Book.
Solos. Size 8.75x11.75.
268 pages. Published by
Mel Bay Pub., Inc.
Choral - very easy to intermediate SKU: HL.49033174 Geistliche Lieder ...(+)
Choral - very easy to
intermediate
SKU:
HL.49033174
Geistliche Lieder fur
die verschiedenen Anlasse
des Kirchenjahres,
Gospels und Spirituals
fur Frauen. Edited by
Klaus Heizmann. This
edition: Paperback/Soft
Cover. Sheet music.
Edition Schott. German.
Choral Score. 128 pages.
Schott Music #ED 9574.
Published by Schott Music
(HL.49033174).
ISBN
9783896153166.
Das
Repertoire der
Frauenchore mit
geistlichen Liedern hat
sich in den letzten
Jahren stark erweitert.
Neben der altbewahrten
Literatur sind heute
nicht nur zeitgemasse
Texte mit rhythmischen
Melodien und
interessanten
Harmoniewendungen
gefragt, sondern auch
Spirituals und Gospels in
englischer Sprache.
Dieser Wunsch wurde in
dieser Notenausgabe unter
der Mithilfe von
Komponisten, Textern und
Bearbeitern
berucksichtigt. Da die
Schopfung Musik seit
Jahrtausenden darauf
angelegt ist sich immer
weiter zu entwickeln,
sollten auch die
Frauenchore neuen
musikalischen Stromungen
gegenuber offen sein und
dabei das Bewahrte nicht
aus dem Ohr verlieren.
Dieser Band will bewusst
vielseitig, also
farbenfroh sein und
beinhaltet die Stilarten:
Klassische Werke aus der
Barockzeit bis zur
Romantik, neue Lieder mit
raditionellen
Satztechniken, modernes
Liedgut in deutscher
Sprache mit stark
rhythmischen Akzenten
sowie Gospels und
Spirituals mit
Akkordverbindungen aus
dem Jazzbereich.Viele
Lieder sind a cappella
singbar. Aber ein Trend
setzt sich weiterhin seit
Jahren fort: Das
instrumentalbegleitete
Frauenchorlied. Aus
diesem Grunde wurde diese
Sammlung als Chorausgabe
(Chorpartitur) und als
Partiturausgabe (mit
Chorsatzen,
Akkordsymbolen und
ausgeschriebener
Begleitung fur
Tasteninstrumente und
Soloinstrumente)
herausgebracht.
By Various. Edited by Trubel, Gerhard. Hymn settings, Mass Sections, Psalms, Ger...(+)
By Various. Edited by
Trubel, Gerhard. Hymn
settings, Mass Sections,
Psalms, German; Choral
Collections, Mixed Choir,
Music for Casuals;
Occasions: Eucharist,
Communion, Peace and
Justice, Prayer, Wedding,
Confirmation, Praise and
thanks, Morning, Midday,
Evening, Psalms, Baptism,
Mourning, Death, Our
Father; Use during church
year: Advent
Concert Band/Harmonie,
Children's Choir and
Cello - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1115053-140
...dann wachsen
Flügel deinen
Worten. Composed by
Marco Putz. De Haske
Manuscript. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2011. 51 pages.
De Haske Publications
#DHP 1115053-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1115053-140).
A3 (420X297)
inches.
...Then
Thy Words Will Take
Wing... is a four
movement composition
based upon drawings made
by Russian painter
Zinovii Tolkatchev
(1903-1970), who served
as official artist during
the liberation of
concentration camps in
Auschwitz. After the war,
Tolkatchev’s works
were published and now
tour the world as a
travelling exhibition.
This composition is a
tribute to the victims of
the Holocaust who still
remain nameless, and is a
powerful piece to include
in any concert
programme.
“
…dan zullen uw
woorden vleugels
krijgen...†is een
vierdelige compositie
gebaseerd op vier
tekeningen van de
Wit-Russische schilder
Zinovii Tolkatchev
(1903-1970). Tijdens de
bevrijding van de
concentratiekampen
Auschwitz en Majdanekwas
Tolkatchev bij het Rode
Leger in dienst als
tekenaar. Na de oorlog
verschenen de tekening
van Tolkatchevs in
albumvorm en momenteel
reizen ze de wereld over,
te bekijken bij
tentoonstellingen. De
compositie is een
eerbetoonaan alle
naamloze slachtoffers van
de Holocaust en grijpt
daarbij ook terug op de
hoofdgedachte van de Yad
Vashems, het gedenkbeeld
van de Holocaust in
Jeruzalem.
