Richard Balducci (Auteur) / Charles, l'Arménien, venait de Saint-Germain-des-Prés. Richard, le Corse, déboulait de la Bastille. Ils partaient tous deux à la conquête du monde. Charles, qui voulait faire chanteur, descendait la rue Sainte-Rustique où il espérait des jours meilleurs dans un minuscule deux-pièces sur cour. Richard, qui voulait faire journaliste, montait vers la place du Tertre où un artisan-ébéniste l'employait comme vernisseur au tampon. Ils se croisèrent rue Lepic. Charles chantonnait des airs que Richard ne connaissait pas et Richard sifflait des chansons d'Alibert qui lui rappelaient le soleil de sa Corse natale. Leur amitié s'est scellée autour des verres de bière vidés dans les bars du quartier. Depuis, leurs routes lassées de se croiser sont devenues parallèles. Ensemble, Charles et Richard sont allés à New York, à Chicago, à Los Angeles, à Rio de Janeiro, à Moscou, en Espagne, en Angleterre... Charles a été le témoin de Richard à son mariage, Richard a organisé les premières de Charles à l'Olympia. A chaque événement important de la vie de Richard, Charles est là. A chaque fois que Charles en exprime le souhait, Richard est là...

Pas de partitions / Langue : Français Éditeur : Larousse (1 septembre 2005) Format : Relié - 159 pages / Allô maman bobo, les Cadors, Foule sentimentale, Sous les jupes des filles, la Vie Théodore... Retrouvez soixante des plus belles chansons d'Alain Souchon, dont six tirées de son nouvel album. Chacune d'elles est présentée avec son texte intégral et des commentaires recueillis lors d'entretiens avec l'artiste : circonstances de sa création, source d'inspiration, message sous-jacent, influences littéraires et musicales... D'album en album, Alain Souchon s'est imposé comme un des grands noms de la chanson française pour devenir aujourd'hui une figure proche de tous les Français. Il fait partie de ces artistes qui, d'une manière ou d'une autre, avec son style, avec sa patte, sait atteindre chacun d'entre nous, exactement là où nous sommes sensibles. Alain Souchon est un être pudique qui dit pourtant beaucoup sur lui-même et sur le monde qui l'entoure dans chacun de ses titres. Ce livre n'a pas d'autre objectif : montrer un homme, un chanteur à travers son répertoire. En quelque sorte, une biographie d'artiste par son couvre, une rencontre avec un personnage remarquable.

Comprend plus de 160 poèmes et chansons, y compris celles enregistrées après sa mort. Drôle et émouvant, truculent et pittoresque, un trésor de la chanson et de la poésie françaises.

Alain Wodrascka (Auteur), Pierre Terrasson (Auteur), Christian Eudeline (Préface) / Indochine est l'unique groupe de rock français d'envergure qui, depuis trente ans, enflamme une foule d'adolescents toujours recommencée. Au fil de sa longue carrière, le groupe, mouvant, a alterné différents visage. Aujourd'hui, seul celui de Nicola Sirkis, son leader et chanteur, demeure à la proue du navire indochinois qui a su naviguer sur le gros dos des modes. Groupe phare des années 80, Indochine enchaîna une série de standards naviguant entre rockabilly et new-wave. Des morceaux exotiques, érotiques, puisés dans les eaux du Mékong, aux saveurs sulfureuses de la confusion des genres: "L'Aventurier", "Canary Bay", "3e sexe", "Tes yeux noirs", "3 nuits par semaine", "Les Tzars", "Des fleurs pour Salinger"... Puis s'ensuivit une douloureuse "saison en enfer". Fort d'un talent et d'une opiniâtreté à toute épreuve, Nicola sut déjouer les critiques malveillantes, les nombreux coups du sort (le décès de son frère Stéphane en 1999...) pour conduire Indochine vers des sommets vertigineux. Aujourd'hui, grâce au succès de ses albums aux parfums gothiques: Paradize ("J'ai demandé à la lune"..., 2002), Alice & June ("Ladyboy"..., 2005), La République des Meteors ("Le Lac"..., 2009), Indochine ne cesse d'accroître son public qui vient l'écouter sur les plus grandes scènes européennes, comme celle du Stade de France, le 26 juin 2010. Dans ce livre, Alain Wodrascka et Pierre Terrasson, l'un des photographes officiels du groupe, vous proposent un voyage en images et en mots à travers les 7 vies d'Indochine... Une discographie et une vidéographie complètes accompagnent cet ouvrage.

