Par SPARKE PHILIP. La plupart des pays ayant institué la tradition des musiques militaires ont développé un style de marche caractéristique. Ainsi, il est relativement aisé de distinguer une marche américaine d’une marche militaire française ou une marche allemande d’une marche espagnole. À l’intérieur du cadre structurel rigide d’une marche, on réussit à percevoir même les plus subtiles différences de rythme, d’harmonie et de tempo qui caractérisent les traditions de chaque pays. Il existe un, ou plus exactement deux styles de marche typiquement anglais : celui des marches militaires représenté par des compositeurs tels que Kenneth J. Alford, et celui des marches cérémonielles ou de concert quiatteindra l’excellence avec les marches orchestrales d’Elgar et Walton, entre autres. Royal Salute (“Salut royal”) est une marche de difficulté moyenne qui perpétue cette grande tradition. On y retrouve des éléments typiques : des mélodies et contremélodies amples, et un trio nobilmente. / Niveau : 3 / Marche de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Concert March. Par SPARKE PHILIP. Salutation est une commande du chef d'orchestre et animateur radio japonais Yutaka Nishida, un ami du compositeur Philip Sparke. L’oeuvre suit la forme assez conventionnelle de la marche : une courte fanfare introduit le thème principal, joué par les clarinettes et les saxophones. Un bref pont, principalement interprété par les cuivres, annonce un changement de tonalité et un second thème legato, joué encore une fois premièrement par les clarinettes, conduit au thème traditionnel du trio, qui est ensuite repris par l'orchestre complet. Des sections du deuxième thème ramènent la pièce à sa tonalité d'origine et au thème principal, agrémenté cette fois par les bois. / Niveau : 4 / Marche de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JAN. Au cours des siècles derniers, de nombreux compositeurs ont été tentés de mettre en musique les 150 psaumes, habituellement destinés à être chantés pendant les offices religieux. Psaltrada doit son nom à la contraction de deux mots choisis par l’auteur, «Psaume» et «Intrada». Ecrite à partir du 149e psaume, cette oeuvre conserve toute la solennité de la mélodie du psaume original, à laquelle s’ajoute un motif charmant faisant de Psaltrada une agréable pièce d’ouverture de concert. / Niveau : 3 / Hymnes et chorals / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par SPARKE PHILIP. Salute to the Victor est en forme traditionnelle de marche et, en hommage à Victor Grieve, un passionné de la musique anglaise (en particulier celle de Sir Edward Elgar), contient une courte citation de Sea Pictures de ce dernier dansle trio. Salute to the Victor fut commandé par Helen, Alex et James Grieve pour les Golden Kangaroos (Hornsby Concert Band) de Sydney, Australie, en mémoire de leurs parents, Louise et Victor Grieve, fondateur et directeur. / Niveau : 4 / Marche de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par SPARKE PHILIP. Salute to the Victor est en forme traditionnelle de marche et, en hommage à Victor Grieve, un passionné de la musique anglaise (en particulier celle de Sir Edward Elgar), contient une courte citation de Sea Pictures de ce dernier dans le trio. Salute to the Victor fut commandé par Helen, Alex et James Grieve pour les Golden Kangaroos (Hornsby Concert Band) de Sydney, Australie, en mémoire de leurs parents, Louise et Victor Grieve, fondateur et directeur. / Niveau : 4 / Marche de concert / Répertoire / Fanfare Band

Fanfare For Billy. Par SPARKE PHILIP. Salute to a Hero was composed to honour the work of a truly deserving musician, teacher, and conductor. It opens with a noble brass fanfare with woodwind ornamentation. Following a short interlude the opening fanfare is again heard this time being played by the full band. A lyrical middle section follows, providing a beautiful and peaceful contrast to the powerful sound of the brass section. The fanfare makes one final appearance bringing the work to a triumphant close. / Niveau : 3 / Ouverture / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par SPARKE PHILIP. Centennial Salute débute avec une majestueuse fanfare énoncée aux cuivres graves, puis reprise en tutti. Une ligne mélodique vient contraster par son expressivité, avant d’être rejointe par le thème d’ouverture pour cheminer conjointement vers un vivo passionné (une marche), suivi d’un trio. Le thème de la marche revient ; la trame s’amplifi e et la musique atteint son apogée, alors qu’éclate le contenu solennel des mesures initiales offrant une apothéose triomphale. / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Psalm 150. Par JOHNSON TIMOTHY. / Niveau : 3 / Hymnes et chorals / Répertoire / Concert Band

