Soprano recorder (BFL) - very easy SKU: HL.49033119 Die Blockflotensch...(+)
Soprano recorder (BFL) -
very easy
SKU:
HL.49033119
Die
Blockflotenschule fur
Kinder ab funf
Jahren. Composed by
Rainer Butz. This
edition: Ring/Spiral
binding. Sheet music.
Edition Schott. 80 pages.
Schott Music #ED 9491.
Published by Schott Music
(HL.49033119).
ISBN
9783795756123.
7.25x10.75x0.492 inches.
German. Bernhard Mark;
Karin
Schliehe.
Hereinspa
ziert und willkommen im
lustigen Flotenzirkus!
Mit dieser neuen Schule
fur Sopran-Blockfloten in
drei Banden lernen Kinder
ab funf Jahren die ersten
Flotentone spielend
leicht. Uber neunzig
Lieder mit vielen Texten
rund um die Themen
Marchen, Theater und
Zirkus ermuntern die
Kinder zu kreativem
Vergnugen mit Musik,
Spiel und Tanz. Darunter
sind auch bekannte
Kinderlieder von Hanschen
klein bis zum
Pumuckl-Lied sowie Lieder
zu den Jahreszeiten und
zu besonderen Anlassen.
Viele lustige Bilder
regen die Phantasie zum
Ausmalen an. Einfache
Ubungen machen mit der
Notenschrift vertraut.
Bei dem Tonumfang von c'
bis d'' wurde bewusst auf
Tone mit Vorzeichen sowie
auf das Uberblasen
verzichtet. Die
Einfuhrung der Tone folgt
didaktischen
Gesichtspunkten. Der
Lernfortschritt wird
durch Belohnungspunkte
und Das grosse
Zirkus-Bilderratsel
sichtbar. Die
ausklappbare Grifftabelle
erleichtert das Einpragen
der Griffbilder. Die
Schule ist sowohl fur die
barocke als auch fur die
deutsche Griffweise
geeignet. Der
Flotenzirkus bietet sich
dank der bewahrten
Methode von Rainer Butz
auch fur den
Gruppenunterricht in der
Grundschule, im
Kindergarten oder in der
musikalischen
Fruherziehung an.
Volumes 3 & 4 (Nos.
31-43). Composed by
Max Reger. Boosey &
Hawkes Voice. Classical,
Collection, Contemporary.
Bote & Bock #M202500835.
Published by Bote & Bock
(HL.48013837).
UPC:
073999138375.
9.0x12.0x0.181
inches.
Contents:
Gottes Segen * Von der
Liebe * Das Wolkchen *
Reiterlied * Mittag *
Schelmenliedchen * Heimat
* Das Magdelein und der
Spatz * Abendlied *
Wunsch * An den
Fruhlingsregen * Der
Postillon *
Brunnersang.
Piano SKU: HL.49006989 Das moderne Unterrichtswerk fur den fruhen Begi...(+)
Piano
SKU:
HL.49006989
Das
moderne Unterrichtswerk
fur den fruhen Beginn am
Klavier. Composed by
Klaus Runze. This
edition: Saddle
stitching. Sheet music.
Edition Schott.
Classical. Teacher's
edition. 52 pages. Schott
Music #ED 7142. Published
by Schott Music
(HL.49006989).
ISBN
9783795727055.
German.
Dieses
Lehrerheft zu der
klavierpadagogischen
Publikation Zwei Hande -
Zwolf Tasten erscheint
zur 2. revidierten
Ausgabe 1982 von Band I
Ein Buch mit Bildern fur
kleine Klavierspieler (ED
6100).Der hier
vorliegende Text ist,
soweit er sich auf Band I
bezieht, auch auf die 1.
Ausgabe (1971) zu
beziehen. Die
Abweichungen, welche sich
gegenuber der 1. Ausgabe
ergaben, betreffen nicht
die Anwendbarkeit dieses
Lehrerheftes. Es sei
lediglich erwahnt, dass
die Seiten 47/48 in der
2. Seite ausgetauscht
wurden, desgleichen die
Seiten 59/60.Was den hier
vorliegenden Text, soweit
er sich auf den Band II
Spiel mit Noten bezieht,
betrifft, so wurde er im
Hinblick auf die im
Manuskript
fertiggestellte und zur
Produktion vorgesehene 2.
Ausgabe abgefasst. Da
sich hierbei - im
Gegensatz zu Band I - bei
der Revision wesentliche
Abweichungen gegenuber
der 1. Ausgabe (1973)
ergaben, wurde - um die
Anwendbarkeit auch auf
die 1. Ausgabe in
praktikabler Form zu
gewahrleisten - am Ende
dieses Heftes eine
Ubersicht uber die
Aufgaben (auf die
Seitenzahlen in der 2.
bzw. auch der 1. Ausgabe
von Band II bezogen)
hinzugefugt.
Piano - very easy SKU: M7.ART-42107 Leichte, zauberhafte Stücke zum...(+)
Piano - very easy
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M7.ART-42107
Leichte, zauberhafte
Stücke zum auswendig
Spielen. Composed by
Valenthin Engel. Sheet
music. 72 pages. MDS
(Music Distribution
Services) #ART 42107.
Published by MDS (Music
Distribution Services)
(M7.ART-42107).
ISBN
9783866421073.
German.
'Das
magische Klavier' ist als
spielerischer,
motivierender
Ergänzungsband zu den
gängigen
Klavierschulen gedacht.
Das Buch beinhaltet 18
sehr leichte klassische
und modern klingende
Vortragsstücke für
Anfänger, die viel
Spaß machen. Kurze und
schön klingende
Sequenzen werden einfach
nur verschoben und
können schnell
auswendig gespielt
werden. Dadurch werden
Ausdruck, Pedalspiel und
Dynamik schon früh
vermittelt und die
Fingerfertigkeit wird
geschult. Die Stücke
sind immer zuerst in
einer kurzen
'Verschiebe'-Version und
danach noch mal in einer
ausgeschriebenen Version
notiert. Sie bieten viel
Klangerlebnis bei
vergleichsweise sehr
leichtem technischen
Schwierigkeitsgrad.
Selbstverständlich
besteht für jeden die
Möglichkeit, die
Stücke für sich
selbst zu entdecken und
je nach Können und
Geschmack auf
persönliche Weise zu
interpretieren.
Percussion solo SKU: BR.KM-2431 Score. Composed by Jorg Birkenkott...(+)
Percussion solo
SKU:
BR.KM-2431
Score. Composed by
Jorg Birkenkotter. Solo
instruments; Folder.
Kammermusik-Bibliothek
(Chamber Music Library).
World premiere:
Cologne, October 24,
1992
Music post-1945;
New music (post-2000).
Full score. Composed
1990- 92. 78 pages.
Duration 21'. Breitkopf
and Haertel #KM 2431.
Published by Breitkopf
and Haertel (BR.KM-2431).
ISBN 9790004502013. 16
x 11.5 inches.
