By Steely Dan. Arranged by Jay Dawson. Score and Parts. Arrangers' Publ Marching Band. Grade 3.5. Published by Arrangers' Publishing Company

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.1103-04-120-MS

Arranged by Thijs Oud. Scherzando Pop, Film and Show. Pop & Rock. Score Only. Composed 2004. Music Sales #1103-04-120 MS. Published by Music Sales (BT.1103-04-120-MS).

At the end of the 1960s the group Creedence Clearwater Revival wrote many successful numbers, many of which were covered by various artists. Proud Mary - one of their best known songs was covered many times and this arrangement by Thijs Oud is based on Tina Turner’s performance. For the musicians this is a fantastic piece to play. Each section has a challenging, yet satisfying part. For the audience this well-known and stirring number is a smash!

Die Gruppe Creedence Clearwater Revival feierte Ende der 60er-Jahre große Erfolge. Viele ihrer Titel wurden seither von verschiedenen Künstlern gesungen. Thijs Ouds Bearbeitung von Proud Mary, eines ihrer bekanntesten Lieder, basiert auf der Version der wohl berühmtesten Interpretin: Tina Turner. Die Musiker werden dieses Stück, in welchem jedes Register einen aufregenden, herausfordernden Part spielen darf, lieben und ihre Begeisterung auf das Publikum übertragen!

Au milieu des années 70, Anna Mae Bullock (alias Tina Turner) entame une carrière solo et réussit devenir la superstar du rock féminin. La lionne la voix suave offre des prestations scéniques hallucinantes d’énergie. Tina chante, se déchaîne lors de concerts légendaires. Proud Mary compte parmi ses plus grands succès.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.1103-04-020-MS

Arranged by Thijs Oud. Scherzando Pop, Film and Show. Pop & Rock. Set (Score & Parts). Composed 2004. Music Sales #1103-04-020 MS. Published by Music Sales (BT.1103-04-020-MS).

At the end of the 1960s the group Creedence Clearwater Revival wrote many successful numbers, many of which were covered by various artists. Proud Mary - one of their best known songs was covered many times and this arrangement by Thijs Oud is based on Tina Turner’s performance. For the musicians this is a fantastic piece to play. Each section has a challenging, yet satisfying part. For the audience this well-known and stirring number is a smash!

Die Gruppe Creedence Clearwater Revival feierte Ende der 60er-Jahre große Erfolge. Viele ihrer Titel wurden seither von verschiedenen Künstlern gesungen. Thijs Ouds Bearbeitung von Proud Mary, eines ihrer bekanntesten Lieder, basiert auf der Version der wohl berühmtesten Interpretin: Tina Turner. Die Musiker werden dieses Stück, in welchem jedes Register einen aufregenden, herausfordernden Part spielen darf, lieben und ihre Begeisterung auf das Publikum übertragen!

Au milieu des années 70, Anna Mae Bullock (alias Tina Turner) entame une carrière solo et réussit devenir la superstar du rock féminin. La lionne la voix suave offre des prestations scéniques hallucinantes d’énergie. Tina chante, se déchaîne lors de concerts légendaires. Proud Mary compte parmi ses plus grands succès.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.AMP-142-020

Arranged by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Pop & Rock. Set (Score & Parts). Composed 2005. Anglo Music Press #AMP 142-020. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-142-020).

9x12 inches.

Over a period of four decades Jimmy Webb (b. 1946) has written hits for a number of singers including Glen Campbell, Art Garfunkel, Frank Sinatra, Willie Nelson, Johnny Cash and Linda Ronstadt. His songs are often epic in character and include By the Time I Get to Phoenix; Up, Up and Away; Didn’t We; Wichita Lineman and Galveston. MacArthur Park (1968) was unlike anything that had gone before it. Running at over 7 minutes, it is 2 or 3 times the length of most pop songs and has an extended orchestral interlude. Richard Harris’ seminal recording topped the music charts in Europe, while peaking at number two on the U.S. charts. Philip Sparke has made this excellentarrangement for fanfare band, which is sure to become a regular feature on your concert programme.