St. Michael. Par BOURGEOIS LOUIS. The French composer Louis Bourgeois lived from c. 1510 to 1560. Bourgeois was cantor in Geneva and, commissioned by John Calvin, he composed melodies for metrical (rhyming) versions of the psalms. After completing about a hundred one-part psalms, he made some four-part arrangements, which were denounced and even resulted in his imprisonment for a day. Later, Bourgeois published a number of psalm collections, and judging from his book Le droict chemin de musique he was also an excellent educator. The melodies Bourgeois composed, are (contrary to Gregorian chants) particularly suitable for community singing. This applies to his hymn tune Saint Michael, which is why this melody hasbeen used for various texts, written for many occasions. John Blanken made this arrangement for a wedding ceremony: an occasion in which faith and trust play a large - if not the largest - role. Hence the title Hymn of Faith. The arrangement contains four verses of the hymn. After a majestic opening the hymn follows twice, the second verse being embellished in the tenor register. After a short interlude verse three follows, played by a quartet. The majestic opening is then repeated as a modulation into the fourth verse, which concludes the work in a brilliant tutti. / Niveau : 3 / Hymnes et chorals / Répertoire / Fanfare

L'Ordre du Temple. Par DELERUYELLE THIERRY. The Order of the Temple (L'Ordre du Temple) du compositeur français Thierry Deleruyelle est une fresque musicale sur ces moines-chevaliers à qui l’on prête bien des légendes. L’Ordre du Temple est un ordre religieux et militaire qui fut très puissant au Moyen Âge. Fondé en 1119 à Jérusalem après la première Croisade, la mission initiale des Chevaliers du Temple était de défendre la Terre Sainte et d’assurer la protection des nombreux chrétiens en pèlerinage à Jérusalem. L’Ordre s’enrichit immensément pendant les deux siècles des Croisades, si bien que les Templiers devinrent les banquiers de la Papauté et des rois, suscitant ainsi jalousie et convoitise. L’oeuvredébute par l’exposition du “thème du chevalier”, leitmotiv servant de repère tout au long de la pièce. Très vite, un deuxième thème apparaît, plus héroïque, celui de la Croisade avec ses rythmes syncopés et ses mesures asymétriques. Après un court épisode à la manière d'un récitatif, le climat change. La musique se fait plus sereine. La flûte solo dévoile une nouvelle mélodie qui résonne comme une expression de la foi révélée par l’harmonie modale. Enfin, le tutti de clarinettes fait entendre le Choral de la Paix, apportant soudain une nouvelle lumière, l’éclat du Majeur. L’Orchestre reprend le choral dans un grand finale plein d'allégresse. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Date parution : 1905-06-30/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Le Papillon qui tapait du pied. Par AULIO MAXIME. Rudyard Kipling (1865-1936) est l’un des plus célèbres écrivains de langue anglaise. Né à Bombay en Inde, ce journaliste, poète et romancier reçoit le prix Nobel de littérature en 1907. On lui doit notamment les célèbres ouvrages Le Livre de la Jungle (1894), Histoires comme ça (1902) et Kim (1901), entre autres. Rudyard Kipling a sillonné le monde, glanant de-ci de-là des mots et des merveilles à raconter aux petits et aux grands. Aujourd’hui encore ses Histoires comme ça enchantent par leur drôlerie et leur poésie ; de délicieux récits d’animaux entre l’Inde et l’Afrique initialement écrits pour sa fille, Joséphine, qui mourut en 1899 des suites d’unegrippe. Le Papillon qui tapait du pied est un des douze contes du recueil Histoires comme ça. Maxime Aulio s’en est inspiré pour créer une oeuvre qui s’inscrit dans la tradition de l’impressionnisme musical français. Le saxophone baryton solo incarne le Roi Salomon, fils de David ; les flûtes jouent le couple de papillons ; une clarinette est la Reine Balkis - la Sage Balkis de Saba - tandis que les trompettes et les cornets représentent les Djinns. Les personnages évoluent dans un décor orchestral merveilleux à l’image des jardins et du palais du Roi Salomon. / The Butterfly That Stamped (Le Papillon qui tapait du pied) est une oeuvre de commande pour la Fédération Musicale d’Auvergne (France) avec le soutien du Conseil Régional d’Auvergne, à l’occasion du 10e anniversaire de l’Orchestre Régional d’Harmonie École. L’oeuvre a été donnée en création le 30 avril 2006 au Théâtre Municipal d’Aurillac. L’Orchestre Régional d’Harmonie École d’Auvergne était placé sous la direction de Claude Kesmaecker, avec en soliste, Alexandre Doisy, saxophone baryton. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie et Baryton Saxophone