Den
beiden (quasi
solistischen)
Hauptinstrumenten
Marimbaphon (Holz) und
Vibraphon (Metall) sind
jeweils verschiedene
Zusatzinstrumente
zugeordnet, im Sinne
eines Kontinuums von
bestimmten uber
unbestimmte Tonhohen bis
zum Gerausch. In
Beziehung hierzu tritt
die dritte, zunachst
eigenstandig gedachte
Schicht der
Fellinstrumente. Durch
eine spezifische
Raumaufstellung (die
beiden Haupt-Instrumente
in normaler, frontaler
Buhnenaufstellung werden
von den ubrigen drei
Schlagzeugern ,,umstellt)
werden bestimmten Klangen
bzw. Klangkonstellationen
bestimmte Klang-Orte
zugeordnet. Gleiche oder
ahnliche Instrumente an
verschiedenen Orten
ermoglichen Klang-Wege,
Richtung. Der so im
voraus entworfenen,
vorgeformten
Klang-Landschaft
entspricht eine ebenfalls
vorformulierte, jedoch im
Hintergrund verborgene
Intervallstruktur
(,,unendliche Melodie).
Diese abtastend und durch
Projektion der primaren
,,Duo-Struktur auf die
,,Aussenspieler
erweiternd,
interpretierend und
letztlich aufbrechend,
durchlauft die Musik eine
Folge verschiedener
Spielmuster und
-situationen, die
fortsetzend, erweiternd,
kontrastierend oder
qualitativ umschlagend
aufeinander bezogen sind.
Dabei tauchen
verschiedene Struktur-,
Klang- oder
Raumkonstellationen
innerhalb des Stuckes
mehrmals auf und bekommen
durch die jeweils neue
Umgebung, die neue
Perspektive und den
Zeitpunkt ihres
Auftauchens im Verlauf
der Komposition jedesmal
eine andere, eine neue
Bedeutung. Die Art und
Weise des Durchlaufens
der vorgeformten
Materiallandschaft wirkt
auf diese zuruck, zeigt
sie als veranderbare und
sich verandernde,
entwirft sie jeweils neu
und bietet Moglichkeiten
fur neue, offene, nicht
pradisponierte Raume
(musikalischer)
Phantasie. (Jorg
Birkenkotter)
Percussion solo SKU: BR.KM-2511 Set of parts. Composed by Jorg Bir...(+)
Percussion solo
SKU:
BR.KM-2511
Set of
parts. Composed by
Jorg Birkenkotter. Solo
instruments; Folder.
Kammermusik-Bibliothek
(Chamber Music Library).
World premiere:
Cologne, October 24,
1992
Music post-1945;
New music (post-2000).
Set of parts. Composed
1990- 92. 130 pages.
Duration 21'. Breitkopf
and Haertel #KM 2511.
Published by Breitkopf
and Haertel (BR.KM-2511).
ISBN 9790004502921. 16
x 11.5 inches.
Den
beiden (quasi
solistischen)
Hauptinstrumenten
Marimbaphon (Holz) und
Vibraphon (Metall) sind
jeweils verschiedene
Zusatzinstrumente
zugeordnet, im Sinne
eines Kontinuums von
bestimmten uber
unbestimmte Tonhohen bis
zum Gerausch. In
Beziehung hierzu tritt
die dritte, zunachst
eigenstandig gedachte
Schicht der
Fellinstrumente. Durch
eine spezifische
Raumaufstellung (die
beiden Haupt-Instrumente
in normaler, frontaler
Buhnenaufstellung werden
von den ubrigen drei
Schlagzeugern ,,umstellt)
werden bestimmten Klangen
bzw. Klangkonstellationen
bestimmte Klang-Orte
zugeordnet. Gleiche oder
ahnliche Instrumente an
verschiedenen Orten
ermoglichen Klang-Wege,
Richtung. Der so im
voraus entworfenen,
vorgeformten
Klang-Landschaft
entspricht eine ebenfalls
vorformulierte, jedoch im
Hintergrund verborgene
Intervallstruktur
(,,unendliche Melodie).
Diese abtastend und durch
Projektion der primaren
,,Duo-Struktur auf die
,,Aussenspieler
erweiternd,
interpretierend und
letztlich aufbrechend,
durchlauft die Musik eine
Folge verschiedener
Spielmuster und
-situationen, die
fortsetzend, erweiternd,
kontrastierend oder
qualitativ umschlagend
aufeinander bezogen sind.
Dabei tauchen
verschiedene Struktur-,
Klang- oder
Raumkonstellationen
innerhalb des Stuckes
mehrmals auf und bekommen
durch die jeweils neue
Umgebung, die neue
Perspektive und den
Zeitpunkt ihres
Auftauchens im Verlauf
der Komposition jedesmal
eine andere, eine neue
Bedeutung. Die Art und
Weise des Durchlaufens
der vorgeformten
Materiallandschaft wirkt
auf diese zuruck, zeigt
sie als veranderbare und
sich verandernde,
entwirft sie jeweils neu
und bietet Moglichkeiten
fur neue, offene, nicht
pradisponierte Raume
(musikalischer)
Phantasie. (Jorg
Birkenkotter)
Piano - Entry SKU: YM.GTP01094463 Piano Pop & Vocal. Arranged Classics. S...(+)
Piano - Entry
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YM.GTP01094463
Piano
Pop & Vocal. Arranged
Classics. Sheet music.
Yamaha Music Media
#GTP01094463. Published
by Yamaha Music Media
(YM.GTP01094463).
ISBN
9784636944631.
20
easy arrangements of
famous classical works.
20Shou Zhu Ming Gu
Dian Zuo Pin De Chu Ji
Nan Du Bian Pei Ban Ben .
1. Wild
Rose/Schubert; 2.
Lullaby/Schubert; 3.
Trout/Schubert; 4. Ju te
veux/Satie; 5. Prelude
No.5/Chopin; 6. Grand
Brilliant Waltz/Chopin;
7. First Movement from KV
331/Mozart; 8. Menuet in
G/J. S. Bach; 9. Doll's
Dream and
Awakening/Oesten; 10.
Jesu, Joy of Man's
Desiring/J. S. Bach; 11.
Ave Maria/Caccini; 12.
Gymnopedie No.1/Satie;
13. Fantasy
Impromptu/Chopin; 14.
Spring from 4
Seasons/Vivaldi; 15.
Polovetsian
Dance/Borodin; 16. Swan
from Carnival of
Animals/Saint-Saens; 17.
Eine Kleine
Nachtmusik/Mozart; 18.
Traumerei/Schumann; 19.
Nocturne No.2/Chopin; 20.
Siciliano/Faure 1. Ye
Mei Gui /Shu Bo Te ; 2.
Yao Lan Qu /Shu Bo Te ;
3. Zun Yu /Shu Bo Te ; 4.
Wo Xu Yao Ni /Sa Di ; 5.
Qian Zou Qu Di Wu Hao
/Xiao Bang ; 6. Hua Li
Yuan Wu Qu /Xiao Bang ;
7. First Movement from KV
331/Mo Zha Te ; 8. GDa
Diao Xiao Bu Wu Qu /Ba He
; 9. Yang Wa Wa Zhi Meng
/Ao Ye Si Dun ; 10. Ye Su
, Ren Lei Xin Ling De Xi
Wang /Ba He ; 11. Sheng
Mu Ma Li Ya /Qia Qi Ni ;
12. Ji Nuo Pei Di 1Hao
/Sa Di ; 13. Huan Xiang
Ji Xing Qu /Xiao Bang ;
14. Chun Xuan Zi Si Ji
/Wei Wa Er Di ; 15. Da Da
Ren Wu Qu /Bao Luo Ding ;
16. Tian E Xuan Zi Dong
Wu Kuang Huan Jie /Sheng
Sang ; 17. Xian Le Xiao
Ye Qu /Mo Zha Te ; 18.
