In 1922 Maurice Ravel heard the young Hungarian violin virtuoso and niece of Joseph Joachim, Jelly D'Aranyi, in concert in London. Following the performance, Ravel spent the remainder of the evening requesting D'Aranyi to play numerous gypsy tunes on her violin, probing her on the technical limits of the instrument. The result of this encounter is Ravel's virtuoso classic 'Tzigane?. Written originally for violin and piano or luthéal (a mechanism invented in 1919 that attaches to a piano, producing a sound similar to the rich overtones of the Cimbalon), the premiere took place in London in April 1924. The composer had finished the work only days beforehand. Ravel later orchestrated 'Tzigane? and both versions remain a 'must? for music-lovers and aspiring violinists today. Jelly D'Aranyi performed both versions regularly throughout her long career. This Urtext edition presents the first scholarly-critical edition of Ravel's masterpiece. It is published both in the orchestral version, complete with full score and performance material, as well as in the composer's earlier version for violin and piano. All known sources, including letters, have been drawn on for the new edition - one of the available sources, consulted for the first time, was a copy of 'Tzigane? from the estate of Jelly D'Aranyi, which is today part of a private collection. The version for piano and violin contains, besides the Urtext part, a second violin part as a facsimile with performance instructions by Jelly D'Aranyi. D'Aranyi's alterations and fingering reflect how Ravel must have heard the work in rehearsals and performance and as such are a document of early 20th century performance practice. The cooperation between Ravel and D'Aranyi is comparable to that of Brahms and Joachim working on the Brahms violin concerto.- First scholarly-critical Urtext edition of the work - Presented are both versions: for violin and orchestra and for violin and piano- Includes Jelly D'Aranyi's fingering / Alto

pour clarinette (La), 2 violons, alto, et violoncelle. Par BRAHMS JOHANNES. En 1890, Brahms avait pour ainsi dire pris la résolution d’en finir avec la composition. Mais sa rencontre avec le clarinettiste Richard Mühlfeld lui donna tellement d’inspiration qu’en peu de temps il composa aussitôt plusieurs œuvres pour lui. Le Quintette op. 115 aux mélodies célestes fait partie depuis sa création en 1891 des œuvres préférées du public comme des musiciens. Dès la préparation pour la mise à l’impression – et sans doute avec un regard sur la diffusion future de l’œuvre – fut réalisée une version alternative avec un alto à la place de la clarinette, qui fut créée par ni plus ni moins que le grand Joseph Joachim lui-même, et qui reçut l’autorisation de Brahms. C’est pourquoi l’édition Urtext de Henle, revue sur la base du texte de la Nouvelle édition intégrale des œuvres de Brahms, comprend également la partie d’alto alternative. La responsable d’édition Kathrin Kirsch donne dans une courte préface un aperçu sur la genèse de l’œuvre, et fournit dans les Bemerkungen ou Comments d’intéressants éléments de discussion sur les variantes liées à la réception de l’œuvre./ Répertoire / Clarinette (La), 2 Violons, Alto et Violoncelle