A practice guide for the modern cellist. Par SHERRY FRED. A Grand Tour of Cello Technique is a thought-provoking practice guide, enabling cellists at all levels to develop their own style through an exploration of different ways of fingering and bowing. The book not only helps cellists improve their playing, but also promotes an understanding of musical art, through nine stimulating chapters. With a particular emphasis on music of the 20th and 21st centuries, and its connections with earlier music, Fred Sherry takes the reader on a voyage of discovery of the art and science of cello technique, informed by music ranging from Bach all the way through to Berio.Fred Sherry has introduced audiences on five continents and all fifty UnitedStates to the music of our time for more than five decades. He has had close working relationships with Charles Wuorinen, Lukas Foss, Oliver Knussen, Elliott Carter, Milton Babbitt, Toru Takemitsu, Chick Corea, Pierre Boulez, Mario Davidovsky and others whose works he has premiered and recorded. He has been soloist and 'sideman' on hundreds of commercial and esoteric recordings: his discography ranges from Schütz, Bach, Mozart, Beethoven and Brahms through Schoenberg and Stravinsky to the 20th and 21st century works written for him. He is a member of the cello faculty of The Juilliard School, the Mannes College of Music and the Manhattan School of Music. A Grand Tour of Cello Technique is a thought-provoking practice guide, enabling cellists at all levels to develop their own style through an exploration of different ways of fingering and bowing. The book not only helps cellists improve their playing, but also promotes an understanding of musical art, through nine stimulating chapters. With a particular emphasis on music of the 20th and 21st centuries, and its connections with earlier music, Fred Sherry takes the reader on a voyage of discovery of the art and science of cello technique, informed by music ranging from Bach all the way through to Berio. Fred Sherry has introduced audiences on fivecontinents and all fifty United States to the music of our time for more than five decades. He has had close working relationships with Charles Wuorinen, Lukas Foss, Oliver Knussen, Elliott Carter, Milton Babbitt, Toru Takemitsu, Chick Corea, Pierre Boulez, Mario Davidovsky and others whose works he has premiered and recorded. He has been soloist and and lsquo - sideman and rsquo - on hundreds of commercial and esoteric recordings - his discography ranges from Sch and uuml - tz, Bach, Mozart, Beethoven and Brahms through Schoenberg and Stravinsky to the 20th and 21st century works written for him. He is a member of the cello faculty of The Juilliard School, the Mannes College of Music and the Manhattan School of Music. / Pédagogie / Etude / Violoncelle

Une série de courtes pièces dédiées au célèbre violoncelliste Anssi Karttunen, a présenté lors d'un concert à l'occasion de son cinquantième anniversaire à Helsinki en 2010. Le concert a été fondée autour des Variations Mystery, une série de 'cadeaux' de musique composées par une variété de grands compositeurs d'aujourd'hui, pour être joués par Anssi lui-même, et tous basés sur Ciaconna Colombi. / Violoncelle

Voici une partition musicale pour Violoncelle que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique cette partition a pour titre Pieces En Concert (Violoncelle Et Quatuor A Cordes/Partie De Violoncelle Solo. C'est l'éditeur Leduc sous la référence AL26955 qui a les droits pour éditer cette partition. / Violoncelle / Partition

Ce portefeuille comprend 14 classiques de l'adaptation du film oscarisé de Boublil et Schönberg superlatif musicale, Les Misérables, savamment arrangé pour violoncelle. Comprend la nouvelle chanson coup et: Suddenly and: At the End of the Day - Bring Him Home - Castle on a Cloud - Do You Hear the People Sing? - Drink with Me (To Days Gone By) - Empty Chairs at Empty Tables - A Heart Full of Love - I Dreamed a Dream - In My Life - A Little Fall of Rain - On My Own - Stars - Who Am I? / Violoncelle

