The Baltic Way Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1206253-030 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1206253-030
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2019. De Haske
Publications #DHP
1206253-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1206253-030).
English-German-French-
Dutch.
In 1989, the
demonstration named the
Baltic Way also
known as the Baltic
Chain— was held in
the Baltic states of
Estonia, Latvia and
Lithuania by its citizens
in a call for
independence from the
Soviet Union. On 23rd
August 1989, some two
million participants
formed a human chain,
hand-in-hand all the way
from the Estonian capital
of Tallinn its Latvian
counterpart, Riga,
through to the Lithuanian
capital of Vilnius - six
hundred kilometres long.
It became the longest
human chain ever created
and turned out to be the
final push needed for
much sought-after
independence. This
historic event became the
source of inspiration for
this composition. The
introduction of thefirst
movement, ‘Struggle
for Independence’,
is based on a nocturne
for piano by the renowned
Lithuanian composer and
painter Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911), thematic
material from which has
been incorporated
throughout the whole
composition. The
melancholic beginning is
followed by a powerful
theme which reflects the
resolve of the Baltic
people. The sudden
aggressive, dissonant
chords and a dominant
and—in rhythmic
terms—contrary
bass drum announce that
the resistance is not
going smoothly. Just for
a moment, we hear the
anthem of the Soviet
Union in the lower brass,
but this is relentlessly
pushed to the background
by the rest of the band
playing the Lithuanian
national anthem,
‘Tautiška giesm
’ (Lithuania, our
homeland). The second
movement, ‘Decades
of Suffering’,
echoes life under the
Soviet Union's thumb. In
the pursuit of
independence, a peaceful
protest is planned in
which a human chain is
formed across the Baltic
states of Estonia, Latvia
and Lithuania. This
‘Chain of
Freedom’ is
depicted in the final
movement of the work.
De Baltische Weg
(The Baltic Way)
was een demonstratie van
de bevolking van de
Baltische staten die in
1989 plaatsvond als een
roep om onafhankelijkheid
van de Sovjet-Unie. Deze
historische gebeurtenis
vormde de inspiratiebron
voor deze compositie. Van
Vilnius via Riga naar
Tallinn werd een
zeshonderd kilometer
lange keten van naar
schatting twee miljoen
mensen gevormd. Op 23
augustus 1989 gaven al
die mensen elkaar de hand
en werd De Baltische Weg
de langste menselijke
keten ooit. Het bleek de
uiteindelijke opmaat tot
de zo gewenste
onafhankelijkheid. De
inleiding van het eerste
deel, ‘Struggle for
Independence’, is
gebaseerd op een nocturne
voor piano van
devooraanstaande Litouwse
componist en
kunstschilder Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911). Het
thematische materiaal van
deze nocturne is door de
hele compositie heen
verwerkt. Na het
melancholische begin
volgt een krachtig thema,
waarmee de strijdbaarheid
van de Baltische
bevolking wordt
uitgebeeld. De
plotselinge agressieve
dissonante akkoorden en
een dominante en ritmisch
gezien tegendraadse grote
trom laten horen dat het
verzet niet eenvoudig
verloopt. Even klinkt het
begin van het volkslied
van de Sovjet-Unie in het
lage koper, maar dat
wordt door de rest van de
band onverbiddelijk naar
de achtergrond verwezen
door het Litouwse
nationale volkslied
‘Tautiška giesm
’ (Litouwen, ons
vaderland). In deel twee,
‘Decades of
Suffering’, wordt
het leven onder het juk
van de Sovjet-Unie
verklankt. In het streven
naar onafhankelijkheid
worden plannen gemaakt om
als vreedzaam protest
tegen de onderdrukking
een menselijke keten te
vormen over de wegen van
de Baltische staten
Litouwen, Letland en
Estland. Deze
‘Chain of
Freedom’ wordt in
het laatste deel van het
werk muzikaal
weergegeven.
Der
sogenannte Baltischer Weg
(The Baltic Way)
auch unter dem Namen
Baltische Kette bekannt
war 1989 eine
Demonstration von
Bürgern in den
baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen mit dem Aufruf
zur Unabhängigkeit von
der Sowjetunion. Am 23.
August 1989 bildeten rund
zwei Millionen Teilnehmer
eine sechshundert
Kilometer lange
Menschenkette, die von
der estnischen Hauptstadt
Tallinn über das
lettische Riga bis zur
litauischen Hauptstadt
Vilnius reichte. Die
längste Menschenkette,
die jemals geschaffen
wurde, erwies sich als
der letzte Schritt, der
zur lang ersehnten
Unabhängigkeit
führte. Dieses
historische Ereignis
diente der Komposition
alsInspirationsquelle.
