Neal Preston (Auteur) - 4 novembre 2020. Un livre officiel réalisé 50 ans après la création de Queen avec la collaboration des membres du groupe et par l’un des plus grands photographes de rock. Le livre contient des contributions exclusives écrites par Brian May et Roger Taylor et des textes de Neal Preston qui révèlent l’histoire intime derrière les images. Neal Preston est selon Brian May, le guitariste de Queen, « sans doute le meilleur photographe rock du monde ». Sa collaboration avec le groupe Queen a débuté au milieu des années 1970 en tant que photographe officiel de tournée. La qualité de son travail pendant cette première tournée a forgé une relation avec le groupe qui dure toujours, presque 50 ans après. Comme le dit toujours Brian May, « Neal a juste le don d'être toujours au bon endroit, au bon moment. A de nombreuses occasions, Neal était le cinquième membre de Queen. » En 1985, Neal Preston était le photographe officiel du célèbre concert Live Aid Wembley, où son cliché de Freddie cabré sur scène reste une image iconique, reprise comme affiche du film Bohemian Rhapsody. Neal dira après le concert : « Parfois, on fait bien les choses et tout se met parfaitement en place. C'était la troisième image que j'ai prise ce jour-là. J'aurais pu me satisfaire de cela et prendre le reste de la journée. » Réunissant plus de 200 images, en grande partie inédites, ce livre officiel est une célébration des années Queen un demi-siècle après la fondation du groupe et les pages vibrent d'une énergie palpable. Pour la première fois, Neal Preston et Queen rassemblent cette œuvre dans une impressionnante monographie : la vie dans les coulisses, les performances live, les séances studio, les moments post-performance ou offstage, le tout émaillé d’anecdotes et de souvenirs du groupe et du photographe.

Les comptines pour accompagner bébé au quotidien "Petit à petit l'enfant fait sa vie" propose un répertoire de 23 comptines pour rythmer les moments importants de la journée d'un enfant de 0 à 3 ans. Il est destiné aux puéricultrices, crèches, éducateurs spécialisés ou parents. A l'intérieur du livret, on retrouve les conseils d'une professionnelle de la petite enfance pour assurer la qualité d'exploitation de chacune des comptines et accompagner les comptines avec les instruments à percussions. Des morceaux de relaxation sont aussi proposés pour apporter des ambiances musicales à tout moment de la journée.

Ce conte musical est conçu comme une suite alternant des scènes narratives illustrées par des intermèdes musicaux. L'histoire des frères Grimm s'y prête particulièrement bien. C'est un conte riche en rebondissements avec des scènes très diversifiées qui donneront aux jeunes musiciens la possibilité de développer leur imaginaire musical.'
Destiné aux élèves de fin de premier ou début de second cycle de nos écoles de musique, Les musiciens de Brême permet à de jeunes musiciens de pouvoir partager un réel moment de plaisir en jouant à plusieurs. Il est conçu de manière à pouvoir s'adapter à tous les types d'écoles de musique et offre aux professeurs ou aux directeurs la possibilité , grâce aux différents à-défauts, de créer eux-mêmes leurs groupes selon les effectifs de leur école.'
En outre il est possible d'intégrer à l'éxécution un ou plusieurs élèves débutants qui se partageront les différents scènes de narration en tant que conteurs. Certaines scènes narratives sont accompagnées par des duos faciles et très courts, pouvant être abordés par de jeunes instrumentistes.'
Enfin, afin de mettre l'accent sur l'aspect collectif de ce moment musical, chacun des deux actes de ce conte s'achève par une chanson qui pourra être interprétée par l'ensemble des musiciens (ou par une classe de formation musicale). / Solfège / Recueil CD /