Meng Huan Qu /Shu Man ;
19. Ye Qu No.2/Xiao Bang
; 20. Xi Xi Li Wu Qu /Fu
Lei.
Piano - Easy SKU: YM.GPP01096234 Piano Pop & Vocal. Arranged Classics. Sh...(+)
Piano - Easy
SKU:
YM.GPP01096234
Piano
Pop & Vocal. Arranged
Classics. Sheet music.
Yamaha Music Media
#GPP01096234. Published
by Yamaha Music Media
(YM.GPP01096234).
ISBN
9784636962345.
Plea
se enjoy 25 arrangements
based on famous classical
pieces on only white
keys. Jin Yong Bai
Jian Dan Zou 25Shou Zhu
Ming Gu Dian Zai Bian Pei
Le Qu .
1.
Pachelbel: Canon in D; 2.
J. S. Bach: Jesu, Joy of
Man's Desiring; 3.
Mozart: Turkish March; 4.
Beethoven: Fur Elise; 5.
Beethoven: Piano Sonata
Moonlight; 6. Beethoven:
Piano Sonata Pathetique;
7. Chopin: Nocturne No.2
Op.9/2; 8. Chopin: Etude
No.3 Tristesse; 9.
Chopin; Grand Waltz
Brillant; 10. Chopin:
Prelude No.15 Raindrop;
11. Schumann: Traumerei;
12. Liszt: La campanella;
13. Liszt: Liebestraum;
14. Verdi: Triumphal
March from Aida; 15.
Smetana: The Moldau; 16.
J. S. Bach-Gounod: Ave
Maria; 17. J. Strauss,
Jr.: The Blue Danube; 18.
Tchaikovsky: Waltz of the
Flowers from The
Nutcracker; 19.
Tchaikovsky: Scene from
Swan Lake; 20. Elgar:
Salut d'Amour; 21. Elgar:
Pomp and Circumstance;
22. Debussy: The Girl
with the Flaxen Hair; 23.
satie: Gymnopedie No.1;
24. Satie: Je te veux;
25. Holst: Jupiter from
The Planets Op.32 1.
Pa He Bei Er : DDa Diao
Qia Nong ; 2. Ba He : Ye
Su , Shi Ren Qi Dai De Xi
Yue ; 3. Mo Zha Te : Tu
Er Qi Jin Xing Qu ; 4.
Bei Duo Fen : Zhi Ai Li
Si ; 5. Bei Duo Fen :
Gang Qin Zou Ming Qu Yue
Guang ; 6. Bei Duo Fen :
Gang Qin Zou Ming Qu Bei
Chuang ; 7. Xiao Bang :
Ye Qu No.2 Op.9/2; 8.
Xiao Bang : Lian Xi Qu
No.3 Chi Bie Qu ; 9. Xiao
Bang : Hua Li Da Yuan Wu
Qu ; 10. Xiao Bang :Qian
Zou Qu No.15 Yu Di ; 11.
Shu Man : Meng Huan Qu i;
12. Li Si Te : Zhong ;
13. Li Si Te : Ai Zhi
Meng ; 14. Wei Er Di :
Kai Xuan Jin Xing Qu Xuan
Zi Ge Ju A Yi Da ; 15. Si
Mei Ta Na :Wo Er Ta Wa He
; 16. Ba He : Sheng Mu
Song ; 17. Si Te Lao Si :
Lan Se Duo Nao He ; 18.
Chai Ke Fu Si Ji : Hua
Zhi Yuan Wu Qu Xuan Zi Hu
Tao Jia Zi ; 19. Chai Ke
Fu Si Ji : Chang Jing Chu
Zi Tian E Hu ; 20. Ai Er
Jia : Ai De Li Zan ; 21.
Ai Er Jia : Wei Feng Tang
Tang ; 22. De Biao Xi :
Ya Ma Se Tou Fa De Shao
Nu ; 23. Sa Di : Luo Ti
Zhi Wu No.1; 24. Sa Di :
Wo Xu Yao Ni ; 25. Huo Er
Si Te : Mu Xing Xuan Zi
Xing Xing Zu Qu
Op.32.
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1074314-140 Drei kurzweili...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1074314-140
Drei kurzweilige
Impressionen.
Composed by Peter Kleine
Schaars. Concert and
Contest Collection CBHA.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2007. 36
pages. De Haske
Publications #DHP
1074314-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074314-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
For Three
Aspects of Kurt Weill
Peter Kleine Schaars took
inspiration from the
three periods that
characterise the life of
Weill - he
successivelylived in
Berlin, Paris and New
York. One theme is used
to create threetotally
different atmospheres, a
protest march against the
fascists inBerlin, a
French Musette (valse de
Paris) and an American
big bandstyle Broadway
orchestra. Let this great
work show the versatility
ofyour concert band!
Kurt
Weill, der unter anderem
mit seiner Musik zur
Dreigroschenoper
berühmt wurde, lebte
nacheinander in Berlin,
Paris und New York.
Three Aspects of Kurt
Weill weist ein Thema
auf, das dementsprechend
in drei völlig
unterschiedlichen
Stimmungen erscheint: als
Protestmarsch gegen die
Faschisten in Berlin, als
französische Musette
und im amerikanischen
Big- Band-Stil. Beweisen
Sie die
Verwandlungsfähigkeit
Ihres Blasorchesters!
Per il
brano Three Aspects of
Kurt Weill, Peter
Kleine Schaars ha preso
ispirazione dai tre
periodi che
caratterizzano la vita di
Weill - visse prima a
Berlino, poi a Parigi e
infine a New York. Un
tema viene utilizzato per
creare tre atmosfere
completamente diverse:
una Marcia di protesta
contro i fascisti a
Berlino, una Musette
(valzer di Parigi) e una
big band americana nello
stile delle orchestre di
Broadway. Lascia che
questa grande opera
mostri la versatilit
della tua banda in
concerto!
Three Aspects of Kurt Weill Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1074314-010 Drei kurzweili...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1074314-010
Drei kurzweilige
Impressionen.
Composed by Peter Kleine
Schaars. Concert and
Contest Collection CBHA.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2007.
De Haske Publications
#DHP 1074314-010.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1074314-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
For Three
Aspects of Kurt Weill
Peter Kleine Schaars took
inspiration from the
three periods that
characterise the life of
Weill - he
successivelylived in
Berlin, Paris and New
York. One theme is used
to create threetotally
different atmospheres, a
protest march against the
fascists inBerlin, a
French Musette (valse de
Paris) and an American
big bandstyle Broadway
orchestra. Let this great
work show the versatility
ofyour concert band!
Kurt
Weill, der unter anderem
mit seiner Musik zur
Dreigroschenoper
berühmt wurde, lebte
nacheinander in Berlin,
Paris und New York.
Three Aspects of Kurt
Weill weist ein Thema
auf, das dementsprechend
in drei völlig
unterschiedlichen
Stimmungen erscheint: als
Protestmarsch gegen die
Faschisten in Berlin, als
französische Musette
und im amerikanischen
Big- Band-Stil. Beweisen
Sie die
Verwandlungsfähigkeit
Ihres Blasorchesters!
