Par SETH F.ORTSAO JOSEL. This book, co-written by guitarist Seth F. Josel and composer Ming Tsao, provides a comprehensive survey of contemporary performance techniques on the classical guitar. It was inspired by a new generation of solo guitarists whose extraordinary technical and virtuosic skills have paved the way for a new understanding of instrumental performance practice. Detailed explanations are given for the instrument's technical potential within the historical context of traditional guitar technique. Composers will be interested in the in-depth analyses of contemporary guitar literature, featuring many examples of chamber and ensemble music. Four main chapters describe: - Techniques of the right and left hands - Special harmonies and percussive techniques - The main instruments of the guitar family and their potential - Possible ways of notating contemporary guitar literature The examples discussed in the book are complemented by an enclosed CD and detailed charts on multiphonics, bitones, and percussion techniques. Seth F. Josel is among the leading figures of his generation in modern guitar performance and has taken part in the premieres of more than 100 works as a soloist and ensemble member. A regular guest at Europe's major contemporary music festivals, he has worked with composers of the stature of Mauricio Kagel, Helmut Lachenmann, Tristan Murail and James Tenney and has played with such leading orchestras and ensembles as the New York Philharmonic, the BBC Symphony Orchestra and the Berlin Staatskapelle. From 1991 to 2000 he was a permanent member of the Ensemble musikFabrik. Today he lives in Berlin. Ming Tsao (b. Berkeley, CA, 1966) is professor of composition at Gothenburg University. His compositions have been performed amongst others by the Arditti Quartet, ensemble recherche and the Stuttgart Opera (premiere of 'Die Geisterinsel” in 2011). He is regularly involved in the Donaueschingen Festival, the Witten Days of New Chamber Music, the Darmstadt Contemporary Music Holiday Courses and Wien Modern. His works are published by C.F. Peters (Frankfurt am Main and Leipzig). He, too, lives in Berlin./ Recueil / Guitare

Version Flute Alto - Ou Flute-, Guitare et Percussions Ad Lib: Ref Es1332). Par TERASHIMA HIROKI. / Répertoire / Guitare

La Bossa Nova apparaît à Rio de Janeiro au cours des années cinquante. Elle est née du mariage des rythmes de samba traditionnels avec les harmonies élaborées du jazz de cette époque. Si de nombreux musiciens ont contribué à sa gestation , les fondateurs en sont principalement le pianiste-compositeur Antonio Carlos Jobim et le chanteur-guitariste Joâo Gilberto. Popularisée en France grâce au film Orfeu Negro de Marcel Camus, la Bossa Nova fit rapidement le tour du monde, notamment à travers les enregistrements de A.C. Jobim avec Joâo Gilberto et le saxophoniste Stan Getz. Décrite par A.C. Jobim lui-même comme la version blanche et soft du Samba , elle est le pendant sophistiqué et très cool du samba, avant tout musique de danse et de carnaval. Mais les bossas sont des sambas... On pourra donc utiliser les mêmes rythmes, joués d'une manière plus répétitive, plus suave, sur des mélodies et des harmonies plus élaborées. Les guitaristes brésiliens ont créé dès les années 20 une manière spécifique d'accompagner les chansons. Comme pour d'autres styles sud-américains, la guitare (et donc la main droite) devra avant tout être considérée comme une percussion harmonisée (dixit Toquinho, un des grands guitaristes du genre). Le style s'est sans aucun doute élaboré à partir de l'osmose de la guitare avec les percussions. Dans le Samba, musique binaire à 2 temps, le surdo (sorte de gros tambour) joue les temps (un coup fermé et bref, puis un coup ouvert, long et grave). A la guitare, son rôle sera tenu par le pouce. Les doigts de la main droite reproduiront, quant à eux, principalement les rythmes du tamborim (petit tambour manuel, qui se frappe à l'aide d'une baguette) ou des agogos (composés de deux cloches en métal, reliées entre elles, et accordées à la quarte). Le pandeiro, ou tambour de basque en français, et le ganzé (shaker), créent le lien entre la régularité du surdo et la liberté rythmique du tamborim ou des agogos, en tissant un tapis de doubles croches accentuées. N.B.: Au Brésil, le mot Samba est masculin... En France, on parle plus volontiers de la Samba pour la danse, et du Samba pour la musique. Sur le CD, les morceaux sont joués d'abord en formation complète (thème, guitare d'accompagnement, basse, batterie), puis sans le thème, puis sans la guitare d'accompagnement. L'élève pourra ainsi travailler le morceau dans sa continuité, en rejouant sa partie plusieurs fois, jusqu'à n'être plus accompagné que de la basse et de la percussion.Compositeur/Auteur : HOARAU Jean-Christophe
Discipline/Instrument : guitare Support : Partition CD
Style/Genre : variété - jazz
Date de parution : oct.-05 Nombre de pages : 19

