Essential Grooves For Writing, Performing and Producing Contemporary Music packs everything you need to know about contemporary styles into a must-have reference of audio, scores, and text. Written by three great artists, who also happen to be teachers, the book presents 41 different grooves covering all the important styles that have influenced contemporary music, each performed by live players. The book/DVD set contains scores, text, and stereo mixes of the musical examples, as well as multi-track audio files of each example. The unique, license-free audio examples can be used to create custom play-alongs and original music. Includes sections on Soul & Motown, Funk, Hip-Hop, Rock, Jazz, Afro-Cuban, Brazillian Music, and Afro-Caribbean. 95 page text, plus audio CD and multi-track DVD. / Instrumental Music / Recueil / Tout Instrument

Par TAIEB PATRICK. L'histoire de la musique identifie si profondément la période dite «classique» à  Haydn, Mozart et Beethoven que la musique française entre la fin du baroque (Rameau) et le début du romantisme (Berlioz) paraît suivre le mouvement européen sans parvenir au niveau qualitatif des trois viennois. La comparaison entre des chefs-d'oeuvre bien connus à  la fois par le concert et par le disque, et une production lyrique française ignorée de la discographie contemporaine n'est pas la méthode la plus adaptée pour évaluer l'intérêt ou comprendre la force d'un art dramatique d'une richesse insoupçonnée. L'étude de plusieurs centaines d'ouvertures d'opéra composées entre 1760 et 1815 révêle une production française reposant sur une esthétique spécifique qui se caractérise par la confiance dans la capacité de la musique instrumentale à  annoncer un drame lyrique dans tous ses aspects (littéraire, visuel, poétique). En s'intéressant aux discours théoriques et à  la critique, aux procédés dramatiques imaginés par les librettistes et les compositeurs, au style et au statut des ouvertures qui, pendant la Révolution, s'imposent comme un répertoire symphonique national, cette étude attire l'attention sur des ouvrages de Philidor, Monsigny, Cherubini et Méhul, qui ont servi de socle esthétique au thétre lyrique français et européen du XIXe siècle. Elle invite aussi à  revoir en profondeur l'historiographie relative à  ce genre en tenant compte de l'esthétique particuliêre de l'opéra français de la fin du XVIIIe siècle. / Broché / Livre / Livres