SSB choir, 2 violin, basso continuo

SKU: CA.2102012

Composed by Marc-Antoine Charpentier. Edited by Inge Forst. French Sacred Music. Violin 2. Sacred vocal music, Cantatas, New year, Christmas. Single Part, Violin 2. H 318. 2 pages. Duration 5 minutes. Carus Verlag #CV 21.020/12. Published by Carus Verlag (CA.2102012).

ISBN 9790007198022. Language: Latin.

Marc-Antoine Charpentier not only originated the Eurovision Melody, rather he also made an important contribution to French sacred music from the baroque with his oratorios, motets and cantatas. The four cantatas for the season of Christmas (CV 21.019-21.022) are now published in first editions. The Latin texts of these works for Christmas, the New Year, Epiphany, and the Purification are based on the accounts of the Gospels, which are paraphrased in the form of poetic texts. As in Charpentier's extensive Histoires sacrees, the musical structure is oratorical, with a part for the evangelist and texts spoken directly by biblical personages and groups of people (angels, Herodes, shepherds, wise men). In each work the vocal scoring includes two sopranos and a bass (those passages where a number of voices sing together can be performed either by soloists or by a choir). With this uniform scoring it would be meaningful to perform these works as a cycle, in the manner of a small Christmas oratorio. Score and part available separately - see item CA.2102000.

Fanfare Band - Grade 2.5

SKU: BT.GOB-000509-020

Composed by Rob Goorhuis. Set (Score & Parts). 74 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000509-020. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000509-020).

The work calls to mind an important event from the history of the city Coesfeld in Germany: the battle of Varlar, which took place in the year 1454. The composition presents us with a bird's eye view of the events: First of all, the consecration of the chapel on the Klinkenberg mountain is set to music in a hymn, after which the trumpets and trombones announce the imminent battle. In the subsequent fray not only the sounds of sabres and rapiers can clearly be heard but also the wailing of the wounded. When the Duke of Brunswick is wounded and captured by the troops of Walraf, Konrad von Diepen and his men march on Coesfeld in victory. Set against a festive melody, the hymnresounds in full glory.

Rob Goorhuis schreef de ouverture 'The Battle of Varlar' in 1997, in opdracht van de gemeente De Bildt, ter gelegenheid van het 800-jarig bestaan van de Duitse partnerstad Coesfeld.
Deze compositie werd door de gemeente De Bildtin juni 1997 aan de gemeente Coesfeld als geschenk aangeboden.
Het werk werd door een ad hoc orkest, bestaande uit leden van de Bildtse Muziekschool en de Musikschule Coesfeld o.l.v. Martin de Boer, op 30 november 1997 te Coesfeldin premi?re gebracht.

Het werk brengt een belangrijke gebeurtenis uit de geschiedenis van Coesfeld in herinnering: de slag bij Varlar, die in het jaar 1454 heeft plaatsgevonden.
Deze slag werd geleverd tussen detroepen van Walraf von Mörs onder leiding von Konrad von Diepholz en de troepen van Johan von Hoya onder leiding van Hertog Friedrich von Braunschweig.
Op de heide bij Varlar vielen destijds meer dan 2000 doden. De slag werdgewonnen door Walraf von Mörs.

De compositie beschrijft in vogelvlucht de gebeurtenissen in het jaar 1454.
Allereerst wordt de inwijding van de kapel op de Klinkenberg verklankt in een koraal.
Daarna kondigen de trompettenen de trombones de ophanden zijnde veldslag aan. In het daarop volgende strijdgewoel zijn de geluiden van sabels en degens hoorbaar en ook het geweeklaag van van de gewonden. Als de Hertog van Braunschweig door de troepenvan Walraf verwond wordt en gevangen wordt genomen trekt Konrad von Diepholz met zijn mannen triomfantelijk naar Coesfeld.
Het koraal weerklinkt in volle glorie tegen een feestelijke melodie.

Dit werk is opgenomen inhet Groot repertorium, fanfare - 5e divisie.

Die Schlacht von Varlar fand im Jahre 1454 in der Gegend der Stadt Coesfeld statt. Rob Goorhuis’ musikalisches Luftbild der historischen Ereignisse beginnt mit einer Hymne zur Einweihung einer Kapelle, dann kündigen Trompeten und Posaunen die bevorstehende Schlacht an. Im folgenden Getümmel ist Säbelgerassel, aber auch das Wehklagen der Verwundeten zu hören, bevor mit der Hymne aus dem Eingangsteil der glorreiche Sieg gefeiert wird.