Für
Blasorchester,
Violoncello und
Kinderchor...dann wachsen
Flügel Deinen
Worten...“ ist eine
viersätzige
Komposition nach
Zeichnungen des
weißrussischen Malers
Zinovii Tolkatchev
(1903-1970), der bei der
Befreiung der
Konzentrationslager
Auschwitz und Majdanek in
der Roten Armee als
Zeichner diente. Nach dem
Krieg wurden seine Bilder
veröffentlicht und
wandern jetzt in einer
Ausstellung um die Welt.
Diese Komposition will an
die vielen namenlos
gebliebenen Opfern des
Holocaust erinnern und
damit einen der
Leitgedanken Yad Vashems,
der
Holocaust-Gedenkstätte
in Jerusalem,
vermitteln.
Un
brano in quattro
movimenti che si ispirano
a quattro dipinti del
pittore bielorusso
Zinovii Tolkachev
(1903-1970) che servì
nell’Armata Rossa
come illustratore durante
la liberazione dei campi
di concentramento di
Auschwitz e Majdanek. Il
suo compito era
realizzare schizzi delle
atrocit commesse. In
seguito, i figli di
Tolkachev decisero di
donare la serie di
disegni al Memorial Yad
Vashem di Gerusalemme,
disegni ora oggetto di
una mostra
itinerante.
Concert Band/Harmonie,
Children's Choir and
Cello - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1115053-010
...dann wachsen
Flügel deinen
Worten. Composed by
Marco Putz. De Haske
Manuscript. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2011. De
Haske Publications #DHP
1115053-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115053-010).
9x12
inches.
...Then Thy
Words Will Take Wing...
is a four movement
composition based upon
drawings made by Russian
painter Zinovii
Tolkatchev (1903-1970),
who served as official
artist during the
liberation of
concentration camps in
Auschwitz. After the war,
Tolkatchev’s works
were published and now
tour the world as a
travelling exhibition.
This composition is a
tribute to the victims of
the Holocaust who still
remain nameless, and is a
powerful piece to include
in any concert
programme.
“
…dan zullen uw
woorden vleugels
krijgen...†is een
vierdelige compositie
gebaseerd op vier
tekeningen van de
Wit-Russische schilder
Zinovii Tolkatchev
(1903-1970). Tijdens de
bevrijding van de
concentratiekampen
Auschwitz en Majdanekwas
Tolkatchev bij het Rode
Leger in dienst als
tekenaar. Na de oorlog
verschenen de tekening
van Tolkatchevs in
albumvorm en momenteel
reizen ze de wereld over,
te bekijken bij
tentoonstellingen. De
compositie is een
eerbetoonaan alle
naamloze slachtoffers van
de Holocaust en grijpt
daarbij ook terug op de
hoofdgedachte van de Yad
Vashems, het gedenkbeeld
van de Holocaust in
Jeruzalem.
...dann
wachsen Flügel
Deinen Worten...“
ist eine viersätzige
Komposition nach
Zeichnungen des
weißrussischen Malers
Zinovii Tolkatchev
(1903-1970), der bei der
Befreiung der
Konzentrationslager
Auschwitz und Majdanek in
der Roten Armee als
Zeichner diente. Nach dem
Krieg wurden seine Bilder
veröffentlicht und
wandern jetzt in einer
Ausstellung um die Welt.
Diese Komposition will an
die vielen namenlos
gebliebenen Opfern des
Holocaust erinnern und
damit einen der
Leitgedanken Yad Vashems,
der
Holocaust-Gedenkstätte
in Jerusalem,
vermitteln.
