This book is part of a String series arranged for Violin, Viola, and Cello. The arrangements are completely compatible with each other and can be played together or as solos. Each book features a specially designed piano accompaniment that can be easily played by a teacher or intermediate piano student, and a carefully crafted removable part, complete with bowings, articulations, and keys well suited for the Level 2-3 player. A fully orchestrated accompaniment CD is also provided. Each song on the CD includes a DEMO track, which features a live string performance, followed by the PLAY-ALONG track by itself. Titles are: from Episode I: Augie's Great Municipal Band * Duel of the Fates * Qui-Gon's Funeral * Star Wars (Main Title); from Episode II: Across the Stars * The Imperial March * May the Force Be with You * The Meadow Picnic; from Episode III: Battle of the Heroes * Princess Leia's Theme * The Throne Room.

Instrument/Discipline : Violoncelle Style/Genre : Musique de film Support : Livre CD Auteur/Compositeur : WILLIAMS JOHN Ce livre fait parti d'une série instrumentale arrangée pour flûte, Clarinette, Sax alto, Sax ténor, trompette. Cor en Fa et trompette. Les arrangements sont compatibles avec chacun et peuvent être joués en groupe ou en solo. Chaque livre contient une partie pour joueur de niveau 2-3, ainsi qu'un CD. Celui-ci inclus une piste démo pour chaque chanson ainsi qu'une piste playback pour s'exercer. Partitions pour violoncelle et piano. Inclus des photos du film en couleurs et NandB. Contenu : Star Wars (Main Theme). Jar Jar's Introduction. Augie's Great Municipal Band. Qui-Gon's Funeral. Duel of the Fates. Anakin's Theme. The Flag Parade. Across the Stars (Love Theme). The Arena. The Meadow Picnic. Battle of the Heroes. Cantina Band. The Throne Room. The Imperial March ( Darth Vadre's Theme). May the Force Be With You. Princess Leia's Theme

La confrontation d'un instrument à cordes soliste et d'un grand orchestre d'harmonie est sans doute une gageure risquée, Aussi le compositeur a-t-il été particulièrement attentif au dosage des masses sonores dans cette oeuvre, Le lyrisme généreux du violoncelle se mêle harmonieusement aux grappes de couleurs sonores des instruments à vent dans les deux mouvements liminaires - dans le mouvement central seulement le soliste semble devoir être écrasé par la masse de l'orchestre, mais à la fin de l'oeuvre c'est lui seul qui a le dernier mot, - Couleurs, ombres, lumières (07'00'')- Duel (07'30'')- Espaces des songes (05'30) Conducteur - ref, DLT2366Matériel - ref, DLT2366ESoliste - DLT2385 / Violoncelle Et Orchestre

Spécialement conçu pour l'école violoncelle leçons et des frais de scolarité individuelle. / Violoncelle / 28 pages / Partition

Par APPLEBAUM SAMUEL. Le générateur de chaîne de Belwin est une méthode de classe de chaîne dans laquelle le violon, alto, violoncelle et basse joue ensemble en tout au long. Chaque livre, cependant, est une unité complète et peut-être être utilisé séparément pour la classe ou instruction individuelle. Le matériel dans ce livre listically calibrée pour que seulement un minimum de matériel explicatif est requis. Chaque mélodie est intéressante et servir de base pour une belle main gauche technic et bras de l'arc. Disponible en trois niveaux pour violon, alto, violoncelle, guitare basse, piano accompanimen enseignant le manuel. / Méthode / Méthode / Violoncelle

Pratique - ou pratiquer la pratique ? Gerhard Mantel trouve de nouvelles, parfois même des réponses peu orthodoxes à la vieille question de la façon d'exercer la profession. Dans cet ouvrage, l'auteur décrit les aspects variés de mentales, psychologiques et physiques de l'aventure de ' pratiquer ', alors qu'il tentait en même temps, d'une manière très diversifiée, de rendre les problèmes individuels instrumentales accessible et sont donc disponibles au besoin d'expression artistique spontané. Dans un nouveau chapitre de l'édition revue et augmentée, l'auteur traite le sujet de ' reliant ': musculaire ou mentale de lier deux notes, reliant spatiale sur la touche et reliant à l'intérieur du corps. / Violoncelle