Guy Delhasse (Auteur) / Depuis Le poinçonneur des Lilas de mars 1959 que de chansons historiques proposées par Hugues Aufray en un demi-siècle ! Pourquoi les Santiano, J'entends siffler le train, Stewball, Le petit âne gris et autre Hasta luego ont-elles marqué notre jeunesse avec autant de force ? Ces chansons ont-elles été des tubes dès le départ ? Quelles routes ont-elles empruntées ? Et les autres ? Que sont-elles devenues, les oubliées du répertoire ? Cette fois, plus de secret pour ces mélodies encrées à jamais dans nos mémoires depuis si longtemps. Tout cela à travers la popularité d'un interprète très peu usée par le temps. Pour exister, les chansons d'Aufray ont eu besoin d'odeur de feu, de grand air et de guitares sèches. Ce récit de tendresse, d'humour et de passion nous permet de comprendre pourquoi les chansons d'Aufray sont à jamais inséparables de notre jeunesse.

Par COLLECTIF / HUDRISIER. Un petit livre tout-carton avec un CD au répertoire d?une grande richesse : comptines traditionnelles, danses, chansons d?auteurs (Lulendo et Gibus) et musique du monde. Aux chansons Olélé Maliba Makasi et Aayaa yimbéyextraites de l?incontournable Comptines et berceuses du baobab et des Instruments d?Afrique, s?ajoutent 4 morceaux inédits, spécialement composés et interprétés en langue lingala (Congo). Couleurs chaleureuses, motifs wax imprimés, animaux en culotte : l?univers graphique de Cécile Hudrisier toujours aussi délicieux pour les tout-petits ! / / Livre / Livres

Langue : Français Éditeur : La Mascara (21 février 2005) Collection : Sur la Musique Format : Broché - 316 pages / Superstar internationale, Bob Marley est considéré comme l'un des plus grands musiciens du XXe siècle. Partout dans le monde, un public éclectique reçoit encore avec enthousiasme les messages délivrés par l'icône du reggae. Marley, le rebelle, traverse les années 60-70, imposant peu à peu son charisme et sa musique. Devenu incontournable, il incarne la Jamaïque, île turbulente des Caraïbes, un certain art de vivre et un renouveau musical. Son parcours est unique, il personnifie jusqu'à sa mort l'espoir en un monde nouveau et juste, fraternel et pacifique. Ce dictionnaire est l'occasion de suivre pas à pas le processus créatif de l'artiste. Les chansons y sont analysées sous une triple perspective : parcours personnel, contexte historico-politique et courants musicaux. Cet ouvrage est aussi l'occasion de croiser les proches, amis et musiciens de Marley qui ont confié leurs souvenirs et anecdotes à Élodie Maillot. De ses voyages à travers les Caraïbes, les États-Unis, l'Afrique et l'Europe, elle a rapporté des témoignages donnant un nouvel éclairage sur l'homme et son art. Il en ressort que Marley s'intéressait autant aux thématiques politiques (Concrete Jungle), historiques (Buffalo Soldiers), religieuses et mystiques (Exodus), qu'aux chansons d'amour (Wainting In Vain).