La bataille de Varlar a eu lieu en l’an 1454 autour de la ville de Coesfeld (Allemagne). Telle une vue aérienne, l’oeuvre composée par Rob Goorhuis brosse le portrait des événements qui s’enchaînent les uns après les autres : un hymne en honneur de la chapelle près du champ de bataille, puis l’affrontement venir, le bruit des bottes et le cliquetis des sabres, les gémissements des blessés puis nouveau l’hymne de l’introduction, repris cette fois dans un tempo plus rapide car il est destiné célébrer la victoire.

Rob Goorhuis riprende gli avvenimenti storici della battaglia di Varlar che ebbe luogo nel 1454 nella citt di Coesfeld in Germania. Il brano inizia con un inno che simboleggia l’inaugurazione di una cappella, mentre le trombe e i tromboni annunciano l’imminente inizio delle ostilit . Segue un passaggio caratterizzato dai suoni tipici della cruenta battaglia, ma anche dai lamenti dei feriti, che anticipano il glorioso inno della vittoria.

Concert Band/Harmonie/Fanfare Band/Brass Band - Grade 2.5

SKU: BT.1159-04-216-MS

Composed by Benny Andersson, Björn Ulvaeus. Flexible 5 Series. Original Light Music. Score Only. Composed 2004. Music Sales #1159-04-216 MS. Published by Music Sales (BT.1159-04-216-MS).

The Swedish group ABBA had their decisive international breakthrough when the foursome won the Eurovision Song Contest on the 6th of April, 1974 with Waterloo. This cheerful song, with its driving beat and distinctive melody, has become a true pop classic, like many other ABBA hits. Roland Kernen has arranged Waterloo for five part variable instrumentation and percussion. It is an energetic piece that is a pleasure both to play and to listen to.

De Zweedse groep ABBA brak internationaal definitief door toen het viertal op 6 april 1974 het Eurovisie Songfestival won met Waterloo. Dit vrolijke nummer, met z’n stuwende beat en herkenbare melodie, is inmiddels een heusepopklassieker en ABBA werd een van de populairste popgroepen aller tijden. Roland Kernen arrangeerde Waterloo voor een vijfstemmige variabele bezetting met slagwerk: een energiek stuk dat lekker is om te spelen en om naarte luisteren.

Die schwedische Gruppe ABBA erlebte ihren entscheidenden internationalen Durchbruch, als das Quartett mit Waterloo den Grand Prix d'Eurovision am 6. April 1974 gewann. Dieses fröhliche Lied mit seinem treibenden Rhythmus und der unverwechselbaren Melodie wurde zu einem wahren Pop-Klassiker. Roland Kernen arrangierte Waterloo für eine fünfstimmig variable Instrumentierung und Schlagzeug. Das Stück sprüht vor Energie und ist zugleich ein Spiel- und Hörgenuss.

En 1974, le groupe suédois ABBA remporte le Concours Eurovision de la Chanson avec le titre Waterloo, une chanson pétillante sur un rythme entraînant et une mélodie caractéristique qui deviendra un standard de la musique pop.

Concert Band/Harmonie - Grade 2

SKU: BT.DHP-0991687-010

Composed by Engelbert Humperdinck. Arranged by Robert van Beringen. Your Favorite Classics. Festive and Solemn Music. Set (Score & Parts). Composed 1999. De Haske Publications #DHP 0991687-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0991687-010).

This beautiful long flowing melody comes from Humperdinck’s famous opera Hansel and Gretel (1893). In addition to being a delightful concert work it is also a useful as a tone study for practicing playing in a legato style.

Der Abendsegen ist wohl das bekannteste Stück aus Humperdincks Märchenoper Hänsel und Gretel. Diese Oper gilt auch heute noch als eine der berühmtesten deutschen Opern, die traditionell in der Zeit um Weihnachten aufgeführt wird. Robert van Beringen arrangierte das Duett für Blasorchester.

Fanfare Band - Grade 2.5

SKU: BT.DHP-1023116-120

Indian Sketches. Composed by Jacob De Haan. Performance Series. Concert Piece. Score Only. Composed 2002. 44 pages. De Haske Publications #DHP 1023116-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1023116-120).

9x12 inches.

The Dakota (or Sioux) Indians from the American states of North and South Dakota form the central figures in this composition. The work consists of five movements in which the culture and history of these Indians have been portrayed through musical paintings by making use of an old South Dakota Indian melody.