Per il
brano Three Aspects of
Kurt Weill, Peter
Kleine Schaars ha preso
ispirazione dai tre
periodi che
caratterizzano la vita di
Weill - visse prima a
Berlino, poi a Parigi e
infine a New York. Un
tema viene utilizzato per
creare tre atmosfere
completamente diverse:
una Marcia di protesta
contro i fascisti a
Berlino, una Musette
(valzer di Parigi) e una
big band americana nello
stile delle orchestre di
Broadway. Lascia che
questa grande opera
mostri la versatilit
della tua banda in
concerto!
Holderlin lesen
III. Composed by Hans
Zender. Chamber music;
stapled.
Kammermusik-Bibliothek
(Chamber Music Library).
World premiere: Museum
Island Hombroich, May 31,
1992. Music post-1945;
New music (post-2000).
Performance score.
Composed 1991. 36 pages.
Duration 24'. Breitkopf
and Haertel #KM 2432.
Published by Breitkopf
and Haertel (BR.KM-2432).
ISBN 9790004502020. 10
x 15 inches.
In den
alten Kulturen war das,
was wir heute ,,Musik und
,,Dichtung nennen, eine
Einheit. Denken wir nur
an die lotrijgn<'
[musike] der Griechen,
oder an Beschreibungen,
die wir in den
klassischen chinesischen
Schriften finden. Aber
naturlich:
Kulturgeschichte ist ein
Differenzierungsprozess,
und so finden wir zur
Zeit unserer europaischen
Klassiker den Vorstoss
der Musik zu ihrer
,,Autonomie - ihrer
offiziellen Scheidung von
dem Metier der Dichter.
(Noch 1739 hatte
Mattheson in seinem
Vollkommenen
Capellmeister von jedem
Musiker ,,Gewandtheit in
der Dicht-Kunst und
genaueste Kenntnis der
Verslehre verlangt.)Seit
dieser Scheidung sind nun
die Musiker sehr eifrig
damit beschaftigt, eine
autonome Grammatik und
Syntax der ,,Tonkunst,
wie die Musik jetzt
genannt wird, zu
entwickeln, wahrend in
der Dichtung - besonders
naturlich in der
experimentellen, von Jean
Paul und Mallarme bis zu
Joyce und Celan - gerade
das ,,Musikalische in der
Poesie gesucht wird.
Hierunter ist oft der
Wunsch verborgen, die
Verhartung, welche die
Wortsprache durch ihre
begriffliche Fixierung -
extrem in der
Wissenschaft! - erfahrt,
wieder aufzuheben und sie
in einen ,,musikalischen
Zustand von
Unbestimmtheit, von
Offenheit zuruck zu
versetzen.Oberflachlich
betrachtet entwickeln
sich die beiden Kunste in
der Moderne also
auseinander; eine
Beruhrung zwischen ihnen
wird immer schwieriger.
Zu gross die Gefahr, dass
die muhsam errungene
Autonomie der einen
wieder der Ubermacht der
andern geopfert wird!
Entweder wird die Musik,
wenn sie schwach ist, zu
blosser Illustration und
Stimmungskulisse; oder
sie verschlingt in ihrer
klanglichen und
zeitlichen Ausformung den
eigenen Klang und
Rhythmus der
Dichtung.Manche Musiker
haben in den letzten
Jahrzehnten dieses
Problem noch
verinnerlicht und eine
Art Bilderverbot auch
innerhalb der Musik
aufgestellt: Gestik,
Expressivitat,
Assoziationsfahigkeit der
musikalischen Strukturen
wurden unterdruckt. Ich
halte das fur ein
neurotisches Verhalten
und ausserdem fur
irrefuhrend. Es gibt
schon seit jeher auch
eine musikalische
Semantik - das vergessen
manche vor lauter Syntax
und Grammatik; und es ist
kein Grund einzusehen,
warum in der Situation
der Autonomie nicht
musikalische und
sprachliche Semantik in
eine neue Art von
Verhaltnis treten
konnten. In der
Bach-Kantate, im
Schubert-Lied, in der
Wagnerischen Leitmotivik
waren das 1:1-Losungen;
aber schon Wagner hat
gezeigt, dass man diese
Identitat auch
dialektisch aufsprengen
kann.Und wie erst in der
Vielsprachigkeit der
heutigen Moderne! In
meiner Oper Stephen
Climax habe ich den
Hauptpersonen des Ulysses
von James Joyce bestimmte
- historisch ortbare -
Musiksprachen zugeteilt
(welche jeweils wieder
bestimmte intervallische
und rhythmische
Struktureigenschaften
zeigen, welche ihrerseits
wieder seriell oder
statistisch geordnet sind
- es geht bis ins
kleinste Detail ganz
,,autonom zu!!); der
Kosmos unserer
europaischen
Musikgeschichte wird
sowohl dem Kosmos der
Joyceschen Figuren
(ihrerseits
,,geschichtstrachtig!)
wie auch dem aktuellen
musikalischen Bewusstsein
zugeordnet, aber eben oft
auch uber Kreuz, paradox,
mehrschichtig, mehrdeutig
... Die Tatsache, dass
diese spezifische
Moglichkeit einer
neuartigen Einheit von
Sprache und Musik von den
berufenen Musikologen
noch kaum bemerkt worden
ist, zeigt nicht nur
deren Langsamkeit,
sondern auch die Dominanz
des ,,bildlosen Denkens
in der - jetzt
abgelaufenen - Phase der
Neuen Musik.In meinen
Holderlin lesen-Stucken
ging es mir darum, Wege
zu finden, die gewaltigen
Sprachstrukturen
Holderlins so in die
zeitliche Form der Musik
zu integrieren, dass sie
Funktionen der
musikalischen Form
ubernehmen, ohne in ihrer
Eigenkraft (sowohl
akustisch wie auch im
Sinne expressiver
,,Deutung) im geringsten
geschmalert zu werden.
Das hiess zunachst:
Sprechen, nicht singen! -
Aber das wurde nur
bedeuten, dass es nicht
um die Musikalisierung
von Text geht; ebenso
wichtig ist es, dass es
auch nicht um
melodramatisch
,,erzahlende Musik geht.
Sondern: Zwei autonome
Kunste durchdringen sich
auf diaphane Weise, ohne
sich zu uberformen oder
auszuloschen; es handelt
sich um einen Dialog,
nicht um eine
Vereinnahmung durch
Hierarchisierung.Ein
weiteres Thema, das in
der musikalischen
Diskussion der letzten
Jahrzehnte zu kurz
gekommen ist und deswegen
jetzt neu am Horizont
erscheint, ist die
Rhetorik. Inwieweit kann
musikalische Form nicht
nur logisch bzw.
syntaktisch, sondern auch
rhetorisch verstanden
werden? Rhetorik und
Satztechnik z.B. hangen
zusammen. Ich kann diese
Problematik (die ich in
meinem vierteiligen,
abendfullenden Shir
Hashirim ,,auskomponiert
habe) hier nur
andeuten.Musik steht
zwischen Zahl und Wort;
sie hat an beidem teil.
