for wind orchestra (revised edition 2023). Par DE MEIJ JOHAN. Symphonie no. 1 The Lord of the Rings [Le Seigneur des Anneaux] La première symphonie de Johan de Meij 'The Lord of the Rings' [Le Seigneur des Anneaux] est basée sur la trilogie romanesque du même nom de J.R.R. Tolkien. Depuis leur parution en 1955, ces livres ont fasciné des millions de lecteurs dans le monde entier. La symphonie est composée de cinq mouvements séparés illustrant chacun un personnage ou un épisode important de ce grand succès littéraire. L'oeuvre est écrite pour orchestre d'harmonie, avec des parties réservées au saxophone soprano, au bugle et au piano. Les différentes parties sont intitulées : I. GANDALF (The Wizard) [Le Magicien] II. LOTHLORIEN (The Elvenwood) [La Forêt des Elfes] III. GOLLUM (Sméagol) IV. JOURNEY IN THE DARK [Voyage dans les Ténèbres] a. The Mines of Moria [Les Mines de la Moria] b. The Bridge of Khazad-Dûm [Le Pont de Khazad-Dûm] V. HOBBITS La symphonie a été écrite entre mars 1984 et décembre 1987 et a eu sa première à Bruxelles le 15 mars 1988, interprétée par la Musique Royale des Guides Belges sous la direction de Norbert Nozy. En 1989, la Symphonie LE SEIGNEUR DES ANNEAUX remporte le premier prix du Concours International de Composition Sudler à Chicago. En 2001, la version orchestrale a été créée par le Rotterdam Philharmonic Orchestra et a été enregistrée par le London Symphony Orchestra. / Date parution : 2023-08-12/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Van McCoy a largement contribué au développement vertigineux de la musique disco dans les années 70 avec, en autres, des titres comme African Symphony et Real McCoy. African Symphony (“Symphonie africaine”) est devenu l’air emblématique de la collection New Sounds for Concert Band À l’écoute de cette oeuvre, on se prend à rêver d’un prochain départ pour la savane. Subtile combinaison de rythmes africains et de musique occidentale, African Symphony (« Symphonie Africaine ») est à l’image du continent qu’elle représente : une mosaïque de sons et de couleurs. / Date parution : 1905-06-14/ Accessoire / Concert Band ou Harmonie

Symphony No. 2. Par DE HAAN JACOB. Salamander Symphony est une oeuvre en trois mouvements pour orchestre d’harmonie dans laquelle la ville de Kornwestheim, qui se trouve au Bade-Wurtemberg, prend place principale. « Salamander » est le nom de l’usine de chaussures célèbre qui y fut établie en 1899 et symbolise le développement industriel et social de la ville. Dans la symphonie, on retrouve de nombreuses références au sens mythologique des salamandres : ce sont des créatures vigoureuses à l’esprit enflammé. Sans salamandres il n’y aurait pas de feu. De plus, une salamandre peut changer de forme et servir comme vecteur à travers le temps. Dans la culture berbère, l’animal représente du changement. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Date parution : 1905-07-11/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Douglas Court. Par MENDELSSOHN-BARTHOLDY FELIX. Mendelssohn for band! Mendelssohn is known for the beauty of his melodic themes, and this one from the 'Italian' Symphony certainly fits that category. THEME from SYMPHONY #4 gives impressions of the people and landscapes of this beautiful country. A bucolic sense pervades the score and translates into a restful and uplifting musical experience. Douglas Court has done a marvelous job in bringing the orchestral textures to the young band stage. His considerable experience with directing young bands and his many fine compositions expressly for musicians at this level give him the ability to make the music as playable as it is authentic. Don’t miss it! / Niveau : 2 / Répertoire / Concert Band

Par TCHAIKOVSKI PIOTR ILITCH. Throughout the years, composers have found inspiration for their works in simple folk melodies. Tchaikovsky loved Russian folk music all his life. Whilst composing his 2nd symphony, he was inspired by farmers’ songs that fascinated him during a stay in Kamenka (near Kiev). He composed this symphony in 1872/73 and used the melody from the song The Stork as the main theme for the Finale. James Curnow’s transcription of this 19th century masterpiece allows you to bring your contest or concert performance to a fitting Finale. / Niveau : 5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

