SKU: HL.44012906

UPC: 840126916560. 10.75x14.0x0.035 inches. English-German-French-Dut ch.

A Bluegrass Overture was commissioned by Gabriel Wooley and funded by a grant from Leslie and Cathy Anderson for the Central Kentucky Concert Band to celebrate their 40th anniversary in 2016. This energetic overture opens with an introduction loosely based on 'bluegrass' chords before a slower, legato chorale appears in the clarinets and flutes. This is short-lived and soon a new mood is introduced, based on a repeated-note accompaniment. This leads to the main theme, heavily syncopated with bluesy inflections. A central section features a cantabile melody, which changes key frequently, before the main theme reappears, leading to a triumphal presentation of the earlierchorale melody.

A Bluegrass Overture is geschreven voor de Central Kentucky Concert Band ter gelegenheid van hun veertigjarig bestaan in 2016. De opdracht komt van Gabriel Wooley en is gefinancierd door een gift van Leslie en Cathy Anderson. Deze energieke ouverture opent met bluegrass-akkoorden, waarna in de klarinetten en fluiten een langzamer, legato koraal naar voren komt. Het wordt al snel gevolgd door een nieuw sfeerbeeld, dat is gebaseerd op een begeleiding van herhaalde noten. Hier komt het hoofdthema uit voort, dat zwaar gesyncopeerd is en bluesachtige invloeden laat horen. In het middengedeelte klinkt een zangerige melodie met frequente modulaties, waarna hethoofdthema weer opduikt en ons meevoert naar een glorierijke presentatie van de eerder gespeelde koraalmelodie.

A Bluegrass Overture wurde von Gabriel Wooley anlasslich des 40-jahrigen Jubilaums der Central Kentucky Concert Band im Jahre 2016 in Auftrag gegeben und von Leslie und Cathy Anderson finanziell unterstutzt. Diese energiegeladene Ouverture beginnt mit einer Einleitung mit lockeren Bluegrass-Akkorden, bevor ein langsamer Choral im Legato in den Klarinetten und Floten erklingt. Das ist jedoch nur von kurzer Dauer, denn schon bald wird durch eine Begleitung mit repetierten Noten eine neue Stimmung erzeugt. Dies fuhrt schliesslich zum Hauptthema mit deutlichen Synkopen und Blues-Modulationen. Die zentrale Passage zeichnet sich durch eine kantable Melodie aus, die haufigdie Tonart wechselt, bevor das Hauptthema wiederkehrt und zu einer triumphalen Prasentation der vorherigen Choralmelodie hinleitet.

A Bluegrass Overture fut commande par Gabriel Wooley et finance par une bourse de Leslie et Cathy Anderson pour la celebration du 40e anniversaire du Central Kentucky Concert Band en 2016. Cette ouverture energique debute par une introduction basee vaguement sur les accords de bluegrass, puis un court choral plus lent et plus legato apparait chez les clarinettes et flutes. Bientot un changement d'atmosphere se produit, base sur un accompagnement de motifs de notes repetees. Ceci nous mene au theme principal, tres syncope, aux inflexions de blues. La section du milieu comprend une melodie lyrique qui change de tonalite frequemment, avant que le retour du theme principal nousmene a une presentation triomphale de la melodie de choral entendue plus tot.

Questa ouverture energica si apre con una introduzione dal movimento ampio caratterizzata da accordi in stile bluegrass prima di un corale lento e legato affi dato ai clarinetti e ai flauti, di breve durata, e presto sostituito da una nuova atmosfera, scandita da un accompagnamento con note ribattute. Questo conduce a un tema principale, molto sincopato, con inflessioni blues. Una sezione centrale dalla melodia cantabile che cambia spesso tonalita anticipa la ricomparsa del tema principale, che conduce a sua volta a una trionfale riproposizione della melodia corale.

SKU: BT.DHP-1104948-140

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Het woord ‘Maestro’ in deze titel slaat op drie grote componisten van wie Eric J. Hovi een aantal van hun bekende thema’s als inspiratiebron nam. Zo is Antonio’s Boogie gebaseerd op een motief uit De Vier Jaargetijdenvan Antonio Vivaldi. In Ludwig’s Blues gebruikte hij de eerste vier tonen uit de Vijfde Symfonie van Ludwig van Beethoven. Tenslotte is Amadeus Rag een knipoog naar het zogenaamde hoornkwintet van Wolfgang AmadeusMozart. Wij wensen u veel plezier bij het herontdekken van deze ‘meester’wer ken!

Das Wort Maestro“ in diesem Titel steht für gleich drei große Meisterkomponisten, deren Themen Eric J. Hovis Inspirationsquelle für diese Suite waren. So basiert Antonio’s Boogie auf einem Motiv aus den Vier Jahreszeiten von Antonio Vivaldi. In Ludwig’s Blues wurden die ersten vier Töne aus der 5. Sinfonie von Ludwig van Beethoven verwendet. Zuletzt verweist Amadeus Rag mit einem Augenzwinkern auf das so genannte Hornquintett von Wolfgang Amadeus Mozart. Viel Spaß beim (Wieder-) Entdecken!

Comp act Band SeriesCette nouvelle collection propose une série d’œuvres de tous styles, dans un degré de difficulté restreint (2-21/2 ). Le choix d’une instrumentation élargie a permis d’obtenir une excellente homogénéité entre les pupitres et de belles couleurs sonores. Ces œuvres sont dont accessibles, la fois, aux formations incomplètes ainsi qu’aux formations complètes gr ce aux parties optionnelles incluses dans le set./ MAESTRO SWING : Cette suite en trois mouvements croise les genres et les époques, et fond en un même flux, des thèmes ou éléments thématiques extraits d’œuvres de trois grands maîtres de la musique : Antonio Vivaldi, Ludwig vanBeethoven et Wolfgang Amadeus Mozart. Antonio’s Boogie s’inspire d’une ligne mélodique des Quatre Saisons de Vivaldi. Ludwig’s Blues s’appuie sur les quatre premières notes de la Cinquième Symphonie de Beethoven. Finalement, Wolfgang’s Rag développe des motifs de quintes aux cors qui font référence l’univers sonore du maître Mozart.

SKU: BT.DHP-1053826-010

English-German-French- Dutch.

Dance of Uzume is a concertino that is based on a Japanese myth: out of anger toward her brother Susanowa, the storm god, the sun goddess Amaterasu hides in a cave. The goddess of joy, Uzume, succeeds in luring the sun goddess out of the cave by dancing wildly. The joy and laughter of the other gods as they watch Uzume arouses Amaterasu’s curiosity and with her appearance, the light on earth returns. This fantastic new original work will make a much needed addition to the advanced repertoire for saxophone and concert band. A version for saxophone and piano is also available.

Piet Swerts componeerde Dance of Uzume op verzoek van de Japanse topsaxofonist Nobuya Sugawa. Het werk is gebaseerd op een Japanse mythe: uit woede op haar broer Susanowa, de god van de storm, verschuilt de zonnegodin Amaterasuzich in een grot. De vreugdegodin Uzume weet de godin van de zon echter met een wilde dans uit de grot te lokken. Het gelach van de andere goden wekt namelijk de nieuwsgierigheid van Amaterasu en met haar verschijning komt hetlicht terug op aarde. Dit verhaal wordt in de muziek meesterlijk weerspiegeld.

Dies es Concertino für Altsaxophon und Blasorchester basiert auf einer japanischen Sage: Aus Ärger über ihren Bruder Susanowa, den Gott des Sturms, versteckt sich die Sonnengöttin Amaterasu in einer Höhle und kann erst durch den Tanz von Uzume, der Göttin der Freude, wieder hervorgelockt werden. Mit ihr kehrt auch das Licht wieder auf die Erde zurück. Piet Swerts’ anspruchsvolles und abwechslungsreiches Werk besteht aus einem konzertanten Dialog zwischen dem Solisten und dem Orchester. Lebhafte und lyrische Themen, ein sehr melodischer Mittelteil, Blues und Marsch ähnliche Motive sowie östliche Anklänge sind eine lohnende Herausforderung für Saxophonisten und bieten vielAbwechslung für das gesamte Blasorchester.

Dance of Uzume (“La danse d’Uzume”) est un dialogue virtuose et lyrique entre le soliste et l’accompagnement. La trame se développe sur un tempo unique et rapide. Ce concertino raconte un épisode de la mythologie japonaise. Ulcérée par les méfaits de son frère Susanowo, dieu du vent et des tempêtes, Amaterasu, déesse du Soleil, se confine dans une caverne, privant le monde de sa lumière. Ne supportant plus l’obscurité, les autres dieux se réunissent devant l’entrée de la caverne pour trouver un moyen de la faire sortir. Uzume, la déesse de la gaieté, se met alors danser frénétiquement. Intriguée, Amaterasu paraît enfin et le monde retrouve la lumière du soleil.

Dance of Uzume è un dialogo virtuoso e lirico tra il solista e l’accompagnamento. La trama si sviluppa su un tempo unico e rapido. Questo concertino narra un episodio della mitologia giapponese. Devastata dai misfatti di suo fratello Susanowo, Dio del vento e delle tempeste, Amaterasu, Dea del Sole, si rifugia in una caverna, privando il mondo della luce. Non sopportando più l’oscurit , gli altri Dei si riuniscono davanti all’entrata della caverna per trovare un mezzo per farla uscire. Uzume, la Dea della gioia, inizia una danza frenetica. Intrigata, Amaterasu appare all’entrata e il mondo ritrova la luce del sole.

SKU: BT.1844-11-140-MS

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Since 2007, British pop-singer sensation Adele has been winning one prize after another and has enjoyed unprecedented UK chart success. In December 2010, Rolling in the Deep finally propelled her into the charts of many European countries and the USA. Thanks to Stefan Schwalgin’s fantastic arrangement, you can surprise your audiences with a hit that is still riding high in the charts!

Sinds 2007 sleept de jonge Britse zangeres Adele de ene na de andere prijs in de wacht. Ook stond ze al meerdere keren in de Britse hitlijsten. Met Rolling in the Deep lukte het haar ook om eind 2010, begin 2011 in verschillende andereEuropese landen en de VS de top tien te bereiken. Dankzij de bewerking voor blaasorkest van Stefan Schwalgin kunt u nu ook uw publiek verrassen met deze publiekslieveling!

Seit 2007 gewinnt die junge britische Sängerin Adele einen Preis nach dem anderen und hatte in den britischen Charts schon etliche Hits. Mit Rolling in the Deep gelang es ihr Ende 2010/Anfang 2011, sich in mehren europäischen Ländern und den USA an die Spitze der Charts zu setzen. Dank Stefan Schwalgins Blasorchesterbearbeitung können Sie Ihr Publikum schon jetzt mit diesem aktuellen Hit überraschen!

Depuis 2007, la chanteuse britannique Adele enchaîne les titres succès. Rolling in the Deep est une chanson d’un style bluesy, classée n°1 dans de nombreux pays d’Europe ainsi qu’aux États-Unis. Stefan Schwalgin a réalisé un superbe arrangement pour orchestre d’harmonie de ce single toujours classé, afin que vous puissiez charmer votre orchestre et votre public.

Dal 2007 a oggi Adele, giovane cantante inglese, ha vinto numerosi premi e le sue canzoni sono tra le più vendute. Il suo Rolling in the Deep è arrivato in vetta alle classifiche in molti paesi europei e negli Stati Uniti. L’arrangiamento di Stefan Schwalgin vi consente di sorprendere il vostro pubblico con questo successo!

