Clarinet - intermediate SKU: BT.DHP-1175777-400 The world's most beaut...(+)
Clarinet - intermediate
SKU:
BT.DHP-1175777-400
The world's most
beautiful arias with full
orchestra play along.
Opera or Operetta. Book
with CD. Composed 2017.
64 pages. De Haske
Publications #DHP
1175777-400. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1175777-400).
ISBN 9789043151801.
English-German-French-Dut
ch.
Great opera
singers have enthralled
us for over three hundred
years. When we see them
on stage our ears are
filled with some of the
finest classical melodies
of all time. Live at
the Opera makes this
precious treasure trove
accessible to
instrumentalists, too: 11
Italian operatic arias
have been individually
arranged for clarinet,
recorded by the
world-renowned /
clarinettist Matthias
Schorn. The accompaniment
is supplied by an
authentic opera
orchestra, and it is also
available as a play-along
version without the
soloist. A historical
background to each piece,
along with performance
tips, is included in this
unique
collection.
Al
meer dan driehonderd jaar
weten grote operazangers
en -zangeressen hun
publiek te betoveren.
Wanneer ze voor ons op
het podium staan,
vertolken ze melodieën
die behoren tot de
allermooiste van de
klassieke muziek. Live
at the opera maakt
deze schat aan
melodieën nu ook
toegankelijk voor
instrumentalisten: elf
Italiaanse
opera-ariaâ??s zijn
speciaal gearrangeerd
voor klarinet en
opgenomen door de
wereldberoemd
klarinettist Matthias
Schorn. Een echt
operaorkest neemt de
begeleiding voor zijn
rekening, die op de
meespeelversie ook zonder
solo-instrumentalist
beschikbaar is. Verder
zijn in deze unieke
collectie
muziekhistorische
achtergrondinformatie bij
iedere aria entips voor
de uitvoering opgenomen.
Schon seit mehr
als dreihundert Jahren
ziehen groÃ?e
Opernsängerinnen und
-sänger uns in ihren
Bann. Wenn sie auf der
Bühne stehen, bringen
sie einige der
schönsten klassischen
Melodien aller Zeiten zu
Gehör. Live at the
Opera macht
diesenkostbaren
Melodienschatz nun auch
Instrumentalisten
zugänglich: 11
italienische Opernarien
wurden individuell für
Klarinette eingerichtet
und werden von dem
weltweit renommierten
Klarinettisten Matthias
Schorn vorgespielt. Ein
echtes
Opernorchesterübernimm
t dabei die Begleitung,
welche zusätzlich auch
in einer Mitspielversion
ohne den Solisten zur
Verfügung steht.
Musikhistorisches
Hintergrundwissen und
Ausführungstipps zu
den einzelnen Arien sind
weitere Pluspunkte dieser
einzigartigenSammlung.
Da oltre
tre secoli i grandi
cantanti di opera
entusiasmano il pubblico
con performance che fanno
rivivere le melodie
classiche più
amate. Live at the
Opera d la possibilit
ai musicisti di
cimentarsi con questo
repertorio grazie a 15
ariedellâ??opera
italiana arrangiate per
flauto, clarinetto e
tromba.
Disponibili
inoltre le basi
orchestrali e la versione
play-along senza la parte
solista di ogni traccia.
Arricchiscono
lâ??edizione
unâ??introduzione
storica per ciascun brano
e utili consigli per
lâ??interpretazione.
B-Tonarten, C-Dur, 2.
und 3. Lage, Doppelgriffe
und andere Kniffe.
Composed by Renate
Bruce-Weber. Arranged by
Mark Bruce. This edition:
Paperback/Soft Cover.
Sheet music. Edition
Schott. Classical. 144
pages. Schott Music #ED
8432. Published by Schott
Music (HL.49015482).
ISBN 9783795754631.
9.0x12.0x0.42 inches.
German.
Vol. 3 of
'Die frohliche Violine'
pursues the same musical
and technical goals as
the first two volumes. It
contains a detailed
introduction to the flat
keys, C major key as well
as the 2nd and 3rd
positions. The last
chapter takes up the
subject matter of the
first chapters again in a
more demanding form and
with longer charming
pieces, giving an insight
into 'virtuoso' violin
technique.
Concert Band/Harmonie - Grade 6 SKU: BT.DHP-1002208-010 Composed by Jan V...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 6
SKU:
BT.DHP-1002208-010
Composed by Jan Van der
Roost. Sovereign Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2000.
De Haske Publications
#DHP 1002208-010.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1002208-010).
Sinfonia
Hungarica is a
three-movement symphony
that depicts the history
of Hungary. All three
movements were inspired
by historical key
figures, wars, and other
important events from
this country. This
symphony is a celebration
of Hungary’s
millennium in 2001.The
second movement focuses
on ARPAD, the actual
founder of the Hungarian
State. It starts with an
atmospherical passage,
evoking his grandmother,
Emese, who dreamt about
his future destination.
One of Arpad’s
opponents, the Bulgarian
Prince Zalan, was chased
away after a fight. After
this, Arpad officially
named the territory
“Magyarorszag.â€
Die
Sinfonie in drei
Sätzen ist eine
musikalische Schilderung
der Geschichte Ungarns.
Alle drei Sätze haben
bedeutende historische
Persönlichkeiten und
Schlüsselereignisse
aus der Landesgeschichte
- wie etwa Kriege - zum
Inhalt. Das Werk wurde
zuUngarns
Tausendjahrfeier im Jahr
2001
geschrieben.Attila
, König der Hunnen,
oftmals auch die
Geißel Gottes genannt,
ist die zentrale Gestalt
des ersten Satzes; in
seiner musikalischen
Beschreibung sind
Aggressivität und
Grausamkeit, die vonihm
ausgehende Bedrohung und
ihm entgegengebrachte
Furcht spürbar.
Daneben erscheinen das
heroischer klingende
Thema von Buda,
Attilas Bruder, und das
lyrische von Rika,
seiner zärtlich
geliebten Frau. Der
aufpeitschende Schluss
desSatzes ist Sinnbild
für die gefürchtete
Schnelligkeit von Attilas
Truppen, mit der sie ihre
Opfer eingeholt und ohne
Ausnahme getötet
haben.Im Mittelpunkt des
zweiten Satzes steht
Arpad, der
eigentliche Begründer
des ungarischen Staates.