MacArthur Park van Jimmy Webb, een nummer dat uitkwam in 1968, was niet te vergelijken met alles wat daarvoor was gemaakt. Met een duur van meer dan zeven minuten is deze song twee of drie keer zo lang als de meeste popsongs,ook het orkestraal tussenspel is bijzonder. Richard Harris’ originele opname stond bovenaan in de hitparades van Europa en op nummer 2 in de Verenigde Staten. Philip Sparke schreef een fantastisch arrangement dat zowel uw muzikantenals uw publiek zal aanspreken.

Jimmy Webbs Musik kennt jeder: sei es als Musik zur Fernsehserie Emergency Room oder als einen der Hits von großen Stars wie Frank Sinatra, Johnny Cash, Linda Ronstadt und vielen anderen. Mit dem Popsong MacArthur Park gelang Webb ein Riesenhit im Jahr 1968. Das Lied über eine verlorene Liebe ist ungewöhnlich lang für einen Popsong und enthält ein ausgearbeitetes Orchester-Zwischenspiel. Grund genug für Philip Sparke, diesen Hit für Blasorchester zu bearbeiten.

Pendan t plus de quarante ans, Jimmy Webb (1946) a composé des chansons succès pour divers artistes tels que Glen Campbell, Art Garfunkel, Frank Sinatra, Willie Nelson, Johnny Cash et Linda Ronstadt. En 1968, il écrit MacArthur Park, une chanson complètement novatrice. D’une durée de plus de sept minutes, elle est deux trois fois plus longue que la plupart des succès pop et contient un grand interlude orchestral. La version d’anthologie de MacArthur Park, interprétée et enregistrée par Richard Harris, s’est classée en tête des hit-parades européens et numéro 2 aux États-Unis.

Pe r oltre quarant’anni, Jimmy Webb (1946) ha composto canzoni di successo per artisti come Glen Campbell, Art Garfunkel, Frank Sinatra, Willie Nelson, Johnny Cash e Linda Ronstadt. Nel 1968, scrive MacArthur Park, una canzone totalmente innovativa. Di una durata di oltre sette minuti, è da due a tre volte più lunga della gran parte dei successi pop e contiene un interludio orchestrale. La versione d’antologia di MacArthur Park, interpretata e incisa da Richard Harris è stata in testa alle hit-parades europee e n. 2 negli Stati Uniti.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.AMP-142-120

Arranged by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Pop & Rock. Score Only. Composed 2005. 28 pages. Anglo Music Press #AMP 142-120. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-142-120).

9x12 inches.

Over a period of four decades Jimmy Webb (b. 1946) has written hits for a number of singers including Glen Campbell, Art Garfunkel, Frank Sinatra, Willie Nelson, Johnny Cash and Linda Ronstadt. His songs are often epic in character and include By the Time I Get to Phoenix; Up, Up and Away; Didn’t We; Wichita Lineman and Galveston. MacArthur Park (1968) was unlike anything that had gone before it. Running at over 7 minutes, it is 2 or 3 times the length of most pop songs and has an extended orchestral interlude. Richard Harris’ seminal recording topped the music charts in Europe, while peaking at number two on the U.S. charts. Philip Sparke has made this excellentarrangement for fanfare band, which is sure to become a regular feature on your concert programme.

MacArthur Park van Jimmy Webb, een nummer dat uitkwam in 1968, was niet te vergelijken met alles wat daarvoor was gemaakt. Met een duur van meer dan zeven minuten is deze song twee of drie keer zo lang als de meeste popsongs,ook het orkestraal tussenspel is bijzonder. Richard Harris’ originele opname stond bovenaan in de hitparades van Europa en op nummer 2 in de Verenigde Staten. Philip Sparke schreef een fantastisch arrangement dat zowel uw muzikantenals uw publiek zal aanspreken.