Un
brano in quattro
movimenti che si ispirano
a quattro dipinti del
pittore bielorusso
Zinovii Tolkachev
(1903-1970) che servì
nell’Armata Rossa
come illustratore durante
la liberazione dei campi
di concentramento di
Auschwitz e Majdanek. Il
suo compito era
realizzare schizzi delle
atrocit commesse. In
seguito, i figli di
Tolkachev decisero di
donare la serie di
disegni al Memorial Yad
Vashem di Gerusalemme,
disegni ora oggetto di
una mostra
itinerante.
SKU: HL.49006610 Die physische Natur des Stimmorgans. Composed by ...(+)
SKU: HL.49006610
Die physische Natur
des Stimmorgans.
Composed by Frederick
Husler and Yvonne
Rodd-Marling. This
edition: Hardback/Hard
Cover. Book with CD.
Edition Schott.
Classical. Edition with
CD. 188 pages. Schott
Music #ED 6752. Published
by Schott Music
(HL.49006610).
ISBN
9783795700669.
German.
Die
grundlegende Anschauung,
von der das Werk ausgeht,
ist ebenso einfach wie
weittragend: Singenkonnen
ist eine dem Menschen
angeborene Fahigkeit, die
normalerweise verblasst,
gestort oder uberlagert
ist. Die meisten Menschen
sind einfach nur
verhinderte Sanger. Dies
zwingt zu dem Schluss:
Singenlernen muss ein
Regenerieren, ein
Aufschliessen des
Stimmorgans sein.
Singenlernen ist also vor
allem Therapie. Zu diesem
Zweck wurde hier
versucht, eine spezielle
(kurzgefasste)
Physiologie fur das
Training aufzustellen.
Die Autoren sind
Padagogen internationalen
Rufes. Das von ihnen
Niedergelegte ist nicht
zuletzt das Ergebnis
lange geubter
Zusammenarbeit mit
Sangern aller Lander und
Klassen. Die zum Buch
erschienene CD bringt
Beispiele mit bedeutenden
Interpreten, die
verdeutlichen, wie einige
der beschriebenen
physiologischen Vorgange
klingen.
Piano (KL) - intermediate to advanced SKU: HL.49031705 Eine Sammlung v...(+)
Piano (KL) - intermediate
to advanced
SKU:
HL.49031705
Eine
Sammlung von Bartok
personlich ausgewahlter,
zwischen 1908 und 1911
geschriebener Stucke fur
Klavier. Composed by
Bela Bartok. This
edition: Paperback/Soft
Cover. Sheet music.
Edition Schott. Composed
1908-1911. 56 pages.
Schott Music #ED 4814.
Published by Schott Music
(HL.49031705).
No one Quatuor à cordes: 2 violons, alto, violoncelle [Conducteur] Breitkopf & Härtel
String Quartet (2vl,va,vc) SKU: BR.KM-2456 Composed by Isabel Mundry. Cha...(+)
String Quartet
(2vl,va,vc)
SKU:
BR.KM-2456
Composed
by Isabel Mundry. Chamber
music.
Kammermusik-Bibliothek
(Chamber Music Library).
World premiere: Graz
(Steirischer Herbst),
October 4, 1995
Music
post-1945; New music
(post-2000). Full score.
Composed 1994/95. 24
pages. Duration 13'.
Breitkopf and Haertel #KM
2456. Published by
Breitkopf and Haertel
(BR.KM-2456).
ISBN
9790004502228. 15 x 11.5
inches.
No one ist
das kompositorische
Resultat der einjahrigen
Studien am IRCAM, wobei
sich die Anwendung des
Computers lediglich auf
die Kalkulation formaler
und harmonischer Prozesse
konzentrierte, auf die
Erstellung von
,,Spielregeln, denen die
Handschrift folgte.
Grundgedanke war es, alle
Momente der Komposition -
und diese sind
grundsatzlich welche der
Bewegung bzw. Veranderung
- in je vier
verschiedenen Formungen
zu reprasentieren,
entsprechend der vier
beteiligten Instrumente.