Eineatmosphärisch
klingende Einleitung
beschwört
Emese, die
Großmutter Arpads,
herauf, die im Traum
seine Bestimmung
vorhergesehen hatte. Er
schlug seinen Gegner, den
Prinzen Zalan von
Bulgarien, im Kampf in
die Flucht und gab dem
Land denNamen
Magyarorszag.Das Finale
ist nach Istvan
benannt, dem König,
der in Ungarn das
Christentum einführte
und am ersten Januar 1001
durch Papst Sylvester II.
gekrönt wurde. Ein
feierlicher Anfang leitet
über in einen an
Kriegsgetümmelerinnern
den Abschnitt, der in
lärmendem Getöse
endet. Es steht für
das Ende des Heiden
Koppany, dessen
Körper gevierteilt und
als abschreckendes
Beispiel an die vier
Burgen des Landes gesandt
wurde. Ein ruhiges,
beinahe religiös
wirkendesZwischenspiel
mündet in die
ungarische Nationalhymne.
Dieser prachtvolle, mit
grandioso
überschriebene Schluss
hat auch eine symbolische
Bedeutung: Nach zehn
Jahrhunderten hat Ungarn
guten Grund, mit Stolz
zurückzublicken und
der Zukunft mitZuversicht
und Optimismus
entgegenzusehen.Die
wunderbare Melodie der
Nationalhymne erscheint
in der Sinfonie auch
vorher schon immer
wieder, wird meist aber
ganz oder teilweise
überdeckt. Sie
durchläuft das Werk
wie ein roter Faden, der
anfangs kaumwahrzunehmen
ist und erst im Verlauf
der Sinfonie immer
deutlicher wird. Am Ende
krönt sie das Werk in
einer letzten
prachtvollen Steigerung,
in der das Orchester den
majestätischen Klang
einer Orgel
annimmt.
Sinfonia
Hungarica,
commissionata dalla banda
ungherese di
Kiskunfelegyahaza, è
dedicata al maestro
Ferenc Jankovski, al
sindaco della citt Jozsef
Ficsor e a Gabriella
Kiss. La prima mondiale,
eseguita dalla banda
Kiskunfelegyhaza si è
tenutaa Budapest il 31
marzo 2001 sotto la
direzione del
compositore.Gli eventi
salienti della storia
dell’Ungheria,
come le guerre ed altri
avvenimenti importanti,
sono tradotti in musica
in questa sinfonia
strutturata in tre
movimenti. Sinfonia
Hungaricavuole anche
essere un omaggio allo
stato ungherese che
festeggia il suo
millennio nel
2001.ATTILA, re
degli Unni, spesso
chiamato “il
flagello di Dio“
è la figura centrale
del primo movimento,
caratterizzato dalla
paura, dalla
minaccia,dall’aggr
essione e dalla crudelt .
Buda, fratello di Attila
è associato ad un tema
più eroico, mentre
Rika, l’amata
moglie, è
rappresentata da una
melodia lirica.
L’eccitante finale
di questo movimento di
apertura illustra la
tanto temuta velocit
delle truppe di Attila
che seminavano paura e
morte.Il secondo
movimento pone
l’accento su
ARPAD, il
fondatore dello Stato
ungherese. Inizia con un
passaggio in stile
atmosferico che evoca la
nonna di Arpad, Emese che
aveva sognato e
predettoil futuro del
nipote. Uno degli
oppositori di Arpad, il
principe bulgaro Zalan,
fu cacciato dopo una
battaglia. In seguito,
Arpad chiamò
ufficialmente il
territorio
“Magyarorszagâ€
.Il movimento finale
prende il nome da
ISTVAN, il re che
portòil cristianesimo
in Ungheria e che fu
incoronato da Papa
Silvestro II il 1
gennaio, 1001. Un inizio
solenne prelude ad un
passaggio bellico
accentuato da rumori
imponenti; questo a
simboleggiare
l’atroce fine del
pagano Koppany il cui
corpo futagliato in
quattro pezzi e inviato
ai quattro castelli del
paese come monito. Dopo
un intermezzo quieto,
quasi religioso, viene
presentato l’Inno
nazionale ungherese. In
questo ampio e grandioso
finale riecheggia
l’orgoglio
dell’Ungheria
nelricordare il suo
passato e la fiducia con
la quale si proietta al
futuro.Lo stupendo tema
dell’Inno
nazionale ungherese è
proposto nell’arco
dell’intera
sinfonia. E’
però spesso
parzialmente nascosto e
usato come filo
conduttore, appena
riconoscibileall’i
nizio ma sempre più
ovvio quando la sinfonia
si avvicina al suo
finale. A conclusione
della sinfonia, il
sublime inno conduce la
banda in
un’apoteosi
finale, facendo apparire
l’organico
strumentale come un
maestoso organo.
Concert Band/Harmonie - Grade 6 SKU: BT.DHP-1002209-140 Composed by Jan V...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 6
SKU:
BT.DHP-1002209-140
Composed by Jan Van der
Roost. Sovereign Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2000. 82
pages. De Haske
Publications #DHP
1002209-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1002209-140).
Die
Sinfonie in drei
Sätzen ist eine
musikalische Schilderung
der Geschichte Ungarns.
Alle drei Sätze haben
bedeutende historische
Persönlichkeiten und
Schlüsselereignisse
aus der Landesgeschichte
- wie etwa Kriege - zum
Inhalt. Das Werk wurde
zuUngarns
Tausendjahrfeier im Jahr
2001
geschrieben.Attila
, König der Hunnen,
oftmals auch die
Geißel Gottes genannt,
ist die zentrale Gestalt
des ersten Satzes; in
seiner musikalischen
Beschreibung sind
Aggressivität und
Grausamkeit, die vonihm
ausgehende Bedrohung und
ihm entgegengebrachte
Furcht spürbar.
