arranged for Harp. Par HILL MILDRED J. / WOODS SYLVIA (Arr.). Sylvia Woods (née en 1951 dans le Tennessee) est une harpiste et compositrice américaine, peut-être plus connue pour son rôle dans la renaissance mondiale de la harpe celtique, ou cláirseach. Elle a commencé à vendre et à écrire de la musique pour les harpes celtiques dans les années 1970, alors que l'instrument était peu connu aux États-Unis, contribuant ainsi à une vague d'intérêt pour la harpe et la musique celtique. Constatant un manque de répertoire et de ressources pour la harpe folk, Sylvia a commencé à écrire et à arranger de la musique spécifiquement pour la harpe folk (ou harpe à levier) en 1978. Le premier livre de Mme Woods, Teach Yourself to Play the Folk Harp, est sans doute l'ouvrage d'apprentissage le plus connu pour la harpe à levier, et a servi d'introduction à la harpe à des milliers de musiciens. Elle a depuis publié plus de 80 livres et arrangements de partitions pour la harpe celtique, englobant une grande variété de styles musicaux, du folk au classique en passant par la pop. Découvrez dès maintenant tous les nouveaux titres disponibles tels que : Le Magicien d'Oz, Stairway to Heaven ou Marry Me et bien plus encore. / Date parution : 2021-11-03/ Répertoire / Harpe

Etude, Méthode, Exercice, tout est bon pour apprendre et perfectionner son apprentissage musical. A travers, cette partition pour Grande Harpe Etudes vous pourrez découvrir une des oeuvres de Naderman J. Henry en l'occurence ETUDES ET PRELUDES VOLUME 2 : 24 PRELUDES qui a été éditée par la maison d'édition Billaudot. / Grande Harpe Etudes / Partition

Etude, Méthode, Exercice, tout est bon pour apprendre et perfectionner son apprentissage musical. A travers, cette partition pour Grande Harpe Etudes vous pourrez découvrir une des oeuvres de Naderman J. Henry en l'occurence ETUDES ET PRELUDES VOLUME 1 : 30 ETUDES PROGRESSIVES qui a été éditée par la maison d'édition Billaudot. / Grande Harpe Etudes / Partition

Par BELLOCQ IVANE BEATRICE. Très séduite par la proposition d'Hélène Breschand et de ses cons?urs d'écrire de la musique convenant vraiment à des artistes en herbe, et bien qu'ayant déjà écrit d'assez nombreuses ?uvres pour ou avec harpe, je me suis imposée toutes les précautions et relectures nécessaires pour être certaine du niveau requis par les deux fois 7 pièces que j'ai imaginées. Hélène a été une précieuse conseillère. Les 7 pièces de ce 1er recueil s'adressent aux élèves de 1er cycle des écoles de musique et conservatoires, dont le niveau débutant. Elles se jouent sur harpe sans pédales, et sont aussi jouables sur la grande harpe. Elles sont dédiés à Hélène Breschand, Laurence Bancaud et Ghislaine Petit-Volta, de l'association Les signes de l'arc. Les 7 suivantes, sous le titre 7 préludes, sont destinées aux élèves de 2nd cycle et à la harpe avec pédales. Elles sont dédiées à Hélène Breschand et Anne Ricquebourg. Pourquoi chaque fois 7 pièces ' Parce que l'arc est la première forme de la harpe, que «arc» fait songer à« arc-en-ciel» et donc aux 7 couleurs que l'on peut y voir. Et aussi : 7 comme les 7 cordes des 7 notes de la gamme. Comme l'arc-en-ciel, la nature en général m'inspire souvent. Elle est infiniment variée, comme sont infinies les variations du son de la harpe, variations que l'on peut expérimenter presque sans savoir Jouer. Ivane Béatrice BELLOCQ / Date parution : 2023-03-11/ Répertoire / Harpe à Pédale et Electronique

