L'ouvrage est admirable. L'étendue des connaissances confond chez un simple mélomane. La science séduit, mais aussi l'entrain, la clarté, l'équilibre, une équité remarquable, la constance dans la sûreté et l'autorité du jugement. Cette Histoire s'adresse à tous ceux qui voient dans la musique autre chose qu'un fond sonore et ne se contentent pas de ce que l'on appelle la musique d'ameublement. Elle s'adresse aussi aux simples amateurs de lecture. C'est l'oeuvre d'un écrivain comme on en voit peu. Quand on a entre les mains un livre de ce genre, on peut difficilement résister au plaisir de l'ouvrir dans tous les sens pour voir ce que l'auteur dit de celui-ci ou de celui-là. Ce n'est pas du tout comme cela qu'il faut lire Une histoire de la musique. Ce vaste et foisonnant récit n'a rien d'un catalogue, ni même d'une galerie de portraits. Aussi ce livre est-il d'un bout à l'autre le livre du mouvement. On y suit la marche constante de la musique, on y refait ses conquêtes, depuis les flûtes aurignaciennes, 60000 ans avant Jésus-Christ, jusqu'à Boulez et Xenakis. Sous peine de n'y pas saisir grand-chose, il faut le prendre au départ et suivre son merveilleux courant.

Petit Cheval s'ennuie dans sa prairie : il aimerait tant avoir des ailes pour aller loin, par-delà les montagnes, par-delà l'horizon... À peine a-t-il prononcé ces mots, que Petit Cheval sent quelque chose qui bouge sur son dos... Une histoire pour rêver et grandir, une musique magnifique interprétée au piano par Isabelle Aboulker. Un livre et un CD pour découvrir l'extraordinaire richesse musicale du piano. Comment joue-t-on du piano ? Quelles sont les plus belles sonorités ? Comment est fabriqué le piano ? Depuis quand existe-t-il ? Quelles musiques les grands compositeurs ont-ils écrit pour lui ? Une partie documentaire présentée par Judith Birnbaum.

Par HELFT / FRONTY. Aujourd'hui, le fils de l'Ours se marie. La petite renarde, Lissa Ivanovna, est invitée au mariage. Mais, au lieu d'être contente, elle se lamente... Quel cadeau va-t-elle apporter au mariage du fils de l'Ours 'Ses matriochkas ' Les chevaux de sa troïka ' Son samovar et ses fines tasses à thé ' Le grand vent de la taïga 'Et si elle apportait... une chanson 'Un merveilleux voyage en Russie illustré par les sons des balalaïkas, de la jaleïka, des gousli, de l'accordéon et de la guitare à sept cordes, et par les voix claires et pures des chanteuses russes.Une histoire racontée par Nathalie Nerval et mise en musique par Bielka.Avec des documents sur la culture et la musique de la Russie d'Europe en annexes : un précieux support pédagogique pour les parents et les enseignants.Depuis son plus jeune âge, Bielka a entendu sa mère chanter, lors de fêtes de famille ou simplement à la maison, sans autre prétexte qu'un brin de nostalgie du pays d'origine, la Russie. C'est en l'écoutant que Bielka a appris à chanter. Après s'être produite durant quelques années dans un cabaret, elle monte un spectacle destiné à faire connaître la musique populaire russe aux enfants : 'Ballade pour balalaïka' tournera pendant quatre ans au sein des Jeunesses Musicales de France.En 2001, elle part en expédition avec Olga Vélitchkina, ethnomusicologue, dans les villages du sud de la Russie, pour écouter les femmes qui chantent encore des airs très anciens.Bielka chante en russe, en yiddish, en romani (la langue tsigane), et dans bien d'autres langues.Un livre et un CD. / / Livre / Livres