Daneben erscheinen das
heroischer klingende
Thema von Buda,
Attilas Bruder, und das
lyrische von Rika,
seiner zärtlich
geliebten Frau. Der
aufpeitschende Schluss
desSatzes ist Sinnbild
für die gefürchtete
Schnelligkeit von Attilas
Truppen, mit der sie ihre
Opfer eingeholt und ohne
Ausnahme getötet
haben.Im Mittelpunkt des
zweiten Satzes steht
Arpad, der
eigentliche Begründer
des ungarischen Staates.
Eineatmosphärisch
klingende Einleitung
beschwört
Emese, die
Großmutter Arpads,
herauf, die im Traum
seine Bestimmung
vorhergesehen hatte. Er
schlug seinen Gegner, den
Prinzen Zalan von
Bulgarien, im Kampf in
die Flucht und gab dem
Land denNamen
Magyarorszag.Das Finale
ist nach Istvan
benannt, dem König,
der in Ungarn das
Christentum einführte
und am ersten Januar 1001
durch Papst Sylvester II.
gekrönt wurde. Ein
feierlicher Anfang leitet
über in einen an
Kriegsgetümmelerinnern
den Abschnitt, der in
lärmendem Getöse
endet. Es steht für
das Ende des Heiden
Koppany, dessen
Körper gevierteilt und
als abschreckendes
Beispiel an die vier
Burgen des Landes gesandt
wurde. Ein ruhiges,
beinahe religiös
wirkendesZwischenspiel
mündet in die
ungarische Nationalhymne.
Dieser prachtvolle, mit
grandioso
überschriebene Schluss
hat auch eine symbolische
Bedeutung: Nach zehn
Jahrhunderten hat Ungarn
guten Grund, mit Stolz
zurückzublicken und
der Zukunft mitZuversicht
und Optimismus
entgegenzusehen.Die
wunderbare Melodie der
Nationalhymne erscheint
in der Sinfonie auch
vorher schon immer
wieder, wird meist aber
ganz oder teilweise
überdeckt. Sie
durchläuft das Werk
wie ein roter Faden, der
anfangs kaumwahrzunehmen
ist und erst im Verlauf
der Sinfonie immer
deutlicher wird. Am Ende
krönt sie das Werk in
einer letzten
prachtvollen Steigerung,
in der das Orchester den
majestätischen Klang
einer Orgel
annimmt.
Sinfonia
Hungarica,
commissionata dalla banda
ungherese di
Kiskunfelegyahaza, è
dedicata al maestro
Ferenc Jankovski, al
sindaco della citt Jozsef
Ficsor e a Gabriella
Kiss. La prima mondiale,
eseguita dalla banda
Kiskunfelegyhaza si è
tenutaa Budapest il 31
marzo 2001 sotto la
direzione del
compositore.Gli eventi
salienti della storia
dell’Ungheria,
come le guerre ed altri
avvenimenti importanti,
sono tradotti in musica
in questa sinfonia
strutturata in tre
movimenti. Sinfonia
Hungaricavuole anche
essere un omaggio allo
stato ungherese che
festeggia il suo
millennio nel
2001.ATTILA, re
degli Unni, spesso
chiamato “il
flagello di Dio“
è la figura centrale
del primo movimento,
caratterizzato dalla
paura, dalla
minaccia,dall’aggr
essione e dalla crudelt .
Buda, fratello di Attila
è associato ad un tema
più eroico, mentre
Rika, l’amata
moglie, è
rappresentata da una
melodia lirica.
L’eccitante finale
di questo movimento di
apertura illustra la
tanto temuta velocit
delle truppe di Attila
che seminavano paura e
morte.Il secondo
movimento pone
l’accento su
ARPAD, il
fondatore dello Stato
ungherese. Inizia con un
passaggio in stile
atmosferico che evoca la
nonna di Arpad, Emese che
aveva sognato e
predettoil futuro del
nipote. Uno degli
oppositori di Arpad, il
principe bulgaro Zalan,
fu cacciato dopo una
battaglia. In seguito,
Arpad chiamò
ufficialmente il
territorio
“Magyarorszagâ€
.Il movimento finale
prende il nome da
ISTVAN, il re che
portòil cristianesimo
in Ungheria e che fu
incoronato da Papa
Silvestro II il 1
gennaio, 1001. Un inizio
solenne prelude ad un
passaggio bellico
accentuato da rumori
imponenti; questo a
simboleggiare
l’atroce fine del
pagano Koppany il cui
corpo futagliato in
quattro pezzi e inviato
ai quattro castelli del
paese come monito. Dopo
un intermezzo quieto,
quasi religioso, viene
presentato l’Inno
nazionale ungherese. In
questo ampio e grandioso
finale riecheggia
l’orgoglio
dell’Ungheria
nelricordare il suo
passato e la fiducia con
la quale si proietta al
futuro.Lo stupendo tema
dell’Inno
nazionale ungherese è
proposto nell’arco
dell’intera
sinfonia. E’
però spesso
parzialmente nascosto e
usato come filo
conduttore, appena
riconoscibileall’i
nizio ma sempre più
ovvio quando la sinfonia
si avvicina al suo
finale. A conclusione
della sinfonia, il
sublime inno conduce la
banda in
un’apoteosi
finale, facendo apparire
l’organico
strumentale come un
maestoso organo.
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Concert Band/Harmonie -
Grade 6
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Composed by Jan Van der
Roost. Sovereign Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2000. 58
pages. De Haske
Publications #DHP
1002208-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1002208-140).
Die
Sinfonie in drei
Sätzen ist eine
musikalische Schilderung
der Geschichte Ungarns.
Alle drei Sätze haben
bedeutende historische
Persönlichkeiten und
Schlüsselereignisse
aus der Landesgeschichte
- wie etwa Kriege - zum
Inhalt. Das Werk wurde
zuUngarns
Tausendjahrfeier im Jahr
2001
geschrieben.Attila
, König der Hunnen,
oftmals auch die GeiÃ?el
Gottes genannt, ist die
zentrale Gestalt des
ersten Satzes; in seiner
musikalischen
Beschreibung sind
Aggressivität und
Grausamkeit, die vonihm
ausgehende Bedrohung und
ihm entgegengebrachte
Furcht spürbar.