Par HUGHES DAVID. This is part of a series of inter-related instrumental workbooks for keyboard, guitar, bass guitar and percussion. Planned so that concepts are carefully introduced, consolidated and extended, this is the last of three workbooks each containing twenty-five units. They support and complement the teacher's resource through an innovative approach that encourages a creative attitude towards learning an instrument. Many sections contain work on improvisation and sight-reading and alternate units provide an ensemble piece, arranged for all the instruments covered by this project. Each book covers the same curriculum requirements regardless of instrument, however, this book acts both as a classroom resource and as an introduction to the art of percussion technique./ Méthode / Guitare

Cette méthode s\'adresse à celles et ceux qui souhaitent découvrir toutes les facettes de la guitare folk, ou plus généralement de la guitare acoustique. Cet ouvrage sera ainsi l?occasion d?aborder aussi bien le jeu aux doigts que le jeu au médiator, et ce au travers d?accompagnements en arpèges ou en accords. L\'utilisation du capodastre, accessoire indissociable de la guitare folk, fera également l?objet d?un chapitre à part, tout comme les accordages alternatifs. Enfin, les effets de jeu (slide, hammer, pull-off, notes mortes...) et autres effets de percussion, complémentaires aux techniques de base, seront bien entendu aussi abordés au fil des pages. Le tout est agrémenté d\'une multitude de plans «acoustiques» dans le style des plus grands artistes : Bob Dylan, The Who, Tracy Chapman, Cat Stevens, The Eagles, Simon and Garfunkel, Oasis, Extreme, The Beatles... Le DVD vous fera la démonstration des nombreux accompagnements que présente cette méthode, alors que le CD vous permettra de travailler ces derniers sur des playbacks adaptés ! / Méthodes et pédagogie / Guitare / Guitare acoustique / PLAY MUSIC PUBLISHING

Le guitariste débutant a été né de 20 ans d'expérience dans l'enseignement. Bien que spécifiquement conçues comme des aides de l'enseignant, il peut également être utilisé pour une étude indépendante.Des thèmes tels que la posture, la mise au point et le phrasé sont pas prescrits, étant laissé à l'appréciation de l'enseignant. À l'exception des conseils doigté droite et à gauche, cette approche est utilisée tout au long de la série. L'ensemble de la série a pour but d'être un tuteur mesurée et progressive. Les idées sont généralement introduits un à la fois pour éviter de surcharger l'élève.Base droite technique est à la base de la première partie du Livre premier. La capacité de frapper la corde de manière efficace et produire un son clair est primordiale. Gauche technique est ensuite abordé avec des notes sur les trois cordes aiguës en première position. Utilisation du pouce est également couvert brièvement. Léger relief se présente sous la forme de petites quantités de travail glissando et percussion. Dynamics sont ensuite introduits sur une base stable de notes, suivie par des altérations (clé de sol).Le livre est complété par des accords et arpèges, donnant à l'élève une chance de 'sièges échanger' avec l'enseignant et jouer le rôle d'accompagnateur. Ailleurs, l'enseignant peut accompagner l'élève avec les accords proposés, soit en jouant la note fondamentale ou les voicings complets que notée. Une séance pratique quotidienne pour la réalisation du premier livre, répertoire supplémentaire et d'autres informations utiles sont disponibles.À propos de l'auteur: Nigel Tuffs est un professeur instrumental avec plus de 20 années d'expérience dans tous les domaines de l'enseignement guitare. A l'origine un membre de plusieurs groupes de rock il a complété un baccalauréat spécialisé de l'Institut Colchester, spécialisée dans la composition et la performance, et a depuis travaillé comme musicien de chambre, ensembles de guitares en, en tant qu'accompagnateur et aussi en tant qu'éducateur. / Guitare Classique

Advanced goulot d'étranglement Technique et répertoire sur ce DVD de deux ensemble, Bob Brozman fournit une boîte à outils complète avec laquelle améliorer considérablement vos arrangements de blues. Vous développez votre répertoire et maîtriser une variété à couper le souffle de licks et techniques. Bob fournit deux historique et une analyse technique des styles, des innovations et des techniques à l'origine créé par Robert Johnson, Son House, Charlie Patton, Bukka White, Tampa rouge, Skip James et autres maîtres de diapositive de Delta, et il offre une multitude de suggestions pour la création de vos propres variations. Vous apprendrez à jouer dans une variété d'ajustements apportés, ajouter le descendant des lignes de basse, alignement, laminage triplets, bar technique et de nombreux revirements de vos arrangements de blues de la chaîne. Bob ajoute ses propres uniques touche - corps de guitare par percussion gifles techniques, hammer-ons, pull-offs, palm harmoniques, l'accident vasculaire cérébral ' activité ' et autres variations pour vous donner un entraînement réel musical. Bob met en lumière les subtilités du rythme, phrasé et goulot te... / Guitare / niveau : Débutant/Intermédiaire / Dvd