Référence unique par son ISBN 752187434153 cette partition musique n'est autre que A Tune A Day Cello Bk.2 qui a été composée pour Violoncelle. Les droits d'auteur de cette partition de musique de style Classique se trouvent chez les éditions ID Music. La référence catalogue de cette oeuvre est BMC9589. / Violoncelle / Partition

Les joueurs de violoncelle aimeront les 15 favoris folkloriques dans cette collection, à condition complète avec playback sur CD: A-Tisket A-Tasket - Bury Me Not on the Lone Prairie - (Oh, My Darling) Clementine - Frere Jacques (Are You Sleeping?) - The Galway Piper - Greensleeves - Home on the Range / Violoncelle

for Cello. If you play an instrument and you're a Disney fan, you'll love this collection of 101 favorites to learn and play! Songs include: Beauty and the Beast - Can You Feel the Love Tonight - A Dream Is a Wish Your Heart Makes - Evermore - Go the Distance - He's a Pirate - I See the Light - Kiss the Girl - Let It Go - Mickey Mouse March - Reflection - A Spoonful of Sugar - True Love's Kiss - We're All in This Together - When You Wish upon a Star - A Whole New World - You've Got a Friend in Me - Zip-A-Dee-Doo-Dah - and more./ Recueil / Violoncelle

The composer states:'The term 'oblique strategies? was coined jointly by British musician Brian Eno and German-born British visual artist Peter Schmidt to describe a series of printed cards they developed throughout the 1970's. The cards had their origins in sets of uncannily similar working principles that both artists had established independently, and featured aphorisms intended as a means of triggering inspiration or providing useful stimulus during the creative process, particularly when encountering difficulties of fatigue or time constraint.As Eno and Schmidt wrote in their introduction to the first edition in 1975: 'They can be used as a pack (a set of possibilities being continuously reviewed in the mind) or by drawing a single card from the shuffled pack when a dilemma occurs in a working situation. In this case, the card is trusted even if its appropriateness is quite unclear. They are not final, as new ideas will present themselves, and others will become self-evident?.I chose eleven of Eno and Schmidt's strategies, ordering them in a way that revealed to me a logic and potential inter-relatedness within a hitherto disparate set of single ideas I had assembled for solo cello, each of them in turn a reflection upon the commission's initial purpose of creating a test piece for the 2014 Emanuel Feuermann cello competition.It's my hope then that the resultant composition may provide not only an interesting test of the competitors' talents but also offer the interpreter an opportunity to reflect upon the delights and pitfalls of creativity as he or she comes to terms with the various musical and technical challenges to be found within these ten minutes of music for solo cello.? / Violoncelle

12 solos arrangés pour violoncelle. Ce songbook rassemble les partitions des bandes originales de Shrek et Shrek 2 un CD audio pour vous accompagnez. / Here's a very special chance to add the wonderful / Recueil / Violoncelle

This eclectic collection for solo Flute will delight film fans of all ages! 101 Movie Hits contains a dazzling selection of favourites from the silver screen, including Diamonds Are A Girl's Best Friend (Gentlemen Prefer Blondes), Eye Of The Tiger (Rocky III), Hallelujah (Shrek), Happy (Despicable Me 2), Mrs. Robinson (The Graduate), The Dreame (Sense And Sensibility), Let It Go (Frozen), Summer Nights (Grease), The Music Of Goodbye (Out Of Africa) and more. / Violoncelle

Cellist Ben Davis presents a collection of pieces for solo cello drawn from the rich tradition of Irish folk music. The collection covers a range of styles including Jigs, Reels, Hornpipes and Marches. The volume includes notes on the tunes, and is accompanied by a CD with a recording of all tunes. German and French translations of all texts are available as PDF downloads from the Schott Music website. Suitable for players of grades 3-8.Part of the bestselling World Music series, which also includes music from England, Ireland, Scotland, Eastern Europe, America, Argentina, India, China and Korea / Violoncelle

