Percussion solo SKU: BR.EB-9405 Composed by Nicolaus A. Huber. Solo instr...(+)
Percussion solo
SKU:
BR.EB-9405
Composed
by Nicolaus A. Huber.
Solo instruments; Folder.
Edition Breitkopf. World
premiere: Witten
(Wittener Tage fur neue
Kammermusik), April 22,
1978. Music post-1945;
New music (post-2000).
Score. Composed 1978. 16
pages. Duration 15'.
Breitkopf and Haertel #EB
9405. Published by
Breitkopf and Haertel
(BR.EB-9405).
ISBN
9790004188798. 16.5 x
11.5 inches.
My
composition for snare
drum forms a counter
piece to my series of
rhythmic pieces
(Darabukka for piano or
Morgenlied for large
orchestra). The dramatic
moment - tuned
instruments are treated
like rhythm instruments -
disappear entirely. The
inner contrast is
replaced by the tension
between the different
uses of the drum and a
relatively large number
of invariable performance
elements. Although the
snare drum was only
developed at the
beginning of the 19th
century, it has its roots
in an old and diverse
drum culture. The
technical aspects of this
composition are based on
various aspects of this
rich culture, both the
social customs as well as
the variety of different
performing techniques and
expressions. However, the
piece does not merely
quote - that would be
unhistorical - on the
contrary: The modern and
progressive, in so far as
I can observe this in our
social environment, is
quite evident, for as the
title of the piece tells
us the same is not the
same. (Nicolaus A. Huber,
1978 - translation:
Gabriele Hohmann) CDs:
Rainer Romer (percussion)
CD Ensemble Modern Medien
EMCD-012 Rainer Romer
(percussion) CD Coviello
COV 61003 LPs: Edith
Salmen LP Harmonia Mundi
DMR 1022-24 Martin Schulz
LP plane 88504
Bibliography: Schick ,
Tobias Eduard: Weltbezuge
in der Musik Mathias
Spahlingers (Beihefte zum
Archiv fur
Musikwissenschaft, Band
80), Stuttgart; Franz
Steiner 2018, here p.
102.
World
premiere: Witten
(Wittener Tage fur neue
Kammermusik), April 22,
1978.
For Drummers, Percussionists and All Musicians. By Maria Martinez and Ed Roscett...(+)
For Drummers,
Percussionists and All
Musicians. By Maria
Martinez and Ed Roscetti.
Percussion. Book and CD
Package. Size 9x12
inches. 72 pages.
Published by Hal Leonard.
Percussion solo SKU: BR.EB-9380 Seismic Construction in 3 Parts. C...(+)
Percussion solo
SKU:
BR.EB-9380
Seismic
Construction in 3
Parts. Composed by
Johannes Maria Staud.
Solo instruments;
stapled. Edition
Breitkopf. World
premiere: Vienna, October
17, 2020 Commissioned by
KolnMusik GmbH as a part
of the Non Beethoven
project of the Kolner
Philharmonie for 2020,
Wiener Konzerthaus and
Martin Grubinger /
Percussive Planet. New
music (post-2000); Music
post-1945. Score.
Composed 2019/20. 52
pages. Duration 16'.
Breitkopf and Haertel #EB
9380. Published by
Breitkopf and Haertel
(BR.EB-9380).
ISBN
9790004188507. 10.5 x 14
inches.
,,Trau er
nur dem holzernen Freund
nicht. Er ist manchmal
ein lederner (aus den
Beethoven-Konversationshe
ften) Dieses
Schlagzeugtrio, das in
enger Zusammenarbeit mit
den Widmungstragern
entstanden ist, besteht
aus drei Teilen. Es wird
durch die schiere Freude
am dramaturgisch
gebundelten Konstruieren
entlang seismischer
Bruchlinien gepragt. Die
drei Percussion-Spieler
wechseln wahrend des
Werkes zwischen drei
Setups an verschiedenen
Spielpositionen - vom
Buhnenhintergrund, uber
die Mitte der Buhne bis
vorne an der Buhnenrampe.
Dabei wird jeweils ein
anderes Klangmaterial, im
ersten Teil (Part I) das
Fell, im zweiten Teil
(Part II) das Metall und
im dritten Teil (Part
III) das Holz in den
Mittelpunkt gestellt.