for Wind Orchestra, Additional European Parts. Par CESARINI FRANCO. Fascinated by the beauty of Chicago, Franco Cesarini has translated his emotions into music: this is how Symphony No. 3 “Urban Landscapes” Op. 55, was born, a musical portrait of this metropolis overlooking Lake Michigan. The composition is divided into three movements: The Wrigley Building from Dawn to Noon, Blue Silhouette and Cloud Gates, which by sharing the same thematic material arranged in cyclical form, strengthen the overall cohesion of the piece. The first movement, preceded by a short slow introduction in which the main theme is presented in an almost dreamlike form, metaphorically represents the city at dawn. The sudden change of time symbolizes the start of activities with all its noises and sounds: you can hear the bell that announces the closing of the subway doors, the sound of cars speeding by, the siren of a patrol car. If the first movement represents the day, the second introduces a nocturnal environment: a melancholic melody played by the English horn anticipates a more animated tempo depicting melodies coming from jazz clubs. Powerful fanfares that take up the second theme of the first movement introduce the third movement. In this finale, the role of the two themes is reversed compared to the first movement and one takes the place of the other in a kind of games of mirrors. Symphony No. 3 “Urban Landscapes” Op. 55: a sumptuous musical portrait of the “Windy City”./ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Excerpts from Movement 4. Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. Developing an intimate understanding of the world’s greatest musical accomplishments is an important part of a music education. Every musician should have the joy of playing the music of Mozart, and the G-minor Symphony (Number 40) is one of Mozart’s signature works, and one of the greatest musical achievements of all time. Stephen Bulla has carefully and effectively brought the themes of the G-minor Symphony finale to the concert band stage with this delightful transcription/arrangement. Your band won’t be playing a “band arrangement”- they’ll be playing MOZART! Don’t forget the opportunity for a music history lesson built into this piece. Masterful! / Niveau : 4 / Classique / Répertoire / Concert Band

Par PRICE FLORENCE. Florence Price (1887-1953) is noted as the first African-American female composer of symphonic works, and is only in recent years beginning to receive the recognition so richly deserved. Her Symphony No. 1 was completed in 1932 and first performed in 1933 by the Chicago Symphony Orchestra. Here is a sparkling transcription for band of the third movement (Juba Dance). (Grade 4) Dur: 3:50 / Date parution : 2022-07-23/ Répertoire / Concert Band

L'oeuvre musicale qui a pour support une Partition Et Parties a pour titre Allegretto From Symphony N07. C'est une partition musicale composée par Beethoven/King et qui est destinée aux joueurs de Ensemble Instrumental et Petit Orchestre. Le détail de l'instrumentation Ensemble De Cuivres vous permettra de savoir si cette partition correspond bien à ce que vous cherchez. Son style Classique vous permettra de découvrir ô combien la musique Classique est belle et enrichissante. / Ensemble De Cuivres / Partition Et Parties

Par DELERUYELLE THIERRY. La Symphonie Atlas pour grand orchestre d’harmonie est une oeuvre imposante et subtile, à l’orchestration riche et à la thématique complexe mais néanmoins gracieuse. Le compositeur a tenu à faire un parallèle entre l’Atlas, ce livre où toutes les cartes géographiques du monde sont répertoriées et sa partition, qui possède toutes les caractéristiques de son style musical. Volontairement écrite d’un seul tenant, elle s’articule néanmoins en trois axes. Sa construction est basée sur une série de notes qui deviendront l’essence même de la pièce, son matériau. Tel le travail des compositeurs de musique sérielle, « la série » apparaitra sous différentes formes, mélodiqueet harmonique, thématique ou simplement d’accompagnement. Sa richesse rythmique et son pouvoir contrapuntique fait de cette pièce un véritable concerto pour orchestre. C’est l’Orchestre de la Police Nationale qui a le premier été séduit par l’oeuvre et qui en a fait la brillante création sous la direction du compositeur Thierry Deleruyelle. / Niveau : 6 / Pièce de concert / Date parution : 1905-07-03/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Excerpts from Movement 1. Par MOZART / STEPHEN BULLA. Mozart belongs to everyone! The experience of actually playing Mozart's music makes him real and more than just a name we associate with old music. Stephen Bulla's arrangement of the first movement of what may arguably be Mozart's greatest symphony has a great deal of authenticity. Much more than many 'just the tune' type transcription/ arrangements, Mr. Bulla's work ambitiously explores a good portion of Mozart's miraculous musical development, so that your musicians can begin to understand the true genius of the Classical icon. Those who know Mozart will appreciate the integrity of the transcription. Those who don't know Mozart have a wonderful treat in store! A classic! / Niveau : 4 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

De La Symphonie Fantastique. Par BERLIOZ HECTOR. / Répertoire / Orchestre D'Harmonie

Sinfonie der Lieder (Symphony of Songs) for solo voice, children's choir and wind orchestra. Par DE MEIJ JOHAN. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par CURNOW JAMES. An Unfinished Symphony is a potpourri of ten musical excerpts from the great masters. See how many you can recognise! / Niveau : 1 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie