Le Papillon qui tapait du pied. Par AULIO MAXIME. Rudyard Kipling (1865-1936) est l’un des plus célèbres écrivains de langue anglaise. Né à Bombay en Inde, ce journaliste, poète et romancier reçoit le prix Nobel de littérature en 1907. On lui doit notamment les célèbres ouvrages Le Livre de la Jungle (1894), Histoires comme ça (1902) et Kim (1901), entre autres. Rudyard Kipling a sillonné le monde, glanant de-ci de-là des mots et des merveilles à raconter aux petits et aux grands. Aujourd’hui encore ses Histoires comme ça enchantent par leur drôlerie et leur poésie ; de délicieux récits d’animaux entre l’Inde et l’Afrique initialement écrits pour sa fille, Joséphine, qui mourut en 1899 des suites d’unegrippe. Le Papillon qui tapait du pied est un des douze contes du recueil Histoires comme ça. Maxime Aulio s’en est inspiré pour créer une oeuvre qui s’inscrit dans la tradition de l’impressionnisme musical français. Le saxophone baryton solo incarne le Roi Salomon, fils de David ; les flûtes jouent le couple de papillons ; une clarinette est la Reine Balkis - la Sage Balkis de Saba - tandis que les trompettes et les cornets représentent les Djinns. Les personnages évoluent dans un décor orchestral merveilleux à l’image des jardins et du palais du Roi Salomon. / The Butterfly That Stamped (Le Papillon qui tapait du pied) est une oeuvre de commande pour la Fédération Musicale d’Auvergne (France) avec le soutien du Conseil Régional d’Auvergne, à l’occasion du 10e anniversaire de l’Orchestre Régional d’Harmonie École. L’oeuvre a été donnée en création le 30 avril 2006 au Théâtre Municipal d’Aurillac. L’Orchestre Régional d’Harmonie École d’Auvergne était placé sous la direction de Claude Kesmaecker, avec en soliste, Alexandre Doisy, saxophone baryton. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie et Baryton Saxophone

Zodiakus ~ Zodiaque ~ Dierenriem. Par DE HAAN JAN. Compact Band Series : Cette nouvelle collection propose une série d’oeuvres de tous styles, dans un degré de difficulté restreint (2-21/2 ). Le choix d’une instrumentation élargie a permis d’obtenir une excellente homogénéité entre les pupitres et de belles couleurs sonores. Ces oeuvres sont dont accessibles, à la fois, aux formations incomplètes ainsi qu’aux formations complètes grâce aux parties optionnelles incluses dans le set. / ZODIAC : Le zodiaque est la zone de la sphère céleste dans laquelle on peut voir, à partir de la Terre, les mouvements du Soleil, de la Lune et des huit planètes principales du système solaire. Le zodiaque désigne aussi l'ensembledes douze divisions (constellations) de cette zone, associées à douze figures (signes) employées en astrologie. Étudiée depuis des millénaires, l’astrologie postule que le caractère, la personnalité et tous les secteurs de la vie d’un individu (bonheur, amour, santé, travail) sont déterminés par la position des planètes au moment de sa naissance. Tout est lié, tout se tient. Le compositeur a choisi de tracer un portrait de quatre signes zodiacaux (Taureau, Scorpion, Verseau, Lion) en fonction des caractéristiques psychologiques qui leur sont attribuées. 1. Taurus :Le natif du Taureau est un être pondéré, consciencieux, volontaire et persévérant. Il aime les bonnes choses de la vie. 2. Scorpio : De nature passionnée, résolue et observatrice, le natif du Scorpion est entier. 3. Aquarius :Le Verseau est un être indépendant au goût exagéré pour la démesure. Il est imaginatif et libre jusqu’à l’indiscipline. 4. Leo :Le natif du Lion s’impose par sa personnalité optimiste et impressionnante. Il est sûr de lui, plein d’assurance et sans complaisance. Le natif du Lion s’impose par sa personnalité optimiste et impressionnante. Il est sûr de lui, plein d’assurance et sans complaisance. / Niveau : 2 / Pièce de concert / Répertoire / Fanfare

Par YAGISAWA SATOSHI. Le Lycée Municipal d’Hamamatsu au Japon fut un prestigieux lycée de filles s’appuyant sur plus de cent ans d’histoire et de traditions. En 2005, l’établissement prit un nouvel envol en devenant un lycée mixte. Pour célébrer cet événement, Satoshi Yagisawa fut chargé de composer un nouveau chant emblématique de l’école. En janvier 2006, il compose Sinfonia, une oeuvre de commande pour l’Orchestre d’Harmonie du Lycée (Atsuo Yamagata, dir. ). L’oeuvre se veut universelle développant le thème éternel de l’amour : une sorte d’interlude sur une trame sonore cristalline et une ligne mélodique enivrante. / Niveau : 5 / Pièce de concert / Date parution : 1905-06-28/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par YAGISAWA SATOSHI. Cette oeuvre fut composée comme musique cérémonielle, faisant partie d’un medley de marches à l’arrivée des participants du 71e National Sports Festival et du 16e National Disabled Personnel Sports Festival en 2016. La première européenne s’est tenue en décembre de la même année à l’initiative de l’Association Fribourgeoise des Jeunes Musiciens en Suisse. Cette oeuvre qui fusionne une chanson folklorique japonaise avec la musique de marche aura une large résonance, comme sa composition soeur March-Bou-Shu, aussi publiée par De Haske Publications. / Niveau : 3 / Marche / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Symphony No. 2. Par DE HAAN JACOB. Salamander Symphony est une oeuvre en trois mouvements pour orchestre d’harmonie dans laquelle la ville de Kornwestheim, qui se trouve au Bade-Wurtemberg, prend place principale. « Salamander » est le nom de l’usine de chaussures célèbre qui y fut établie en 1899 et symbolise le développement industriel et social de la ville. Dans la symphonie, on retrouve de nombreuses références au sens mythologique des salamandres : ce sont des créatures vigoureuses à l’esprit enflammé. Sans salamandres il n’y aurait pas de feu. De plus, une salamandre peut changer de forme et servir comme vecteur à travers le temps. Dans la culture berbère, l’animal représente du changement. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Date parution : 1905-07-11/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Concert March. Par SPARKE PHILIP. Salutation est une commande du chef d'orchestre et animateur radio japonais Yutaka Nishida, un ami du compositeur Philip Sparke. L’oeuvre suit la forme assez conventionnelle de la marche : une courte fanfare introduit le thème principal, joué par les clarinettes et les saxophones. Un bref pont, principalement interprété par les cuivres, annonce un changement de tonalité et un second thème legato, joué encore une fois premièrement par les clarinettes, conduit au thème traditionnel du trio, qui est ensuite repris par l'orchestre complet. Des sections du deuxième thème ramènent la pièce à sa tonalité d'origine et au thème principal, agrémenté cette fois par les bois. / Niveau : 4 / Marche de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Overture. Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. In 1786 Mozart composed his wonderful opera Le Nozze di Figaro (KV 492). The Italian libretto, based on the play Le mariage de Figaro by Beaumarchais, was written by Lorenzo da Ponte who also made the libretti of Mozart’s opera’s Don Giovanni and Così fan tutte. In the opera Le Nozze di Figaro, Count Almaviva tries to seduce the fiancée of Figaro, his valet. Eventually, through four acts full of complicated intrigue, he is outwitted. In his music, Mozart at times in a humorous way reflects the numerous social and erotic intrigues with both empathy and insight. The brilliant overture is just as vivacious and witty as the opera itself. Mozart delightfullyanticipates the passion and playful love that is to come. The skillful transcription for concert band by Tohru Takahashi certainly does justice to this appealing music. / Niveau : 5 / Transcription / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Overture. Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. In 1786, Wolfgang Amadeus Mozart composed his wonderful opera Le Nozzi di Figaro. In the opera Count Almaviva tries to seduce the fiancée of Figaro, his valet. Eventually, through four acts full of complicated intrigue, he is outwitted. In his music, Mozart, at times in a humorous way, reflects the numerous social and erotic intrigues with both empathy and insight. The brilliant overture is just as vivacious and witty as the opera itself. Mozart delightfully anticipates the passion and playful love that is to come. The skillful transcription for concert band by the Japanese composer Tohru Takahashi certainly does justice to this enchanting music. / Niveau : 5 / Transcription / Date parution : 1905-06-28/ Répertoire / Concert Band