So konnte sie das Zentrum
der ,,Sieben Freien
Kunste in alten Zeiten
bilden ... (Heinrich
Schutz sagte, dass sie zu
diesen - also zu den
mathematisch-astronomisch
en und den literarischen
Kunsten - wie die ,,Sonne
zu den Planeten sich
verhalte.) Mir scheint,
dass wir die Komposition
seit 50 Jahren zu
einseitig nur von der
Zahl her definieren; sie
hat geschichtlich ebenso
viel mit Sprachstruktur
zu tun. Wir konnen
Neuland gewinnen, wenn
wir als heutige Musiker
dies neu durchdenken.Es
handelt sich hier um
meinen dritten Versuch
einer Annaherung an das
Problem einer
,,Verzeitlichung der
Holderlinschen Texte d.h.
einer Moglichkeit, diese
Texte in einer
Performance darzustellen:
da die Musik das
eigentliche Element der
zeitlichen Darstellung
ist, werden die
Holderlinschen Worte mit
Tonen konfrontiert.Im
Fall von denn
wiederkommen geht es um
neun Zeilen aus
Holderlins Patmos-Hymne.
Je eine solche Zeile wird
einem Formabschnitt der
Musik zugeordnet (das
Stuck ist also, wie meine
Lo-Shu-Stucke,
neunteilig). Die
betreffende Zeile
erklingt nicht nur
einmal, sondern wird, in
der gleichen Weise wie
auch das musikalische
Material, nach einem
chaotischen
Repetitionsprinzip
mehrfach
wiederholt.Auffallig ist
ferner, dass fur jeden
der neun Teile ein von
einem der vier
Quartettspieler
festgehaltener ,,Grundton
gewahlt wurde; durch
diese orgelpunktartige
Wirkung wird jeder der
neun Teile
zusammengehalten, und der
Horer kann die langsame
Bewegung der Grossform im
unmittelbaren Horprozess
mitvollziehen.Die neun
Satze von Holderlin
lauten:1. Furchtlos gehen
die Sohne der Alpen uber
den Abgrund weg auf
leicht gebaueten
Brucken...2. Sie horen
ihn und liebend tont es
wieder von den Klagen des
Manns...3. Im goldenen
Rauche bluhte schnell
aufgewachsen mit
Schritten der Sonne, mit
tausend Gipfeln duftend,
mir Asia auf, und
geblendet...4. Gegangen
mit dem Sohne des
Hochsten, unzertrennlich,
denn es liebte der
Gewittertragende die
Einfalt des Jungers...5.
Wenn aber stirbt alsdenn,
an dem am meisten die
Schonheit hing...6.
Eingetrieben war wie
Feuer in Eisen das, und
ihnen ging zur Seite der
Schatten des Lieben. Drum
sandt er ihnen den Geist
und freilich bebte das
Haus und die Wetter
Gottes rollten
ferndonnernd...7. Uber
die Berge zu gehn allein,
wo zwiefach erkannt, war
einstimmig und
gegenwartig der
Geist...8. Und hier ist
der Stab des Gesanges,
niederwinkend, denn
nichts ist gemein. Die
Toten wecket er auf...9.
Denn wiederkommen sollt
es, zu rechter Zeit.
Nicht war es gut gewesen,
spater, und schroff
abbrechend...(Hans
Zender)CD:Salome Kammer
(voice), Arditti String
QuartetCD Montaigne MO
782094Bibliography:Nyffel
er, Max: Fluchtpunkt
Patmos. Hans Zenders
Komposition ,,Denn
wiederkommen. Holderlin
lesen III, in: Neue
Zeitschrift fur Musik 180
(2019), Heft 1, S.
44-47.ders.: Lesen,
Schreiben, Horen. Zum
Verhaltnis von Musik und
Sprache bei Hans Zender,
dargestellt an der
Komposition ,,,denn
wiederkommen`. Holderlin
lesen III, in: ,,Ein
Zeichen sind wir,
deutungslos. Holderlin
lesen, Ikkyu Sojun horen,
Musik denken, hrsg. von
Violetta L. Waibel,
Gottingen: Wallstein
2020, S. 299-329Waibel,
Violetta L.: Holderlin
Lesen, Ikkyu Sojun Horen,
Musik Denken, in:
Festivalkatalog Wien
Modern 29 (2016), Essays,
pp. 196-198.Zenck,
Martin: Holderlin lesen -
seiner ,,Stimme zuhoren.
Holderlin-Lekturen von
Klaus Michael Gruber,
Hans Zender und Bruno
Ganz, in: Neue
Zeitschrift fur Musik 172
(2011), Heft 6, pp.
25-29.Zender, Hans: Zu
meinem Zyklus ,,Holderlin
lesen, in: Mnemosyne.
Zeit und Gedachtnis in
der europaischen Musik
des ausgehenden 20.
Jahrhunderts, hrsg. von
Dorothea Redepenning und
Joachim Steinheuer,
Saarbrucken: Pfau 2006,
pp. 26-40.
World
premiere: Museum Island
Hombroich, May 31,
1992.
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1074314-120 Drei kurzweilige Impres...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1074314-120
Drei kurzweilige
Impressionen.
Composed by Peter Kleine
Schaars. Concert and
Contest Collection CBHA.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2007. 32
pages. De Haske
Publications #DHP
1074314-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074314-120).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
For Three
Aspects of Kurt Weill
Peter Kleine Schaars took
inspiration from the
three periods that
characterise the life of
Weill - he
successivelylived in
Berlin, Paris and New
York. One theme is used
to create threetotally
different atmospheres, a
protest march against the
fascists inBerlin, a
French Musette (valse de
Paris) and an American
big bandstyle Broadway
orchestra. Let this great
work show the versatility
ofyour concert band!
Kurt
Weill, der unter anderem
mit seiner Musik zur
Dreigroschenoper
berühmt wurde, lebte
nacheinander in Berlin,
Paris und New York.
Three Aspects of Kurt
Weill weist ein Thema
auf, das dementsprechend
in drei völlig
unterschiedlichen
Stimmungen erscheint: als
Protestmarsch gegen die
Faschisten in Berlin, als
französische Musette
und im amerikanischen
Big- Band-Stil. Beweisen
Sie die
Verwandlungsfähigkeit
Ihres Blasorchesters!
Violin and piano SKU: HL.49044153 Composed by Stefan Heucke. This edition...(+)
Violin and piano
SKU:
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Composed
by Stefan Heucke. This
edition: Saddle
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Composed 2000. Op. 38. 70
pages. Duration 21'.
Schott Music #VLB188.
Published by Schott Music
(HL.49044153).
ISBN
9790001197748.
Die
Sonate op. 38 entstand im
November und Dezember
2000 und ist das einzige
unmittelbar
autobiographische Stuck,
das ich bisher komponiert
habe. Es ist dem Gedenken
eines toten Freundes
gewidmet, den ich 17
Jahre lang aus den Augen
verloren und im Sommer
2000 auf dem Friedhof
wiedergefunden habe. Ein
wahrend der Zeit unserer
Freundschaft im Herbst
1983 entstandener Plan
fur eine Violinsonate
konnte nun verwirklicht
werden. Die Initialen des
Widmungstragers - A.F. -
beherrschen die gesamte
Struktur des Werkes. Der
erste, in unaufhaltsamer,
wilder Bewegung
voransturmende Satz
speist sich aus zwei
ausladenden gesanglichen
Themen, das erste aus dem
Intervall A - F, das
zweite aus dem Intervall
(E)S - H gewonnen, die
von unaufhorlichen
Sechzehntelbewegungen des
Klaviers vorangetrieben
werden. Der zweite Satz
schweisst drei Formteile
in einen grossen
Variationssatz zusammen:
Zunachst Thema und funf
Variationen uber Brahms'
Volkslied Da unten im
Tale, dann ein variierter
Scherzosatz uber eben
dieses Thema und
schliesslich eine
gedrangte Passacaglia,
die auf der Basis des
Klanges A - F die
vergangenen musikalischen
Ereignisse
zusammenpresst. Zum
Schluss erscheint noch
einmal das Brahms-Lied in
entruckter Klanggestalt
in der entfernten Tonart
E-Dur. Der Text dieses
Liedes lautet: Da unten
im Tale laufts Wasser so
trub,Und i kann dirs net
sagen, i hab di so lieb.