Mendelssohn fait sa première visite en Ecosse en 1829, il a écrit quelques Suite Lequel de ses oeuvres les plus réussies, inspiré par le paysage écossais. Le 'Scottish' Symphonie ne fut achevée qu'en 1842 Toutefois, après un processus compliqué de gestation plus de 12 ans.Le travail a été accueillie avec enthousiasme lors de sa première à Leipzig cette année Mars, et une performance deuxième a eu lieu il ya deux semaines plus tard. Dans la courte période entre les deux concerts, le Mendelssohn symphonie entièrement révisée, et cette nouvelle version a été la base de la performance qui a réalisé en Juin 1842 h, à Londres. En 1843, Mendelssohn, puis la publication autorisée de l'oeuvre.Le 'Scottish', qui est souvent considérée comme la plus grande contribution de Mendelssohn à la forme symphonique, survit dans plusieurs sources et de Christopher Hogwood est nouvelle édition critique fait usage de tous ces facteurs. La préface contient des informations précieuses et décrit processus de composition de Mendelssohn à partir du 12 Impressions de première année dans sa jeunesse jusqu'à maturité à grande échelle symphonie.L'édition critique offre non seulement la version bien connue publié Autorisé par le compositeur en 1843, mais également la version de Londres de 1842. Les deux versions sont présentées dans le score et la performance dans le matériau. Mouvements 1 et 4 sont présentés à deux reprises, en 1842 et la version 1843, considérant le petit nombre de représenter ce que les changements sont rendus dans la version 1842 de Londres 2 et 3 qui est, de mouvements dans les deux bâtons partition et les parties.- Inclut la version officiel publié par le compositeur et les versions de Londres du 1er et 4ème mouvements- Avec des pages de télécopie et préface instructive et en Italiano allemande / Violoncelle

Have fun playing the Cello. Par KOEPPEN GABRIEL. The second lesson book in the trailblazing new Koeppen Cello Method, putting the emphasis on having fun with your cello! Taking a playful and effective approach to learning the cello, the Koeppen Cello Method breaks new ground, sprucing up the usual Baroque and Classical repertoire by adding pieces in popular styles: rock, bossa nova, reggae, swing and more! Exciting pieces and exercises in these styles illustrate specific musical concepts and techniques, whilst teacher-pupil duets feature throughout, encouraging strong ensemble skills right from the get-go. Structured in an easy and understandable way, the Koeppen Cello Method lays the foundation for a solid technical and musical training. There is a core Lesson Book and a supplementary Tune Book at each level. All books are accompanied by a CD which will help motivate and inspire. For players from around the age of 10 right up to adult learners. / Méthode / Méthode / Violoncelle

Le Concerto pour violoncelle n o 1 en la mineur a une structure originale, ainsi que une partie intéressante et stimulante solo. Bien qu'il est à composition, il est facilement divisée en trois mouvements. Le thème principal de l'ouverture réapparaît plusieurs fois dans chacune des sections, qui donne à la pièce une unité et le sentiment de plénitude organique. Cette édition comprend: Un disque compact contenant l'exécution complète du concerto en stéréo numérique Une deuxième version stéréo numérique du concerto moins le soliste, indexé pour la facilité de la pratique et de la performance Les versions sélectionnées tempo lent de l'accompagnement des fins de pratique Une édition autorité de la performance de la partie solo, nouvellement gravé et imprimé sur papier ivoire de haute qualité / Violoncelle

Le compositeur hongrois István Szelényi (1904-1972), un étudiant de Kodály, initialement écrit ' Aria ' pour violoncelle ou clarinette et piano. Par la suite, la partie solo a été transcrite pour violon (arrangée par Susanne Bánk) et alto (arrangée par Martin Fischer). La version originale, un morceau de concert élégiaque, cantabile - nombreuses fonctionnalités rythmiques et musicaux sont influencées par la folk Kodály et hongrois - exige un ton beau et un tempos librement traînant avec une abondance de rubato de l'interprète. / Violoncelle (Ou Violon Ou Alto) Ou Clarinette (Ou Saxophone Alto) Et Piano