Die Dakota- (oder Sioux-) Indianer der amerikanischen Staaten Nord- und Süd-Dakota sind die zentralen Figuren in dieser Komposition. Das Werk besteht aus fünf Sätzen, in welchen die Kultur und die Geschichte dieser Indianer dargestellt werden. In einigen Sätzen verwendete Jacob de Haan eine alte indianische Melodie aus Süd-Dakota.1. The Great Spirit (‘Der Große Geist’)Die Kultur der Dakota-Indianer war der irdischen und der spirituellen Welt verbunden. Sie glaubten, dass der Große Geist die Erde schuf, indem er einen schwarzen Ball auf das Wasser warf und dann aus einem zweiten Ball alles Lebendige schuf.2. Buffalo Hunting (‘Büffeljagdâ� �™)Auf einen mächtigenBüffel zuzureiten erforderte Können und Mut. Die Männer ergriffen jedoch mit Freude die Chance, sich selbst auf der Jagd zu beweisen.3. Smoking the Pipe (‘Die Pfeife rauchen’)Die Pfeife galt als Friedenssymbol und wurde unter Männern und Stämmen benutzt. Die Pfeife rauchen besiegelte einen Bund des Vertrauens und heilige, Pfeife rauchende Männer nahmen so Kontakt mit dem Großen Geist auf.4. The Ghost Dance (‘Der Geistertanz’)Diese r religiöse Tanz der verlorenen Hoffnung basierte auf Gebet, Tanz und Gesang. Im Jahre 1890 engagierten die Soldaten Geistertänzer an einem Ort namens Wounded Knee.5. Pilgrims at Wounded Knee (‘Pilger am Wounded Knee‘)Die Tragödie von Wounded Knee ist sehr schmerzhaft für die Indianer. Viele pilgern noch immer zu der heiligen, vom Wind verwehten Hügelspitze, auf der so viele Unschuldige den Tod fanden.

Les Indiens Dakota (Sioux) des États américains du Dakota du Nord et du Dakota du Sud sont au centre de cette fresque musicale, dans laquelle Jacob de Haan dépeint certains aspects de leur culture et de leur histoire. Dans plusieurs mouvements de cette œuvre, le compositeur a intégré une mélodie indienne ancienne provenant du Dakota du Sud.1. Le Grand Esprit : la culture des Indiens Dakota était liée la terre et au monde des esprits. Dans leurs croyances, le Grand Esprit avait créé la terre en jetant une balle noire dans l’eau, puis il prit une deuxième balle et créa les êtres vivants. 2. La chasse au bison : courir bride abattue vers un bisonvigoureux nécessitait beaucoup d’adresse et de courage. Pourtant, les hommes attendaient impatiemment l’occasion de pouvoir faire leurs preuves la chasse.3. Fumer le calumet: le calumet était le symbole de la paix. On l’utilisait pour sceller une entente entre les hommes et les nations. Fumer le calumet était un gage de bonne volonté. Et lorsqu’un homme-médecine fumait le calumet, il communiait avec le Grand Esprit. 4. The Ghost Dance (“La Danse des Esprits”) Pour faire renaître l’espoir, les Indiens exécutaient une danse religieuse accompagnée d’incantations et des chants rituels. En 1890 Wounded Knee, l’armée fédérale a ouvert le feu sur tous ceux qui célébraient la Ghost Dance. 5. Les pèlerins de Wounded Knee : la tragédie de Wounded Knee est un moment douloureux dans l’histoire des nations indiennes. Ils sont encore nombreux faire un pèlerinage sur cette colline sacrée, balayée par le vent, où tant d’innocents ont été massacrés.

Accordion Orchestra - Grade 2

SKU: BT.DHP-1002062-060

Composed by Jacob De Haan. Arranged by Uta Gerhardt. Accordion. Festive and Solemn Music. Set (Score and Parts). Composed 2000. De Haske Publications #DHP 1002062-060. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1002062-060).

With Adagietto Jacob de Haan demonstrates his ability to write in all kinds of styles. A sense of pure calm emanates from the flowing main melody. The tasteful orchestration fully supports the harmonic suspense as the piece progresses towards a fantastic climax at the end.

Met het werk Adagietto bewijst Jacob de Haan eens te meer dat hij kan schrijven in allerlei stijlen. De vloeiende hoofdmelodie van Adagietto straalt niets anders dan rust uit. De smaakvolle instrumentatie ondersteuntde harmonische spanning op weg naar een goed in het gehoor liggend hoogtepunt aan het slot.

Mit seinem Werk Adagietto demonstriert Jacob de Haan seine besondere Fähigkeit, in den unterschiedlichsten Musikstilen zu komponieren. Die flie�ende Hauptmelodie des Adagietto strahlt ein Gefühl der absoluten Ruhe aus. Vor allem die geschmackvolle Orchestrierung unterstützt die spannungsgeladenen Harmonien und führt diese bis zum genüsslichen Höhepunkt am Ende des Werkes.

Lâ??Adagietto de Jacob de Haan témoigne de sa parfaite aisance dans la composition de pièces de styles très divers. De la fluidité du thème, écrit dans le style de la musique baroque, naît un incomparable sentiment de quiétude et la finesse de lâ??orchestration vient pleinement soutenir la tension sonore qui émane du cheminement progressif vers un finale intense et brillant.

