La renommée de Carl Maria von Weber repose principalement sur , Der Freischütz '. Le succès sans précédent de cet opéra éclipsé tous ses autres travaux et a contribué à leur chute de plus en plus dans l'oubli . Certains travaux tels que , Preciosa ', , Oberon , et , Euryanthe ' , les ouvertures, concertos en solo et sonates pour piano , des lieder et chambre oeuvres jouissent d'une grande popularité et ont été largement connus en Allemagne et à l'étranger aussi tard que la deuxième moitié de la 19ème siècle . Cependant , toute chance d'une renaissance de Weber et influentoeuvre considérable a été perdu dans les années 1920 , quand une édition complète - commencé par Hans Joachim Moser et avec les contributeurs potentiels, y compris Wilhelm Kempff , Hans Pfitzner , Max von Schillings , Fritz Stein et Richard Strauss - a échoué après le troisième volume .Depuis , il ya eu de nombreuses tentatives pour relancer une édition complète des oeuvres de Weber , mais que ce genre de projet , il aurait fallu la collaboration de chercheurs des deux côtés de la frontière inter- allemande , la situation politique après 1945 n'était pas propice à une telle entreprise . Négociations approfondies ont conduit aux premières mesures concrètes dans les années 1980 . L'intention , dès le début , était de placer l'oeuvre de Weber dans son contexte, et ne pas se séparer de sa production musicale de son travail influent comme un écrivain , critique et organisateur dans le domaine musical , mais de publier ses compositions avec ses lettres, journaux et d'autres la production littéraire comme le meilleur moyen de documenter la fertilisation croisée entre ses activités musicales , littéraires et pratiques .Depuis la réunification des deux - groupes de travail allemands concernés - à la Staatsbibliothek zu Berlin , et au Séminaire Musikwissenschaftliches , Detmold / Paderborn - ont coopéré sur l'édition complète des oeuvres musicales ( c. 45 volumes de la série 10 : sacré musique - cantates , des odes et des autres travaux occasionnels- oeuvres scéniques , lieder et des oeuvres vocales - oeuvres orchestrales , musique de chambre , musique pour piano - réductions pour piano - Miscellanea , arrangements et orchestrations , des oeuvres d' attribution douteuse ) . Les journaux (6-8 vol.) Sont édités à Berlin et les lettres (8-10 vol.) Et d'autres écrits ( 2 vol. ) À Detmold .Cette édition complète vise à constituer une base fiable de débat scientifique , ainsi que pour la pratique de la performance authentique de la musique de Carl Maria von Weber . Conforme aux normes d'éditions historico-critiques récentes , le matériau textuel sera basé sur les sources authentiques disponibles , accompagnés par une documentation détaillée de la genèse et une liste de variantes pour chaque travail . L'importance musicologique des travaux sera évaluée en les plaçant dans leur contexte historique , la présentation de leur genèse , l'histoire et les commentaires critiques . Les lettres , les écrits et les journaux seront considérés comme interdépendants et pertinente à l'autre dans les commentaires , donc les lecteurs devraient bénéficier d'une foule de renseignements concis et renvois . / Choeur Mixte (SATB) Et Instruments Divers

En Namibie, le chant est omniprésent partout où vous allez. On chante un peu partout, au travail, lors des fêtes, comme un moyen d'exprimer la joie ou de la tristesse, ou comme un moyen de transmettre des histoires traditionnelles par le bouche à oreille. Il ya une répertoire adapté à chaque occasion.Les chansons de Opela, nous sommes là pour chanter sont merveilleusement approprié pour le chant partie sans accompagnement au piano, à la fois pour les chorales d'expériences et pour inexpérimentés '' pas-encore-chanteurs ''. Les mélodies colorées et les arrangements simples mais très animée peut être appris dans un délai très court, puis exécuté immédiatement, par exemple, comme une contribution créative à un service religieux. Dans le même temps, le matériau musical est si riche en contenu que les choeurs d'imagination peut-elle développer en morceaux entraînants de concert. Ils vont trouver le CD du Choeur UNAM une riche source d'idées. / Choeur Mixte (SATB)

