Sound Innovations: Ensemble Development for Advanced Concert Band builds upon the concepts in Ensemble Development for Intermediate Concert Band with 399 new exercises that are more technically and musically challenging, including over 70 chorales written by some of today's most renowned composers for concert band, including: Roland Barrett, Chris Bernotas, Andrew Boysen, Ralph Ford, Rossano Galante, David Gillingham, Stephen Melillo, Robert Sheldon,Todd Stalter, Jack Stamp, Randall Standridge, and Michael Story. This book is a valuable resource in helping students grow in their understanding and abilities as ensemble musicians. Exercises are grouped by key and presented in a variety of intermediate to advanced difficulty levels. Where possible, several exercises in the same category are provided to allow variety while accomplishing the same goals. Its flexibility makes it perfect for large ensemble rehearsals, lessons, and studio use. / Baryton

Au cours de dix ans, le légendaire jeunes compositeurs de bande John O'Reilly et Mark Williams a composé et arrangé plus de 100 oeuvres de création qui sont en corrélation avec des pages spécifiques dans leur méthode de bande très réussie, Accent sur ??le rendement. Alfred Music est maintenant fière de faire ces arrangements disponibles dans un format de livre qui comprend 22 un régime complet de chaque collection. / Baryton

Au cours de dix ans, le légendaire jeunes compositeurs de bande John O'Reilly et Mark Williams a composé et arrangé plus de 100 oeuvres de création qui sont en corrélation avec des pages spécifiques dans leur méthode de bande très réussie, Accent sur ??le rendement. Alfred Music est maintenant fière de faire ces arrangements disponibles dans un format de livre qui comprend 22 un régime complet de chaque collection.La collection comprend Concert Lumière arrangements créatifs de folk, rock, jazz et de la musique latino-américaine. / Baryton

Au cours de dix ans, le légendaire jeunes compositeurs de bande John O'Reilly et Mark Williams a composé et arrangé plus de 100 oeuvres de création qui sont en corrélation avec des pages spécifiques dans leur méthode de bande très réussie, Accent sur ??le rendement. Alfred Music est maintenant fière de faire ces arrangements disponibles dans un format de livre qui comprend 22 un régime complet de chaque collection. / Baryton

Joan Boytim has selected some of the easisest songs in English from The First Book of Solos series and transposed them for a different voice type for many of the selections in Introduction to Art Song, making the songs available to more students. Additionally, other suitable songs, not found in other Boytim collections, have been included. Each voice type has a unique song list. These books may be used by students in traditional voice lessons or by voice classes. / Baryton

Sound Innovations: Ensemble Development for Young Concert Band is a complete curriculum for beginning band students to help them grow as ensemble musicians. The series complements any band method and supplements any performance music. It contains 167 exercises, including more than 100 chorales by some of today's most renowned young band composers. Various exercises at the grade 1/2, 1, and 1 1/2 levels are grouped by key, including: * Long Tones* Passing the Tonic* Pitch Matching* Scale Builders* Interval Builders* Expanding Intervals* Chord Builders* Moving Chord Tones* Diatonic Harmony* Rhythmic Subdivision* 5-Note Scales* Scale Canons (5-, 6-, or 8-Note Scales)* Scale Chorales (5-, 6-, and 8-Note Scales) * ChoralesThe compositions were written by Roland Barrett, Chris Bernotas, Jodie Blackshaw, Matt Conaway, Ralph Ford, Tyler S. Grant, Rob Grice, John O'Reilly, Robert Sheldon, Todd Stalter, Randall Standridge, Michael Story, and Scott Watson. Whether your students are progressing through exercises to better their technical facility, or improving their musicianship with beautiful chorales, we are confident your performers will be excited, motivated, and inspired by using Sound Innovations: Ensemble Development for Young Concert Band. / Baryton

It is my aim to give students a modern, systematically structured, well-informed vocal coach that meets the demands of present-day stage practice. And, of course, a cohesive repertoire and logical presentation of audition arias for every vocal genre. (Peter Anton Ling) OperAria is the ideal vocal coach for all voice types. Edited by Peter Anton Ling, the books address all singers and are conceived above all for training and auditions. In addition, through their careful selection, they offer valuable inspiration for opera recitals. Repertoire anthology of opera arias according to vocal criteria (range, tessitura, specifics, type of aria) with due regard to practical aspects of musical and theatrical nature (style, era, role type, national provenance) with comments on the arias information on the composer, the librettist, the work,the range and of versions or casting a short synopsis of the contents illuminating the basic dramatic constellation in the context of the opera's plot an evaluation from the singer's point of view and featuring a CD with a ?phonetic assistant? - aria texts in the original language spoken by native speakers as an audio file (mp3) with aria texts in German and English translations as a text file (pdf) / Baryton - piano / Edition Breitkopf

 Texte d'Alain Van Kerckhoven Certains symboles ont traversé les civilisations et les âges, utilisant comme véhicules des mythes qui se perpétuent de mille façons : récits religieux, chansons populaires ou décors de cathédrales par exemple, Les plus forts de ces symboles ont nourri (et été nourris par) une discipline initiatique à la fois spéculative et opérative : l'alchimie,Three Philosophers Songs (2013) - que l'on pourrait traduire par ' Trois Mélodies philosophales ' - évoque trois de ces mythes occidentaux sous un éclairage philosophal, The Fruits of the Earth se réfère à l'étrange histoire de Caïn et Abel, La musique est construite sur la technique de la basse obstinée,Dans les divers épisodes qui se succèdent, la voix et les instruments établissent un dialogue soulignant le caractère dramatique du récit, Roots and Thorns évoque de multiples destins de l'acacia, La pièce s'ouvre sur une succession d'accords mineurs distants les uns des autres d'un intervalle de tierce (mineure ou majeure), Une mélodie se déploie vers la fin de cette longue introduction, Suit alors un passage central plus agité rythmiquement où le chant prend le rôle central, soutenu par les instruments, Une troisième section voit revenir la succession d'accords et la mélodie initiale, The Salt of the Earth revisite la très alchimique légende de Saint Nicolas, L'utilisation d'un accord sans tierce donne un caractère ' médiéval ' à la courte introduction instrumentale, La voix chante alors en boucle une mélodie simple, très expressive, et c'est l'ensemble instrumental qui crée les différentes atmosphères et variations de caractère, La conclusion, purement instrumentale, utilise essentiellement la mélodie principale et finit sur l'accord sans tierce du début, / Baryton