Fazil Say 'Villes Quatre' Sonata peut être considéré comme un voyage à travers quatre villes d'Anatolie. Ce travail a pris son inspiration dans les souvenirs Fazil Say et les événements de sa vie. Bodrum est bien connue comme une ville très fréquenté par les touristes qui le distingue des trois autres endroits. Ces quatre villes très différentes, avec leurs cultures individuelles ont été sélectionnés à partir de l'étendue de près de 2000 km de large de l'Anatolie.SivasSivas est une ville conservatrice située dans l'Est de l'Anatolie, qui est connu pour sa grande population alévie. Comme ¸ IK Veysel est un Ozan alévie (poète) et Fazil Say a été inspiré par sa chanson 'Saz?m' (mon saz / mon instrument) dans la première partie de ce travail. Le mouvement est conclu sur un ton mélancolique, à l'imitation de cet instrument ethnique.HopaUn mariage traditionnel fourni Faz?l Dites-le avec son inspiration pour ce deuxième mouvement qui embrasse la culture orientale de la mer Noire. Horon est une danse folklorique très rapide en 7/16 le temps qui se joue sur la kemence, un instrument typique de la région orientale de la mer Noire. La musique touche aussi à des danses caucasiennes, géorgiennes et Laz, chansons anonymes, 'les femmes Laz' et 'Cilveloy nanayda' (une chanson turque).AnkaraAnkara a déclaré que la capitale de la Turquie par Atatürk en 1923. Cette ville, avec sa population de quatre millions était où le compositeur est né et a également passé son enfance. 'Ankara'n?n Tas ¸ Ina Bak', une chanson rebelle datant de la Première Guerre mondiale, on peut discerner dans la section du milieu lugubre. Le mouvement avec son atmosphère de tragédie évoque l'esprit républicain et l'ambiance d'autrefois.BodrumBodrum est universellement connu comme le Saint-Tropez de la Turquie. Une rue célèbre de la ville est bordée de nombreux bars et pubs à partir de laquelle une cacophonie de musiques différentes peuvent être entendus, allant du jazz, pop et rock des chansons folkloriques. Fazil Say mélange les sons de ces pubs dans ce mouvement qui inclut un volet marche dans un tempo jazz balancer. Le mouvement fait référence à la 'Alt?nda Y?ld?zlar?n' chanson qui a été réalisée par le célèbre chanteur Zeki Muren qui est également né à Bodrum. Comme chanson ¸ IK Veysel de 'Uzun Ince Bir Yolday?m', qui est bien connu dans de nombreux rangements est également en vedette dans ce mouvement. Il est amené à une conclusion brutale et absurde dans sa description d'une bagarre pub aussi souvent vécu dans cette ville. / Violoncelle Et Piano

Des études sont indispensables pour une technique de violoncelle impeccable. La présente édition fournit un matériel précieux pour les techniques d'archet et doigtés individuels isolés dans un contexte musical attrayant. Y compris une disposition progressive et la pratique des conseils pour chaque étude. / Violoncelle

Par MANTOVANI BRUNO / BACH JOHANN SEBASTIAN. ...et de Boulez à Bach Trois nouvelles instrumentations réinventent donc l'Art de la fugue dont on a longtemps pensé qu'il avait été conçu dans une totale abstraction et se prêtait tout autant aux claviers du clavecin ou de l'orgue qu'à divers ensembles. Trois instrumentations, chacune renvoyant à une formation boulezienne différente : pour George Benjamin, la flûte et les huit musiciens de Memoriale - pour Marc-André Dalbavie, l'effectif de Dérive I - pour Bruno Mantovani, les violoncelles de Messaqesquisse, ' la formation la plus facile à traiter car homogène et plus connotée 'baroque'. Sept violoncelles, c'est un 'consort', et du coup, il ne restait qu'à transcrire. Je me suis donc amusé à alterner des passages 'dans le style' (avec utilisation du non vibrato ou du ponticello) avec d'autres plus 'modernes' (pizzicatos, harmoniques, notes figées comme des résonances infinies). En fait, un des enjeux était aussi de souligner les lignes individuelles qui forment la texture contrapuntique, de créer des lignes transversales que l'on perçoit comme des conséquences du contrepoint, et qui sont traitées ici dans leur continuité. Je dirais que c'est tout autant un exercice de perception que d'écriture : ce que je veux 'faire entendre' ce sont les croisements, les échos entre les voix, que je souligne en général par des procédés 'hors style'. ' (Bruno Mantovani) La réécriture ne nous inviterait alors pas tant à entendre une autre forme de l'original, qu'à percevoir différemment cet original en en présentant une autre forme. [...] François-Gildas Tual Note de programme du 16 décembre 2007 Cité de la Musique Du Spirituel dans l'art - Autour de Pierre Boulez / contemporain / Répertoire / 7 Violoncelles