Par MARTIN JOSEPH M.. This cantata is a celebration of light. Filled with time-honored carols and expressive original songs, this work will dazzle and inspire. The first half of the cantata is dedicated to hopeful prophecies associated with the coming Light of the World. With the birth of Jesus, the second part moves forward to declare the tidings of great joy and is crowned with an opportunity for the congregation to join in singing, Joy to the World. Brant Adams and Robert Sterling shine as orchestrators of this truly festive work. Glorious! Songs include: A Festive Call to Christmas, Celebration of Light, Come, Golden Light, Dazzling Joy, Beautiful Name, Dreamer of Stars, Angel Song, Silver and Shadows, Joyous Carols of Christmas. Score and Parts for Full Orchestra (fl 1-2, ob, cl 1-2, bn, hn 1-2, tpt 1-3, tbn, 1-2, tba, timp, perc 1-2, hp, pno, vn 1-2, va, vc, db) available as a Printed Edition and as a digital download. Score and Parts for Consort (fl, cl, tpt 1-2, tbn, perc, kybd str) available as a Printed Edition and as a digital download./ Répertoire / SATB

Par PART ARVO. Composed in 1990, and revised in 1991, for SATB Choir or soloists with organ accompaniment, Pärt's setting of The Beatitudes is one of only a handful of works ('Litany' and 'And One of the Pharisees' also falling into that category) composed in English. Taken from Jesus' Sermon on the Mount, as found in Matthew 5:3-12, The Beatitudes provide a fitting structure for Pärt's setting. Each verse states a godly quality and the blessing attached to it; all except the last verse begin with the word 'blessed'. The Beatitudes was premiered on 25 May 1990 at the Nathanaelkirche, Berlin, by the Theatre of Voices choir, conducted by Paul Hillier. Blessed are the poor in spirit: for theirs is the kingdom of heaven. Blessed are they that mourn: for they shall be comforted. Blessed are the meek: for they shall inherit the earth. Blessed are they which do hunger and thirst after righteousness: for they shall be filled. Blessed are the merciful: for they shall obtain mercy. Blessed are the pure in heart: for they shall see God. Blessed are the peacemakers: for they shall be called the children of God. Blessed are they which are persecuted for righteousness sake: for theirs is the kingdom of heaven. Blessed are ye, when men shall revile you, and persecute you, and shall say all manner of evil against you falsely, for my sake. Rejoice, and be exceeding glad: for great is your reward in heaven: for so persecuted they the prophets which before you. The gospel according to St. Matthew, 5, 3 - 12 / Musique contemporaine / Répertoire / Choeur Mixte SATB et Orgue

5 Continents. Cette collection par Gwyn Arch de dix chansons folkloriques peut-être petit, mais cinq continents sont représentés au sein de ces 76 pages, et chaque continent.Du Mexique (Amérique du Sud) vient de La Cucaracha (le cafard), une chanson populaire en langue espagnole avec une mélodie mémorable et Cielito Lindo qui est tré par les Mexicains comme une sorte d'hymne national alternative. Le continent africain est représenté par une chanson à partir de la Tanzanie, Malaika, et une autre Afrique de l'Ouest se réjouir dans le titre Jikela Emaweni hamba sia. Les deux chansons ont été associés à la célèbre chanteuse sud-africaine et militant des droits civiques Miriam Makeba, et de nouvelles paroles (en anglais) ont été fournis par Stuart Smith. En Russie (Europe) musique folklorique est étroitement liée à la vie du village et ses traditions. Kalinka est la rêverie d'un jeune homme sous un pin, tandis que le bouleau Little était un symbole de la beauté en Russie soviétique. Le quatrième continent est l'Asie. S'il ya une chanson juive connue par les Juifs et non-Juifs, il doit être Hava Nagilah. Tum Balalaika est également un traditionnel yiddish, mais il est d'origine juive russe. Le Folkmusic des Maoris de Nouvelle-Zélande (Océanie) est principalement associée à la guerre chants appelé Haka, mais Hine e Hine et Pokarekare Ana révèlent l'influence des colons milieu du 19e siècle britanniques. / Choeur Mixte (SATB) Et Piano