Jimmy Webbs Musik kennt jeder: sei es als Musik zur Fernsehserie Emergency Room oder als einen der Hits von großen Stars wie Frank Sinatra, Johnny Cash, Linda Ronstadt und vielen anderen. Mit dem Popsong MacArthur Park gelang Webb ein Riesenhit im Jahr 1968. Das Lied über eine verlorene Liebe ist ungewöhnlich lang für einen Popsong und enthält ein ausgearbeitetes Orchester-Zwischenspiel. Grund genug für Philip Sparke, diesen Hit für Blasorchester zu bearbeiten.

Pendan t plus de quarante ans, Jimmy Webb (1946) a composé des chansons succès pour divers artistes tels que Glen Campbell, Art Garfunkel, Frank Sinatra, Willie Nelson, Johnny Cash et Linda Ronstadt. En 1968, il écrit MacArthur Park, une chanson complètement novatrice. D’une durée de plus de sept minutes, elle est deux trois fois plus longue que la plupart des succès pop et contient un grand interlude orchestral. La version d’anthologie de MacArthur Park, interprétée et enregistrée par Richard Harris, s’est classée en tête des hit-parades européens et numéro 2 aux États-Unis.

Pe r oltre quarant’ anni, Jimmy Webb (1946) ha composto canzoni di successo per artisti come Glen Campbell, Art Garfunkel, Frank Sinatra, Willie Nelson, Johnny Cash e Linda Ronstadt. Nel 1968, scrive MacArthur Park, una canzone totalmente innovativa. Di una durata di oltre sette minuti, è da due a tre volte più lunga della maggior parte dei successi pop e contiene un interludio orchestrale. La versione d’antologia di MacArthur Park, interpretata ed incisa da Richard Harris, è stata in testa alle hit-parade europee e seconda negli Stati Uniti.

Fanfare Band - Grade 4

SKU: BT.DHP-0960767-020

Composed by Jan Van der Roost. Inspiration Series. Opening Pieces. Set (Score & Parts). Composed 1996. De Haske Publications #DHP 0960767-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0960767-020).

This stately concert opener was originally written by Jan Van der Roost for a special event in which six respected wind orchestras (two Belgian and four Dutch) of different composition (two symphonic bands, two fanfare bands and two brass bands) were featured during six concerts. Each evening brought forth a performance by a symphonic band, a fanfare, and brass band, so that the audience could experience all three types of ensembles. This was indeed an original concept.The name, ConZEnSus, comes from a combination of the words, ‘Concert Cyclus’ (concert series) and ‘zes’ (Dutch for ‘six’). This leads to a new word, which refers to ‘consensus’. The general tenor of the cycle isthus immediately indicated. The richness of color of the various ensembles is revealed through an open and friendly atmosphere. During all six concerts (over a span of three years), ConZEnSus functioned as a permanent opening number for each orchestra. Thus the same musical story was portrayed in three different packages.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.1342-06-020-MS

Composed by Dennis Linde. Arranged by Thijs Oud. Scherzando Pop, Film and Show. Pop & Rock. Set (Score & Parts). Composed 2006. Music Sales #1342-06-020 MS. Published by Music Sales (BT.1342-06-020-MS).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

In the seventies, Elvis Presley gave many concerts with an orchestra that included a large wind section. These concerts were characterised by enthusiasm and a fast tempo. Burning Love was one of the up-tempo numbers where the bass guitar player played an especially important role. Thus, this arrangement of Burning Love, written by Thijs Oud, brings a specific challenge for the musicians in the low register. The trumpets and the trombones can also play standing behind the band adding to the visual and dynamic enhancement.

Elvis Presley gab in den siebziger Jahren viele Konzerte, auf denen er sich von einem großen Orchester mit zahlreichen Bläsern begleiten ließ. Ein hohes Tempo und absolut mitreißende Begeisterung kennzeichneten diese Auftritte. Eine der beliebten schnellen Nummern war Burning Love, in dem die Bassgitarre eine wichtige Rolle spielte. So ist denn auch Thijs Ouds gelungene Bearbeitung von Burning Love eine besondere Herausforderung für das tiefe Register, während die Trompeten und Posaunen die ursprünglichen Bläserstimmen übernehmen.