Die Einleitung des ersten
Satzes, Struggle for
Independence“,
basiert auf einem
Nocturne für Klavier
des bekannten litauischen
Komponisten und Malers
Mikalojus Konstantinas
iurlionis (1875 1911),
dessen thematisches
Material in der gesamten
Komposition verwendet
wird. Dem melancholischen
Anfang folgt ein
mitreißendes Thema,
das die Entschlossenheit
der baltischen
Bevölkerung
widerspiegelt. Die
plötzlichen
aggressiven, dissonanten
Akkorde und eine
dominante und rhythmisch
gegenläufige Bewegung
in der Basstrommel
kündigen an, dass der
Widerstand nicht
reibungslos verläuft.
Für einen kurzen
Moment erklingt die Hymne
der Sowjetunion in den
tiefen Blechbläsern,
aber diese wird
unerbittlich vom
restlichen Orchester in
den Hintergrund
gedrängt, welches die
litauische Nationalhymne
Tautiška giesm “
(Litauen, unser
Heimatland“)
spielt. Der zweite Satz,
Decades of
Suffering“,
spiegelt das Leben unter
dem Joch der Sowjetunion
wider. Für das Streben
nach Unabhängigkeit
war ein friedlicher
Protest geplant, bei dem
eine Menschenkette durch
die baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen gebildet wurde.
Diese Chain of
Freedom“ wird im
letzten Satz des Werkes
beschrieben.
Keyboard - very easy SKU: HL.49007191 22 new Arrangements. Compose...(+)
Keyboard - very easy
SKU: HL.49007191
22 new
Arrangements.
Composed by Boarder.
Arranged by Steve
Boarder. This edition:
Saddle stitching. Sheet
music. Edition Schott.
Classical. 24 pages.
Schott Music #ED 7379.
Published by Schott Music
(HL.49007191).
ISBN
9783795750251.
Kein
e Frage! Zu einem
modernen, komfortabel
ausgestatteten Keyboard
gehoren auch zeitgemasse,
ansprechende
Notenausgaben. Diese
Serie ist fur die
Keyboards der neuen
Generation
massgeschneidert, die die
leicht spielbaren
Arrangements im
Supersound erklingen
lassen. Die Ausstattung
der Hefte durfte alle
Erwartungen eines
Keyboarders erfullen. Sie
finden: Vorschlage zur
Registrierung, zum Tempo,
zur Begleitautomatik, zum
Einsatz von Effekten,
leicht spielbare
Fingersatze, Hinweise zur
Ausfuhrung jedes Stuckes
und je eine Tabelle, in
die Sie Ihre personlichen
Gestaltungsideen
eintragen konnen. Die
doppelseitige Einlage:
zeigt Ihnen alle Griffe
fur den Einsatz der
Einfinger-Akkord-Automati
k, gibt Ihnen
grundlegende
Informationen uber die
Moglichkeiten Ihres
Instruments, enthalt
speziell auf das Keyboard
zugeschnittene Tipps zum
Uben, mit deren Hilfe Sie
jedes dieser Stucke
vorfuhrreif spielen
lernen und erklart und
ubersetzt im Mini-Lexikon
mehr als 60 Begriffe aus
der Fachsprache des
Keyboarders.
The Golden City Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Gobelin Music Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: BT.GOB-000589-010 Composed by Jan Bo...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 5
SKU:
BT.GOB-000589-010
Composed by Jan Bosveld.
Set (Score & Parts). 172
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000589-010. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000589-010).
Prague, also
named ‘The Golden
City’, has been the
cultural and
administrative capital
city of the Czech
Republic for thousands of
years. The city is
beautifully situated on
the river Moldau.
Every year millions
of tourists visit Prague.
It is one of the most
popular cities of Eastern
Europe. With it's
mysterious little
squares, dark alley ways
and cobblestone streets,
the ‘City of the 100
Towers’ is a unique
mixture of architecture,
dominated by monumental
buildings, numerous
churches and the oldest
castle of Europe. The
Bohemian capital city
remains timeless. Visit
the fort and be amazed at
the lovely views over the
Charles Bridge. Spend
your time carefully
browsing through the
little stalls filled with
paintings, photos,
jewelery and
hand-decorated products,
accompanied by the sounds
of the street musicians
in the background.