Par MARTIN JOSEPH M.. Festival of Faith is a celebration of the life and ministry of Christ. Through hymns, original anthems and scripture readings, we travel with Him down the dusty roads of Galilee and the ancient stone streets of Jerusalem. We climb the windswept hill of Calvary and enter the garden of resurrection. The orchestration creates a soundscape for this dramatic retelling and a full line of companion products are available to support your rehearsals and performance. This significant work is ideal for performances during Eastertide and will have a lasting impact on your community as they remember the life of the Savior. Songs include: Procession of Faith- And Can It Be That I Should Gain- ACall to Faith- Come to the Mountain- Prayer of Restoration- Festival of Palms- In the Breaking of the Bread- Shadow Garden- I Saw the Cross of Jesus- Easter People, Rise- A Call to Alleluia. Score and Parts for Full Orchestra (fl 1-2, ob/enghn, cl 1-2, bn, hn 1-2, tpt 1-3, tbn 1-2, tba, timp, perc 1-2, hp, pno, vn 1-2, va, vc, db) and Consort (fl, cl, tpt 1-2, tbn, perc, kybd) available as a Printed Edition and as a digital download./ Répertoire / SATB

My House comes from the second act of Matilda the Musical , the award-winning stage version of Roald Dahl's classic children's novel from the Royal Shakespeare Company. Tim Minchin's song celebrates the humble but love-filled home of Matilda's teacher Miss Honey. Simon Foxley has arranged this optimistic song for SATB and Piano accompaniment. / Choeur Mixte (SATB) Et Piano

Par PART ARVO. Inspired by his visit to Fátima, scene of a famous Marian Apparition in 1917, Arvo Pärt wrote a small choral piece based on a passage from Psalm 8.3 “Out of the mouth of babes and sucklings thou hast perfected praise”. The choral piece is dedicated to painter Gerhard Richter and first premiered in Basel (CH) in 2014./ Répertoire / Chœur Mixte [SATB] a Capella

Musique Chorale D'Amérique Latine. Pour les chorales qui souhaitent transmettre l'énergie, le rythme et la vitalité de l'Amérique latine dans leurs concerts, la série ' La voz latina ' est la ressource idéale. Le deuxième volume de cette série rassemble 17 pièces chorales vibrantes de la Bolivie, du Pérou, du Chili, de l'Uruguay et de l'Argentine. Des styles traditionnels comme Festejo et Candombe aux succès mondialement connus tels que Te recuerdo Amanda ou Alfonsina y el mar et aux arrangements de tangos de Piazzolla, cette collection capture la variété unique de l'Amérique latine. - Une collection variée de musique profane, avec quelques chants de Noël - Niveau facile à avancé - Présentations des chansons, traductions de tous les textes et conseils de prononciation - Edité par Werner Pfaff, spécialiste du chant choral, et Javier Zentner, spécialiste de la musique d'Amérique latine - Enregistrements audio et video de nombreuses pièces disponibles en ligne/ Recueil / Choeur Mixte SATB

There is no rose of such virtue is an anonymous mediaeval text, already well known through beautiful settings by Britten (in his Ceremony of Carols), John Joubert and others. The poem is 'macaronic' (it presents a verse in English, followed by a varying Latin refrain). This new version follows the illustrious examples above by remaining strophic and presenting broadly the same music in a succession of slightly different guises. The first verse is a straightforward four-part setting, the second gives the melody to the tenors and surrounds them with hushed, wordless writing for the other parts, and the third explores a freely canonic relationship between the tenor and soprano lines before carrying the previous verse-endings to a higher, more exalted pitch and mood. The fourth verse then expands its texture in a free climactic passage evoking the songs of praise sung by the angels. This subsides towards the final verse, where the texture of the music attenuates again to four parts, and canonic writing (based on the first four notes of the original melody) permeates all of them. This slightly extended statement leads to a hushed final cadence. Francis Pott (b. 1957) began musical life as a chorister at New College, Oxford. He held open music scholarships at Winchester College and at Magdalene College, Cambridge, where he studied composition with Robin Holloway and Hugh Wood while pursuing piano studies privately in London with the distinguished British artist, Hamish Milne. Throughout the 1990s Francis was John Bennett Lecturer in Music at St Hilda's College, Oxford, and a lay clerk in the Choir of Winchester Cathedral. In 2001 he became Head of London College of Music, University of West London, later leading research across the University's Faculty of Arts and acceding in 2007 to its first Chair in Composition. Francis Pott has become recognised particularly for his sacred choral and organ music. This has been performed in concert and on radio in over three dozen countries worldwide, published by four major UK houses and released extensively on CD. Winner of four national composition awards, in 1997 he received first prize in the piano solo section of the S. S. Prokofiev Composing Competition, Moscow. In 2006 and 2011 he was a nominated finalist in the BASCA/BBC Annual Composer Awards. In summer 2012 he was winner of the international composing competition of the Cheltenham Festival, which sought new piano variations on the arioso song Bist du bei mir, well known in the arrangement by J. S. Bach. Francis lives with his wife and two children on the outskirts of Winchester. An inspiring selection of new works from a range of contemporary composers, the Novello New Choral Series offers pieces for all types of choirs, including sacred and secular works from simple, four-part settings to more expansive, yet accessible, repertoire in an exciting variety of styles. / Choeur Mixte (SATB)