Sprichst allweil von
Lieb, sprichst allweil
von Treu,und a bissele
Falschheit is au wohl
dabei. Und wenn i dirs
zehnmal sag, dass i di
lieb,und du willst nit
verstehen, muss i halt
weiterziehen. Fur die
Zeit, wo du g'liebt mi
hast, dank i dir
schon,und i wunsch, das
dirs anderswo besser mag
gehen. - Stefan
Heucke.
Piano - very easy SKU: M7.ART-42072 Fröhliche Lieder für 10 bis ...(+)
Piano - very easy
SKU:
M7.ART-42072
Fröhliche Lieder
für 10 bis 20 Finger,
ab 3 Jahren. Composed
by Valenthin Engel. Sheet
music. 116 pages. MDS
(Music Distribution
Services) #ART 42072.
Published by MDS (Music
Distribution Services)
(M7.ART-42072).
ISBN
9783866420724.
German.
Der
einfache Einstieg in das
Klavierspiel für
Kinder im Vorschulalter.
Dieses Klavierbuch
ermöglicht Kindern ab
3 Jahren ohne
Vorkenntnisse alleine
oder mit einer
Begleitperson von Anfang
an schöne Stücke zu
spielen. Durch das
gemeinsame Singen der
Liedtexte werden Melodien
und Rhythmik schneller
und vor allem
spielerischer
kennengelernt. Die
Umsetzung am Klavier
gestaltet sich dadurch
leichter, der Spaß am
gemeinsamen Musizieren
wird gefördert und die
Anfänge am Klavier
bereiten den Kindern
somit große Freude!
Der Ansatz In der
Kinderstimme sind die
Noten durch
Bildernoten/Symbole
ersetzt worden und
'Verwirrungen' im
Notenbild, wie z.B.
Taktstriche und
Taktangaben, wurden
bewusst weggelassen. Nur
die Länge der Noten
wird durch 'Note mit
Hals' und 'Note ohne
Hals' unterschieden.
Durch einige nützliche
im Buch enthaltene
Hilfsmittel wird zudem
das Kennenlernen der
Klaviertasten im
5-Fingerbereich (Violin-
und Bass-Schlüssel)
vereinfacht und das Lesen
richtiger Noten wird auf
diese Weise bereits im
Ansatz vorbereitet. Die
kleinen Pianist(inn)en
werden somit behutsam und
motiviert mit der
richtigen Portion Spaß
an die Materie
herangeführt.
Five States of Change Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-342-020 Composed by Philip Sparke. Ang...(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-342-020
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Set (Score
& Parts). Composed 2012.
Anglo Music Press #AMP
342-020. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-342-020).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Five States
of Change was
commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing band
repertoire.The composer
writes: The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu
Xing*, which has no
exact translation but can
mean, for example,
five elements, five
phases or five
states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine andastrology,
and in simple terms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life.An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of
emotions:- Meditation -
Sorrow - Fear - Anger -
Joy - (Meditation) etc.
and thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So Five States
of Change has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
*in full Wu zhong liu
xing zhi chi or
the five types of chi
dominating at different
times
Five
States of Change is
geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
aan Jappie Dijkstra en
het MUI (Muziekuitleen-
en Informatiecentrum)te
Arnhem,als waardering
voor hun inspanningen met
betrekking tot de
ontwikkeling van het
repertoire voor
blaasorkesten.De
componist schrijft: Het
idee voor het werk kwam
in mij op toen ik een
artikel las over een
takbinnen de Chinese
filosofie waarvan denaam
wordt afgekort tot Wu
Xing* - waar geen
exacte vertaling voor is,
maar wat zoveel betekent
als vijf elementen,
vijf fasen of vijf
stadia van verandering.
Het gaat om eenwezenlijk
onderdeel van alle
componenten binnen
hetChinese gedachtegoed,
inclusief de wetenschap,
filosofie, geneeskunst en
astrologie. Simpel gezegd
draait het om het
creëren van diverse
cyclische verbanden
tussen vijf elementendie
in ieders leven een rol
spelen.Een voorbeeld:
Aarde - Metaal - Water-
Hout - Vuur - (Aarde)
enz. In deze cyclus bevat
aarde metaal, metaal
verandert in vloeistof
(water) door verhitting,
water helpt bomen te
groeien, houtdat brandt
creëert vuur, en vuur
produceert as (aarde). Zo
blijft de cyclus
voortgaan. Zelf wasik
vooral ge nteresseerd in
de cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aandit
cyclische principe
leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op. Five
States of
Changebestaat uit
vijf delen die betrekking
hebben op de emotionele
cyclus. Ik heb geprobeerd
de muziek op natuurlijke
wijzete laten ontstaan,
met zo weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van
hetvoorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het
werk.
Five
States of Change
wurde von Kunstfactor
für die vierte
Abteilung der
Holländischen
Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem(Holland),
in Anerkennung derer
außerordentlichen
Bemühungen um die
Entwicklung des
Blasorchester-Repertoires
. Der Komponist
über sein Werk: Die
Idee zu diesem
Stück kam mir beim
Lesen eines Artikels
über eine Richtung
derchinesischen
Philosophie, die
abgekürzt Wu
Xing* heißt, was
nicht wörtlich
übersetzt werden
kann, aber so viel wie
fünf Elemente,
fünf Phasen
oder fünf
Stadien der
Verwandlung bedeutet.
DiesesPrinzip nimmt eine
zentrale Position im
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach
ausgedrückt, werden
damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen
zwischenfünf
Elementen hergestellt.Zum
Beispiel: Erde - Metall -
Wasser - Holz - Feuer -
(Erde) - usw. In diesem
Zyklus enthält die
Erde Metall, das sich bei
Erhitzung
verflüssigt
(Wasser); Wasser lässt
Bäume wachsen, deren
Holz verbrennt (Feuer)und
zu Asche wird (Erde),
womit der Kreislauf von
neuem beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefühlen:Meditation
- Trauer - Angst -
Ärger - Freude -
(Meditation) usw.Ich
dachte mir, dass dieser
Kreislauf eine
wirkungsvolleemotionale
Reise“ durch ein
Musikstück
darstellen könnte.
Folglich besteht Five
States of Change aus
fünf gleichen
Abschnitten, die diesen
Kreislauf der
Gefühle grob
nachzeichnen. Ich habe
versucht, die Musik
organischwachsen zu
lassen mit möglichst
wenig Wiederholungen.