Notice the famous 15 th
century astronomical
clock that indicates the
time every hour with a
parade of the twelve
apostles. When
composing this piece, it
was Jan Bosveld’s
intention to depict the
atmosphere of this
metropolitan city with
over one million
inhabitants, rather than
to create a fairly
literal musical
portrait. One of the
many other names of
Prague is ‘The City of
the Clocks’. This can
be heard throughout the
piece depicted by the
tubular bells. The
piece consists of three
movements
(slow-fast-slow) and was
written in a rhapsodic
format.
Jan
Bosveld was commissioned
to write ‘The Golden
City’ by the Dutch
Music Lend and
Information Centre (MUI),
a department of the
library for the province
of Gelderland in Arnhem,
the Netherlands.
Praag is één
van de oudste metropolen
van Europa. De bijnaam
“de Gouden Stad”
heeft het te danken aan
de goudkleurige koepels
op de honderden torens
die de stad rijk is.
Vanaf de hooggelegen,
majestueuze burcht
“Hradcany” heeftmen
een prachtig uitzicht op
het oude stadsgedeelte.
Men ziet de brede, traag
stromende Moldau met de
vele bruggen waaronder de
Karelsbrug met zijn
gotische bogen. In het
centrum is het een wirwar
van kleine straatjes. De
tram ishier het ideale
vervoermiddel waarbij men
steeds schijnt uit te
komen op het grote
Wenceslasplein. Hier
is de invloed van het
westen en de val van het
ijzeren gordijn
overduidelijk aanwezig in
de vorm van schreeuwende
lichtreclamesen trendy
winkels. Ondanks deze
invloeden en het
massatoerisme heeft Praag
haar authentieke sfeer
voor het grootste deel
weten te behouden.
Een van de vele
andere namen van Praag is
'De Stad van de Klokken'.
Dit kanworden gehoord in
heel het stuk, uitgebeeld
door de buisklokken.
Het stuk bestaat uit drie
bewegingen
(langzaam-snel-langzaam)
en werd geschreven in een
rhapsodisch formaat.
In deze
compositie geeft de
componistde indrukken van
een tweetal bezoeken aan
Praag weer. Het is
meer een sfeerbeeld van
de stad en zijn bewoners
dan een beschrijving van
de belangrijkste
bezienswaardigheden. <
br> Verplicht werk
minirepertorium 2e
divisieharmonie.
Bluegrass Guitar Basics Guitare notes et tablatures [Partition + CD] - Débutant Alfred Publishing
Written by Dennis Caplinger. Instructional book and examples CD for acoustic gui...(+)
Written by Dennis
Caplinger. Instructional
book and examples CD for
acoustic guitar. With
introductory text,
instructional text,
instructional photos,
standard guitar notation,
guitar tablature and
strum and pick patterns.
Series: Ultimate Beginner
Series. Published by
Alfred Publishing.
Soloists, speakers, mixed
choir (SATB) and combo
(KB(PIZZ)) - easy
SKU:
HL.49032124
Eine
satirische Chor-Revue in
10 Abteilungen.
Composed by Seeger. This
edition: Saddle
stitching. Sheet music.
Edition Schott.
Individual part. 8 pages.
Duration 30'. Schott
Music #ED 6524-15.
Published by Schott Music
(HL.49032124).
ISBN
9790001069441.
Die
Absurditaten der
Warenasthetik, die
Perfidie der
Reklamewelten, das
schonungslose Einhammern
von Werbespruchen, das
rettungslose
Ausgeliefertsein an einen
Mechanismus des
Verkaufens, Anpreisens
und An-den-Mann-Bringens
um jeden Preis sind Thema
dieser Revue und werden
mit den Mitteln
textlicher wie
musikalischer Ironie,
Parodie und Persiflage
blossgestellt. Die offene
Form bietet vielfaltige,
unbegrenzte Moglichkeiten
zur szenischen
Gestaltung; die
Einbeziehung anderer
Medien (Video, Film) ist
durchaus beabsichtigt und
bietet gute Moglichkeiten
fur facherubergreifende
Arbeit.
Female choir or children's choir (SMez) with piano (CHP) - very easy SKU: HL....(+)
Female choir or
children's choir (SMez)
with piano (CHP) - very
easy
SKU:
HL.49031511
Nr. 1
Alemannischer
Liederreigen.
Composed by Haas. Sheet
music. Edition Schott.
Choral Score. Composed
1943. Op. 89. 4 pages.
Duration 10'. Schott
Music #ED 4296-01.
Published by Schott Music
(HL.49031511).