Daneben erscheinen das
heroischer klingende
Thema von Buda,
Attilas Bruder, und das
lyrische von Rika,
seiner zärtlich
geliebten Frau. Der
aufpeitschende Schluss
desSatzes ist Sinnbild
für die gefürchtete
Schnelligkeit von Attilas
Truppen, mit der sie ihre
Opfer eingeholt und ohne
Ausnahme getötet
haben.Im Mittelpunkt des
zweiten Satzes steht
Arpad, der
eigentliche Begründer
des ungarischen Staates.
Eineatmosphärisch
klingende Einleitung
beschwört
Emese, die
GroÃ?mutter Arpads,
herauf, die im Traum
seine Bestimmung
vorhergesehen hatte. Er
schlug seinen Gegner, den
Prinzen Zalan von
Bulgarien, im Kampf in
die Flucht und gab dem
Land denNamen
Magyarorszag.Das Finale
ist nach Istvan
benannt, dem König,
der in Ungarn das
Christentum einführte
und am ersten Januar 1001
durch Papst Sylvester II.
gekrönt wurde. Ein
feierlicher Anfang leitet
über in einen an
Kriegsgetümmelerinnern
den Abschnitt, der in
lärmendem Getöse
endet. Es steht für
das Ende des Heiden
Koppany, dessen
Körper gevierteilt und
als abschreckendes
Beispiel an die vier
Burgen des Landes gesandt
wurde. Ein ruhiges,
beinahe religiös
wirkendesZwischenspiel
mündet in die
ungarische Nationalhymne.
Dieser prachtvolle, mit
grandioso
überschriebene Schluss
hat auch eine symbolische
Bedeutung: Nach zehn
Jahrhunderten hat Ungarn
guten Grund, mit Stolz
zurückzublicken und
der Zukunft mitZuversicht
und Optimismus
entgegenzusehen.Die
wunderbare Melodie der
Nationalhymne erscheint
in der Sinfonie auch
vorher schon immer
wieder, wird meist aber
ganz oder teilweise
überdeckt. Sie
durchläuft das Werk
wie ein roter Faden, der
anfangs kaumwahrzunehmen
ist und erst im Verlauf
der Sinfonie immer
deutlicher wird. Am Ende
krönt sie das Werk in
einer letzten
prachtvollen Steigerung,
in der das Orchester den
majestätischen Klang
einer Orgel
annimmt.
Sinfonia
Hungarica,
commissionata dalla banda
ungherese di
Kiskunfelegyahaza, è
dedicata al maestro
Ferenc Jankovski, al
sindaco della citt Jozsef
Ficsor e a Gabriella
Kiss. La prima mondiale,
eseguita dalla banda
Kiskunfelegyhaza si è
tenutaa Budapest il 31
marzo 2001 sotto la
direzione del
compositore.Gli eventi
salienti della storia
dellâ??Ungheria, come le
guerre ed altri
avvenimenti importanti,
sono tradotti in musica
in questa sinfonia
strutturata in tre
movimenti. Sinfonia
Hungaricavuole anche
essere un omaggio allo
stato ungherese che
festeggia il suo
millennio nel
2001.ATTILA, re
degli Unni, spesso
chiamato â??il flagello
di Dioâ?? è la figura
centrale del primo
movimento, caratterizzato
dalla paura, dalla
minaccia,dallâ??aggressi
one e dalla crudelt .
Buda, fratello di Attila
è associato ad un tema
più eroico, mentre
Rika, lâ??amata moglie,
è rappresentata da una
melodia lirica.
Lâ??eccitante finale di
questo movimento di
apertura illustra la
tanto temuta velocit
delle truppe di Attila
che seminavano paura e
morte.Il secondo
movimento pone
lâ??accento su
ARPAD, il
fondatore dello Stato
ungherese. Inizia con un
passaggio in stile
atmosferico che evoca la
nonna di Arpad, Emese che
aveva sognato e
predettoil futuro del
nipote. Uno degli
oppositori di Arpad, il
principe bulgaro Zalan,
fu cacciato dopo una
battaglia. In seguito,
Arpad chiamò
ufficialmente il
territorio
â??Magyarorszagâ?.Il
movimento finale prende
il nome da ISTVAN,
il re che portòil
cristianesimo in Ungheria
e che fu incoronato da
Papa Silvestro II il 1
gennaio, 1001. Un inizio
solenne prelude ad un
passaggio bellico
accentuato da rumori
imponenti; questo a
simboleggiare lâ??atroce
fine del pagano Koppany
il cui corpo futagliato
in quattro pezzi e
inviato ai quattro
castelli del paese come
monito. Dopo un
intermezzo quieto, quasi
religioso, viene
presentato lâ??Inno
nazionale ungherese. In
questo ampio e grandioso
finale riecheggia
lâ??orgoglio
dellâ??Ungheria
nelricordare il suo
passato e la fiducia con
la quale si proietta al
futuro.Lo stupendo tema
dellâ??Inno nazionale
ungherese è proposto
nellâ??arco
dellâ??intera sinfonia.
Eâ?? però spesso
parzialmente nascosto e
usato come filo
conduttore, appena
riconoscibileallâ??inizi
o ma sempre più ovvio
quando la sinfonia si
avvicina al suo finale. A
conclusione della
sinfonia, il sublime inno
conduce la banda in
unâ??apoteosi finale,
facendo apparire
lâ??organico strumentale
come un maestoso
organo.
Flute and Piano - intermediate SKU: BT.DOW-05532-400 RV 433 La tempest...(+)
Flute and Piano -
intermediate
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RV 433 La tempesta di
mare F major / Fa majeur
/ F-Dur. Composed by
Antonio Vivaldi. Dowani 3
Tempi Play Along.
Classical. Book with Part
and Audio-Online.
Composed 2019. 22 pages.
Dowani #DOW 05532-400.
Published by Dowani
(BT.DOW-05532-400).
ISBN 9789043157056.
English-German-French.
This edition presents
a piece that belongs in
the standard repertoire
of every flutist: the
Concerto for flute,
strings and basso
continuo Op. 10 No. 1, RV
439 “La tempesta di
mare†in F Major by
Antonio Vivaldi. The
edition allows you to
work through the piece
systematically and at
different tempi with the
accompaniment. The
enclosed CD begins with
the concert version of
each movement, following
which you will hear the
piano accompaniment at
slow and medium tempo to
help you practise. Having
mastered these slower
versions, you’ll
now be ready to play with
orchestral accompaniment
at the original tempo.