Dan s les années 1970, Elvis Presley s’est produit, plusieurs reprises, avec un orchestre disposant d’une grande section d’instruments vent. Caractéristiques de ces concerts : un débordement d’enthousiasme et une énergie intense. Burning Love est l’une de ces chansons au rythme enlevé où la guitare basse joue un rôle particulièrement important. Cet arrangement de Thijs Oud ne laissera personne de marbre.

Negli anni 1970, Elvis Presley si esibì a più riprese con un’orchestra avente a disposizione una grande sezione di strumenti a fiato. Questi concerti furono caratterizzati da un enorme entusiasmo e coinvolgimento del pubblico. Burning Love è una di queste canzoni dal ritmo molto elevato dove il basso riveste un ruolo particolarmente importante.

(Caro Emerald). Composed by Jan van Wieringen/Vince Degiorgio/David Schreurs. Arranged by Marleen Schipper. For fanfare band. Modern Light Music. Molenaar Limited Band. Grade 2. Score only. Duration 3 minutes, 50 seconds. Published by Molenaar Edition

Fanfare Band - Grade 2.5

SKU: BT.DHP-1012706-120

Composed by Henk van Belcum. Performance Series. Concert Piece. Score Only. Composed 2001. De Haske Publications #DHP 1012706-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1012706-120).

As the title suggests, this work is a partita: it consists of a number of variations on a chorale melody. The partita has been popular for centuries, especially when it comes to organ music. Henk van Belcum, who is active in the choir world, chose for his Partita Piccola the German hymn Wunderbarer König as a starting point. Partita Piccola consists of four variations and a choral setting. After a majestic opening fanfare, the second variation follows, based on a canon by Pachelbel. Händel’s Sarabande is the basis of the third variation. Next comes the chorale setting, after which the work ends festively with a dance that has been written in the form of a courante. PartitaPiccola is an asset for church services and for concert platforms.

Die Partita, seit Jahrhunderten ein fester und beliebter Bestandteil der Orgelliteratur, besteht aus einer Anzahl Variationen zu einer Choralmelodie. Für seine Partita Piccola nahm sich Henk van Belcum die deutsche Hymne Wunderbarer König als Vorlage. Die Partita Piccola besteht aus vier Variationen und einer Choralbearbeitung, die auch einzeln für den Gottesdienst verwendet werden kann.Auf eine würdevolle Eröffnungsfanfare folgen neben der Choralbearbeitung Variationen zu einem Kanon Pachelbels und zu Händels Sarabande. Abgerundet wird das Werk schließlich durch eine festliche Courante. Die Partita Piccola ist eine Bereicherung für den Gottesdienst und dieKonzertbühne.

Fanfare Band - Grade 2.5

SKU: BT.DHP-1012706-020

Composed by Henk van Belcum. Performance Series. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2001. De Haske Publications #DHP 1012706-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1012706-020).

As the title suggests, this work is a partita: it consists of a number of variations on a chorale melody. The partita has been popular for centuries, especially when it comes to organ music. Henk van Belcum, who is active in the choir world, chose for his Partita Piccola the German hymn Wunderbarer König as a starting point. Partita Piccola consists of four variations and a choral setting. After a majestic opening fanfare, the second variation follows, based on a canon by Pachelbel. Händel’s Sarabande is the basis of the third variation. Next comes the chorale setting, after which the work ends festively with a dance that has been written in the form of a courante. PartitaPiccola is an asset for church services and for concert platforms.