Sujet : Pour faire découvrir la musique africaine, le conte "Timbélélé et la reine lune" est raconté par un africain et mis en musique par le célèbre groupe Toure Kunda. Sur le CD d'une vingtaine de minutes, après le conte, sont présentés des instruments africains, ainsi que des chants et choeurs d'hommes. Le livre suit la même logique: conte, instruments, présentation de l'Afrique, avec dessins et photos à l'appui. Commentaire : Il faut d'abord s'habituer à l'accent africain du conteur, en suivant l'histoire sur le livre. Le conte est vraiment mis en valeur par la musique et les choeurs, par l'accent du conteur et les djembés... par le talent du groupe Toure Kunda. Les plus petits suivent l'histoire à travers les illustrations de Florent Sillauray, vives et colorées. Les plus grands aiment reconnaître chaque instrument utilisé pendant l'histoire, et les situer sur la carte de l'Afrique. L'ensemble est envoûtant et le dépaysement assuré! Présentation de l'éditeur Laissez-vous envoûter par le

Quoi de plus naturel que de permettre aux lecteurs, dès leur plus jeune âge, de s'initier au monde musical ?Ce livre joliment illustré explique aux petits la différence entre un bruit, un son, une note, raconte comment la musique est née à la préhistoire, détaille ses différents styles (du classique au rock); leur fait découvrir les instruments dans toute leur diversité

Par BRISSON / THIEBAUX. Cette histoire de la musique est un récit chronologique, une histoire qui se raconte à  partir des grandes périodes historiques, repères partagés par tous, au-delà  de l'histoire de l'art, mais aussi une mise en contexte de la musique, des pratiques musicales, de la sociologie de la musique, au regard des événements, dans le cours de l'histoire, mais encore un point de vue à  partir d'oeuvres de référence, connues ou peu connues. Chaque oeuvre, chaque composition est prise et entendue comme un document, une expérience de son temps, comme un symbole, et la marque d'une époque. Mais enfin, c'est un récit qui veut donner des clés sur le contexte des oeuvres, ouvrir d'autres horizons, tisser des liens avec le présent, entre temps de l'événement et le temps long. Pourquoi écrire une nouvelle histoire de la musique occidentale 'Les réponses se trouvent parfois là  où se trouvent les auteurs. Elisabeth Brisson est historienne, rompue à  l'exercice de l'analyse de documents et de la contextualisation. Jérôme Thiébaux est pédagogue et médiateur de la musique, habitué à  la question de la transmission. Les points de vue se mêlent avec un point commun, moteur de l'écriture et de la recherche entre les deux auteurs : celui de donner à  lire l'histoire de la musique occidentale pour tenter d'entendre autrement ; découvrir les environnements de la musique ; les relations des compositrices et compositeurs avec la société et les événements marquants de notre histoire européenne. Le fil conducteur de cette entreprise est cependant toujours le même : partager l'histoire pour mieux se plonger soi-même dans l'écoute et la découverte de notre patrimoine. / Broché / Livre / Livres

Par MASSIN. Il existe aujourd'hui de nombreux et excellents dictionnaires et encyclopédies de la Musique où trouver les renseignements les plus variés, mais plus rarement sans doute, conduite jusqu'à  nos jours, une véritable histoire de cet art, dans sa merveilleuse trajectoire au travers des siècles, ses rencontres, ses développements, les apparitions des hommes qui n'ont pas cessé de l'inventer et de la réinventer. Nous avons voulu ici retracer une histoire de la pratique et de l'esthétique musicales, de ses instruments et de ses rêgles toujours variables, de ses compositeurs surtout auxquels il est consacré, pour les plus grands de ces génies créateurs, de vastes chapitres. Mais nous avons souhaité également que cette Histoire de la musique ' occidentale ' , avec ses évolutions et même ses révolutions spécifiques, ne soit pas dissociée de l'Histoire générale: Histoire politique, socio-économique, culturelle et religieuse, nous attachant ainsi à  mettre en lumiêre les situations socio-historiques de la musique à  travers les siècles. Destinée à  tous les lecteurs, à  tous ceux qui se sont épris de la musique, la pratiquent ou l'écoutent, à  tous ceux qui veulent en savoir plus, cette histoire s'ouvre, avant que ne commence le récit, sur un ' Lexique musical raisonné ' , un peu comme on livre une usine ' clés en main ' . OEuvre collective, fruit de la participation d'une vingtaine d'éminents collaborateurs, chacun apportant l'originalité de son regard le plus contemporain dans les domaines qui lui sont les plus familiers, le récit s'enrichit ainsi des connaissances de tous au meilleur niveau, faisant de ce livre un ouvrage qui se veut aussi passionnant à  lire qu'enrichissant à  consulter. B. et J. M. Ce volume a été réalisé sous la direction de Brigitte et Jean Massin avec la collaboration de Philippe Beaussant, Dominique Bosseur, Jean-Yves Bosseur, Thierry Chatain, Michel Chion, François Ferrand, Bernard Gagnepain, Gérard Gefen, Stéphane Goldet, Jacques B. Hess, Michel Huglo, Jean-François Labie, Philippe Olivier, Jean-Pierre Ouvrard, Michêle Reverdy, Ivan Supicic, Marc Vignal. / / Date parution : 1987-10-14/ Livre / Livres