All of the versions were
recorded live. The CD
tracks are alsoavailable
in downloadable MP3
format.
Mit
dieser Ausgabe
präsentieren wir Ihnen
ein Stück, das zum
Standardrepertoire eines
jeden Flötisten
zählt: das Konzert
für Flöte,
Streicher und Basso
continuo op. 10 Nr. 1, RV
439 La tempesta di
mare“ in F-Dur von
Antonio Vivaldi. Diese
Ausgabe ermöglicht es
Ihnen, das Werk
systematisch und in
verschiedenen Tempi mit
Begleitung zu
erarbeiten. Auf der
beiliegenden CD hören
Sie zuerst die
Konzertversion eines
jeden Satzes. Zum Ãœben
folgt nun im langsamen
und mittleren Tempo die
Klavierbegleitung:
anschließend können
Sie sich im Originaltempo
vom Orchester begleiten
lassen. Alle
eingespielten Versionen
wurden live aufgenommen.
Sämtliche CD-Tracks
stehen auch online
imMP3-Format zur
Verfügung.
Ponte Romano Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4.5 SKU: BT.DHP-1002068-010 Composed by Jan...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4.5
SKU:
BT.DHP-1002068-010
Composed by Jan Van der
Roost. Sovereign Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2000.
De Haske Publications
#DHP 1002068-010.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1002068-010).
This concert
overture, which has the
air of a symphonic poem,
takes its inspiration
from an ancient Roman
bridge. A massive
introduction, a
threatening allegro and
alternating virtuoso and
chorale themes quickly
succeed each other.
Trombones and trumpets
introduce a rhythmical
theme which develops
throughout all instrument
groups. The allegro is
characterised by a
quasi-obsessive cadence
which depicts a Roman
army constantly beating
time.
Guitar and voice SKU: M7.GRG-5300438101 201 Kölsche Hits der Blä...(+)
Guitar and voice
SKU:
M7.GRG-5300438101
201 Kölsche Hits
der Bläck
Fööss. Arranged
by Franz-Martin Willizil.
This edition: Ring/Spiral
binding. Sheet music with
DVD. Songbook. 248 pages.
De Bläck Fööss
Verlag #GRG 5300438101.
Published by De Bläck
Fööss Verlag
(M7.GRG-5300438101).
ISBN 9783872523686.
German
Kölsch.
Liederbu
ch fu?r Gitarre & Stimme
201
Bläck-Fööss-Hits
mit allen Texten und
Akkorden, die sich zum
einfachen Singen mit
Gitarre am Lagerfeuer
oder zu weiteren
geselligen Anlässen
eignen. Mit
Akkordtabelle. Ohne
Noten. Mit PC-DVD: mit
Hörproben aller Lieder
- eingesungen nur mit
einer Gitarre von
Bömmel, Erry, Kafi und
Peter mit einem kurzen
Kommentar. Intro, Vers
und Refrain.
By Maurice Ravel. Edited by Dallas Weekley, Nancy Arganbright. For 1 Piano four-...(+)
By Maurice Ravel. Edited
by Dallas Weekley, Nancy
Arganbright. For 1 Piano
four-hands. Piano. Level:
Late Intermediate. Music
Book. Published by Neil
A. Kjos Music Company.
Violin - intermediate SKU: BT.DHP-1185780-400 The World's Most Beautif...(+)
Violin - intermediate
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BT.DHP-1185780-400
The World's Most
Beautiful Arias with Full
Orchestra Play Along.
Opera or Operetta. Book
with CD. Composed 2018.
36 pages. De Haske
Publications #DHP
1185780-400. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1185780-400).
ISBN 9789043153836.
English-German-French-Dut
ch.
For over three
hundred years, great
opera singers have held
entire audiences under
their spell. In so doing,
they can call on an
etensive repertoire of
arias by many important
composers. Live at the
Opera now makes this
precious treasure trove
available to
instrumentalists, too.
Twelve of the most
beautiful operatic
melodies of all time have
been specially arranged
for violin and are
performed by the renowned
violinist Maximilian
Lohse. The accompanying
audio is performed by an
authentic opera
orchestra, which also
includes a play-along
version without soloist.
Additionally, this unique
collection also includes
background info and tips
on performance for
theindividual arias.
Al meer dan
driehonderd jaar weten
grote operazangers en
-zangeressen hun publiek
te betoveren. Wanneer ze
voor ons op het podium
staan, vertolken ze
melodieën die behoren
tot de allermooiste van
de klassieke muziek.
Live at the opera
maakt deze schat aan
melodieën nu ook
toegankelijk voor
instrumentalisten: twaalf
Italiaanse
opera-ariaâ??s zijn
speciaal gearrangeerd
voor viool en opgenomen
door de gerenommeerd
violist Maximilian Lohse.
Een echt operaorkest
neemt de begeleiding voor
zijn rekening, die op de
meespeelversie ook zonder
solo-instrumentalist
beschikbaar is. Verder
zijn in deze unieke
collectie
muziekhistorische
achtergrondinformatie bij
iedere aria entips voorde
uitvoering opgenomen.
Schon seit mehr
als dreihundert Jahren
ziehen groÃ?e
Opernsängerinnen ein
ganzes Opernpublikum in
seinen Bann. Dabei
können sie sich aus
einem umfangreichen
Arienrepertoire aus der
Feder zahlreicher
bedeutender Komponisten
bedienen. Live at the
Opera macht diesen
kostbaren Melodienschatz
nun auch
Instrumentalisten
zugänglich: 12 der
schönsten
Opernmelodien aller
Zeiten wurden hier eigens
für Violine
eingerichtet und werden
von dem renommierten
Geiger Maximilian Lohse
vorgespielt. Ein echtes
Opernorchester
übernimmt dabei die
Begleitung, welche
zusätzlich auch in
einer Mitspielversion
ohne den Solisten zur
Verfügung steht.
Hintergrundwissen
undAusführungstipps zu
den einzelnen Arien sind
weitere Pluspunkte dieser
einzigartigen Sammlung.