Die Partita, seit Jahrhunderten ein fester und beliebter Bestandteil der Orgelliteratur, besteht aus einer Anzahl Variationen zu einer Choralmelodie. Für seine Partita Piccola nahm sich Henk van Belcum die deutsche Hymne Wunderbarer König als Vorlage. Die Partita Piccola besteht aus vier Variationen und einer Choralbearbeitung, die auch einzeln für den Gottesdienst verwendet werden kann.Auf eine würdevolle Eröffnungsfanfare folgen neben der Choralbearbeitung Variationen zu einem Kanon Pachelbels und zu Händels Sarabande. Abgerundet wird das Werk schließlich durch eine festliche Courante. Die Partita Piccola ist eine Bereicherung für den Gottesdienst und dieKonzertbühne.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.1143-04-120-MS

Arranged by Peter Kleine Schaars. Peter's Popular Collection. Pop & Rock. Score Only. Composed 2004. Music Sales #1143-04-120 MS. Published by Music Sales (BT.1143-04-120-MS).

T the beginning of the 1980s Alison Moyet was discovered by Vince Clarke, who - in search of greater independence - had left the successful band Depeche Mode. The soulful singing style of Moyet and the electronic, innovative pop that Clarke made melded well together in the group Yazoo with hits such as Only You and Don’t Go. However, after a number of years Moyet went her own way and forged a solo career, during which she demonstrated a somewhat more traditional sound. She recorded several covers (such as The First Time I Ever Saw Your Face and That Ole Devil Called Love) but she also wrotefine songs herself, such as Love Resurrection and, of course, the expressive song AllCried Out. This arrangement by Peter Kleine Schaars does justice to the atmosphere of the original song.

Die erfolgreiche Karriere von Alison Moyet begann zu Beginn der 80er-Jahre mit der englischen Popgruppe Yazoo. Nach ein paar Jahren ging die Sängerin mit der starken Soulstimme jedoch eigene Wege und arbeitete an einer Solo-Karriere. Sie nahm einige Cover-Versionen auf, schrieb aber auch selbst schöne Lieder, darunter Love Resurrection und natürlich das ausdrucksvolle, unvergessene All Cried Out. Diese Bearbeitung von Peter Kleine Schaars wird der Stimmung des Originals vollkommen gerecht.

La chanteuse Alison Moyet est repérée au début des années 1980 par Vince Clarke, alors la recherche d’une plus grande indépendance : il a quitté son célèbre groupe Depeche Mode. La voix mélancolique d’Alison Moyet et la musique pop électronique innovante de Vince Clarke s’unissent au sein du groupe Yazoo dont des chansons comme Only You et Don’t Go rencontrent un vif succès. Quelques années après, Alison Moyet décide néanmoins de suivre son propre chemin et se lance dans une carrière solo au cours de laquelle elle développe un style plus conventionnel. Elle enregistre plusieurs reprises telles que The First Time I Ever Saw Your Face et That Ole Devil CalledLove, mais compose aussi de superbes titres tels que Love Resurrection et bien entendu All Cried Out, une chanson particulièrement expressive. L’arrangement de Peter Kleine Schaars reste très fidèle l’ambiance de la chanson d’origine.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1043705-020

Arranged by Peter Kleine Schaars. Peter's Popular Collection. Original Light Music. Set (Score and Parts). Composed 2004. De Haske Publications #DHP 1043705-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1043705-020).

The sisters Ruth, Anita and June Pointer from West Oakland in California learned how to sing in the sixties in church where their father was a minister. At the beginning of the 1970s they entered the music business, where they proved to have a mastery of many styles - including rhythm and blues, jazz, and country. However, the Pointer Sisters acquired international fame at the beginning of the eighties with their soul-like pop music. A great hit was the up-tempo number Iâ??m So Excited, which is still a success on every dance floor. This sparkling arrangement by Peter Kleine Schaars certainly provides the excitement that is suggested in the title.

Die Pastorentöchter Ruth, Anita und June Pointer aus Kalifornien lernten in den 60er-Jahren in der Kirche ihres Vaters das Singen. Anfang der 70er-Jahre stiegen sie ins Musikgeschäft ein und bewiesen ihr Können in vielen Stilen - darunter Rhythm and Blues, Jazz und Country. Der internationale Ruhm kam jedoch zu Beginn der 80er mit ihrer soulartig angehauchten Popmusik. Ein Riesenhit war I'm So Excited, heute noch ein Erfolg auf allen Tanzflächen. Diese spritzige Bearbeitung für Blasorchester sorgt mit Sicherheit für Aufregung - das im Titel versprochene excitement!