Banja Luka Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-0950666-020 Composed by Jan de Haan. C...(+)
Fanfare Band - Grade 5
SKU:
BT.DHP-0950666-020
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 1995. De Haske
Publications #DHP
0950666-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0950666-020).
Aggression,
despair, but also hope
for peace can be clearly
heard within this work.
In Banja Luka Jan
de Haan reflects aspects
of the former Yugoslavia,
stricken by a civil war
which brought terrible
suffering to the people
of this area. Banja
Luka was written for
the International Horn
Festival in Leeuwarden in
the Netherlands.
Banja Luka is een
stad in
Bosnië-Herzegovina en
kent een rijke
geschiedenis, wat blijkt
uit de vele bewaard
gebleven
bezienswaardigheden. Mede
door zijn strategische
ligging heeft Banja Luka
achtereenvolgens onder
Romeins, Turks en
Oostenrijks bewindgestaan
en ontwikkelde het zich
in de loop van de eeuwen
tot een belangrijk
handelscentrum. De stad
werd in 1969 door een
aardbeving grotendeels
verwoest en is daarna
weer in moderne stijl
opgebouwd. De naam
BanjaLuka betekent bad
van Lukas.Volgens het
volksgeloof heeft de
evangelist Lukas hier het
beroep van arts
uitgeoefend en
geneeskrachtige bronnen
ontdekt, die nog steeds
in gebruik zijn.Deze
compositie vertolkt de
componist zijngevoelens
ten aanzien van het in de
jaren negentigdoor een
burgeroorlog geteisterde
voormalig Joegoslavië.
Een agressieve inleiding
stelt het conflict voor,
waarna de saxofoonsectie
het drama verklankt. Dit
gedeelte mondt uitin een
gebed, weergegeven door
de trompet en de
trombonesolist. Nadat
hetconflict weer even de
kop opsteekt, volgt een
tamelijk lichtvoetig
gedeelte, waarmee de hoop
op vrede tot uitdrukking
wordt gebracht. Dat deze
hoop voorbarigis, blijkt
uit het feit dat de
heersers (uitgebeeld door
de sopraan- en de
altsaxofoon)anders
beslissen. De
strijdkrachten rukken
vervolgens op en laten
een spoor van dood en
verderf achter. Het
noodlot slaat bikkelhard
toe: onschuldigemensen
worden verkracht en
vermoord en er vinden op
grote schaal etnische
zuiveringen plaats.
Debevolking
lijdt.
Aggression,
Verzweiflung, aber auch
Hoffnung - all das kann
man in Banja Luka
hören. In diesem Werk
verarbeitet Jan de Haan
seine Ãœberlegungen
über das ehemalige
Yugoslawien, über das
ein grausamer
Bürgerkrieg
hinwegfegte. Banja
Luka wurde für das
Internationale Horn
Festival in Leeuwarden in
den Niederlanden
geschrieben.
(Selectie Nederlands Volksliederen). By P Scheffer. For Fanfare Band. Original P...(+)
(Selectie Nederlands
Volksliederen). By P
Scheffer. For Fanfare
Band. Original Pieces /
Original Works Light
Music Repertoire /
Countries / Popular
Pieces. Original Pieces.
Grade 3. Score and Parts
Violin - intermediate SKU: BT.DHP-1125089-400 Composed by Nico Dezaire. D...(+)
Violin - intermediate
SKU:
BT.DHP-1125089-400
Composed by Nico Dezaire.
De Haske String Technique
Series. Book with CD.
Composed 2012. 56 pages.
De Haske Publications
#DHP 1125089-400.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1125089-400).
ISBN 9789043145589.
9x12 inches.
English.
Double
Stopping is a modern
method designed to teach
violinists who are fairly
confident in the 1st
position how to play
dyads on two strings as
well as double stops.
This is achieved through
38 exercises and 37
performance pieces in
various musical styles.
The various dyads and
double stops are offered
in a coherent and
structured way, and
indicated in different
colours. The performance
pieces can be played
without accompaniment,
with CD accompaniment or
as a duet, with the
second violin parts
provided as PDF files on
the CD.
Double
Stopping is een
eigentijdse methode om
violisten met een ruime
speelervaring in de
eerste positie
samenklanken van twee
snaren en dubbelgrepen te
leren. Dit gebeurt door
middel van 38 oefeningen
en 37 speelstukkenin
diverse muzikale stijlen.