Jeder Satz entwickelt
sich aus den Elementen
vom Ende des
vorhergehenden Satzes und
das Material der
Eröffnung vollendet am
Schluss des Werkes den
Kreis. *Abkürzung
für Wu zhongliu
xing zhi chi oder
Die fünf Arten
von Chi, die zu
unterschiedlichen Zeiten
dominieren
L’idea
di comporre questo brano
è venuta a Philip
Sparke leggendo un
articolo sulla filosofi a
cinese che si basa su
cicli di cinque elementi,
fasi e stadi di
cambiamento. A Sparke
interessavano in
particolare il flusso dei
sentimenti come la
meditazione, il lutto, la
paura, la rabbia e la
gioia. A partire da
questi elementi ha
composto un
impressionante
“viaggioâ€
musicale suddiviso in
cinque sezioni,
tematicamente intrecciate
tra loro, quasi a voler
formare un cerchio.
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-342-120 Composed by Philip Sparke. Ang...(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-342-120
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2012. 56 pages.
Anglo Music Press #AMP
342-120. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-342-120).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Five States
of Change was
commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing band
repertoire.The composer
writes: The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu
Xing*, which has no
exact translation but can
mean, for example,
five elements, five
phases or five
states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine andastrology,
and in simple terms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life.An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of
emotions:- Meditation -
Sorrow - Fear - Anger -
Joy - (Meditation) etc.
and thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So Five States
of Change has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
*in full Wu zhong liu
xing zhi chi or
the five types of chi
dominating at different
times
Five
States of Change is
geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
aan Jappie Dijkstra en
het MUI (Muziekuitleen-
en Informatiecentrum) te
Arnhem,als waardering
voor hun inspanningen met
betrekking tot de
ontwikkeling van het
repertoire voor
blaasorkesten.De
componist schrijft: Het
idee voor het werk kwam
in mij op toen ik een
artikel las over een
takbinnen de Chinese
filosofie waarvan denaam
wordt afgekort tot Wu
Xing* - waar geen
exacte vertaling voor is,
maar wat zoveel betekent
als vijf elementen,
vijf fasen of vijf
stadia van verandering.
Het gaat om eenwezenlijk
onderdeel van alle
componenten binnen
hetChinese gedachtegoed,
inclusief de wetenschap,
filosofie, geneeskunst en
astrologie. Simpel gezegd
draait het om het
creëren van diverse
cyclische verbanden
tussen vijf elementendie
in ieders leven een rol
spelen.Een voorbeeld:
Aarde - Metaal - Water-
Hout - Vuur - (Aarde)
enz. In deze cyclus bevat
aarde metaal, metaal
verandert in vloeistof
(water) door verhitting,
water helpt bomen te
groeien, houtdat brandt
creëert vuur, en vuur
produceert as (aarde). Zo
blijft de cyclus
voortgaan. Zelf wasik
vooral ge nteresseerd in
de cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aandit
cyclische principe
leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op. Five
States of
Changebestaat uit
vijf delen die betrekking
hebben op de emotionele
cyclus. Ik heb geprobeerd
de muziek op natuurlijke
wijzete laten ontstaan,
met zo weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van
hetvoorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het
werk.
Five
States of Change
wurde von Kunstfactor
für die vierte
Abteilung der
Holländischen
Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem(Holland),
in Anerkennung derer
außerordentlichen
Bemühungen um die
Entwicklung des
Blasorchester-Repertoires
. Der Komponist
über sein Werk: Die
Idee zu diesem
Stück kam mir beim
Lesen eines Artikels
über eine Richtung
derchinesischen
Philosophie, die
abgekürzt Wu
Xing* heißt, was
nicht wörtlich
übersetzt werden
kann, aber so viel wie
fünf Elemente,
fünf Phasen
oder fünf
Stadien der
Verwandlung bedeutet.
DiesesPrinzip nimmt eine
zentrale Position im
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach
ausgedrückt, werden
damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen
zwischenfünf
Elementen hergestellt.Zum
Beispiel: Erde - Metall -
Wasser - Holz - Feuer -
(Erde) - usw. In diesem
Zyklus enthält die
Erde Metall, das sich bei
Erhitzung
verflüssigt
(Wasser); Wasser lässt
Bäume wachsen, deren
Holz verbrennt (Feuer)und
zu Asche wird (Erde),
womit der Kreislauf von
neuem beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefühlen:Meditation
- Trauer - Angst -
Ärger - Freude -
(Meditation) usw.Ich
dachte mir, dass dieser
Kreislauf eine
wirkungsvolleemotionale
Reise“ durch ein
Musikstück
darstellen könnte.
Folglich besteht Five
States of Change aus
fünf gleichen
Abschnitten, die diesen
Kreislauf der
Gefühle grob
nachzeichnen. Ich habe
versucht, die Musik
organischwachsen zu
lassen mit möglichst
wenig Wiederholungen.
Jeder Satz entwickelt
sich aus den Elementen
vom Ende des
vorhergehenden Satzes und
das Material der
Eröffnung vollendet am
Schluss des Werkes den
Kreis. *Abkürzung
für Wu zhongliu
xing zhi chi oder
Die fünf Arten
von Chi, die zu
unterschiedlichen Zeiten
dominieren
L’idea
di comporre questo brano
è venuta a Philip
Sparke leggendo un
articolo sulla filosofi a
cinese che si basa su
cicli di cinque elementi,
fasi e stadi di
cambiamento. A Sparke
interessavano in
particolare il flusso dei
sentimenti come la
meditazione, il lutto, la
paura, la rabbia e la
gioia. A partire da
questi elementi ha
composto un
impressionante
“viaggioâ€
musicale suddiviso in
cinque sezioni,
tematicamente intrecciate
tra loro, quasi a voler
formare un cerchio.
Five States of Change Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-342-010 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
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Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2012.
Anglo Music Press #AMP
342-010. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-342-010).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Five States
of Change was
commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing band
repertoire.The composer
writes: The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu
Xing*, which has no
exact translation but can
mean, for example,
five elements, five
phases or five
states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine andastrology,
and in simple terms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life.An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of
emotions:- Meditation -
Sorrow - Fear - Anger -
Joy - (Meditation) etc.
and thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So Five States
of Change has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
*in full Wu zhong liu
xing zhi chi or
the five types of chi
dominating at different
times
Five
States of Change is
geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
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filosofie waarvan denaam
wordt afgekort tot Wu
Xing* - waar geen
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maar wat zoveel betekent
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creëren van diverse
cyclische verbanden
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Aarde - Metaal - Water-
Hout - Vuur - (Aarde)
enz. In deze cyclus bevat
aarde metaal, metaal
verandert in vloeistof
(water) door verhitting,
water helpt bomen te
groeien, houtdat brandt
creëert vuur, en vuur
produceert as (aarde). Zo
blijft de cyclus
voortgaan. Zelf wasik
vooral ge nteresseerd in
de cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aandit
cyclische principe
leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op. Five
States of
Changebestaat uit
vijf delen die betrekking
hebben op de emotionele
cyclus. Ik heb geprobeerd
de muziek op natuurlijke
wijzete laten ontstaan,
met zo weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van
hetvoorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het
werk.
Five
States of Change
wurde von Kunstfactor
für die vierte
Abteilung der
Holländischen
Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem(Holland),
in Anerkennung derer
außerordentlichen
Bemühungen um die
Entwicklung des
Blasorchester-Repertoires
. Der Komponist
über sein Werk: Die
Idee zu diesem
Stück kam mir beim
Lesen eines Artikels
über eine Richtung
derchinesischen
Philosophie, die
abgekürzt Wu
Xing* heißt, was
nicht wörtlich
übersetzt werden
kann, aber so viel wie
fünf Elemente,
fünf Phasen
oder fünf
Stadien der
Verwandlung bedeutet.