Etude, Méthode, Exercice, tout est bon pour apprendre et perfectionner son apprentissage musical. A travers, cette partition pour Eveil Musical vous pourrez découvrir une des oeuvres de Arleo Andy en l'occurence AM-STRAM-GRAM VOLUME 2 - COMPTINES ET CHANSONS D'ENFANTS qui a été éditée par la maison d'édition Billaudot. / Eveil Musical / Partition

Une collection exceptionnelle des plus belles chansons, comptines et berceuses pour tous les enfants...

Chaque recueil de Chansons-Puzzles propose une cinquantaine d'activités (autodictées) ludiques élaborées à partir de chansons traditionnelles enfantines (chansonniers); ces deux parties sont présentées en Recto/Verso. L'avantage' Ces chansons connues de tous permettent à l'enfant de pratiquer...tout seul!'
Jeux ryhtmiques, puzzles mélodiques, reconnaissances d'intervalles, phrases à relier... Sous leurs airs récréatif les Chansons-Puzzle suivent le programme des premières années de Formation Musicale, ce qui en fait le complément idéal des cours de musique. Une méthodologie, simple mais détaillée, accompagne tous les exercices, les rendant accessible aux enfants et aux parents pour une utilisation à la maison. Des chansons comme J'ai Du Bon Tabac ou Maman Les Petits Bateaux deviennent ici des outils agréables pour une progression efficace.'
Et pour que l'autonomie soit complète et l'apprentissage encore plus amusant, les enfants peuvent consulter le chansonnier illustré de planches couleurs originales, écouter le CD et même chanter sur les Play-backs! / Solfège / Recueil CD /

" La chanson est une drôle d'alchimie et son succès reste un mystère. L'été indien en est un bon exemple. je ne sais par quelle magie le charme opère depuis maintenant plus de trente ans mais force est de le constater. C'est sans doute qu'il y a une harmonie très naturelle entre. les mots, la musique et l'interprétation. Et pourtant, ce qui semble être un mariage très simplement réussi est en réalité, si je me rappelle bien la genèse de la chanson, le fruit d'un travail où l'expérience des deux auteurs a tenu une place importante. " Auteur à succès de la chanson française, Claude Lemesle nous livre dans cet ouvrage les secrets de quarante années de métier. En s'appuyant sur des textes incontournables, il prodigue un ensemble de conseils techniques qui vont de l'art de la rime au bon usage des émotions en passant, entre autres, par le choix du sujet et la mise en musique. Car écrire une chanson ne s'improvise pas, cela s'apprend, cela se cultive. Avec beaucoup d'humour et de nombreuses anecdotes, l'auteur fait également le récit de ses rencontres avec les plus grands de la chanson française.

Fabien LECOEUVRE (Auteur) - (Français) Broché – 5 novembre 2020 - L'histoire de plus de 1 000 chansons, de 1760 à aujourd'hui Devenu depuis sa création en 2008, une véritable référence en matière d'histoires de Chanson Française, consulté et utilisé par de nombreux professionnels de la radio et de la télévision, ce dictionnaire est indispensable pour tous les curieux et les passionnés désireux d'apprendre comment se fabrique une chanson. Dans ce dictionnaire, toutes les générations peuvent se retrouver autour de centaines de mélodies immortelles. De 1760 à aujourd'hui, c'est plus de 250 ans d'histoire de la chanson et plus de 1 000 succès, tous inscrits dans les mémoires collectives, que vous retrouverez dans ce dictionnaire. Au total plusieurs milliers de noms parmi les auteurs, les compositeurs, les interprètes, les producteurs, les programmateurs, les réalisateurs, les directeurs artistiques, les arrangeurs, les ingénieurs du son... sont rassemblés dans cet ouvrage très documenté et fourmillant d'anecdotes rares et souvent méconnues. À chaque nouvelle édition, ce dictionnaire nécessite de nombreuses recherches, de multiples interviews et enquêtes pour être le plus juste possible sur la genèse des chansons que vous aimez. Des chansons qui constituent indéniablement notre patrimoine musical français.