Voice and guitar SKU: M7.DUX-55 Kultliederbuch. Edited by Andreas ...(+)
Voice and guitar
SKU:
M7.DUX-55
Kultliederbuch.
Edited by Andreas Lutz
and Bernhard Bitzel. This
edition: Ring/Spiral
binding. Sheet music. 236
pages. Edition Dux Verlag
#DUX 55. Published by
Edition Dux Verlag
(M7.DUX-55).
ISBN
9783868492996.
Eine
einzigartige Auswahl von
über 200 deutschen und
internationalen Liedern &
Songs. Die
Zusammenstellung
beinhaltet sowohl die
traditionellen
'Klassiker' als auch
Traditionals und Hits aus
den Bereichen Pop und
Rock. Wie gewohnt in zwei
Varianten: Entweder als
Liederbuch mit Texten und
Harmonien oder
zusätzlich mit
Noten.
German Romanticism Flûte traversière et Piano [Partition + CD] - Intermédiaire Mitropa Music
Flute and Piano - intermediate SKU: BT.2004-14-400-M Selected pieces f...(+)
Flute and Piano -
intermediate
SKU:
BT.2004-14-400-M
Selected pieces from
the 19th century.
Composed by Carl Maria
von Weber, Carl Reinecke,
Felix Bartholdy
Mendelssohn, Franz
Schubert, Johannes
Brahms, Richard Wagner,
and Robert Schumann.
Arranged by Franco
Cesarini. Book with CD.
Composed 2014. 48 pages.
Mitropa Music
#2004-14-400 M. Published
by Mitropa Music
(BT.2004-14-400-M).
ISBN 9789043137065.
International.
G
erman Romanticism
includes selected works
from some of the most
important composers of
the style, to
whom—in terms of
musical
history—the
Austrian Franz Schubert
also belongs. Besides
Carl Maria von Weber he
represents the Early
Romanticperiod, while
Felix Mendelssohn
Bartholdy and Robert
Schumann belong to the
High Romantic era.
Richard Wagner, Carl
Reinecke and Johannes
Brahms represent the
later 19th
century. The enclosed
CD provides a
demonstration of each
piece, followed by the
piano accompaniment with
which to play
along.
German
Romanticism bevat
meesterwerken van een
aantal van de
belangrijkste componisten
in deze stijl, tot wie in
muzikaal-historisch
opzicht ook de
Oostenrijker Franz
Schubert behoorde.
Evenals Carl Maria von
Weber vertegenwoordigt
hij devroegromantische
periode, terwijl Felix
Mendelssohn Bartholdy en
Robert Schumann tot de
hoogromantiek behoren.
Richard Wagner, Carl
Reinecke en Johannes
Brahms componeerden hun
werken later in de 19e
eeuw. Op de
meegeleverde cd staat van
elk stuk een demoversie,
gevolgd door een
play-alongversie met
alleen de
pianobegeleiding.
Internationale
Ausgabe.
Deutschsprachi
ge Ausgabe:
Meisterwerke der
deutschen Romantik
(2008-14-400
M)
<
I>German Romanticism
raccoglie opere di alcuni
dei più importanti
esponenti di questo
stile, cui appartiene
storicamente anche il
compositore austriaco
Franz Schubert. Accanto a
Carl Maria von Weber,
Schubert rappresenta il
primo Romanticismo,mentre
Felix Mendelssohn
Bartholdy e Robert
Schumann ne sono il
cuore. Richard Wagner,
Carl Reinecke e Johannes
Brahms rappresentano
l’ultima parte del
19° secolo. Il CD
incluso propone
lincisione completa di
ogni brano, seguita da
una traccia con il solo
accompagnamento del piano
per consentirvi di
eseguire la parte
solista.
Choral (SAB and Solo) - easy to intermediate SKU: HL.49019419 SAB with...(+)
Choral (SAB and Solo) -
easy to intermediate
SKU: HL.49019419
SAB with Baritone
Solo. Composed by
Various. Edited by
Wilfried Fischer. This
edition: Paperback/Soft
Cover. Sheet music.
Choral Collection.
Classical, Folk,
Traditional. Softcover.
248 pages. Schott Music
#ED21178. Published by
Schott Music
(HL.49019419).
ISBN
9783795746001.
7.5x10.75x0.717 inches.
German -
English.
Pierius Magnus Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1115057-140 Composed by Jan d...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1115057-140
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2011. 40 pages.
De Haske Publications
#DHP 1115057-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1115057-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Pierius Magnus
is a historical figure
from the Friesland area
of Holland. He was a
farmer who became a
resistance fighter
against Dutch oppressors
in around 1500. Whether
Magnus was a hero or
barbarian is still
debatable, but composer
Jan de Haan was
fascinated by the
exciting story and let it
fuel his imagination. The
protagonist is introduced
with a capricious theme
which is followed by
“De Arumer Swarte
Heap,“ the troops
who took to the
battlefields against the
Dutch. An eerie calm
takes over moments before
Pier and his troops let
their battle cries sound.
The work ends as the
disillusioned Pier
retreats. A concert work
overflowing with
excitement!
Pierius
Magnus ist eine
historische Figur aus
Friesland, ein Bauer und
Aufständischer gegen
die holländischen
Unterdrücker um 1500.
Ob Held oder Barbar
lässt sich heute
einfach nicht
zweifelsfrei belegen,
aber der Komponist fand
die Geschichte einfach zu
spannend, um sie nciht
als Inspirationsquelle zu
nutzen. In Pierius
Magnus wird der
Nationalheld gleich zu
Beginn des Werkes mit
einem kapriziösen
Thema vorgestellt,
gefolgt von seinem Haufen
De Arumer Swarte Heap.
Dann- bevor der Kampf
beginnt- tritt ein Moment
der Ruhe ein, bevor Pier
und seine Truppe in den
Kampf ziehen. Das Werk
endet mit dem Rücken
des desillusionierten
Pierius.
Pierius Grelofs
Donia è una delle
più celebri figure
della storia della
regione olandese della
Frisia nel corso del
1500. La storia non ci
permette di discernere le
reali intenzioni di
quest’uomo
soprannominato Grutte
Pier (il grande Pier) per
la sua statura imponente.