DiesesPrinzip nimmt eine
zentrale Position im
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach
ausgedrückt, werden
damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen
zwischenfünf
Elementen hergestellt.Zum
Beispiel: Erde - Metall -
Wasser - Holz - Feuer -
(Erde) - usw. In diesem
Zyklus enthält die
Erde Metall, das sich bei
Erhitzung
verflüssigt
(Wasser); Wasser lässt
Bäume wachsen, deren
Holz verbrennt (Feuer)und
zu Asche wird (Erde),
womit der Kreislauf von
neuem beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefühlen:Meditation
- Trauer - Angst -
Ärger - Freude -
(Meditation) usw.Ich
dachte mir, dass dieser
Kreislauf eine
wirkungsvolleemotionale
Reise“ durch ein
Musikstück
darstellen könnte.
Folglich besteht Five
States of Change aus
fünf gleichen
Abschnitten, die diesen
Kreislauf der
Gefühle grob
nachzeichnen. Ich habe
versucht, die Musik
organischwachsen zu
lassen mit möglichst
wenig Wiederholungen.
Jeder Satz entwickelt
sich aus den Elementen
vom Ende des
vorhergehenden Satzes und
das Material der
Eröffnung vollendet am
Schluss des Werkes den
Kreis. *Abkürzung
für Wu zhongliu
xing zhi chi oder
Die fünf Arten
von Chi, die zu
unterschiedlichen Zeiten
dominieren
L’idea
di comporre questo brano
è venuta a Philip
Sparke leggendo un
articolo sulla filosofi a
cinese che si basa su
cicli di cinque elementi,
fasi e stadi di
cambiamento. A Sparke
interessavano in
particolare il flusso dei
sentimenti come la
meditazione, il lutto, la
paura, la rabbia e la
gioia. A partire da
questi elementi ha
composto un
impressionante
“viaggioâ€
musicale suddiviso in
cinque sezioni,
tematicamente intrecciate
tra loro, quasi a voler
formare un cerchio.
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-342-140 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-342-140
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2012. 61 pages.
Anglo Music Press #AMP
342-140. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-342-140).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Five States
of Change was
commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing band
repertoire.The composer
writes: The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu
Xing*, which has no
exact translation but can
mean, for example,
five elements, five
phases or five
states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine andastrology,
and in simple terms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life.An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of
emotions:- Meditation -
Sorrow - Fear - Anger -
Joy - (Meditation) etc.
and thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So Five States
of Change has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
*in full Wu zhong liu
xing zhi chi or
the five types of chi
dominating at different
times
Five
States of Change is
geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
aan Jappie Dijkstra en
het MUI (Muziekuitleen-
en Informatiecentrum)te
Arnhem,als waardering
voor hun inspanningen met
betrekking tot de
ontwikkeling van het
repertoire voor
blaasorkesten.De
componist schrijft: Het
idee voor het werk kwam
in mij op toen ik een
artikel las over een
takbinnen de Chinese
filosofie waarvan denaam
wordt afgekort tot Wu
Xing* - waar geen
exacte vertaling voor is,
maar wat zoveel betekent
als vijf elementen,
vijf fasen of vijf
stadia van verandering.
Het gaat om eenwezenlijk
onderdeel van alle
componenten binnen
hetChinese gedachtegoed,
inclusief de wetenschap,
filosofie, geneeskunst en
astrologie. Simpel gezegd
draait het om het
creëren van diverse
cyclische verbanden
tussen vijf elementendie
in ieders leven een rol
spelen.Een voorbeeld:
Aarde - Metaal - Water-
Hout - Vuur - (Aarde)
enz. In deze cyclus bevat
aarde metaal, metaal
verandert in vloeistof
(water) door verhitting,
water helpt bomen te
groeien, houtdat brandt
creëert vuur, en vuur
produceert as (aarde). Zo
blijft de cyclus
voortgaan. Zelf wasik
vooral ge nteresseerd in
de cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aandit
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leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op. Five
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Changebestaat uit
vijf delen die betrekking
hebben op de emotionele
cyclus. Ik heb geprobeerd
de muziek op natuurlijke
wijzete laten ontstaan,
met zo weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van
hetvoorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het
werk.
Five
States of Change
wurde von Kunstfactor
für die vierte
Abteilung der
Holländischen
Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem(Holland),
in Anerkennung derer
außerordentlichen
Bemühungen um die
Entwicklung des
Blasorchester-Repertoires
. Der Komponist
über sein Werk: Die
Idee zu diesem
Stück kam mir beim
Lesen eines Artikels
über eine Richtung
derchinesischen
Philosophie, die
abgekürzt Wu
Xing* heißt, was
nicht wörtlich
übersetzt werden
kann, aber so viel wie
fünf Elemente,
fünf Phasen
oder fünf
Stadien der
Verwandlung bedeutet.
DiesesPrinzip nimmt eine
zentrale Position im
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach
ausgedrückt, werden
damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen
zwischenfünf
Elementen hergestellt.Zum
Beispiel: Erde - Metall -
Wasser - Holz - Feuer -
(Erde) - usw. In diesem
Zyklus enthält die
Erde Metall, das sich bei
Erhitzung
verflüssigt
(Wasser); Wasser lässt
Bäume wachsen, deren
Holz verbrennt (Feuer)und
zu Asche wird (Erde),
womit der Kreislauf von
neuem beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefühlen:Meditation
- Trauer - Angst -
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(Meditation) usw.Ich
dachte mir, dass dieser
Kreislauf eine
wirkungsvolleemotionale
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Soprano Recorder - very easy, easy SKU: BT.SY-2737 Sopranblockflöte...(+)
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auch mit CD zum
Anhören und
Mitspielen! Bis auf
die ersten Ãœbungen
enthält sie alle
Lieder und Ãœbungen,
wunderschön
eingespielt mit
Blockflöte und
Klavierbegleitung.
Anhörfassung ist
gleichMitspielfassung:
Kindern fällt das
Mitspielen meist
schwerer, wenn die
Solostimme“
ausgeblendet ist. Daher
wurde darauf verzichtet;
die Blockflöte ist
immer zu hören.Die CD
spielt auch langsam: Wird
die CD auf PC oder MAC
abgespielt, kann die
Abspielgeschwindigkeit
der Stücke beliebig
verändert werden.
Ideal zum Ãœben! Die
CD ist - für alle, die
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Book. Edition Schott. Das
fur den Pianisten, den
Klavierpadagogen, den
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Klavierliebhaber jeder
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wurde so viel komponiert,
kein anderes Instrument
spielt eine so
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wie das Klavier.Was das
Buch auszeichnet, ist der
Mut, zu allen Werken des
15.-20. Jahrhunderts eine
kurze Charakteristik zu
geben und subjektive,
teils auch kritische
Einschatzungen nicht zu
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dem Benutzer, aus der
Fulle der
Klaviereditionen
herauszufiltern, was
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Autor eine Interpretation
und Wurdigung des
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im Hinblick auf die
Entwicklung der
Klaviermusik und gibt
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Kapitel behandeln
Klavierschulen,
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(Empfehlungen oder
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zu treffen. Darauf folgt
das eigentliche Feld der
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