Au départ, ce n'est que le fils de modestes aubergistes d'un hameau du duché de Parme. A la fin, au bout d'une vie jalonnée d'éclats et de déchirures, c'est le plus grand compositeur italien, celui qui a révolutionné l'opéra et qui, reprenant le flambeau du bel canto, a traversé l'épopée romantique jusqu'à atteindre aux rives de la modernité lyrique. Mais la composition de ses vingt-huit opéras a une histoire, souvent mouvementée, une histoire qui parfois croise l'Histoire. Car Verdi a aussi été partie prenante du combat pour l'unification de l'Italie : son nom même a servi de slogan politique ! C'est ce destin hors du commun, porté par une passion qui ne s'est jamais relâchée, qu'Alain Duault raconte, mettant en perspective ce lyrisme qui est la marque même du génie d'un compositeur dont la musique et les drames qu'elle colore demeurent profondément contemporains.

 Sous la direction de Pascal Terrien - Avant-propos de Bruno Mantovani- Préface de Serge Cyferstein- Textes de : Jonathan Robert, Bertrand Hainaut, Clément Himbert, Antonino Mollica, Hugo Schmitt, Gilles Tressos et Pascal Terrien Cet ouvrage retrace les prémices de l'enseignement du saxophone en France entre 1846 et 1942, Quelles différences pouvait-il exister entre les méthodes de 1846 et celles de 1880 ou de 1900, voire 1940 ? Le questionnement didactique avait-il évolué avec les progrès organologiques réalisés sur l'instrument ? Existe-t-il une proximité organologique avec la clarinette ? Existait-il un répertoire oublié du saxophone ? De quand date précisément la présence du saxophone au Conservatoire ? Etc, Un ensemble de questions liées à l'épistémologie et la didactique de l'instrument se posait et devant l'importance du corpus, nous décidions d'arrêter notre étude aux méthodes parues en France entre 1846 et 1942 pour faire une première analyse approfondie des contenus,N'ignorant rien des précédents travaux réalisés sur l'instrument, cette recherche s'inscrit entre l'année où le saxophone est breveté, et celle où il est inscrit définitivement parmi les instruments enseignés au Conservatoire national de musique de Paris avec la création par Claude Delvincourt d'une classe confiée à Marcel Mule, Pourquoi la France, Nous n'ignorons pas qu'au cours de cette période, d'autres méthodes pour saxophone sont publiées un peu partout en Europe et ailleurs, Mais il fallait circonscrire notre période pour des raisons didactiques, et les publications françaises, pour l'essentiel parisiennes, suffisaient à la tâche, Nous centrerons nos propos sur les méthodes recensées pour leur contenu didactique, l'histoire, les origines, et l'évolution de l'instrument entre 1846 et 1942,Cet ouvrage est l'un des premiers, sinon le premier, à s'intéresser aux contenus didactiques et pédagogiques des méthodes pour saxophone parues en France entre 1846 et 1942, Cette publication dévoile aussi le saxophone sous un jour différent, plus contextualisé : qu'il s'agisse du goût pour l'exotisme au XIXe siècle, ou pour les musiques militaires, populaires ou encore de l'arrivée et de l'expansion du jazz dans les années 1920 en France, Notre travail s'arrête au moment où l'instrument acquiert un véritable statut académique avec son entrée au conservatoire national de musique en 1942, Nous espérons que ces différentes approches renseigneront les saxophonistes sur l'histoire de leur instrument, et plus largement, les professeurs de musique, sur l'évolution de la pédagogie musicale, Collection Musique/Pédagogie / Formation Musicale