Composed by Timothy Brown. Sheet Music. FJH Written For You Piano Solos. This title is on the 2017-2021 National Federation of Music Clubs list. Published by The FJH Music Company Inc (FJ.W9432).

Melody Edition. By Various. Arranged by H. Luedeman. (Voice and Piano). Schott. Size 6x8.25 inches. 100 pages. Published by Schott.

Flexible Arrangements for Multiple Combinations of Wind Instruments. Arranged by Various and ed. Bill Galliford. Duet or Duo; Instrumental Series; Solo; Trio. Solos, Duets and Trios for Winds. Movie; Pop. Book and CD. 68 pages. Alfred Music #00-47830. Published by Alfred Music

SATB choir, piano accompaniment - Beginning

SKU: GI.G-8200

Composed by Hal H. Hopson. Advent, Christmastide, Christmas Vigil, Christmas Night, Christmas Dawn, Christmas Day. Christmas. Sacred. Octavo. 8 pages. GIA Publications #8200. Published by GIA Publications (GI.G-8200).

UPC: 785147820000. English. Text Source: 'Conditor alme siderum,' Latin hymn, 9th c., tr. The Hymnal 1982, alt.

A delightful arrangement of a classic Advent text from the 9th-century, this gently flowing piece begins with a statement of the melody coupled by a simple arpeggiated accompaniment. The undulating rhythm is broken mid-piece by a more chordal harmonic movement that reflects the reverence and magnitude of the text, “At your great name, O Jesus, now all knees must bend, all hearts must bow.” It ends as it began with a strong restatement of the opening accompaniment.

Wind Quintet

SKU: ST.C525

Composed by Janne Kolodub. Wind & brass music. Clifton Edition #C525. Published by Clifton Edition (ST.C525).

ISBN 9790570815258.

The Ukrainian Suite for wind quintet dates from 1983 and is in three movements. In the opening Allegretto, there is a hint of minimalist techniques, where the unusual harmonic shifts will challenge the players to forget conventional cadences. Several parts share parallel rhythms in many places, while one part carries the melodic material. Similar principles can be seen at work in the Moderato con moto second movement, where persistent repeated notes accompany the melody. The third movement, also Moderato at the start, builds towards a final section where all five parts share very similar note patterns, and excitement is generated by the contrasting dynamics and the relentless drive of the rhythms. This quintet was originally published by Phylloscopus Publications in 2001 and set from the manuscript by C.M.M. Nex and F.H. Nex.

Flute, Oboe, Clarinet in B flat and A, Horn in F and Bassoon. Score and 5 Parts included.

Former Spartan Press Cat. No.: PP391.

Bb Instruments. Composed by Various. Fake Book. Jazz. Softcover. 488 pages. Published by Hal Leonard (HL.223637).

2-3 clarinets / clarinet and piano (CL/PF) - easy

SKU: HL.49015420

Composed by Rudolf Mauz. This edition: Saddle stitching. Sheet music. Edition Schott. Classical. Performance Book. 62 pages. Schott Music #ED 8084. Published by Schott Music (HL.49015420).

ISBN 9783795751562. 9.0x12.0x0.269 inches. German.

Tune Book 2 of Mauz' Clarinet Method is adjusted to the content of Vol. 2 of the method. It provides additional performance material for clarinet and piano as well as for 2 or 3 clarinets. German and international songs, several canons as well as short pieces from the Classical, Romantic and Modern eras shall further deepen the joy of joint music-making.

Brass Band - Grade 2.5

SKU: BT.DHP-1023116-030

Indian Sketches. Composed by Jacob De Haan. Performance Series. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2002. De Haske Publications #DHP 1023116-030. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1023116-030).

9x12 inches.

The Dakota (or Sioux) Indians from the American states of North and South Dakota form the central figures in this composition. The work consists of five movements in which the culture and history of these Indians have been portrayed through musical paintings by making use of an old South Dakota Indian melody.