Start Of Something New: Breaking Free: We're All In This Together. Arranged by John Blanken and Robert Longfield. Hal Leonard Music for Fanfare Band. TV-Film- Musical-Show. Set (Score and Parts). Composed 2008. Hal Leonard #1587-08-020 DHE. Published by Hal Leonard

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1064014-120

St. Michael. Composed by Louis Bourgeois. Arranged by John Blanken. Musica Sacra. Hymns & Chorals. Score Only. Composed 2006. 16 pages. De Haske Publications #DHP 1064014-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1064014-120).

9x12 inches. English-German-Dutch.

The French composer Louis Bourgeois lived from c.1510 to 1560. Bourgeois was cantor in Geneva and, commissioned by John Calvin, he composed melodies for metrical (rhyming) versions of the psalms. After completing about a hundred one-part psalms, he made some four-part arrangements, which were denounced and even resulted in his imprisonment for a day. Later, Bourgeois published a number of psalm collections, and judging from his book Le droict chemin de musique he was also an excellent educator. The melodies Bourgeois composed, are (contrary to Gregorian chants) particularly suitable for community singing. This applies to his hymn tune Saint Michael, which is why this melody hasbeen used for various texts, written for many occasions. John Blanken made this arrangement for a wedding ceremony: an occasion in which faith and trust play a large - if not the largest - role. Hence the title Hymn of Faith. The arrangement contains four verses of the hymn. After a majestic opening the hymn follows twice, the second verse being embellished in the tenor register. After a short interlude verse three follows, played by a quartet. The majestic opening is then repeated as a modulation into the fourth verse, which concludes the work in a brilliant tutti.

Der Komponist, Kantor und Pädagoge Louis Bourgeois lebte im 16. Jahrhundert in Genf und komponierte Psalm- und Kirchenliedmelodien, die sich besonders gut für den Gemeindegesang eigneten. Die vorliegende Bearbeitung einer seiner Melodien schrieb John Blanken für eine Hochzeitszeremonie - ein Anlass, bei dem Glaube und Vertrauen eine große Rolle spielen: Daher der Titel Hymn of Faith. Ein wunderbares Stück ernste“ Musik, das zu vielen Gelegenheiten passt.

Start Of Something New: Breaking Free: We're All In This Together. Arranged by John Blanken and Robert Longfield. Hal Leonard Music for Fanfare Band. TV-Film- Musical-Show. Score Only. Composed 2008. Hal Leonard #1587-08-120 DHE. Published by Hal Leonard

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1064014-020

St. Michael. Composed by Louis Bourgeois. Arranged by John Blanken. Musica Sacra. Hymns & Chorals. Set (Score & Parts). Composed 2006. De Haske Publications #DHP 1064014-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1064014-020).

9x12 inches. English-German.

The French composer Louis Bourgeois lived from c.1510 to 1560. Bourgeois was cantor in Geneva and, commissioned by John Calvin, he composed melodies for metrical (rhyming) versions of the psalms. After completing about a hundred one-part psalms, he made some four-part arrangements, which were denounced and even resulted in his imprisonment for a day. Later, Bourgeois published a number of psalm collections, and judging from his book Le droict chemin de musique he was also an excellent educator. The melodies Bourgeois composed, are (contrary to Gregorian chants) particularly suitable for community singing. This applies to his hymn tune Saint Michael, which is why this melody hasbeen used for various texts, written for many occasions. John Blanken made this arrangement for a wedding ceremony: an occasion in which faith and trust play a large - if not the largest - role. Hence the title Hymn of Faith. The arrangement contains four verses of the hymn. After a majestic opening the hymn follows twice, the second verse being embellished in the tenor register. After a short interlude verse three follows, played by a quartet. The majestic opening is then repeated as a modulation into the fourth verse, which concludes the work in a brilliant tutti.