SKU: BT.DHP-1053826-140

English-German-French- Dutch.

Dance of Uzume is a concertino that is based on a Japanese myth: out of anger toward her brother Susanowa, the storm god, the sun goddess Amaterasu hides in a cave. The goddess of joy, Uzume, succeeds in luring the sun goddess out of the cave by dancing wildly. The joy and laughter of the other gods as they watch Uzume arouses Amaterasu’s curiosity and with her appearance, the light on earth returns. This fantastic new original work will make a much needed addition to the advanced repertoire for saxophone and concert band. A version for saxophone and piano is also available.

Piet Swerts componeerde Dance of Uzume op verzoek van de Japanse topsaxofonist Nobuya Sugawa. Het werk is gebaseerd op een Japanse mythe: uit woede op haar broer Susanowa, de god van de storm, verschuilt de zonnegodin Amaterasuzich in een grot. De vreugdegodin Uzume weet de godin van de zon echter met een wilde dans uit de grot te lokken. Het gelach van de andere goden wekt namelijk de nieuwsgierigheid van Amaterasu en met haar verschijning komt hetlicht terug op aarde. Dit verhaal wordt in de muziek meesterlijk weerspiegeld.

Dies es Concertino für Altsaxophon und Blasorchester basiert auf einer japanischen Sage: Aus Ärger über ihren Bruder Susanowa, den Gott des Sturms, versteckt sich die Sonnengöttin Amaterasu in einer Höhle und kann erst durch den Tanz von Uzume, der Göttin der Freude, wieder hervorgelockt werden. Mit ihr kehrt auch das Licht wieder auf die Erde zurück. Piet Swerts’ anspruchsvolles und abwechslungsreiches Werk besteht aus einem konzertanten Dialog zwischen dem Solisten und dem Orchester. Lebhafte und lyrische Themen, ein sehr melodischer Mittelteil, Blues und Marsch ähnliche Motive sowie östliche Anklänge sind eine lohnende Herausforderung für Saxophonisten und bieten vielAbwechslung für das gesamte Blasorchester.

Dance of Uzume (“La danse d’Uzume”) est un dialogue virtuose et lyrique entre le soliste et l’accompagnement. La trame se développe sur un tempo unique et rapide. Ce concertino raconte un épisode de la mythologie japonaise. Ulcérée par les méfaits de son frère Susanowo, dieu du vent et des tempêtes, Amaterasu, déesse du Soleil, se confine dans une caverne, privant le monde de sa lumière. Ne supportant plus l’obscurité, les autres dieux se réunissent devant l’entrée de la caverne pour trouver un moyen de la faire sortir. Uzume, la déesse de la gaieté, se met alors danser frénétiquement. Intriguée, Amaterasu paraît enfin et le monde retrouve la lumière du soleil.

Dance of Uzume è un dialogo virtuoso e lirico tra il solista e l’accompagnamento. La trama si sviluppa su un tempo unico e rapido. Questo concertino narra un episodio della mitologia giapponese. Devastata dai misfatti di suo fratello Susanowo, Dio del vento e delle tempeste, Amaterasu, Dea del Sole, si rifugia in una caverna, privando il mondo della luce. Non sopportando più l’oscurit , gli altri Dei si riuniscono davanti all’entrata della caverna per trovare un mezzo per farla uscire. Uzume, la Dea della gioia, inizia una danza frenetica. Intrigata, Amaterasu appare all’entrata e il mondo ritrova la luce del sole.

SKU: HL.44003521

ISBN 9789043109307. UPC: 073999035216. 9.0x12.0x0.083 inches.