Part I (5'30'') ist mit
drei O-Daikos besetzt,
die mit Fingern, Handen,
Fausten, Superballs und
Holzstaben gespielt
werden. Part II (6'00'')
ist um drei
Glockenspiele, drei
Vibraphone und drei
Sixxen gruppiert und
integriert auch
Metallinstrumente wie
Chinese Opera Gongs,
Mini-Tam-Tams und
Metalltonnen, die mit
Fussmaschine gespielt
werden. In Part III
(4'00'') spielen alle
drei Musiker mit
Rundstaben, Handen und
Rohrenglockenhammern das
mit sieben massiven
Balken aus Eschenholz
besetzte baskische
Nationalinstrument
Txalaparta, das auch
seine ganz eigene
Geschichte im Widerstand
gegen die Franco-Diktatur
hat. Reizvoll war fur
mich sowohl, dass man zu
dritt auf diesem
archaischen Instrument
wirklich aberwitzig
schnelle Rhythmen spielen
kann, als auch, dass
dieses Instrument auf
Konzertpodien klanglich
wie optisch noch vollig
neu ist - und dies, trotz
aller Schlichtheit, bei
einem unglaublichen
Reichtum an
Klangmoglichkeiten.
Kleine rhythmische
Zellen, die sich immer
wieder zu vielfaltigen
neuen Texturen - bis zur
klanglichen Entfesselung
- zusammenballen und eine
feine Differenzierung und
Dynamisierung der
Anschlagsmoglichkeiten
bestimmen dieses Werk.
Auch, wenn nur Part II
durch den Einsatz
bestimmter Tonhohen
gepragt ist (durch die
Verwendung der von Yannis
Xenakis erfundenen Sixxen
durchaus mikrotonal), so
gibt es doch unuberhorbar
abschnittsubergreifende
Kontinuitaten in Rhythmik
und Motivik, die das
ganze Werk bestimmen und
es dabei wie feine
seismische Adern
durchziehen. (Johannes
Maria Staud,
2020)
World
premiere: Vienna, October
17, 2020 Commissioned by
KolnMusik GmbH as a part
of the Non Beethoven
project of the Kolner
Philharmonie for 2020,
Wiener Konzerthaus and
Martin Grubinger /
Percussive Planet.
Percussion solo SKU: BR.EB-9195 Study score. Composed by Marton Il...(+)
Percussion solo
SKU:
BR.EB-9195
Study
score. Composed by
Marton Illes. Solo
instruments; stapled.
Edition Breitkopf.
World premiere:
Munich, February 12,
2009
New music
(post-2000). Score and
parts. Composed 2008. 36
pages. Duration 6'.
Breitkopf and Haertel #EB
9195. Published by
Breitkopf and Haertel
(BR.EB-9195).
ISBN
9790004183656. 9 x 12
inches.
Aus einem
Brief an einen der
urauffuhrenden
Schlagzeuger: Hallo
Victor, Du kannst
erzahlen, dass am Anfang
ein unglaublich
langbogiger Aufbau
(Steigerung) stattfindet,
dass dieser ein Spiel mit
Energieaufstapelung und
Ubertragung und die
musikalische Form somit
die Bindung und
Disposition von
ENERGIEmengen ist.
Uberhaupt ist die
musikalische Form fur
mich nichts anderes als
energetische Dramaturgie.
Dass im Unisonoteil durch
die verschiedenen
Schlegelwechsel, die
Mischung der beiden
Instrumente und der
verschiedenen Oktavlagen
ein endloses
Farbmischungspotential
entsteht. Das
Torso-Prinzip kommt im
langsamen Teil mit Pausen
zur Geltung, indem die
leeren Passagen
(fehlenden Teile) durch
die zuvor aufgestapelten
Energieubermengen
uberschattet (aufgefullt)
werden. So sind sie zwar
ereignisleer, trotzdem
aber energetisch gedeckt.
Dass ich die Basslagen
dieses neuen Instrumentes
Bassmarimba liebe. Daher
die dicken
Doppelpassagen, die
richtig korperhaft
wirken. In den
polyrhythmischen Teilen
geht es um sich
verdichtende und
verdunnende Klangflachen.
Das Ende wird abgebrochen
- hier wieder ein Hinweis
auf ein Torso. Und
naturlich, dass es fur
mich beim Komponieren, so
wie in diesem Stuck, auch
immer um das Festhalten
von Klangerlebnissen
geht. Jede Art von
musikalischer Botschaft
soll sich durch dieses
Klangerlebnis auch auf
das Publikum ubertragen.
(Marton Illes) CD: Victor
Kraus, Martin Frink
(percussion) CD perc.pro
LC 11995
World
premiere: Munich,
February 12, 2009
Commissioned by the
Bayerische
Staatsoper.