Par PEPIN CAMILLE. Nighthawks est une oeuvre pour harpe solo. Lorsqu' Anaïs Gaudemard [1] m'a demandé d'écrire cette oeuvre, elle souhaitait l'intégrer à un programme sur le thème des oiseaux. J'ai immédiatement pensé à l'oeuvre Nighthawks (1942) - ou Oiseaux de nuit - du peintre réaliste américain Edward Hopper (1882-1967). Inspirée par cette oeuvre, j'ai conçu la pièce d'un seul tenant comme un voyage au coeur de ce tableau. Hopper y projette un 'instantané' de la vie quotidienne américaine. La scène se déroule à une heure avancée de la nuit et plusieurs atmosphères s'en dégagent. En effet, l'oeil est à la fois attiré par cette rue sombre, déserte, et immaculée d'un centre-ville américain - intrigué par la situation figée des quatre personnages à l'intérieur d'un diner aux couleurs vives - et hypnotisé par l'éclat de l'immense vitrine du bar. Contrastante avec l'obscurité de la rue, la lumière de cette vitre éclairée au néon est saisissante. Elle sépare ainsi les deux ambiances du tableau. La vue du spectateur à travers elle se fait de l'extérieur vers l'intérieur du bar. L'absence de porte de sortie donne l'impression que les personnages sont isolés et leur solitude est encore renforcée par cette vitre qui entoure la scène éclairée - comme s'ils étaient 'sous cloche'. A l'intérieur du diner, un homme vu de dos mange - un couple se tient côte à côte (l'homme fume - la femme est vêtue de rouge) - un serveur s'affaire. Nous ne savons rien d'eux. Que font-ils à une heure si tardive ? Où se trouve la sortie ? De quoi discutent-ils ? Se connaissent-ils ? J'ai voulu concevoir musicalement cette scène du point de vue du spectateur, comme si nous étions happés, aspirés à l'intérieur même du tableau. L'introduction - Mystérieux, sombre - fait entendre les douze coups de minuit et nous plonge dans l'obscurité de cette rue typiquement américaine. De cette atmosphère nocturne naît un chant étrange - presque 'ouaté' avec les sons xylophoniques - comme si nous ne pouvions l'entendre distinctement à travers la vitre lumineuse qui sépare la rue et le bar. Happés par cette lumière vive, nous passons à travers la vitrine et rentrons progressivement à l'intérieur du diner au moyen d'une boucle hypnotique répétée inlassablement, comme si nous rentrions dans un état de transe - Hypnotique. C'est la tension sous-jacente de cette situation figée des personnages que j'ai voulu représenter dans le passage central - Rythmique et pulsé. Puis, nous sortons de cette sensation d'hypnose en repassant à travers la vitre du bar et retrouvons l'atmosphère nocturne de cette rue déserte et immaculée - Hypnotique - Mystérieux. Camille Pepin/ Répertoire / Harpe

'Pour moi, c'était d'avoir un titre de travail ont déjà un an avant la réelle composer l'un de ces rares expériences. Il a été créé au cours d'une conversation avec la harpiste Marshall McGuire (pour lequel il a été écrit) autour d'un café.Une pièce en un seul mouvement, avec 13 accords, qui sont divisés en groupes vau-l'eau. La pièce est dominée par une sorte d'horreur jeux harmonies riches que j'ai développé à travers les différentes étapes pour découvrir la richesse des couleurs de la harpe. '(Elena Kats-Chernin) / Harpe

L'écriture d'un concerto pour harpe et orchestre est très difficile sans doute, mais tout à fait fascinante et inspirante. L'idée de ce concerto m'a été suggérée par la harpiste tchèque Jana Bouskova. L'oeuvre s'inspire de la ville de Prague. Encadrées par huit mouvements, maintes séquences reflètent sans aucune logique narrative divers phénomènes, situations, images et allusions étroitement liés à cette ville. Ce sont de simples dédicaces. J'aimerais un jour écrire une version pour harpe, quatuor à cordes et percussions dynamiques avec des mouvements sans déplacement. Les nouvelles dimensions de la musique sont la profondeur, la transparence, la fluidité et la luminosité.Krystof Maratka / Harpe Et Orchestre

Ce recueil, composé de 25 comptines, accompagnera l'élève harpiste dès ses débuts sur l'instrument,jusqu'à sa deuxième ou troisième année d'apprentissage en fonction de son âge et de son niveau.Il pourra être utilisé ponctuellement en parallèle avec une méthodepuisque chaque comptine évolue autour d'une idée pédagogique.Je n'ai volontairement pas indiqué les doigtés afin que chaqueenseignant fonctionne comme il l'entend - par contre, j'ai privilégié la précision des styles, des phrasés et des nuances. / Harpe

Par RIVOAL YVON / GARSON CATHERINE. La musique populaire d'Amérique Latine est une des plus riches sur le plan harmonique et rythmique. En faire un outil pédagogique est une démarche intéressante qui, à l'instar des travaux de Kodaly et Bartok sur la musique traditionnelle hongroise et slovaque, ne peut que développer le goût musical. La harpe est l'un des instruments du folklore d'Amérique centrale et du Sud : voici donc un nouveau répertoire pour les élèves avec ces pièces souvent teintées de nostalgie que nous avons tous déjà dans l'oreille. Bravo à Catherine Garson et Yvon Rivoal pour avoir eu cette idée qui permettra aux jeunes harpistes (et aux moins jeunes !) de jouer avec plaisir. Fabrice Pierre, Professeur au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon et à l'Ecole Normale de Musique de Paris / classique / Répertoire / 1 ou 2 Harpes

La partition 7 Sonates Progressives a été composée pour Harpe. Cette partition musicale est éditée par une des nombreuses maisons d'édition française à savoir Leduc. Cette oeuvre musicale fait partie intégrante des oeuvres de style Classique. / Harpe / Partition