A second book of easy pieces for cello. Par BLACKWELL KATHY / DAVID. Pièces en utilisant un doigt deuxième Pièces à l'aide avant et en arrière des extensions Une gamme de styles allant du folk au jazz Semi-croches, noires en pointillé, et 6 / 8 temps Duos avec des pièces de difficulté égale Gammes et arpèges des clés dans le livre, plus G Major 2 octaves Une musique Fact-Finder page à contribuer à expliquer les mots et les signes CD avec des spectacles de toutes les pièces pour jouer sur ses Accompagnements au piano simples disponibles. Kathy Blackwell et David Blackwell Kathy Blackwell est un professeur expérimenté chaîne itinérant, qui enseigne actuellement en privé après plusieurs années de travail pour l'Oxfordshire County Council. Elle a un intérêt particulier dans l'enseignement du violon et l'alto à de jeunes enfants, à la fois individuellement et en groupes. Sa détermination à trouver les meilleurs morceaux - bien écrit et accessible, mélodieux et accrocheur - conduit directement à la création du violon / alto / violoncelle séries chronologiques. David Blackwell a étudié la musique à l'Université d'Edimbourg, depuis quand il a poursuivi une carrière dans l'édition musicale, d'abord à ABRSM, où il devient directeur de la rédaction, puis à Oxford University Press, où il est maintenant chef de l'édition de musique. Il est co-éditeur de OUP In the Mood: 17 Jazz Classics pour les Chorales et chants de chorales d'5, et a publié un certain nombre de dispositions simples chorale. Il est co-auteur avec son épouse primés de la série OUP cordes, violon / alto / violoncelle Temps, qui ont remporté deux fois le prix MIA pour la meilleure publication pour l'éducation Kathy. / Niveau : Débutant / Recueil / Violoncelle

Avec ses sonates pour violoncelle et piano, Beethoven a jeté les bases d' un tout nouveau genre de musique de chambre qui a inspiré les compositeurs ultérieurs tels que Johannes Brahms et Richard Strauss , entre autres. L'étendue de ce qui a survécu des cinq oeuvres de Beethoven est tout à fait différent . Alors que tous les manuscrits originaux des deux sonates op tôt . 5 sont absents , matériel source exceptionnellement complet nous est parvenu de la fin opus 102, qui , cependant, ne laisse aucune question moins graves en suspens. La nouvelle édition de la Wiener Urtext Edition fournit un texte musical obtenue à partir de la comparaison critique des sources qui , toutefois , évite suggérant une certitude absolue aux passages problématiques. Ici, l'éditeur suggère plutôt la solution la plus plausible que le texte principal, mais des alternatives sont mises à la disposition du musicien dans les notes et remarques - et , dans le cas de grandes divergences , même dans la partie de violoncelle séparé de sorte que le violoncelliste peut voir ces informations sans avoir à chercher dans le rapport critique . Ce volume contient également la version de violoncelle de la Corne Sonata op. 17 l' instrumentation alternative qui peut être considéré comme absolument authentique selon une étude récente .Merci de pages dépliantes et optimisé pages -tours , le matériau de performance est extrêmement pratique. L'arrangement de la partie de violoncelle par Heinrich Schiff prend en compte non seulement les techniques de jeu individuels ' les musiciens, mais aussi les différences entre les différents instruments . / Violoncelle Et Piano