Die Dakota- (oder Sioux-) Indianer der amerikanischen Staaten Nord- und Süd-Dakota sind die zentralen Figuren in dieser Komposition. Das Werk besteht aus fünf Sätzen, in welchen die Kultur und die Geschichte dieser Indianer dargestellt werden. In einigen Sätzen verwendete Jacob de Haan eine alte indianische Melodie aus Süd-Dakota.1. The Great Spirit (‘Der Große Geist’)Die Kultur der Dakota-Indianer war der irdischen und der spirituellen Welt verbunden. Sie glaubten, dass der Große Geist die Erde schuf, indem er einen schwarzen Ball auf das Wasser warf und dann aus einem zweiten Ball alles Lebendige schuf.2. Buffalo Hunting (‘Büffeljagdâ� �™)Auf einen mächtigenBüffel zuzureiten erforderte Können und Mut. Die Männer ergriffen jedoch mit Freude die Chance, sich selbst auf der Jagd zu beweisen.3. Smoking the Pipe (‘Die Pfeife rauchen’)Die Pfeife galt als Friedenssymbol und wurde unter Männern und Stämmen benutzt. Die Pfeife rauchen besiegelte einen Bund des Vertrauens und heilige, Pfeife rauchende Männer nahmen so Kontakt mit dem Großen Geist auf.4. The Ghost Dance (‘Der Geistertanz’)Diese r religiöse Tanz der verlorenen Hoffnung basierte auf Gebet, Tanz und Gesang. Im Jahre 1890 engagierten die Soldaten Geistertänzer an einem Ort namens Wounded Knee.5. Pilgrims at Wounded Knee (‘Pilger am Wounded Knee‘)Die Tragödie von Wounded Knee ist sehr schmerzhaft für die Indianer. Viele pilgern noch immer zu der heiligen, vom Wind verwehten Hügelspitze, auf der so viele Unschuldige den Tod fanden.

Les Indiens Dakota (Sioux) des États américains du Dakota du Nord et du Dakota du Sud sont au centre de cette fresque musicale, dans laquelle Jacob de Haan dépeint certains aspects de leur culture et de leur histoire. Dans plusieurs mouvements de cette œuvre, le compositeur a intégré une mélodie indienne ancienne provenant du Dakota du Sud.1. Le Grand Esprit : la culture des Indiens Dakota était liée la terre et au monde des esprits. Dans leurs croyances, le Grand Esprit avait créé la terre en jetant une balle noire dans l’eau, puis il prit une deuxième balle et créa les êtres vivants. 2. La chasse au bison : courir bride abattue vers un bisonvigoureux nécessitait beaucoup d’adresse et de courage. Pourtant, les hommes attendaient impatiemment l’occasion de pouvoir faire leurs preuves la chasse.3. Fumer le calumet: le calumet était le symbole de la paix. On l’utilisait pour sceller une entente entre les hommes et les nations. Fumer le calumet était un gage de bonne volonté. Et lorsqu’un homme-médecine fumait le calumet, il communiait avec le Grand Esprit. 4. The Ghost Dance (“La Danse des Esprits”) Pour faire renaître l’espoir, les Indiens exécutaient une danse religieuse accompagnée d’incantations et des chants rituels. En 1890 Wounded Knee, l’armée fédérale a ouvert le feu sur tous ceux qui célébraient la Ghost Dance. 5. Les pèlerins de Wounded Knee : la tragédie de Wounded Knee est un moment douloureux dans l’histoire des nations indiennes. Ils sont encore nombreux faire un pèlerinage sur cette colline sacrée, balayée par le vent, où tant d’innocents ont été massacrés.

Piano

SKU: ST.0146

Composed by Dorothy Bradley and Raymond Tobin. Score. Stainer & Bell Ltd. #0146. Published by Stainer & Bell Ltd. (ST.0146).

ISBN 9790220201745.

To cover keys to three sharps or flats, more detailed melodies with free keyboard movement, very simple part-writing, L.H. detail, melody and small accompaniment in same hand, phrasing, touch variants, a little pedalling. 16-24 bars.

Compiled by Harvey S. Whistler, Herman A. Hummel. For violin, cello and piano. Format: set of performance parts (includes separate pull out parts for violin & cello). Baroque, Classical Period and Romantic Period. 63 pages. 9x12 inches. Published by Hal Leonard.

Fanfare Band - Grade 2

SKU: BT.DHP-0991687-120

Composed by Engelbert Humperdinck. Arranged by Robert van Beringen. Your Favorite Classics. Festive and Solemn Music. Score Only. Composed 1999. De Haske Publications #DHP 0991687-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0991687-120).

This beautiful long flowing melody comes from Humperdinck’s famous opera Hansel and Gretel (1893). In addition to being a delightful concert work it is also a useful as a tone study for practicing playing in a legato style.

Der Abendsegen ist wohl das bekannteste Stück aus Humperdincks Märchenoper Hänsel und Gretel. Diese Oper gilt auch heute noch als eine der berühmtesten deutschen Opern, die traditionell in der Zeit um Weihnachten aufgeführt wird. Robert van Beringen arrangierte das Duett.

Choir; B-Flat instrument; percussion

SKU: HP.C5513C

Arranged by Hal H. Hopson. Piano with Optional B-Flat Instrument, Percussion, Trumpet. General Worship, Sacred. Performance/Accompaniment CD. Hope Publishing Company #C5513C. Published by Hope Publishing Company (HP.C5513C).