Arr. Toshio Mashima. Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. L’effet magique que la musique de Mozart exerce sur nous demeure intact, plus de deux siècles après sa mort. Les sons fascinent, un univers se dessine. Mozart’s Greatest Hits ! développe de façon vive et colorée cinq célèbres mélodies du génie de Salzbourg. Une charmante mosaïque mozartienne qui s’accorde avec bonheur à tout programme de concert. / Niveau : 5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par CONNERY BRIAN. Pour saluer le passage au troisième millénaire, Brian Connery a composé une oeuvre brillante aux sonorités amples et généreuses, riche en contrastes mélodiques et rythmiques. / Niveau : 0.5 / Ouverture / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JACOB. Missa Katharina est une oeuvre de commande pour le Concours International de Composition « Missa Katharina », organisé par la Fondation allemande Dr. Dazert (Kempten/Allgäu) en collaboration avec la Confédération Internationale desSociétés Musicales (CISM), l’Euregio Via Salina et le quotidien bavarois Allgäuer Zeitung. Les membres du jury, Johann Mösenbichler (Autriche), Siegfried Bauer (Allemagne), le Père Stefan Kling (Allemagne), Isabelle Ruf-Weber (Suisse) et ReinaldScheule (Allemagne), eurent pour tâche de choisir l’oeuvre lauréate du concours parmi les 32 oeuvres qui leur furent soumises. Après délibération, le prix du Concours fut attribué àJacob de Haan. L’oeuvre fut donnée en création mondialedans la célèbre basilique d’Ottobeuren (Allgäu) en Allemagne par l’Orchestre à Vent Euregio (Euregio-Blasorchester) et un Choeur formé pour cette occasion, placés sous la direction de Johann Mösenbichler. Prénom féminin d’origine grecque, Catherine (Katharina) est le symbole de la pureté. Parmi les femmes remarquables qui ont porté ce prénom, on citera Catherine de Sienne (fille d’un Ordre, mystique et docteur de l’Église), Catherine d’Alexandrie (martyre, sainte auxiliatrice), Catherine Labouré (religieuse, mystique), Anne Catherine Emmerick (religieuse, mystique), Catherine de Bologne (abbesse) et Catherine de Suède (abbesse). Missa Katharina est une messe composée des cinq mouvements Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus et Agnus Dei. Ces mouvements sont complétés par trois mouvements instrumentaux ( Prélude, Offertoire, Postlude ) et deux mouvements de messe, l’ Alléluia et l’ Amen. Le Prélude marque l’ouverturedu culte, l’ Offertoire célèbre la communion et le Postlude clôt le culte. L’ Alléluia est chanté après le Gloria tandis que l’ Amen suit l’ Agnus Dei . Les possibilités d’interprétation sont les suivantes :-enversion intégrale-une version qui ne comprend que les mouvements. Partitions pour choeur disponibles séparément. / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie et Choeur en option

Euphonium Concerto No. 3. Par SPARKE PHILIP. Diamond Concerto est une oeuvre de commande de la formation allemande Musikverein Mörschied, dirigée par le Dr Eric Grandjean, pour un concert avec un invité spécial, le soliste Steven Mead. Ensemble, ils ont créé cette oeuvre le 28 avril 2012 au théâtre de la ville d’Idar-Oberstein. Cette commande représente l’un des points culminants d’une amitié de trente années entre le compositeur et le soliste, leur relation ayant donné naissance à de nombreux enregistrements et concerts et, maintenant, à un concerto. Pendant la composition de cette oeuvre, Sparke avait sans cesse à l’esprit le son bien particulier de l’euphonium de Steven Mead, et il a employé librement lavariété de styles que ce virtuose mondialement connu a adoptés au cours de sa brillante carrière de soliste. Le village de Mörschied se trouve à l’ouest de Francfort-sur-le-Main, dans la région surnommée Route allemande des pierres précieuses, célèbre pour son industrie de la joaillerie. C’est pourquoi le compositeur a décidé de saluer cette province en intitulant son oeuvre Diamond Concerto. Les trois mouvements sont chacun nommés d’après un diamant célèbre :1 EARTH STARDe caractère plutôt sérieux, ce mouvement débute avec une fantaisie libre pour le soliste sur un accord statique de l’orchestre. Vient ensuite un Allegro Moderato en mode mineur où de courts motifs sont progressivement répétés et développés par l’orchestre et le soliste. 2 OCEAN DREAML’on pourra entendre ici une variante d’un extrait de Music for Battle Creek, incluant une mélodie lente et émouvante, que le compositeur écrivit alors dans l’optique d’une future interprétation réalisée par Steven Mead. 3 BLUE HEARTSuivant l’idée de Steven Mead, ce mouvement est écrit dans un style de be-bop et prend la forme d’une valse jazzy. La partie centrale, quasi-improvisée, comprend un passage d’appel et réponse entre le soliste et les bois. Soliste: Difficulté 6 Diamond Concerto est aussi disponible pour euphonium et piano (AMP 374-401) et euphonium et brass / Niveau : 5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie et Baryton ou Tuba