Par BRASSY CHRISTIAN. Une nouvelle génération d'outils pédagogiques au service de toutes les musiques ! Cette collection s'appuie sur les Instructions Officielles relatives aux contenus et objectifs pédagogiques dans les domaines de l'écoute et des Pratiques Instrumentales, Vocales ou chorales. Présentation générale de la collection : 1) Un Dossier Magistral avec : > 1 ouvrage pour introduire le thême et le traiter sur une période de six à  huit semaines, voire plus dans le cadre d'un PAC. > 2 CD avec : une partie audio?, une partie Rom : fichiers . pdf interactifs (fichiers midi, images). 2) Un DVD qui apportera un grand nombre de pistes d'exploitations concrêtes et réalistes. 3) Un livret pour l'élêve. ---------------------------------------------------------------------------Dossier magistralL'ouvrage se divise en deux grandes parties : la premiêre est consacrée à  L'évolution de l'instrumentarium? et la seconde re-situe Les musiques en leur temps?. Cette derniêre partie dresse un panorama chronologique des événements qui ont accompagné l'évolution et les avancées de la stylistique musicale. La progression est jalonnée de nombreuses propositions d'écoutes ou de renvois aux DVD qui permettent de découvrir la nature des chants mais aussi quelques-unes des multiples pratiques instrumentales et dansées. Ainsi, illustrés par les extraits sonores, sont abordés tous les grands courants qui ont marqué cette époque,> Un monde imprégné par le sacré : importance des cloches, la leçon de musique (Ut queant laxis...), chants grégoriens...> Les temps féodaux : > jeu sur différents instruments (cors, frestels, muses, musacorne, flûtes, viêle...),> du sacré au profane (chants de troubadours et trouvêres : Dies irae, Planh sur la mort de Richard Coeur de lion, Flor enversa, Apris ai qu'en chantant, Plaine d'ire et de desconfort, En mai la roussée, Carmina Burana...> Le Beau Moyen ge? : chants (A. de la Halle : Venes apres moi, Cantigas de Santa Maria, Stella splendens...) instruments (muse au sac, viêle, harpe, muse double, organetto...),> Le temps des crises (Ars Nova : 11 index) : répertoire de Machaut, Landini, Senlêches, Codex fà¦nza... instruments (orguines, fl. traversiêre, organetto, guiterne, luth, harpe, clavicythérium...),> Vers un renouveau humaniste (16 index) : chants et musiques (Filles à  marier, Trop penser, Adieu mes amours, Ce jour de l'an, n'aurai-je pas, Je suis d'Allemagne... origines : man. de Bayeux, Dufay, Morton, Pauman, Martini...) instruments divers (flûte et tabor, viêle, clavicymbalum, rebec, vihuela, orgues diverses...),Une abondante iconographie originale illustre l'ensemble du livre. D'autre part plusieurs propositions de chants et de pratiques instrumentales permettront une mise en oeuvre pédagogique des musiques de cette époque. / / Livre / Livres

Jean-Dominique Brierre (Auteur) / « Ma môme », « Deux enfants au soleil », « Nuit et Brouillard », « Potemkine », « La femme est l'avenir de l'homme », « L'amour est cerise »... Ses chansons, et sa voix chaleureuse, ont marqué les générations. À l'aide de témoignages inédits, ce livre retrace le parcours de l'artiste disparu en mars 2010. Un homme aux préoccupations poétiques autant que politiques. Il analyse en détail ses liens avec le Parti, relate ses rapports difficiles avec le pouvoir gaulliste, qui censura ses chansons à plusieurs reprises. Il évoque sa vie à Antraigues, village de l'Ardèche où Ferrat a habité depuis 1964, s'attarde longuement sur son travail d'adaptation des poèmes d'Aragon. Il revient enfin sur l'événement qui bouleversa son enfance : la déportation de son père, en 1942. Par le témoignage de ses proches, paroliers, musiciens, arrangeurs, par l'étude d'une oeuvre et d'une vie, ce livre embrasse, avec sa générosité et ses paradoxes, le poète, nul n'a défendu Aragon, mais aussi Lorca ou Neruda avec autant de ferveur, le créateur, le militant, le pourfendeur du star-system et de toutes les formes de censure. Première parution : 2003

Depuis les premiers balbutiements de l'enfance, Axelle éprouve une vraie passion musicale de mieux en mieux ressentie à mesure qu'elle grandit. Tout en s'appliquant studieusement dans ses études, l'envie de chanter lui titille l'esprit. Même si ses premiers titres sont ignorés du public, elle s'accroche à la force de sa volonté pour accéder à la reconnaissance, essentielle à ses yeux. Avec un diplôme d'avocate en poche, elle décide pourtant d'embrasser définitivement une carrière de chanteuse lorsque le premier succès se pointe. Décidée et intuitive, elle véhicule habilement sa carrière jusqu'à la porter à son paroxysme avec Sensualité, un titre éclatant. Avec une étonnante inspiration, elle cultive sa réputation, alignant les performances discographiques et scéniques à la chaîne. Continuellement, elle introduit du génie dans la veine de ses chansons consistant à donner de la légèreté à sa profondeur et de la grandeur à sa futilité. Son ?uvre envoûte et gagne toutes les générations, un signe infaillible qui montre à quel point la chanteuse séduit. Cet ouvrage vous livre toute la beauté du personnage.