So kommt jedem der
Interpreten die Rolle
eines Solisten zu, bei
gleichzeitiger Einbindung
in eine ubergreifende
Ordnung, welche selbst
wiederum in sich die Idee
der polyphonen
Aufspaltung tragt. Diese
Polyphonie vollzieht sich
auch auf der zeitlichen
Ebene; der uberwiegende
Verzicht auf einheitliche
Taktierung intendiert ein
streckenweise asynchrones
Spiel, bei dem die
individuelle Auslegung
des Zeitverlaufes
vorrangig ist, nicht die
gemeinsame Fixierung
durch ein ubergeordnetes
metrisches Raster. So
entsteht vielleicht ein
Bild - von vier
Reisenden, die zwar die
gleichen Orte ansteuern,
jedoch verschiedene Wege
und Tempi wahlen, sich
gelegentlich treffen,
einige Schritte gemeinsam
gehen, dann wieder
trennen... (Isabel
Mundry)CDs:Arditti String
QuartetCD MP 30 / 4 (30
Jahre Musikprotokoll
,,Moderne in Osterreich
1968-1997 (ORF))
Klangforum WienCD Wergo
WER
6542-2Bibliography:Mundry
, Isabel: Regelmassig
unregelmassig - zur
Fluchtigkeit von Mustern
in der zeitgenossischen
Musik, in: Muster.
Ornament, Struktur und
Verhalten (= Kontext
Architektur), hrsg. von
Andrea Gleiniger und
Georg Vrachliotis, pp.
85-96.Mundry, Isabel:
Reflexion und Sehnsucht,
in: Isabel Mundry, hrsg.
von Ulrich Tadday (=
Musik-Konzepte. Neue
Folge, Sonderband),
Munchen: edition
text+kritik 2011, pp.
157-177.
World
premiere: Graz
(Steirischer Herbst),
October 4, 1995.
Composed
by Isabel Mundry. Chamber
music.
Kammermusik-Bibliothek
(Chamber Music Library).
World premiere: Graz
(Steirischer Herbst),
October 4, 1995
Music
post-1945; New music
(post-2000). Set of
parts. Composed 1994/95.
64 pages. Duration 13'.
Breitkopf and Haertel #KM
2457. Published by
Breitkopf and Haertel
(BR.KM-2457).
ISBN
9790004502235. 16.5 x
11.5 inches.
No one
ist das kompositorische
Resultat der einjahrigen
Studien am IRCAM, wobei
sich die Anwendung des
Computers lediglich auf
die Kalkulation formaler
und harmonischer Prozesse
konzentrierte, auf die
Erstellung von
,,Spielregeln, denen die
Handschrift folgte.
Grundgedanke war es, alle
Momente der Komposition -
und diese sind
grundsatzlich welche der
Bewegung bzw. Veranderung
- in je vier
verschiedenen Formungen
zu reprasentieren,
entsprechend der vier
beteiligten Instrumente.
So kommt jedem der
Interpreten die Rolle
eines Solisten zu, bei
gleichzeitiger Einbindung
in eine ubergreifende
Ordnung, welche selbst
wiederum in sich die Idee
der polyphonen
Aufspaltung tragt. Diese
Polyphonie vollzieht sich
auch auf der zeitlichen
Ebene; der uberwiegende
Verzicht auf einheitliche
Taktierung intendiert ein
streckenweise asynchrones
Spiel, bei dem die
individuelle Auslegung
des Zeitverlaufes
vorrangig ist, nicht die
gemeinsame Fixierung
durch ein ubergeordnetes
metrisches Raster. So
entsteht vielleicht ein
Bild - von vier
Reisenden, die zwar die
gleichen Orte ansteuern,
jedoch verschiedene Wege
und Tempi wahlen, sich
gelegentlich treffen,
einige Schritte gemeinsam
gehen, dann wieder
trennen... (Isabel
Mundry)CDs:Arditti String
QuartetCD MP 30 / 4 (30
Jahre Musikprotokoll
,,Moderne in Osterreich
1968-1997 (ORF))
Klangforum WienCD Wergo
WER
6542-2Bibliography:Mundry
, Isabel: Regelmassig
unregelmassig - zur
Fluchtigkeit von Mustern
in der zeitgenossischen
Musik, in: Muster.
Ornament, Struktur und
Verhalten (= Kontext
Architektur), hrsg. von
Andrea Gleiniger und
Georg Vrachliotis, pp.