Broché – 8 octobre 2020 - Cette biographie inédite révèle enfin la vraie vie de Robert Johnson, pour la première fois, le mythe fondateur de son histoire est remis en question. Il aura fallu plus de 50 ans de travail aux auteurs pour le réaliser. - Robert Johnson (1911-1938) aurait vendu son âme au diable, au bord d'une route, en échange de son don pour la musique. Ainsi est née la légende du blues, le fondateur du " club des 27 ". Assassiné à l'âge de 27 ans, sa vie était restée jusqu'à présent mé- connue. - Johnson a enregistré seulement 29 morceaux, pour- tant il influencera de nombreuses stars dont Bob Dylan, Keith Richards, Eric Clapton ou Jimi Hendrix. - Depuis plus de 50 ans, les auteurs ont interviewé ses proches avant leur disparition, analysé les archives et l'ensemble des documents qui lui ont été consacrés. Ainsi, ils reviennent sur ses sessions d'enregistrement et les moments clés de sa vie : son mariage, son séjour à Memphis, sa rencontre avec Ike Zimmerman ou encore les circonstances exactes de son décès. - Cette biographie définitive s'éloigne donc pour la première fois des mythes et des légendes pour se consacrer à la vie réelle de Robert Johnson.

Solfège / 2 CDs / 2 CDs : ce livre s'adresse à des enfants de 3e année de Formation musicale. De façon progressive et au travers d'un répertoire varié, l'enfant apprend à être autonome. D'après un petit texte musical écrit ou tout simplement entendu, le professeur est là pour lui donner l'envie et le goût d'aller plus loin. Des réflexes de lecture lui permettront d'identifier ce qu'il entend. Nombre d'exercices proposés peuvent être, et cela est même fortement conseillé, joués à l'instrument. Sur le CD en option (référence : HC37D) sont proposés tous les chants en version instrumentale et en version `karaoké`. L'enfant peut donc travailler seul à la maison si le professeur le juge souhaitable. 13 leçons, 4 séquences `écoute et découverte`, 8 pages techniques, 3 analyses auditives, 2 suppléments `lecture de notes` et `travail rythmique` ainsi que 9 `grandes mélodies` composent ce manuel. Chaque leçon est très progressive et composée de travail des notes, travail rythmique : comptine, rythme frappé, lu, devinettes...travail de la voix, de l'oreille, puis théorie, analyse très simple et chant. Certaines difficultés sont traitées sous forme de jeux et chaque leçon est accompagnée d'exercices complémentaires, pour le travail à la maison. Il est conseillé d'aborder les leçons dans l'ordre proposé et donc, de temps en temps, celles-ci se verront agrémentées d'une séquence `écoute et découverte`. Ces séquences permettent à l'enfant de découvrir la grande famille des instruments de musique et de pouvoir écouter les extraits choisis. Bien sûr, l'enfant chante tout au long des leçons, mais à la fin de l'ouvrage sont proposés d'autres chants dont la structure différente permet d'emmener progressivement le jeune enfant vers la `mélodie` : travail des nuances, phrasé, respiration et musicalité. Il est très important de bien adapter le travail proposé au rythme de l'enfant : cela est primordial pour son épanouissement et sa progression. Il n'est pas nécessaire d'aller vite ou de vouloir `tout` faire, l'essentiel étant que ce qui est appris soit acquis. Il ne faut donc pas hésiter à rester plus longtemps sur une leçon si nécessaire. L'ouvrage peut ne pas se faire dans son intégralité ou peut également se prévoir sur un peu plus d'une année scolaire. Je souhaite à chacun d'entre vous beaucoup de plaisir dans cet apprentissage et j'espère que vous passerez de merveilleux moments au contact des enfants et de la musique. Marie-Hélène Siciliano

Stéphane Weiss (Auteur) / Icône des années yé-yé, Sylvie Vartan est dans la lumière depuis cinquante ans ! De ses débuts, en 1961, à la show-woman des années 2000, elle n'a pas ménagé son temps et ses efforts pour offrir le meilleur d'elle-même à ses nombreux fans. Si le succès a bercé sa carrière, sa vie privée n'a pas toujours été un long fleuve tranquille... Une enfance en Bulgarie marquée par la faim et les privations, l'exil vers la France, les années difficiles dans le Paris gris des immigrés sans le sou, un mariage tumultueux avec Johnny Hallyday, de graves accidents de voiture, la perte des êtres chers, le bonheur avec Tony Scotti, ses enfants, David et Darina, ses petits-enfants. Autant de moments forts et émouvants que ce livre vous propose de découvrir à travers dix-huit chansons du répertoire de cette artiste exceptionnelle.