Fu un paladino della
libert o un semplice
barbaro? Il compositore
ha trovato in questa
emblematica figura
un’affascinante
fonte
d’ispirazione. Le
prime misure di Pierius
Magnus descrivono
l’eroe nazionale
attraverso un tema
capriccioso. Un secondo
tema dipinge la brigata
nera di Arum, pronta ad
affrontare gli olandesi.
Un breve momento di calma
fa da preludio al
combattimento, prima che
Pier Grelofsentri in
azione. Disilluso, il
grande Pier si ritira; la
fine dell’opera
sancisce anche la fine
del combattimento.
Pierius Magnus Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1115057-010 Composed by Jan d...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1115057-010
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2011. De
Haske Publications #DHP
1115057-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115057-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Pierius Magnus
is a historical figure
from the Friesland area
of Holland. He was a
farmer who became a
resistance fighter
against Dutch oppressors
in around 1500. Whether
Magnus was a hero or
barbarian is still
debatable, but composer
Jan de Haan was
fascinated by the
exciting story and let it
fuel his imagination. The
protagonist is introduced
with a capricious theme
which is followed by
“De Arumer Swarte
Heap,“ the troops
who took to the
battlefields against the
Dutch. An eerie calm
takes over moments before
Pier and his troops let
their battle cries sound.
The work ends as the
disillusioned Pier
retreats. A concert work
overflowing with
excitement!
Pierius
Magnus ist eine
historische Figur aus
Friesland, ein Bauer und
Aufständischer gegen
die holländischen
Unterdrücker um 1500.
Ob Held oder Barbar
lässt sich heute
einfach nicht
zweifelsfrei belegen,
aber der Komponist fand
die Geschichte einfach zu
spannend, um sie nciht
als Inspirationsquelle zu
nutzen. In Pierius
Magnus wird der
Nationalheld gleich zu
Beginn des Werkes mit
einem kapriziösen
Thema vorgestellt,
gefolgt von seinem Haufen
De Arumer Swarte Heap.
Dann- bevor der Kampf
beginnt- tritt ein Moment
der Ruhe ein, bevor Pier
und seine Truppe in den
Kampf ziehen. Das Werk
endet mit dem Rücken
des desillusionierten
Pierius.
Pierius Grelofs
Donia è una delle
più celebri figure
della storia della
regione olandese della
Frisia nel corso del
1500. La storia non ci
permette di discernere le
reali intenzioni di
quest’uomo
soprannominato Grutte
Pier (il grande Pier) per
la sua statura imponente.
Fu un paladino della
libert o un semplice
barbaro? Il compositore
ha trovato in questa
emblematica figura
un’affascinante
fonte
d’ispirazione. Le
prime misure di Pierius
Magnus descrivono
l’eroe nazionale
attraverso un tema
capriccioso. Un secondo
tema dipinge la brigata
nera di Arum, pronta ad
affrontare gli olandesi.
Un breve momento di calma
fa da preludio al
combattimento, prima che
Pier Grelofsentri in
azione. Disilluso, il
grande Pier si ritira; la
fine dell’opera
sancisce anche la fine
del combattimento.
Citadel's Destiny Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1196111-130 Composed by Thierry Deleruye...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1196111-130
Composed by Thierry
Deleruyelle. Brilliant
Marches. Concert March.
Score Only. Composed
2019. 20 pages. De Haske
Publications #DHP
1196111-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196111-130).
English-German-French-
Dutch.
Citadelâ
€™s Destiny is a
march that can be
performed either in
concert or on parade. It
was commissioned by the
Musique de
l’Infanterie de
Lille. A special feature
is that it adheres to the
conventional codes of
military marches, albeit
with a modern twist. The
title refers to the
citadel built by Vauban
in Lille, “The
Queen of Citadelsâ€,
with which the band
shares a destiny. This
march is still performed
by the Infantry Band as
part of their traditional
concert
repertoire.
Cit
adel’s Destiny
kan dienen als loopmars,
maar is ook geschikt voor
een concert. Het werk is
geschreven in opdracht
van la Musique de
l’Infanterie de
Lille. Een speciaal
kenmerk: het is gemaakt
volgens de conventionele
voorschriften voor
militaire marsen, maar
dan met een moderne
twist. De titel verwijst
naar de door Vauban
gebouwde citadel in
Lille, ‘La Reine
des Citadelles’,
waarmee de band een
lotsbestemming deelt.
Deze mars wordt nog
steeds uitgevoerd door la
Musique de
l’Infanterie, als
onderdeel van het
traditionele
concertrepertoire.
Citadel's Destiny
ist ein Marsch, der
sowohl im Konzert als
auch bei einer Parade
aufgeführt werden
kann. Das Werk wurde von
der Musique de l
Infanterie de Lille in
Auftrag gegeben. Eine
Besonderheit ist, dass
das Stück sich an den
traditionellen Regeln des
Militärmarsches
orientiert, wenn auch mit
einem modernen Touch. Der
Titel bezieht sich auf
die von Vauban erbaute
Zitadelle in Lille, die
Königin der
Zitadellen“, mit
der die Brass Band ein
gemeinsames Schicksal
verbindet. Dieser Marsch
zählt noch immer zum
traditionellen
Konzertrepertoire der
Musique de l
Infanterie.
Citadel's Destiny Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1196111-030 Composed by Thierry Deleruye...(+)
Brass Band - Grade 3
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BT.DHP-1196111-030
Composed by Thierry
Deleruyelle. Brilliant
Marches. Concert March.
Set (Score & Parts).
Composed 2019. De Haske
Publications #DHP
1196111-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196111-030).
English-German-French-
Dutch.
Citadelâ
€™s Destiny is a
march that can be
performed either in
concert or on parade. It
was commissioned by the
Musique de
l’Infanterie de
Lille. A special feature
is that it adheres to the
conventional codes of
military marches, albeit
with a modern twist. The
title refers to the
citadel built by Vauban
in Lille, “The
Queen of Citadelsâ€,
with which the band
shares a destiny. This
march is still performed
by the Infantry Band as
part of their traditional
concert
repertoire.