85-96.Mundry, Isabel:
Reflexion und Sehnsucht,
in: Isabel Mundry, hrsg.
von Ulrich Tadday (=
Musik-Konzepte. Neue
Folge, Sonderband),
Munchen: edition
text+kritik 2011, pp.
157-177.
World
premiere: Graz
(Steirischer Herbst),
October 4, 1995.
Piano - Intermediate SKU: MB.610405 20 Compositions for Piano. Com...(+)
Piano - Intermediate
SKU: MB.610405
20 Compositions for
Piano. Composed by
Olexandr Moyerer.
Saddle-stitched, German
Language, Piano and
Keyboard, Pop, Solos,
Classical, Latin. All
styles. Book. 32 pages.
AMA Verlag #610405.
Published by AMA Verlag
(MB.610405).
ISBN
9783899221237. 9 X 12
inches.
In his
first book, “Hot
Tea Swingâ€, the
Ukrainian composer
Olexandr Moyerer
published 20 compositions
which he composed over
the course of 10 years.
The titles reflect the
wide range of his
compositional creations,
with each piece being
dedicated to a specific
dance and style. In
“Alcodance“
you will find a
Cha-Cha-Cha, in
“Wooden
Puppet“ a tango and
in “Swinguin“
a classic swing dance.
But even European styles
like the waltz and the
polka have not been left
out. The playing
instructions indicate the
mood of the pieces and
indicate opportunities
for interpretation: the
waltzes should be played
thoughtfully or tenderly;
the swing pieces should
be interpreted slowly. In
contrast, the Latin
American pieces offer a
challenge in terms of the
rhythm. Each piece must
be discovered and worked
on by the pianist in
their own particular way.
This collection is suited
to advanced pianists who
are looking for new
material for concerts or
competitions. On the CD
(AMA-No. 626671) you will
find all pieces recorded
by the composer to give
an idea of how they could
sound. Der aus der
Ukraine stammende
Komponist Olexandr
Moyerer hat in seinem
ersten Buch „Hot
Tea Swing“ 20
Kompositionen
veröffentlicht, die er
innerhalb von 10 Jahren
komponiert hat. Die Titel
geben eine Bandbreite
seines kompositorischen
Schaffens wieder und
jedes Stück ist einem
bestimmten Tanz und einer
besonderen Stilrichtung
gewidmet. So findet sich
im
„Alcodance“
ein Cha-Cha-Cha, die
„Holzpuppe“
tanzt Tango und im
„Swinguin“
hat er einen klassischen
Swing vertont. Aber auch
die europäischen Stile
wie Walzer und Polka
kommen nicht zu kurz. Die
Spielanweisungen geben
Rückschlüsse auf
die Stimmung der
Stücke und die
Interpretationsmöglich
keiten: so sollen die
Walzer nachdenklich oder
mit Zärtlichkeit
gespielt werden, die
Swing-Stücke sollen
sehr langsam
interpretiert werden.
Dafür stellen die
Lateinamerikanischen
Stücke ihre
Herausforderung auf der
rhythmischen Ebene dar.
Jedes Stück muss vom
Pianisten auf seine
spezielle Art und Weise
entdeckt und erarbeitet
werden. Die Sammlung
empfiehlt sich für
fortgeschrittene
Klavierspieler, die nach
neuem Spielmaterial
für Vorspiele und
Wettbewerbe suchen. Auf
einer separaten Audio-CD
(AMA-Nr. 626671) sind die
Stücke alle vom
Komponisten eingespielt
und geben einen
Höreindruck
wieder.
Echo Andante Piano seul [Conducteur] Breitkopf & Härtel
Piano SKU: BR.EB-9419 Composed by Helmut Lachenmann. Solo instruments; st...(+)
Piano
SKU:
BR.EB-9419
Composed
by Helmut Lachenmann.
Solo instruments;
stapled. Edition
Breitkopf. World
premiere: Darmstadt
(Darmstadter
Ferienkurse), July 18,
1962. Music post-1945;
New music (post-2000).
Score. Composed 1961/62.
20 pages. Duration 12'.
Breitkopf and Haertel #EB
9419. Published by
Breitkopf and Haertel
(BR.EB-9419).
ISBN
9790004188965. 10 x 12.5
inches.