Greg ZLAP (Auteur) - Relié – 17 octobre 2019 - Greg Zlap, le seul homme capable, avec un simple harmonica, de soulever un stade lors des shows gigantesques de Johnny Hallyday, vous invite à suivre " le taulier " sur scène, dans les loges, en tournée, comme si vous y étiez ! Un carnet de voyage émouvant et inédit. Depuis 2007 et sa première rencontre avec Johnny Hallyday - à l'occasion de maquettes pour la préparation d'un album -, jusqu'à la disparition de celui-ci en décembre 2017 - et à l'hommage qu'il lui a rendu dans l'église de la Madeleine -, l'harmoniciste Greg Zap a accompagné le rocker sur scène, lors des enregistrements et en tournées. Un coup de foudre artistique transformé en belle amitié au fil des années... Pendant près de dix ans, chaque soir de spectacle, au milieu du célèbre tube " Gabrielle ", Greg Zlap déboule sur scène et livre un solo de haute volée devenu un incontournable des shows hallydéens. Aujourd'hui, Greg Zlap nous invite à suivre Johnny sur scène, en studio de répétition, dans les loges. Car, pour notre plus grand bonheur, quand Greg n'accompagnait pas Johnny à l'harmonica, il shootait des instantanés ! Des photos inédites, personnelles, précieuses et rares, qui témoignent de la profonde affection qui liait les deux hommes et que Greg aujourd'hui nous fait l'honneur de partager avec nous. Sous forme de road book de tournée, ce livre, abondamment illustré de photos inédites et préfacé par Vincent Perrot, revient sur les moments uniques partagés par les deux musiciens. L'hommage ultime fait au rocker.

 Cet ouvrage aborde l'histoire de la musique de façon simple et synthétique, depuis l'Antiquité jusqu'à la Renaissance, Il propose une suite logique dans l'espace temps, par une présentation de chaque période suivie des moments forts de la vie des contemporains, Un document pratique accessible à tous, à mettre entre toutes les mains, / Formation Musicale

Pas de partitions / "A treize ans je pouvais être vraiment peste par moments, et têtue. J'avais tout simplement décidé de ne dire ni faire quoi que ce soit contre mon gré. Pas de "s'il vous plaît monsieur", pas de "merci madame". Rien. A moins d'en avoir envie. Il faut avoir été pauvre et noire pour savoir à combien de coups on s'expose quand on essaie de mettre ça en pratique." Noire, pauvre, prostituée, vulnérable et bagarreuse, des bas-fonds de Harlem aux plus prestigieuses salles de concert, Billie Holiday (1915-1959) lutta toute sa vie pour s'imposer. Sexe, alcool, drogues, elle voulut tout essayer et en mourut. Sa voix fut son chemin vers la liberté.

Julien AUTIER (Auteur), Sophie KHAIRALLAH (Auteur) - Relié – 21 novembre 2019 - À l'occasion des 30 ans de scène de l'artiste mythique, redécouvrez les meilleurs moments de ses 7 spectacles avec des interviews, des anecdotes exclusives et des photos inédites ! Tout au long de ses 35 ans de carrière, Mylène Farmer n'a cessé de nous charmer avec ses performances musicales et son visage d'ange. Mylène Farmer, de scène en scène est le premier livre qui revient en détails sur les 30 ans de scène, les 7 spectacles de l'artiste internationale, sans oublier les derniers concerts du mois de juin 2019 à Paris. Retrouvez des photos inédites des concerts mais aussi les secrets de ses costumes et de ses coiffures. Vous pensez tout savoir sur cette artiste ? Mais savez-vous de quelle matière est faite la magnifique robe rouge portée pour la tournée de 2009 ? Elle a été fabriquée dans l'atelier haute couture de son grand ami Jean Paul Gaultier. Celui-ci a imaginé pour elle une robe brodée de cristaux Swarovski. Découvrez d'autres informations incroyables dans Mylène Farmer, de scène en scène. Chapitre après chapitre, retrouvez des photos légendaires, des interviews exclusives et des anecdotes inédites ! Préface de Lena Lutaud, grand reporter au Figaro