UPC: 763628955137. Words by Alvin Schutmaat. Psalms 42:5,11, Psalms 43:5, 2 Corinthians 1:10, Ephesians 4:4, Colossians 1:27, 1 Timothy 1:1.

Argentine folk melody with words by Alvin Schutmaat This global song is a marvelous expression of hope, peace, justice and love. Useful as a musical blessing which sends us out into the world bringing light and hope to every land. With a rhythmic accompaniment and optional parts for percussion and trumpet, arranger Hal Hopson captures the ethnic flavor of this Spanish favorite. The instrumental packet contains parts for: Percussion (tambourine, maracas & claves) and B-flat Trumpet.

Brass Band - Grade 3

SKU: BT.AMP-479-130

Composed by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Hymns & Chorals. Score Only. Composed 2019. Anglo Music Press #AMP 479-130. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-479-130).

English-German-French- Dutch.

Sanctuary was commissioned by Eastern Bay of Plenty Brass from New Zealand and was performed as an own choice piece at the 2018 New Zealand National Brass Band Championships. It opens with an expressive cornet solo, hymn-like in mood. A slightly faster central section builds to a change of key and an expansive return of the opening melody, this time scored for full band. After an emotional climax the mood subsides, leading to a quiet close.

Sanctuary werd geschreven in opdracht van Eastern Bay of Plenty Brass uit Nieuw-Zeeland en werd uitgevoerd als zelfgekozen werk tijdens de New Zealand National Brass Band Championships van 2018. Het werk opent met een expressieve kornetsolo, die qua atmosfeer veel weg heeft van een hymne. Een iets sneller middengedeelte werkt toe naar een verandering van toonsoort en een grootse terugkeer van de openingsmelodie, deze keer getoonzet voor de complete band. Na een emotioneel hoogtepunt wordt de muziek kalmer van sfeer en mondt ze uit in een rustig slot.

Sanctuary wurde von der Eastern Bay of Plenty Brass aus Neuseeland in Auftrag gegeben und als Selbstwahlstück bei den New Zealand National Brass Band Championships 2018 aufgeführt. Das Stück beginnt mit einem ausdrucksvollen Kornett-Solo in der Art eines Kirchenliedes. Ein etwas schnellerer Mittelteil führt zu einem Tonartwechsel und einer ausführlichen Rückkehr der Anfangsmelodie, die nun von der gesamten Brass Band gespielt wird. Nach einem emotionalen Höhepunkt beruhigt sich die Stimmung und mündet in einen ruhigen Schluss.

Sanctu ary est une commande de l’ensemble néo-zélandais Eastern Bay of Plenty Brass, qui l’a interprétée en tant qu’œuvre libre « contemplative » au Championnat national de brass bands de Nouvelle-Zélande 2018. La pièce s’ouvre avec un solo de cornet expressif évoquant un hymne. Un passage central un peu plus rapide mène un changement de tonalité avant un retour majestueux la mélodie du début, cette fois faisant appel l’orchestre entier. Après un climax chargé d’émotion, la musique s’apaise pour aboutir une conclusion sereine.

Concert Band/Harmonie - Grade 2.5

SKU: BT.GOB-000262-140

Composed by Rob Goorhuis. Score Only. 20 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000262-140. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000262-140).

The work calls to mind an important event from the history of the city Coesfeld in Germany: the battle of Varlar, which took place in the year 1454. The composition presents us with a bird's eye view of the events: First of all, the consecration of the chapel on the Klinkenberg mountain is set to music in a hymn, after which the trumpets and trombones announce the imminent battle. In the subsequent fray not only the sounds of sabres and rapiers can clearly be heard but also the wailing of the wounded. When the Duke of Brunswick is wounded and captured by the troops of Walraf, Konrad von Diepen and his men march on Coesfeld in victory. Set against a festive melody, the hymnresounds in full glory.

De slag bij Varlar vond plaats in het jaar 1454 in de buurt van de stad Coesfeld. Rob Goorhuis nam deze historische gebeurtenis als bron van inspiratie voor zijn gelijknamige werk. Beginnend met een hymne, refereert de componist aan de inwijding van een kapel, om vervolgens met trompetgeschal de veldslag aan te kondigen. Het houwen en kletteren van de zwaarden, maar ook de klagende stemmen van de gewonden nemen de krijgsgeluiden over, om tenslotte uit te monden in de klanken van de hymne uit het begin. Dit keer om de glorieuze overwinning te vieren…!