As the name suggests, the series First Class contains compositions for the first group lessons which, despite their easy grade, are first class pieces! First Class offers numerous possibilities for ensemble playing. Special attention is given to the range of each part, so that as many different instruments as possible can play the pieces together. This means almost any combination of instruments is possible, from a quartet to a full concert band. All pieces also contain optional percussion parts. In Concert is a collection of small pieces composed by Jacob de Haan. As the title indicates, this part of the First Class series can be used to make up a concert program. With melodious titles such as March Along, Beetle Blues, and House Party, success is something you can count on! Contents: March Along * Beetle Blues * House Party * Quick Time * Slow Motion * Czardas * Farmhouse Rock * Soul Ballad * English Waltz * Sunny Samba * Rhythm & Blues * Close Finish.

SKU: BT.DHP-1053826-040

English-German-French- Dutch.

Dance of Uzume is a concertino that is based on a Japanese myth: out of anger toward her brother Susanowa, the storm god, the sun goddess Amaterasu hides in a cave. The goddess of joy, Uzume, succeeds in luring the sun goddess out of the cave by dancing wildly. The joy and laughter of the other gods as they watch Uzume arouses Amaterasu’s curiosity and with her appearance, the light on earth returns. This fantastic new original work will make a much needed addition to the advanced repertoire for saxophone and concert band. A version for saxophone and piano is also available.

Piet Swerts componeerde Dance of Uzume op verzoek van de Japanse topsaxofonist Nobuya Sugawa. Het werk is gebaseerd op een Japanse mythe: uit woede op haar broer Susanowa, de god van de storm, verschuilt de zonnegodin Amaterasuzich in een grot. De vreugdegodin Uzume weet de godin van de zon echter met een wilde dans uit de grot te lokken. Het gelach van de andere goden wekt namelijk de nieuwsgierigheid van Amaterasu en met haar verschijning komt hetlicht terug op aarde. Dit verhaal wordt in de muziek meesterlijk weerspiegeld.

Dies es Concertino für Altsaxophon und Blasorchester basiert auf einer japanischen Sage: Aus Ärger über ihren Bruder Susanowa, den Gott des Sturms, versteckt sich die Sonnengöttin Amaterasu in einer Höhle und kann erst durch den Tanz von Uzume, der Göttin der Freude, wieder hervorgelockt werden. Mit ihr kehrt auch das Licht wieder auf die Erde zurück. Piet Swerts’ anspruchsvolles und abwechslungsreiches Werk besteht aus einem konzertanten Dialog zwischen dem Solisten und dem Orchester. Lebhafte und lyrische Themen, ein sehr melodischer Mittelteil, Blues und Marsch ähnliche Motive sowie östliche Anklänge sind eine lohnende Herausforderung für Saxophonisten und bieten vielAbwechslung für das gesamte Blasorchester.

Dance of Uzume (“La danse d’Uzume”) est un dialogue virtuose et lyrique entre le soliste et l’accompagnement. La trame se développe sur un tempo unique et rapide. Ce concertino raconte un épisode de la mythologie japonaise. Ulcérée par les méfaits de son frère Susanowo, dieu du vent et des tempêtes, Amaterasu, déesse du Soleil, se confine dans une caverne, privant le monde de sa lumière. Ne supportant plus l’obscurité, les autres dieux se réunissent devant l’entrée de la caverne pour trouver un moyen de la faire sortir. Uzume, la déesse de la gaieté, se met alors danser frénétiquement. Intriguée, Amaterasu paraît enfin et le monde retrouve la lumière du soleil.

Dance of Uzume è un dialogo virtuoso e lirico tra il solista e l’accompagnamento. La trama si sviluppa su un tempo unico e rapido. Questo concertino narra un episodio della mitologia giapponese. Devastata dai misfatti di suo fratello Susanowo, Dio del vento e delle tempeste, Amaterasu, Dea del Sole, si rifugia in una caverna, privando il mondo della luce. Non sopportando più l’oscurit , gli altri Dei si riuniscono davanti all’entrata della caverna per trovare un mezzo per farla uscire. Uzume, la Dea della gioia, inizia una danza frenetica. Intrigata, Amaterasu appare all’entrata e il mondo ritrova la luce del sole.