Tous les moments marquants de l'histoire la plus exaltante de l'humanité - l'histoire de la musique - sont relatés dans cet ouvrage exubérant, coloré et documenté. Tout est là : la musique de l'âge de pierre, le chant grégorien si rigoureux, les mélodies enchanteresses des troubadours, la polyphonie de l'époque médiévale, la diversité musicale de la Renaissance, le génie de Bach, la fécondité de Haendel, la divine magie de Mozart, l'âme prométhéenne de Beethoven, le chant patriotique de Verdi, le lyrisme blessé de Puccini, les rythmes primitifs (retour aux sources chez Stravinski), les expériences peu orthodoxes de Cage... Ce livre nous promène le long d'un chemin jalonné d'aventures diverses et passionnantes, toutes présentées au travers de dessins qui nous amusent en même temps qu'ils nous informent. Les auteurs de cette histoire n'ont pas fondé d'empires, ni même découvert de terres inconnues... Ils n'ont pas traversé l'océan décha,lné ni exploré les bas-fonds du système solaire, mais avec passion, tendresse, dévouement, ils ont ouvert une porte sur l'univers le plus beau et le plus profond qui soit... La musique !

Cet écrit relate une recherche de père poussée toujours plus à l'est. Un père forcément introuvable. Il intègre, dans le cours de cette recherche, un dialogue imaginé entre Louisa, celle qui cherche et Louisa celle qui a fait le voyage et s'interroge sur le sens de tout cela. Il y a donc ma voix de maintenant, l'actuelle, et la Louisa de ce temps-là, plus lointaine qui va au pas du récit. Ce n'est pas un dédoublement. Plutôt, sur un mode parfois dubitatif n'excluant pas l'autodérision, deux voix déclinant l'identité que le franchissement d'une certaine ligne met à l'épreuve. La ' ligne ' concrétisée par le mur de fer est aussi celle qui détache l'après de l'avant. Passée de l'autre côté, la voix de Louisa semble bien être sortie de l'ancienne. Ayant pris son indépendance, elle parle en surimposition comme pour perturber la missionnaire partie sans mission sauf celle intérieure de retrouver les traces d'une famille décimée durant la dernière guerre. Le rapport à l'institution est posé qui complique le jeu de la nomination eu égard à un peuple. L'affaire qu'on pourrait croire identitaire donne relief à ce qui sortira de cette quête quasi-animale moins cependant pour couvrir la voix de la Louisa d'avant que pour recomposer les moments d'une réparation forcenée, après disparition. D'une rive à l'autre, c'est un passage que tout un chacun peut connaître. Que voit la Louisa d'après quand elle se tourne vers la Louisa d'avant est le sujet en question, le seul en cause, bien plus que l'affaire d'une identité à retrouver ou à recoller. / Livre

Renaud " fait le boulot de Verlaine avec des mots de bistrot " disait San Antonio. Bel hommage à un poète moderne qui a su s'imposer dans le panthéon de la chanson française comme un chanteur à la fois sensible et engagé, à l'image d'un Brassens ou d'un Léo Ferré. Libertaire, gauchiste, révolté, un peu loubard, " chanteur énervant " : Renaud est tout cela à la fois, mais c'est surtout un artiste écorché vif. Une tendresse à fleur de peau qui lui donne la force de se battre, même dans les moments les plus difficiles de sa vie et, contre toute attente, de renaître de ses cendres. De A comme " Amoureux de Paname " ou " Alcool " à Z comme " Zénith " ou " Zut ! " en passant par B comme " Betancourt ", M comme " Miss Maggie " ou L comme " Laisse béton "... voici Mister Renaud et son univers.