Brigitte Massin (Auteur), Jean Massin (Auteur) - Broché - (Français) Broché ? 14 octobre 1987 - 1312 pages Nouv. éd. rev. et augm édition (14 octobre 1987) Il existe aujourd'hui de nombreux et excellents dictionnaires et encyclopédies de la Musique où trouver les renseignements les plus variés, mais plus rarement sans doute, conduite jusqu'à nos jours, une véritable histoire de cet art, dans sa merveilleuse trajectoire au travers des siècles, ses rencontres, ses développements, les apparitions des hommes qui n'ont pas cessé de l'inventer et de la réinventer.Nous avons voulu ici retracer une histoire de la pratique et de l'esthétique musicales, de ses instruments et de ses règles toujours variables, de ses compositeurs surtout auxquels il est consacré, pour les plus grands de ces génies créateurs, de vastes chapitres.Mais nous avons souhaité également que cette Histoire de la musique occidentale ", avec ses évolutions et même ses révolutions spécifiques, ne soit pas dissociée de l'Histoire générale: Histoire politique, socio-économique, culturelle et religieuse, nous attachant ainsi à mettre en lumière les situations socio-historiques de la musique à travers les siècles.Destinée à tous les lecteurs, à tous ceux qui se sont épris de la musique, la pratiquent ou l'écoutent, à tous ceux qui veulent en savoir plus, cette histoire s'ouvre, avant que ne commence le récit, sur un " Lexique musical raisonné ", un peu comme on livre une usine " clés en main ".OEuvre collective, fruit de la participation d'une vingtaine d'éminents collaborateurs, chacun apportant l'originalité de son regard le plus contemporain dans les domaines qui lui sont les plus familiers, le récit s'enrichit ainsi des connaissances de tous au meilleur niveau, faisant de ce livre un ouvrage qui se veut aussi passionnant à lire qu'enrichissant à consulter.B. et J.M.Ce volume a été réalisé sous la direction de Brigitte et Jean Massin avec la collaboration de Philippe Beaussant, Dominique Bosseur, Jean-Yves Bosseur, Thierry Chatain, Michel Chion, François Ferrand, Bernard Gagnepain, Gérard Gefen, Stéphane Goldet, Jacques B. Hess, Michel Huglo, Jean-François Labie, Philippe Olivier, Jean-Pierre Ouvrard, Michèle Reverdy, Ivan Supicic, Marc Vignal."

Par FOMBELLE / CHAUD. Georgia, star de la chanson, se souvient. . . C'était il y a longtemps, dans sa chambre de petite fille : une nuit, elle a entendu un violon, juste là , derriêre le mur. . . C'était Sam, un étrange voisin qui jouait à  la lueur des bougies. Mais qui est ce Sam qui voudrait que Georgia chante ' Plus qu'une histoire, Timothée de Fombelle nous offre un conte aux allures de comédie musicale. Avec des personnages hauts en couleur, de ceux qui aident à  grandir et à  dépasser les plus grandes peurs. / / Livre / Livres

Par VILLARD BRUNO-JEAN. Comment qualifier cet ouvrage ! ' «Glossaire», «Pense-bête», «Condensé», «Synthêse», «Aide-mémoire», «Vade-mecum» Vous jugerez par vous-même. Cet ouvrage veut proposer une aide synthétique permettant une interaction rapide et concrête entre les différentes formes d'art, offrant des listings d'oeuvres spécifiques à  des artistes et à  de grandes écoles artistiques, contextualisant celles-ci dans des périodes historiques précises. Il veut aussi être un réservoir d'idées, de curiosités pour initier et induire des pistes de travail interdisciplinaires. Bruno-Jean Villard a conçu ce recueil afin d'apporter à  tous les enseignants un guide susceptible de jeter des ponts entre les événements essentiels, les divers mouvements de pensée, et les courants artistiques majeurs qui ont jalonné toute l'Histoire de l'homme. Ainsi, au fil des pages, chaque utilisateur peut accéder à  une somme d'informations à  la fois pratiques, synthétiques et relativement exhaustives qui couvrent les grands domaines possiblement abordables : arts de l'espace (en architecture...), arts du langage (littérature, poésie...), arts du quotidien (la décoration, le design...) , arts du son (la musique...), arts du spectacle vivant (thétre, danse...) et arts du visuel (peinture, sculpture, cinéma, BD...). En ce sens, ce guide constitue un véritable vade mecum qui rassemble de façon méthodique, plusieurs centaines d'événements historiques, de faits sociaux, de personnages et d'artistes célèbres ou encore de créations majeures depuis l'apparition de l'écriture jusqu'au rêgne de l'informatique. En quelques pages, il sera aisé d'embrasser d'un coup d'oeil l'essentiel de chaque domaine et de porter un regard croisé? entre les différentes disciplines à  considérer pour, le cas échéant, les mettre en relation dans le cadre d'un traitement pédagogique. / Relié / Livre / Livres