Par BLACKWELL KATHY / DAVID. Contient tous les accompagnements au piano pour Cello Time Sprinters (les duos violoncelle ne sont pas accompagnés et donc imprimé dans le livre de violoncelle seul). De caractère et facile à jouer, ces parties de piano de fournir l'accompagnement parfait de style à la violoncelliste premiers morceaux, et aider à capturer l'esprit et l'humeur des pièces. Essentiel pour les enseignants et les parents musicale, ces livres permettront de motiver tous les jeunes violoncellistes comme ils apprennent à jouer. Kathy Blackwell est un professeur expérimenté chaîne itinérant, qui enseigne actuellement en privé après plusieurs années de travail pour l'Oxfordshire County Council. Elle a un intérêt particulier dans l'enseignement du violon et l'alto à de jeunes enfants, à la fois individuellement et en groupes. Sa détermination à trouver les meilleurs morceaux - bien écrit et accessible, mélodieux et accrocheur - conduit directement à la création du violon / alto / violoncelle séries chronologiques. David Blackwell a étudié la musique à l'Université d'Edimbourg, depuis quand il a poursuivi une carrière dans l'édition musicale, d'abord à ABRSM, où il devient directeur de la rédaction, puis à Oxford University Press, où il est maintenant chef de l'édition de musique. Il est co-éditeur de OUP In the Mood: 17 Jazz Classics pour les Chorales et chants de chorales d'5, et a publié un certain nombre de dispositions simples chorale. Il est co-auteur avec son épouse primés de la série OUP cordes, violon / alto / violoncelle Temps, qui ont remporté deux fois le prix MIA pour la meilleure publication pour l'éducation Kathy. / Niveau : Facile à Moyennement Difficile / Recueil / Violoncelle

La musique dans ce livre est séduisante, parfois vraiment grande musique qui se trouve juste être simple. Aucun des pièces est simplement ' enseignement ' - presque al d'entre eux avait une vie réussie de leurs propres avant ils ont trouvé leur chemin ici - et ils ont été choisis pour leurs forces individuelles, purement musicales. Toutefois, le livre est plus qu'une collection de pièces remplit - les pièces qu'il compte près de graduée et très varié dans leurs demandes, afin que tout joueur qui travaille à travers eux auront la chance de consolider et de leur technique de Pologne. Ils sont aussi plus généralement variées dans le style. Ils donneront quelque plaisir inattendu et signpost certaines voies intéressantes et agréables qui pourraient autrement sont demeurées inexplorées. / Violoncelle Et Piano

für Violoncello solo. Par JOST CHRISTIAN. Mon œuvre lautlos II pour violoncelle seul, comme son prédécesseur lautlos I, suit l'idée d'un dialogue intérieur entre le joueur et son instrument. Le joueur doit veiller à ce que les éléments fragmentaires se fondent harmonieusement, afin de communiquer un 'discours' fluide. Néanmoins, les sculptures sonores et rythmiques individuelles doivent avoir suffisamment d'espace pour permettre à la beauté de l'instrument de s'exprimer dans toutes ses nuances sonores, jusqu'au bruit. Christian Jost/ Répertoire / Violoncelle

Le travail de Paul Hindemith est encyclopédique dans la nature. Dès le départ, il a travaillé dans tous les genres musicaux et a élaboré plusieurs de ses idées et de projets individuels, non pas comme des oeuvres autonomes musicales, mais aussi des cycles de travailavec différents rapports fonctionnels. Ces pièces contrastées complètent mutuellement si connu dans le cadre de la structure globale. Hindemith lui-même ne voulait pas seulement une édition complète de ses oeuvres complètes, mais avait commencé à planifier cela, à sa mort, il a laissé une liste détaillée des, morceaux inédits pour une éventuelle édition complète '.Les oeuvres complètes contiennent tous les travaux finis dans toutes les versions existantes, nouvellement gravés pour l'édition. Esquisses et fragments sont publiés dans les annexes du volume concerné, et sont évalués dans l'introduction et le commentaire critique par l'éditeur du volume respectif.Chaque volume contient une préface par les directeurs de rédaction et une introduction par l'éditeur de volume, la délimitation de la genèse et l'histoire de l'exécution des travaux, avec des instructions de performances authentiques, une évaluation des enregistrements existants par Paul Hindemith lui-même et un commentaire critique.Les oeuvres complètes de Paul Hindemith sont donc présentés dans une édition critique, scientifique qui est également appropriée pour l'étude et la performance. Hindemith chercheurs vont accueillir les nombreuses premières publications des oeuvres du compositeur et les musiciens pratiques apprécieront le matériau de performance philologique commandé récemment préparé. / Quatuor A Cordes