Die Schlacht von Varlar fand im Jahre 1454 in der Gegend der Stadt Coesfeld statt. Rob Goorhuis’ musikalisches Luftbild der historischen Ereignisse beginnt mit einer Hymne zur Einweihung einer Kapelle, dann kündigen Trompeten und Posaunen die bevorstehende Schlacht an. Im folgenden Getümmel ist Säbelgerassel, aber auch das Wehklagen der Verwundeten zu hören, bevor mit der Hymne aus dem Eingangsteil der glorreiche Sieg gefeiert wird.

La bataille de Varlar a eu lieu en l’an 1454 autour de la ville de Coesfeld (Allemagne). Telle une vue aérienne, l’oeuvre composée par Rob Goorhuis brosse le portrait des événements qui s’enchaînent les uns après les autres : un hymne en honneur de la chapelle près du champ de bataille, puis l’affrontement venir, le bruit des bottes et le cliquetis des sabres, les gémissements des blessés puis nouveau l’hymne de l’introduction, repris cette fois dans un tempo plus rapide car il est destiné célébrer la victoire.

Rob Goorhuis riprende gli avvenimenti storici della battaglia di Varlar che ebbe luogo nel 1454 nella citt di Coesfeld in Germania. Il brano inizia con un inno che simboleggia l’inaugurazione di una cappella, mentre le trombe e i tromboni annunciano l’imminente inizio delle ostilit . Segue un passaggio caratterizzato dai suoni tipici della cruenta battaglia, ma anche dai lamenti dei feriti, che anticipano il glorioso inno della vittoria.

Fanfare Band - Grade 2.5

SKU: BT.GOB-000509-120

Composed by Rob Goorhuis. Score Only. 20 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000509-120. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000509-120).

The work calls to mind an important event from the history of the city Coesfeld in Germany: the battle of Varlar, which took place in the year 1454. The composition presents us with a bird's eye view of the events: First of all, the consecration of the chapel on the Klinkenberg mountain is set to music in a hymn, after which the trumpets and trombones announce the imminent battle. In the subsequent fray not only the sounds of sabres and rapiers can clearly be heard but also the wailing of the wounded. When the Duke of Brunswick is wounded and captured by the troops of Walraf, Konrad von Diepen and his men march on Coesfeld in victory. Set against a festive melody, the hymnresounds in full glory.

Rob Goorhuis schreef de ouverture 'The Battle of Varlar' in 1997, in opdracht van de gemeente De Bildt, ter gelegenheid van het 800-jarig bestaan van de Duitse partnerstad Coesfeld.
Deze compositie werd door de gemeente De Bildtin juni 1997 aan de gemeente Coesfeld als geschenk aangeboden.
Het werk werd door een ad hoc orkest, bestaande uit leden van de Bildtse Muziekschool en de Musikschule Coesfeld o.l.v. Martin de Boer, op 30 november 1997 te Coesfeldin premi?re gebracht.

Het werk brengt een belangrijke gebeurtenis uit de geschiedenis van Coesfeld in herinnering: de slag bij Varlar, die in het jaar 1454 heeft plaatsgevonden.
Deze slag werd geleverd tussen detroepen van Walraf von Mörs onder leiding von Konrad von Diepholz en de troepen van Johan von Hoya onder leiding van Hertog Friedrich von Braunschweig.
Op de heide bij Varlar vielen destijds meer dan 2000 doden. De slag werdgewonnen door Walraf von Mörs.

De compositie beschrijft in vogelvlucht de gebeurtenissen in het jaar 1454.
Allereerst wordt de inwijding van de kapel op de Klinkenberg verklankt in een koraal.
Daarna kondigen de trompettenen de trombones de ophanden zijnde veldslag aan. In het daarop volgende strijdgewoel zijn de geluiden van sabels en degens hoorbaar en ook het geweeklaag van van de gewonden. Als de Hertog van Braunschweig door de troepenvan Walraf verwond wordt en gevangen wordt genomen trekt Konrad von Diepholz met zijn mannen triomfantelijk naar Coesfeld.
Het koraal weerklinkt in volle glorie tegen een feestelijke melodie.

Dit werk is opgenomen inhet Groot repertorium, fanfare - 5e divisie.

Die Schlacht von Varlar fand im Jahre 1454 in der Gegend der Stadt Coesfeld statt. Rob Goorhuis’ musikalisches Luftbild der historischen Ereignisse beginnt mit einer Hymne zur Einweihung einer Kapelle, dann kündigen Trompeten und Posaunen die bevorstehende Schlacht an. Im folgenden Getümmel ist Säbelgerassel, aber auch das Wehklagen der Verwundeten zu hören, bevor mit der Hymne aus dem Eingangsteil der glorreiche Sieg gefeiert wird.