Cit
adel’s Destiny
kan dienen als loopmars,
maar is ook geschikt voor
een concert. Het werk is
geschreven in opdracht
van la Musique de
l’Infanterie de
Lille. Een speciaal
kenmerk: het is gemaakt
volgens de conventionele
voorschriften voor
militaire marsen, maar
dan met een moderne
twist. De titel verwijst
naar de door Vauban
gebouwde citadel in
Lille, ‘La Reine
des Citadelles’,
waarmee de band een
lotsbestemming deelt.
Deze mars wordt nog
steeds uitgevoerd door la
Musique de
l’Infanterie, als
onderdeel van het
traditionele
concertrepertoire.
Citadel's Destiny
ist ein Marsch, der
sowohl im Konzert als
auch bei einer Parade
aufgeführt werden
kann. Das Werk wurde von
der Musique de l
Infanterie de Lille in
Auftrag gegeben. Eine
Besonderheit ist, dass
das Stück sich an den
traditionellen Regeln des
Militärmarsches
orientiert, wenn auch mit
einem modernen Touch. Der
Titel bezieht sich auf
die von Vauban erbaute
Zitadelle in Lille, die
Königin der
Zitadellen“, mit
der die Brass Band ein
gemeinsames Schicksal
verbindet. Dieser Marsch
zählt noch immer zum
traditionellen
Konzertrepertoire der
Musique de l
Infanterie.
Horn and Piano - very easy, easy SKU: BT.DHP-1196128-404 Corno (Fa)(+)
Horn and Piano - very
easy, easy
SKU:
BT.DHP-1196128-404
Corno (Fa).
Arranged by Markus
Schenk. Ascolta, Leggi e
Suona. Classical. Book
with Part and
Audio-Online. Composed
2019. 80 pages. De Haske
Publications #DHP
1196128-404. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196128-404).
ISBN 9789043157384.
Italian.
Ascolta
, leggi & suona
rappresenta oggi il testo
di riferimento dedicato
all’insegnamento
della musica per ottoni e
legni. Questo fantastico
metodo, costituito da
libro e CD, include
canzoni, indovinelli
musicali e giochiche
permetteranno all'allievo
principiante di
progredire nella
conoscenza della musica,
fornendogli al contempo
utilissime informazioni
sul suo strumento e
numerosi brani da suonare
divertendosi. I tre
volumi che
compongonol’opera
sono i primi della
collana e sono affiancati
da testi contenenti
materiale supplementare
per i differenti livelli
del corso.
Incontra
l’opera offre
utile materiale
complementare a tutti e
tre i volumi della
serieAscolta, leggi &
suona e include arie
famose, cori e
ouvertures, proposti
secondo un ordine di
difficolt crescente. Una
selezione delle più
belle melodie mai scritte
per l’opera,
corredate da un quadro
storico
esplicativo.L’alli
evo potr esercitarsi da
solo, utilizzando le
tracce registrate
disponibili online,
scaricabili o ascoltabili
in streaming. Questa
edizione contiene
l’accompagnamento
pianistico, arrangiato
sapientemente a un
moderatolivello di
difficolt .
Clarinet and Piano - very easy, easy SKU: BT.DHP-1196125-404 Clarinett...(+)
Clarinet and Piano - very
easy, easy
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BT.DHP-1196125-404
Clarinetto.
Arranged by Markus
Schenk. Ascolta, Leggi e
Suona. Opera or Operetta.
Book with Part and
Audio-Online. Composed
2019. 80 pages. De Haske
Publications #DHP
1196125-404. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196125-404).
ISBN 9789043157353.
Italian.
Ascolta
, leggi & suona
rappresenta oggi il testo
di riferimento dedicato
all’insegnamento
della musica per ottoni e
legni. Questo fantastico
metodo, costituito da
libro e CD, include
canzoni, indovinelli
musicali e giochiche
permetteranno all'allievo
principiante di
progredire nella
conoscenza della musica,
fornendogli al contempo
utilissime informazioni
sul suo strumento e
numerosi brani da suonare
divertendosi. I tre
volumi che
compongonol’opera
sono i primi della
collana e sono affiancati
da testi contenenti
materiale supplementare
per i differenti livelli
del corso.
Incontra
l’opera offre
utile materiale
complementare a tutti e
tre i volumi della
serieAscolta, leggi &
suona e include arie
famose, cori e
ouvertures, proposti
secondo un ordine di
difficolt crescente. Una
selezione delle più
belle melodie mai scritte
per l’opera,
corredate da un quadro
storico
esplicativo.L’alli
evo potr esercitarsi da
solo, utilizzando le
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disponibili online,
scaricabili o ascoltabili
in streaming. Questa
edizione contiene
l’accompagnamento
pianistico, arrangiato
sapientemente a un
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Trombone and Piano - very easy, easy SKU: BT.DHP-1196129-404 Trombone ...(+)
Trombone and Piano - very
easy, easy
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Trombone (chiave di
basso). Arranged by
Markus Schenk. Ascolta,
Leggi e Suona. Classical.
Book with Part and
Audio-Online. Composed
2019. 80 pages. De Haske
Publications #DHP
1196129-404. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196129-404).
ISBN 9789043157391.
Italian.
Ascolta
, leggi & suona
rappresenta oggi il testo
di riferimento dedicato
all’insegnamento
della musica per ottoni e
legni. Questo fantastico
metodo, costituito da
libro e CD, include
canzoni, indovinelli
musicali e giochiche
permetteranno all'allievo
principiante di
progredire nella
conoscenza della musica,
fornendogli al contempo
utilissime informazioni
sul suo strumento e
numerosi brani da suonare
divertendosi. I tre
volumi che
compongonol’opera
sono i primi della
collana e sono affiancati
da testi contenenti
materiale supplementare
per i differenti livelli
del corso.
Incontra
l’opera offre
utile materiale
complementare a tutti e
tre i volumi della
serieAscolta, leggi &
suona e include arie
famose, cori e
ouvertures, proposti
secondo un ordine di
difficolt crescente. Una
selezione delle più
belle melodie mai scritte
per l’opera,
corredate da un quadro
storico
esplicativo.L’alli
evo potr esercitarsi da
solo, utilizzando le
tracce registrate
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edizione contiene
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pianistico, arrangiato
sapientemente a un
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