Fabien Lecoeuvre (Auteur) - 12 novembre 2020. Tout ce qu'il faut savoir sur les plus grands succès de Patrick Bruel Avec son énergie incandescente et son éternel sourire juvénile, Patrick Bruel occupe depuis près de quarante ans une place à part dans le paysage musical français. Avec plus de quinze millions d'albums vendus et des tournées sur les plus grandes scènes du monde, réunissant des centaines de milliers de spectateurs, l'artiste accompagne la vie des Français et ses chansons sont devenues au fil du temps les souvenirs de tous. Dans ce livre, vous retrouverez la génèse de chansons incontournables du répertoire de Patrick Bruel. De Comment ca va pour vous ? à Héros , en passant par Alors regarde , J'te l'dis quand même , Casser la voix , Place des grands hommes , Qui a le droit ?, Combien de murs... Au café des délices , She's Gone , Pour la vie , Stand Up ... Vous découvrirez, dans cet ouvrage, les coulisses de la création de ces chansons parfois engagées, parfois autobiographiques, mais souvent révélatrices de l'univers et de l'évolution de l'homme, de l'artiste, du citoyen qu'est Patrick Bruel. Autant de chansons qui hantent l'âme de celles et ceux qui les écoutent, mais aussi de celui qui les a composées, écrites et chantées. Ce livre est une invitation à découvrir des trésors cachés qui vous dévoileront, pour la première fois, la véritable histoire des chansons de Patrick Bruel.

Par PROD'HOMME J-G.. BIBLIOTHEQUE DES GRANDS MUSICIENSBach par Alberto BassoBeethoven par Jean et Brigitte MassinBellini par Pierre BrunelBerlioz par Henry BarraudBrahms par Claude RostandCouperin par Philippe BeaussantDebussy par Edward Lockspeiser et Harry HalbreichMahler (T. 1, 2 et 3) par Henry-Louis de La GrangeMozart par Jean et Brigitte MassinOffenbach par David RissinPoulenc par Henri HellSchubert par Brigitte MassinStravinsky par André BoucourechlievWagner par Martin Gregor-DellinCOLLECTION MUSICIENS D'AUJOURD'HUIdirigée par Brigitte MassinPierre Boulez par Dominique JameuxPierre Henry par Michel ChionOlivier Messiaen par Harry HalbreichIannis Xenakis par Nouritza MatossianAUTRES LIVRES DE MUSIQUELe dernier puritain (Ecrits I)par Glenn GouldGlenn Gould, un homme du futurpar Geoffrey PaysantLes grands interprêtes romantiquespar Claude NanquetteHistoire concise de la musique modernepar Paul GriffithsLes grands Opéras du Répertoirepar Alexis PayneHistoire de la Musique par Emile VuillermozLe chant retrouvé par André TubeufRuggero Raimondi par Sergio SegaliniTeresa Berganza par Sergio SegaliniElisabeth Schwarzkopf par Sergio SegaliniLa vie et l'amour d'une femmepar Régine CrespinMaria Callas, par-delà  sa légendepar Ariana StassinopoulosLavelli, opéra et mise à  mortpar J. Lavelli et A. SatgeLe Ring à  Bayreuthpar Elisabeth BouillonUn thétre pour la vie par Giorgio StrehlerUne histoire du jazz par J. Ernst Berendt / / Date parution : 1985-04-17/ Livre / Livres