Echo
Andante , nach meiner
Ruckkehr vom
Studienaufenthalt bei
Luigi Nono in Venedig
komponiert, von mir
selbst 1962 in Darmstadt
uraufgefuhrt, bedeutet -
trotz anderer fruherer
Arbeiten, die ich nicht
verleugnen mag (etwa die
Schubert-Variationen ) -
zusammen mit Souvenir und
Funf Strophen wohl mein
Opus 1, mit einer
ahnlichen zugleich
abschliessend
ruckblickenden und
aufbrechend
vorwartsblickenden Rolle,
die etwa Bergs
Klaviersonate oder
Weberns Passacaglia in
deren Schaffen spielte.
Ich war gepragt und
fasziniert von der
Reinheit und Konsequenz
des damaligen
nonfigurativen
Vokalsatzes meines
Lehrers Nono, bei welchem
die Tone als gehaltene
wahrend ihrer Dauer in
fliessende
Intervallbeziehungen
zueinander treten, wobei
diese uber flexible
Dynamik und Klang-
beziehungsweise
Vokalfarben noch weiter
innerlich artikuliert und
hierarchisch abgestuft
werden. Mein Vorhaben,
von solcher Praxis bei
der Entwicklung eines
Klaviersatzes auszugehen
(Nono hat damals
wohlweislich nichts fur
Klavier, uberhaupt kaum
etwas fur Soloinstrumente
geschrieben), war bewusst
ein Versuch am
widerspenstigen Objekt,
wo doch der Klavierklang
permanent unter den
Handen zerrinnt. Den
standig fliehenden Ton
als Komponente von sich
auf-, ab- und umbauenden
Intervallstrukturen
rechtzeitig zu nutzen und
gerade dadurch den
stereotypen
Diminuendo-Charakter
zugleich bewusst zu
machen und wenn schon
nicht zu uberwinden, so
doch immer wieder zu
uberlisten unter
Einbeziehung von Pedal-
und Flageolett-Techniken
(mittels stumm gedruckter
Tasten), aber auch durch
Einbeziehung von tonalen
Konsonanzen als horbar
gemachten
Obertonspektren, fuhrte
zu Ergebnissen, in denen
der Ausgangswiderspruch
sich selbst thematisierte
und die Form des Stuckes
regelte. Andererseits
fuhrte solche
Auseinandersetzung mit
dem Vorbild Nono zugleich
von dessen Idiom weg zu
einem Klangdenken, in dem
Struktur nicht Mittel zu
expressiven Zwecken,
sondern Expressivitat als
vorweg Gegebenes, den
Mitteln bereits
Anhaftendes, zum
Ausgangspunkt fur
strukturelle Abenteuer
wurde. (Helmut
Lachenmann, 1962) CDs:
Marino Formenti (piano)
CD Col legno WWE 20222
Steffen Schleiermacher
(piano) CD MDG 613 1005-2
Roland Keller (piano) CD
col legno 429 356-2
Helmut Lachenmann (piano)
CD NEOS
11630
World
premiere: Darmstadt
(Darmstadter
Ferienkurse), July 18,
1962.
String Quartet (fem vce - str quar - electronics (tape) and projection of lyrics...(+)
String Quartet (fem vce -
str quar - electronics
(tape) and projection of
lyrics ad lib.)
SKU:
BR.KM-2483-07
Holderlin lesen
IV. Composed by Hans
Zender. Chamber music;
stapled.
Kammermusik-Bibliothek
(Chamber Music Library).
Music post-1945; New
music (post-2000). Study
Score. Composed 2000. 56
pages. Duration 40'.
Breitkopf and Haertel #KM
2483-07. Published by
Breitkopf and Haertel
(BR.KM-2483-07).
ISBN
9790004502587. 9 x 12
inches.
Friedrich
HolderlinMnemosyne Ein
Zeichen sind wir,
deutungslos,Schmerzlos
sind wir und haben
fastDie Sprache in der
Fremde verloren.Wenn
namlich uber MenschenEin
Streit ist an dem Himmel
und gewaltigDie Monde
gehn, so redetDas Meer
auch und Strome mussenDen
Pfad sich suchen.