arranged for Classical Guitar Solo. Par GUERRA STEPHEN. Choro is a popular instrumental-music tradition flourishing in Brazil and around the world. It preceded, influenced, and in turn was influenced by samba and bossa nova. Its repertory is vast, including thousands of choros composed by all manner of string, wind, keyboard, and percussion players?in addition to the guitar classics by João Pernambuco and Heitor Villa-Lobos.This landmark publication gives guitarists access to this seemingly endless repertory, empowering its readers to turn a choro written for any instrument into a convincing and idiomatic solo guitar arrangement. This process is taught through examples provided by Dr. Stephen Guerra, a versatile guitarist/composer intimately familiar with both classical and Brazilian guitar (violão brasileiro) as well as the choro idiom.This book is intended for both students of Brazilian guitar and classical guitarists seeking to add choros to their repertory and play them authentically. It includes: ?Original solo arrangements plus lead sheets and online recordings of 10 choros for the intermediate to advanced classic guitarist?Biographical and performance notes regarding the selected composers and compositions.?Insightful suggestions for further reading, listening, and study. ?Extensive endnotes explaining arrangement choices, notation practice and influences. Dr. Guerra focuses on classics from the pioneering generation of choro composers culminating in the artistry of João Pernambuco, Pixinguinha, and Heitor Villa-Lobos; among others, these include compositions by choro pianists Chiquinha Gonzaga and Ernesto Nazareth, samba singer-composer Noel Rosa, choro bandleaders Joaquim Calado and Anacleto de Medeiros, and Brazil?s early flute virtuoso, Patápio Silva.Includes access to online audio. / Date parution : 2022-04-26/ Recueil / Guitare Classique

Par HUGHES DAVID. This is part of a series of inter-related instrumental workbooks covering keyboard, guitar, bass guitar and percussion. Planned so that concepts are carefully introduced, consolidated and extended, the workbook comprises three progressive volumes each containing twenty-five units. They support and complement the teacher's resource through an innovative approach that encourages a creative attitude towards learning an instrument. Many sections contain work on improvisation and sight-reading and alternate units provide an ensemble piece, arranged for all the instruments covered by this project. Each book covers the same curriculum requirements regardless of instrument, however, this book acts both as a classroom resource and as an introduction to the art of guitar technique./ Méthode / Guitare

Vignola Frank (Performed). Par VIGNOLA FRANK. Filmed in the perfect acoustics of the Sheldon concert Hall, guitar virtuoso Frank Vignola shows his timeless musicianship and talents in this live concert. The Frank Vignola Quintet has shattered the barriers between popular music and traditional jazz to create an exciting new sound in acoustic string music. Their repertoire, together with Vignola\'s amazing virtuosity, puts them in a league by themselves, creating a new genre of music, melding contemporary gypsy jazz, bluegrass, toe-tapping swing, blues and acoustic rock. The Frank Vignola Quintet includes Vinny Raniolo (guitar), Rick Zukor (percussion), Aaron Weinstein (violin), and Pete Coco (bass) who all give an outstanding performance. This DVD is sure to please all types of viewers. Pieces include Tico Tico, Salad and Donuts, Hungarian Rhapsody, Limehouse Blues and more. DVD length is 1 hour 50 minutes. Also, included with this DVD are two bonus audio CDs of the concert. Listen to your favorite tunes in this audiophile quality recording anywhere and anytime! / Jazz - Concert/Documentary / Accessoire / Guitare

Par GORDON ANDREW D.. As playing funk styles is a passion of Andrew's, he has written this instructional book '100 Ultimate Soul, Funk and R and B Grooves” based on the influences of the great Funk, Soul and R and B artists such as: James Brown, Herbie Hancock, The Crusaders, Average White Band, Marvin Gaye, Miles Davis, Stevie Wonder, Parliament, Ramsey Lewis, Booker T and The MG's, MFSB, Billy Preston etc. Besides the afore-mentioned styles Andrew has also added a few grooves that are Afro-Caribbean such as: Latin, Reggae and Calypso. Each of the 100 grooves have been recorded with the Saxophone part playing along with a rhythm section of guitar, bass, drums, keyboards and in many of the grooves,percussion. There is also a three minute Play-A-Long track for each of the 100 grooves / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Pop and rock / Recueil / Guitare

Git. Par MUTHSPIEL WOLFGANG. Voicings, als Suite in mehreren Abschnitten angelegt, schlägt die Brücke zwischen Jazz und zeitgenössischer E-Musik. Der Abschitt A Paco ist Paco de Lucía gewidmet und von seiner Musik inspiriert (auf CD amadeo 521 385-2 ist Wolfgang Muthspiel im Duo mit dem Percussionisten A. Acuna eingespielt / Niveau : Elémentaire à Intermédiaire / Date parution : 1994-01-01/ Répertoire / Guitare