De melodieën van de France componist Louis Bourgeois (ca. 1510-1560) zijn heel geschikt voor volkszang - zo ook de hymne ST Michael. Niet voor niets is deze melodie gebruikt voor vele liedteksten voor uiteenlopende gelegenheden. JohnBlanken maakte dit arrangement voor een trouwdienst, een gelegenheid waarbij vertrouwen een grote rol speelt, vandaar de titelHymn of Faith. Het arrangement herbergt vier vrezen. Na een majestueuze opening volgt de hymnetwee keer, waarbij het tweede vers wordt omgespeeld in het tenorregister. Na een kort tussenspel volgt vers drie in een zetting voor kwartet. De opening wordt herhaald als modulatie naar het vierde vers, waarmee het werk in eenstralend tutti afsluit.

Der Komponist, Kantor und Pädagoge Louis Bourgeois lebte im 16. Jahrhundert in Genf und komponierte Psalm- und Kirchenliedmelodien, die sich besonders gut für den Gemeindegesang eigneten. Die vorliegende Bearbeitung einer seiner Melodien schrieb John Blanken für eine Hochzeitszeremonie - ein Anlass, bei dem Glaube und Vertrauen eine große Rolle spielen: Daher der Titel Hymn of Faith. Ein wunderbares Stück ernste“ Musik, das zu vielen Gelegenheiten passt.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1074230-020

Composed by Jeff Steinberg. Arranged by Lorenzo Bocci. Applause Series. Pop & Rock. Set (Score & Parts). Composed 2007. De Haske Publications #DHP 1074230-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1074230-020).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

The powerful, dynamic number Gospel John, by the versatile Americancomposer, producer and music educator Jeff Steinberg, is known inparticular through performances by Maynard Ferguson. In his versionit seemed as if a typical Afro-American preacher ascended the pulpitand impassioned an enthusiastic congregation with his fiery plea.This exciting arrangement by Lorenzo Bocci has the same compellingtemperament and adds an energetic touch to any concert.

Het stevige, dynamische nummer Gospel John van de veelzijdige Amerikaanse componist, producer en muziekdocent Jeff Steinberg is vooral bekend in de uitvoering van de in 2006 overleden Maynard Ferguson. In zijn versie lijkthet alsof een typisch Afro-Amerikaanse predikant de kansel bestijgt en een enthousiaste gemeente in vervoering brengt met zijn vurige betoog. Dit spetterende arrangement van Lorenzo Bocci heeft hetzelfde meeslepende temperament enzorgt voor een energieke noot in elk concert.

Gospel John, die dynamische Nummer aus der Feder des amerikanischen Komponisten und Musiklehrers Jeff Steinberg, wurde besonders durch Maynard Ferguson bekannt. In dessen Interpretation sah man förmlich einen afroamerikanischen Prediger, der die Gemeinde begeisterte und mit sich riss. Diese spannende Bearbeitung von Lorenzo Bocci versprüht das gleiche Temperament und verleiht jedem Konzert einen Schub Energie.

Gospel John est une de ces compositions dynamiques et puissantes qui ont fait la notoriété de Jeff Steinberg, compositeur, producteur et pédagogue américain aux multiples talents. Elle a fait le tour du monde gr ce l’interprétatio n légendaire du jazzman canadien Maynard Ferguson, qui nous a quittés en 2006. Sa version donnait littéralement vie un pasteur afro-américain qui, du haut de sa chaire, tenait un discours enflammé une assistance enthousiaste.Cet arrangement passionnant, signé Lorenzo Bocci, restitue le caractère fascinant de l’original et apporte une touche de fraîcheur et de pétillant tout programme de concert.

Arranged by Alan Keown. For Marching Band. Matrix Marching Band. Stands Music & Pep Band. Grade 3 (Medium-Easy). Score and parts. Published by Matrix Publishing