ZweifellosIst aber Einer,
derKann taglich es
andern. Kaum bedarf
erGesetz. Und es tonet
das Blatt und Eichbaume
wehn dann nebenDen
Firnen. Denn nicht
vermogenDie Himmlischen
alles. Namlich es
reichenDie Sterblichen eh
an den Abgrund. Also
wendet es sich, das
Echo,Mit diesen. Lang
istDie Zeit, es ereignet
sich aberDas Wahre. Wie
aber Liebes?
SonnenscheinAm Boden
sehen wir und trockenen
StaubUnd heimatlich die
Schatten der Walder und
es bluhetAn Dachern der
Rauch, bei alter KroneDer
Turme, friedsam; gut sind
namlich,Hat gegenredend
die SeeleEin Himmlisches
verwundet, die
Tageszeichen.Denn Schnee,
wie MaienblumenDas
Edelmutige, woEs seie,
bedeutend, glanzet aufDer
grunen WieseDer Alpen,
halftig, da, vom Kreuze
redend, dasGesetzt ist
unterwegs
einmalGestorbenen, auf
hoher StrassEin
Wandersmann geht
zornigFern ahnend mitDem
andern, aber was ist
dies?Am Feigenbaum ist
meinAchilles mir
gestorben,Und Ajax
liegtAn den Grotten der
See,An Bachen, benachbart
dem Skamandros.An
Schlafen Sausen einst,
nachDer unbewegten
Salamis steterGewohnheit,
in der Fremd, ist
grossAjax
gestorben,Patroklos aber
in des Koniges Harnisch.
Und es starbenNoch andere
viel. Am Kitharon aber
lagEleuthera, der
Mnemosyne Stadt. Der
auch, alsAblegte den
Mantel Gott, das
Abendliche nachher
losteDie Locken.
Himmlische namlich
sindUnwillig, wenn einer
nicht die Seele schonend
sichZusammengenommen,
aber er muss doch;
demGleich fehlet die
TrauerIn meinen Holderlin
lesen-Stucken ging es mir
darum, Wege zu finden,
die gewaltigen
Sprachstrukturen
Holderlins so in die
zeitliche Form der Musik
zu integrieren, dass sie
Funktionen der
musikalischen Form
ubernehmen, ohne in ihrer
Eigenkraft (sowohl
akustisch wie auch im
Sinne expressiver
,,Deutung) im geringsten
geschmalert zu werden.
Das hiess zunachst:
Sprechen, nicht singen! -
Aber das wurde nur
bedeuten, dass es nicht
um die Musikalisierung
von Text geht; ebenso
wichtig ist es, dass es
auch nicht um
melodramatisch
,,erzahlende Musik geht.
Sondern: Zwei autonome
Kunste durchdringen sich
auf diaphane Weise, ohne
sich zu uberformen oder
auszuloschen; es handelt
sich um einen Dialog,
nicht um eine
Vereinnahmung durch
Hierarchisierung.Sind wir
uns selbst zu einem
,,Zeichen...deutungslos
geworden, wie es
Holderlins Anfangszeilen
sagen, so erscheinen auch
die Zeichen, die wir
selber setzen, sich immer
mehr einer Deutbarkeit zu
entziehen. Mein Stuck,
das den vollstandigen
Text von Holderlins
Mnemosyne integriert,
stellt auf seine Weise
die Frage nach dem
,,Zeichen. ,,Was ist
dies? Klang? Wort?
Schrift? Wie sind die
Grenzen, die Ubergange,
die gegenseitigen
Beeinflussungen der
einzelnen
Zeichenregionen? Was
liegt ihnen zugrunde?