Vocal score. Par HOGAN MOSES. Une collection de 29 stylistiquement authentiques arrangements pour choeurs SATB spirituelle. Le contenu couvre la période 1914 à 2001 et sont ordonnées chronologiquement. Beaucoup de chansons les plus connues de compositeurs les plus importants du genre et arrangeurs sont inclus. Le volume des enquêtes de la gamme entière spirituelle de thèmes et de formes d'une manière qui est à la fois authentique et stylistiquement historiquement significative. Réductions pour piano sont inclus pour des chansons non accompagnés. Mozes Hogan a été renommée internationale en tant que pianiste, chef d'orchestre et arrangeur. Il est reconnu comme ayant été une force majeure dans la promotion et la préservation de l'expérience afro-américaine de musique./ Recueil / Chant

Magnificat de Tavener et Nunc dimittis a été commandé par les choeurs nationaux de la jeunesse de la Grande-Bretagne. Première représentation le 9 Avril 2012 à la Royal Albert Hall, Londres, dirigé par Mike Brewer.Pour double choeur (SSAATTBB / SSAATTBB) et les voix des enfants (SSSSAA).Composer NoteLes Dimittis Magnificat et Nunc sont tous deux en latin. Le Magnificat a un caractère festif, et est écrit pour double choeur avec des voix d'enfants. Nunc dimittis est une réponse très personnelle et simple au très beau texte, pour SATB. - John Tavener / Choeur Mixte (SATB)

Eight-part chorus (SATB/SATB). This Latin setting of the Nunc Dimittis for eight-part chorus was commission by Southern Cathedrals Festival as a counterpart to Charles Villiers Stanford's 1918 Magnificat (also in Latin and for eight-part chorus). It was premiered under the direction of Andrew Lumsden at the Festival Evensong on 19 July, 2008 in Winchester Cathedral by the combined Choirs of Winchester, Chichester and Salisbury Cathedrals. / SATB

Par MALONE GARETH. Re-live Gareth’s best-loved songs from the Great British Home Chorus. Each song is presented in SATB format and includes a piano part and chords so you can play and sing along at home. £1 from the sale of the Great British Home Chorus Songbook will be donated to NHS Charities Together (registered charity no. 1186569)./ Recueil / SATB et Piano

An inspiring selection of new works from a range of contemporary composers, the Novello New Choral Series offers pieces for all types of choirs, including sacred and secular works from simple, four-part settings to more expansive, yet accessible, repertoire in an exciting variety of styles. O Saving Victim was completed on 16th March, 2003, and was premiered by the choir of St Mary's Church, Goochland, VA, directed by Hope Armstrong Erb. The solo lines in this piece should blend with the rest of the chorus as much as possible. In large choirs, the solo lines in bars 21-22 and 26-30 may be sung by a pair or small group of people to preserve balance. This does not apply to the unaccompanied solos in bar 30-35. Zachary Wadsworth's 'vivid, vital, and prisimatic' music has established him as one of the leading composers of his generation, especially among those writing vocal, choral and operatic works. As winner of the 2011 King James Bible Composition Award, Wadsworth's anthem Out of the South Cometh the Whirlwind was performed by the choir of Westminster Abbey in the presence of Queen Elizabeth II. Other recent honours include awards from the American Academy of Arts and Letters, ASCAP, and the American Composers Forum, and performances by the Washington National Opera Chorus, Boston Metro Opera, Long Leaf Opera, the Buffalo Philharmonic Orchestra, and the Atlanta Philharmonic Orchestra. Wadsworth's music is widely broadcast and distributed, with a recent commission from Choir and Organ magazine, and frequent airings on the BBC, NPR and CBC. / Choeur SATB