Dans cette biographie richement illustrée, vous trouverez tout ce que vous vouliez voir ou savoir à propos de Serge Gainsbourg... Cet artiste protéiforme dont l?oeuvre se distingue par une richesse et une intensité inégalées. Peintre et pianiste de bar durant ses années de jeunesse, cet inventeur d?une chanson « nouvelle vague » se fait connaître en interprétant, sur des musiques jazzy, des textes acides ou désabusées, mais toujours poétiques : « Le poinçonneur des Lilas », « L?eau à la bouche », « La chanson de Prévert », « Couleur café »... « Obsédé textuel » par excellence, il se reconvertit bientôt en tailleur pour dames fort prisé : « La javanaise » (Juliette Gréco), « Les sucettes » (France Gall), « Harley Davison » (Brigitte Bardot), ou « Je t?aime moi non plus » (en duo avec Jane Birkin, pour qui il composera de nombreux albums) Au milieu des années 70, il devient l?idole underground des jeunes rockers français, conquis par L?homme à tête de chou, un opus tant avant-gardiste que sulfureux. Métamorphosé en « Gainsbarre », chantre de la provocation, il achève son parcours en apothéose en introduisant en France le reggae ? Aux armes et caetera -, puis le funky-rock ? Love On The Beat... Au cours d?une carrière impressionnante de densité, Serge Gainsbourg a également composé une soixantaine de musiques pour le cinéma, joué dans une trentaine de films et réalisé plusieurs longs métrages, clips et spots publicitaires... Adulé par les chanteurs de la nouvelle scène française, Gainsbourg a acquis, quinze ans après sa disparition, l?envergure d?un artiste-culte de renommée internationale. Cet ouvrage, jalonné de plus de 600 documents rares ou inédits, vous fera pénétrer dans le musée intime de Serge Gainsbourg. Une discographie et une filmographie complètes accompagnent ce livre.

Ces ouvrages ont pour originalité d'utiliser des paroles de chansons célèbres comme scénario de bande dessinée. Les chansons sont choisies pour leur caractère narratif : elles possèdent un début et une fin. Par respect pour l'auteur et pour ne pas trahir l'attente du lecteur, les textes sont repris en intégralité. Ces collectifs ont pour but premier de faire découvrir de jeunes talents qui n'ont, jusqu'alors, pas ou peu été publiés et qui peuvent par ce biais se familiariser avec les travaux d'édition, courts et en couleurs. D'autres dessinateurs, déjà reconnus, se prêtent aussi à l'exercice avec beaucoup de plaisir. Les ouvrages se présentent sous forme d'albums en couleurs. Les doubles pages d'ouverture présentent chacune un montage de photographies et d'objets appartenant à l'artiste. Chaque chanson est accompagnée d'une présentation et d'une anecdote sur sa création.

Thomas Pawlowski (Auteur), Anne Serroy (Sous la direction de) - Relié – 4 novembre 2020 - Pour la première fois, un institut de sondage a défini et classé quelles sont les 1000 chansons francophones préférées des Français. Les sondés, un panel de 1000 Français représentatifs de la population, ont pu choisir parmi 3000 chansons quelles étaient leurs chansons francophones préférées. Les chansons proposées sont parues entre 1900 et 2017. Le livre entrecroise l’histoire de ces chansons, des éclairages sur des disques cultes, des interviews d’artistes (Akhenaton, Nicola Sirkis, Patricia Kaas, Patrick Bruel, Sylvie Vartan, Zazie, Serge Lama, Lara Fabian, Pierre Perret), et d’experts sur les figures majeures de la chanson française (Barbara, Edith Piaf, Johnny Hallyday, Mylène Farmer, Serge Gainsbourg, Stromaé, Charles Trenet, France Gall, Charles Aznavour…). Thomas Pawlowski, l'auteur de cet ouvrage, apporte également un éclairage sur des thèmes transversaux, comme les duos, les groupes cultes, les comédies musicales, ou encore les chansons de l'Eurovision.