Par BERIO LUCIANO. A travers ses entretiens avec Rossana Dalmonte et ses essais sur la musique, Luciano Berio (1925-2004) fait apparaître la profondeur d'une pensée qui s'est développée en toute indépendance et qui embrasse la totalité des formes musicales, au-delà  des oppositions entre l'ancien et le nouveau, le savant et le populaire, la musique avant-gardiste et la musique de masse. C'est que Berio vise moins la dimension théorique en soi, se méfiant des formulations trop rigides ou des positions fondées sur des a priori idéologiques, qu'il n'accompagne son travail de compositeur d'une réflexion en actes, puisant à  des sources telles que l'anthropologie, l'ethnomusicologie, la linguistique ou la musicologie. Sa lecture des oeuvres et des différentes musiques abordées se fait toujours de l'intérieur, mais sans jamais oublier que la musique est un fait social. Elle est parfois violemment critique, voire polémique, mais toujours éclairante, Grâce à  son ampleur et à  sa justesse. Dans ses entretiens avec Rossana Dalmonte, qui constituent une introduction idéale à  sa musique, Berio livre sa pensée et parle de ses oeuvres. Ses essais traitent de la relation du texte et de la musique, d'une écriture vocale renouvelée, de la question du sérialisme, du geste... Comme l'indique Martin Kaltenecker, traducteur des entretiens, les textes ici rassemblés constituent un document essentiel pour l'histoire de la musique du XXe siècle. / Broché / Livre / Livres

Le musicologue ou le mélomane qui s'intéresse à Felix Mendelssohn se trouve parfois désorienté : la plupart des dictionnaires et les rares ouvrages en langue française consacrés à ce compositeur le citent comme l'un des grands maîtres de l'école romantique, tout en rabaissant aussitôt son rôle dans l'histoire de la musique, ou la valeur de son style, quand on n'écrirait pas cela d'un Schumann, d'un Liszt ou d'un Weber. Cet ouvrage se propose d'embrasser ces paradoxes et d'étudier comment a pu évoluer le regard des musiciens, du public et des critiques français sur ce compositeur aux XIXe et XXe siècles. / Livre

Pour donner aux formes de la musique occidentale tout leur relief, ce Guide a choisi de multiplier les angles de vue, conjuguant éclairage historique, stylistique, esthétique et expressif. Chaque notion est systématiquement reliée au répertoire dans lequel elle s'incarne, tandis que les sections, en principe, proposent des modèles d'application à partir de quelques pièces reproduites en partition.

Son contenu embrasse les fomes les plus variées, celles de suite, les formes sonate-baroque, sonate classique, rondo rondi-sonate ou lied, mais aussi les formes contrapuntiques, médiévales, celles des chansons et des lieder, sans oublies les récentes, notamment les formes à processus, les fomes ouvertes et les formes différées.

Plusieurs index et renvois complètent l'ouvrage, donnant une liste des oeuvres analysées (de Léonin à Stravinsky et aux Beatles, en passant par Monteverdei, Bach, Haydn, Beethoven ou Debussy), rattachant les formes aux genres, tout en proposant un index des structures musicales. Bénéficiant de l'expérience pédagogique de ses auteurs.

Ce guide est destiné en premier lieu aux étudiants des classes d'analyse, de musicologie, de préparation au baccalauréat et aux grand niveaux des classes de formation musicale. Par sa clarté et son ouverture, il devrait également concerner le mélomane et l'interprète. / Livre /

Pour quelques euros, voilà une partition qui peut être en votre possession dans quelques jours. Ayant pour titre: Offrande sonore (Article Filigrane 4) Filigrane #4, et pour auteur:: Blondeau Thierry cette pièce a toujours été classée dans la catégorie Livres, Revues, DVD, Logiciels Et Accessoires. / Livre

S’adressant à un large public, cette synthèse guide le mélomane dans le labyrinthe des périodes, des écoles et des styles au fil de 4000 ans d’histoire de la musique. Présentée chronologiquement, l’histoire des compositeurs et des œuvres, du langage musical, des courants et de grandes écoles esthétiques. Un ouvrage qui couvre toutes les époques : de la musique hellénique et romaine au chant grégorien, du baroque au répertoire classique et romantique, jusqu’à la musique contemporaine. Un plan clair, précis et pédagogique : - une présentation du contexte historique et culturel, - les notions indispensables sur la notation et la théorie musicale, - une biographie des compositeurs les plus marquants et les caractéristiques de leur langage musical et des œuvre