La bataille de Varlar a eu lieu en l’an 1454 autour de la ville de Coesfeld (Allemagne). Telle une vue aérienne, l’oeuvre composée par Rob Goorhuis brosse le portrait des événements qui s’enchaînent les uns après les autres : un hymne en honneur de la chapelle près du champ de bataille, puis l’affrontement venir, le bruit des bottes et le cliquetis des sabres, les gémissements des blessés puis nouveau l’hymne de l’introduction, repris cette fois dans un tempo plus rapide car il est destiné célébrer la victoire.

Rob Goorhuis riprende gli avvenimenti storici della battaglia di Varlar che ebbe luogo nel 1454 nella citt di Coesfeld in Germania. Il brano inizia con un inno che simboleggia l’inaugurazione di una cappella, mentre le trombe e i tromboni annunciano l’imminente inizio delle ostilit . Segue un passaggio caratterizzato dai suoni tipici della cruenta battaglia, ma anche dai lamenti dei feriti, che anticipano il glorioso inno della vittoria.

By David Karp. For piano. Late Intermediate. Single sheet. Published by The FJH Music Company Inc

Concert Band - Grade 3

SKU: ML.013777070

Composed by Eric Swiggers. Full set. Molenaar Edition #013777070. Published by Molenaar Edition (ML.013777070).

Farewell was composed at the farewell of Fanfare Trompetterkorps Der Cavalerie in 1993. The work is based on 2 of the most famous tattoo signals in military music: Reveille and Tattoo. Farewell opens festively with blasting trumpets and then continues with a somewhat melancholy melody based on the reveille theme. After interweaving all the signals and themes in the work's climax, the work ends quietly, with in the distance a lone trumpet playing the tattoo signal.... 

Farew ell werd gecomponeerd bij het afscheid van Fanfare Trompetterkorps Der Cavalerie in 1993. Het werk is gebaseerd op 2 van de bekendste taptoesignalen uit de militaire muziek: Reveille en Taptoe. Farewell opent feestelijk met stralende trompetten en vervolgt dan met een wat melancholieke melodie, gebaseerd op het reveille thema. Nadat in het hoogtepunt van het werk alle signalen en thema's met elkaar verweven zijn eindigt het werk verstild, met 'in de verte' een eenzame trompet die het taptoesignaal speelt....

Farewel l a été composée à l'occasion des adieux de la Fanfare Trompetterkorps Der Cavalerie en 1993. L'œuvre est basée sur deux des signaux de tatouage les plus célèbres de la musique militaire : Reveille et Tattoo. Farewell s'ouvre de manière festive avec des trompettes explosives et se poursuit avec une mélodie quelque peu mélancolique basée sur le thème du Réveil. Après que tous les signaux et thèmes se sont entremêlés dans le point culminant de l'œuvre, celle-ci se termine tranquillement, avec au loin une trompette solitaire jouant le signal de tatouage....

Farew ell wurde anlässlich der Verabschiedung des Fanfaren Trompetterkorps Der Cavalerie im Jahr 1993 komponiert. Das Werk basiert auf 2 der berühmtesten Zapfenstreichsignale in der Militärmusik: Reveille und Tattoo. Farewell beginnt feierlich mit schmetternden Trompeten und setzt dann mit einer etwas melancholischen Melodie fort, die auf dem Reveille-Thema basiert. Nachdem alle Signale und Themen im Höhepunkt des Werks miteinander verwoben sind, endet das Werk ruhig, wobei in der Ferne eine einsame Trompete das Tätowierungssignal spielt....

Fanfare Band - Grade 2

SKU: BT.DHP-0981382-120

Composed by Jacob De Haan. Performance Series. Festive and Solemn Music. Score Only. Composed 1998. De Haske Publications #DHP 0981382-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0981382-120).

With Adagietto Jacob de Haan demonstrates his ability to write in all kinds of styles. A sense of pure calm emanates from the flowing main melody. The tasteful orchestration fully supports the harmonic suspense as the piece progresses towards a fantastic climax at the end.

Mit Adagietto demonstriert Jacob de Haan einmal mehr seine besondere Fähigkeit, in den unterschiedlichsten Musikstilen zu komponieren. Die fließende Hauptmelodie strahlt ein Gefühl der absoluten Ruhe aus. Vor allem die geschmackvolle Orchestration unterstützt die spannungsgeladenen Harmonien und führt diese bis zum genüsslichen Höhepunkt am Ende des Werkes.

L’Adagi etto de Jacob de Haan témoigne de sa parfaite aisance dans la composition de pièces de styles très divers. De la fluidité du thème, écrit dans le style de la musique baroque, naît un incomparable sentiment de quiétude et la finesse de l’orchestration vient pleinement soutenir la tension sonore qui émane du cheminement progressif vers un finale intense et brillant.