De verschillende
samenklanken en
dubbelgrepen worden
overzichtelijk en
gestructureerd aangeboden
en met verschillende
kleuren aangeduid. De
speelstukken kunnen zowel
onbegeleid, met
cd-begeleiding alsmet een
tweede vioolstem worden
uitgevoerd. De duetten
zijn geleverd als uit te
printen pdf-files op de
cd.Nederlandse uitgave:
DHP 1125236-400
Dubbelgrepen voor
viool
Doubl
e Stops for Violin
richtet sich an
Geigenschüler, die
sich sicher in der ersten
Lage bewegen, und leitet
zum Spiel von
Zusammenklängen mit
zwei Saiten und
Doppelgriffen über.
Anhand von 38 Ã?bungen
und 37 Spielstücken in
verschiedenen Musikstilen
führt diese moderne
Methode übersichtlich
und strukturiert in die
diversen
Zusammenklänge und
Doppelgriffe ein.
Zusätzliche farbige
Markierungen
unterstützen dabei den
Lernprozess. Die
Spielstücke können
sowohl unbegleitet als
auch mit einer zweiten
Geigenstimme gespielt
werden. Die Duette sind
als PDF-Dateien zum
Ausdrucken auf der CD
enthalten.Deutschsprachig
e Ausgabe siehe DHP
1125237-400
Doppelgriffe auf
derVioline
No. 2 from the
Symphonic Poem My
Fatherland. Composed
by Bedrich Smetana.
Edited by Milan Pospisil.
Softbound. Eulenburg
Orchestral Series.
Today, it is hard to
believe that Bedrich
Smetana kept receiving
rejections when he tried
to get his enormously
popular Moldau
printed.
Symphonic
poem; Romantic. Full
score. 84 pages. Duration
13'. Breitkopf and
Haertel #EOS 20472-00.
Published by Breitkopf
and Haertel
(BR.EOS-20472-00).
ISBN 9790004780008. 10
x 12.5
inches.
What is
also amazing is that the
first text-critical
edition prepared by the
Czech Smetana expert
Milan Pospisil in 1999,
which had entailed an
exhaustive evaluation of
the sources and been
given a full
text-critical editorial
treatment as a Eulenburg
study score, had no
resonance of any kind
among performers since no
performance material had
been published. After 15
years, Pospisils edition
is finally being
completed in a manner
suitable for practice:
with a conducting score
and orchestral parts
which will ensure that
all future performances
are based on a musical
text that is as reliable
as can
be.
The
work depicts the course
of the river Vltava,
beginning with its first
two sources, the cold and
warm Vltava, and the
confluence of the two
streams that join to form
a single river; then the
course of the Vltava
through forests and
meadows, and through open
countryside where a
peasant wedding is being
celebrated; water-sprites
dance by the light of the
moon; on the nearby
cliffs castles, mansions
and ruins rise proudly
into the air; the Vltava
eddies in the St John's
Rapids, then flows in a
broad stream as it
continues its course
towards Prague, where the
Vysehrad appears, before
the river finally
disappears into the
distance as it flows
majestically into the
Elbe.
Vltava
(The Moldau),
Smetana's best-known and
most frequently performed
orchestral work, was
written between 19
November and 8 December
1874, at a time when
Smetana was already
completely deaf. The
world premiere took place
in Prague on 4 April
1875, but the score was
not published until
1880.
Little Europe Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1023166-015 Comp...(+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare
Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1023166-015
Composed by Johan Nijs.
Flexible 6 Series.
Original Light Music. Set
(Score & Parts). Composed
2002. De Haske
Publications #DHP
1023166-015. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1023166-015).
Diverse landen
in Europa passeren in dit
stuk de revue: België,
Nederland, Griekenland,
Noorwegen, Frankrijk,
Engeland, Italië en
Duitsland. De componist
geeft in de muziek
diverse kenmerken en
karakteristieke klanken
van elk vandeze landen
weer. Little
Europe: een boeiende
en afwisselende
compositie.
Lit
tle Europe führt
uns musikalisch durch
acht europäische
Länder: Belgien,
Holland, Griechenland,
Norwegen, Frankreich,
England, Italien und
Deutschland. Johan Nijs
ist es in diesem Stück
gelungen, die
musikalischen,
kulturellen und
landschaftlichen
Besonderheiten jedes
Landes hervorzuheben und
gleichzeitig zu zeigen,
wie durch das
gegenseitige Kennen
lernen der Nationen
Europa zusammenwächst
und ehemals große
Unterschiede und Grenzen
plötzlich
überwindbar und klein
werden. Ein vielseitiges
Stück, das spielerisch
an die Musik
verschiedener Länder
heranführt.