Worte und musikalische
Zeichen bewegen sich im
Medium der Zeit;
Schriftzeichen erscheinen
zunachst als
Verraumlichung, aber man
muss daran erinnern, dass
der Vorgang des
Schreibens - wie er in
der ostasiatischen
Kalligraphie zu hochster
Kunst entwickelt wurde -
auch zeitlichen Charakter
hat. Mnemosyne - die
Kraft des Sich-Erinnerns
- schafft die Zeichen,
indem sie Gestalten durch
Wiederholung fixiert und
so aus dem endlosen Fluss
der wahrgenommenen
Vorgange herauslost. Die
so entstehende
artikulierte Zeit schafft
wiederum durch das
Wechselspiel von
fixierten und sich
bewegenden Gestalten das
Bewusstsein fur
differenzierte
Formablaufe. Der
Formverlauf meines
Stuckes zeichnet solche
genetischen Prozesse
nach. Der Horer wird
schnell merken, dass die
Wortzeichen oft einer
zuerst erscheinenden
musikalischen Klangwelt
entspringen (ich stimme
Walter Benjamin zu, wenn
er sagt, dass die Sprache
in ihrer grundlegenden
Schicht expressiven - und
nicht darstellenden -
Charakter hat). Die
Schrift auf der Leinwand
folgt zunachst den
sprachlichen Aktionen der
Stimme, erhalt dann aber
auch eigene Teile der
Form zugeteilt, in der
sie sich als autonomes
Zeichen darstellt. In der
durch die drei Strophen
Holderlins
notwendigerweise
dreiteiligen Gesamtform
gibt es immer wieder
Abschnitte, in denen
entweder das musikalische
Geschehen oder die
Sprachzeichen des
Gedichtes oder das
Sich-Schreiben der
Schrift im Vordergrund
stehen; der Komponist
versteht sich also hier
auch als ,,Zusammensetzer
der in unserer
Wahrnehmung so
verschieden besetzten
Zeiten des Schreibens,
Sprechens und
Musikhorens. Es bilden
sich im Verlauf des
40-minutigen Stuckes auch
Grenzfalle, wie ,,stumme
Musik oder total
musikalisierte - ihrer
Verstehbarkeit beraubte -
Textrezitation. Auch das
Singen von Text - in
meinen bisherigen
Holderlinstucken strikt
vermieden - wird als
ausserste Moglichkeit
gegen Ende des formalen
Prozesses zugelassen. An
einigen Stellen zeigt die
Musik sozusagen direkt
auf sich selbst. Es sind
Formzustande, die ich in
meinem ,,Shir Hashirim
als ,,Koan bezeichnet
habe: ,,endlose
Wiederholungen einer
zeichenhaften
Konstellation, bei jeder
Wiederholung minimal
verandert - so wie ein
Kalligraph sein
Schriftzeichen bei jedem
Malvorgang unwillkurlich
verandert und neu
schafft. Steht im ersten
Teil der Grossform der
Aspekt des Abstrakten,
des Unsinnlichen im
Vordergrund, so wird im
zweiten Teil
Bildhaftigkeit als
Eigenschaft nicht nur der
Sprache, sondern auch der
Musik betont: die
Landschaft, halb schnee -
halb blutenbedeckt, die
der Wanderer ,,zornig
durchstreift. Am Ende
dieses Teils wird das
Schriftbild selber zur
Landschaft, die der
Leser/Horer durchwandert.
Er wird im dritten Teil
durch einen
Verwandlungsprozess zu
den ekstatischen
Ursprungen des
holderlinschen Dichtens
gefuhrt, und damit zur
explizit musikalischen
Ebene: Die Totenklage um
Hektor und Ajax wird zum
,,dithyrambischen Tanz,
wie es Holderlins
Schlusszeile entwirft:
,,... darum fehlet die
Trauer. Es bleibt noch
nachzutragen, dass ich
den in der Stuttgarter
Ausgabe der Werke
Holderlins in drei
Versionen abgedruckten
Text in einer
Mischversion verwendet
habe: die erste Strophe
aus der 2. Fassung, die
zweite mit Abweichungen
und Widerspruchen aus
allen drei Fassungen, und
die dritte Strophe aus
der 3. Fassung. (Hans
Zender) CD:Salome Kammer
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(Wittener Tage fur neue
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2001.
Piano (KL) - intermediate to difficult SKU: HL.49031936 Eine Sammlung ...(+)
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to difficult
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HL.49031936
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personlich ausgewahlter,
zwischen 1908 und 1911
geschriebener Stucke fur
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Bela Bartok. This
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Cover. Sheet music.
Edition Schott. Composed
1908-1911. 52 pages.
Schott Music #ED 5489.
Published by Schott Music
(HL.49031936).