Une méthode claire, progressive, dynamique qui vous propose de découvrir les fondements de l?harmonie tonale dans le jazz.

L?ouvrage s?adresse à tous les instrumentistes qui désirent comprendre la façon dont sont construits les standards et pour qui les termes intervalle, cadence, tonalité, dominante secondaire ou substitution sont encore imprécis. Il se présente comme une véritable méthode progressive où chaque notion abordée est accompagnée d?exemples et d?une série d?exercices (avec leurs corrigés).

Cette approche d?un genre nouveau doit permettre au lecteur de :
? s?épanouir sans informations inutiles ;
? comprendre et s?approprier un thème par le biais de son analyse (cadences, emprunts, modulations, substitutions?) afin d?en changer pertinemment la structure et, éventuellement, d?en proposer une version personnelle ;
? se préparer à l?étude de notions plus complexes (que l?on trouvera dans le Tome 2).

Les accords et leurs enchaînements ont une histoire, ils obéissent à certaines « règles » que tout musicien de jazz (autodidacte ou instrumentiste chevronné) se doit de connaître afin de libérer sa créativité.

Ce sont ces principes que nous vous proposons de découvrir avec En Harmonie. / Livre / Agrafé /

Nombre de pages : 63 Niveau : fin de 1er cycle Destiné à des fin de premier cycle , cet ouvrage de chant présente un large répertoire. De par le caractère et la diversité des styles musicaux (opéras, lieder, mélodies...), il a pour but la rencontre chronologique entre différentes époques et différentes formes musicales. La tessiture est adaptée aux voix des jeunes enfants, ainsi que les textes, au départ en allemand, italien, anglais ou russe, car des traductions sont systématiquement proposées. Au début de chaque chant, un petit commentaire propose de replacer la mélodie et son compositeur, dans un contexte historique. La chronologie a été respectée au plus près, tenant compte toutefois des contraintes d'une mise en page cohérente. Cet ouvrage est proposé avec un CD d'accompagnements musicaux, soit pianistiques soit instrumentaux et qui en fait son originalité. Contenu : Anonyme du XVIe siècle: Avril (2 voix) - Vivaldi A.: Aria - Rameau J.Ph.: Tambourin en rondeau - Pergolèse G.B.: Nina - Martini J.P.: Plaisir d'amour - Beethoven L.v.: La Marmotte - Mozart W.A.: La Flûte enchantée (Air de Papageno) - Mozart W.A.: Wiegenlied - Verdi G.: Rigoletto (la donna è mobile) - Glinka M.I.: L'Alouette - Bizet G.: Carmen (Choeur des gamins) - Bizet G.: Les Pêcheurs de perles (Romance de Nadir) - Chaplin Ch.: Limelight (Deux petits chaussons) - Rodgers R.: La Mélodie du bonheur (Do - Ré - Mi) - Legrand M.: Où vont les ballons ' - Garland J.: Dans l'ambiance (In the Mood) - Trenet Ch.: La jolie Sardane - Pendleton E.: Poésie du solfège (danseuse avec une épine dans le pied) - Zarco / Siciliano: Dans le style d'un tango - Fugain M.: Un enfant dans la ville (dis oui au maître) - Chatel Ph.: Emilie jolie (chanson de l'autruche)

Par VELILLA NATALIA. MUSIC and MÚSICA es una metodología que abarca los 6 cursos de Educación Musical de la etapa de Educación Primaria. Esta metodología nos presenta dos novedades fundamentales: 1. El tratamiento bilingüe de todo el material, lo que hace que la metodología pueda ser utilizada tanto por un profesor que quiera impartir el área de música en inglés, como por otro que la quiera impartir en español. Los libros de los alumnos ahora también están disponibles sólo en versión inglesa. 2. La audición activa y lúdica de piezas del repertorio clásico como eje alrededor del cual van a girar todas las actividades de cada Unidad Didáctica. De esta forma se da sentido musical y una visión global a los conceptos musicales que se trabajan. MUSIC and MÚSICA consta de 4 materiales fundamentales: - GUÍA DIDÁCTICA DEL PROFESOR y 2 CD Paso a paso, con ilustraciones y fotografías se explica toda la didáctica de esta metodología. El material se secuencia en Unidades Didácticas que abarcan un curso completo. En este curso se incluyen unidades para ser trabajadas en pizarra digital. En el CD se han grabado las audiciones, los cuentos en inglés y las canciones tanto en inglés como en español que se van a trabajar. Este sexto libro se compone de 8 Unidades Didácticas las cuales se articulan en una serie de rutinas que son a su vez, las que nos van a estructurar la sesión de música. Cada Unidad Didáctica se compone de 3 a 6 sesiones. En este nuevo curso las unidades están dedicadas a la historia de la música. A través de un cuento nos introduciremos en cada periodo de la historia y de forma secuencial haremos un recorrido desde la Alta Edad Media hasta el siglo XXI. Se trata de una introducción muy básica a la historia de la música, unas pequeñas pinceladas para ubicar en el tiempo a los diferentes compositores que hemos ido tratando a lo largo de estos cursos, conocer el origen de nuestra música actual y cómo hemos llegado a ella. A través de las canciones y danzas, seguiremos avanzando en el aprendizaje de diversos conceptos del lenguaje musical y los diferentes estilos musicales de cada época. - MATERIAL SIN ENCUADERNAR DE LA GUÍA DIDÁCTICA DEL PROFESOR Este conjunto se incluye dentro de la guía didáctica. Aquí se recoge todo el material extra necesario para desarrollar las actividades: Ilustraciones a color de los cuentos, fotografías de los músicos que se van a trabajar, partituras de grafía no convencional y convencional, ilustraciones de las palabras clave... - LIBRO DEL ALUMNO DVD Es un compendio de fichas evaluativas de los diferentes conceptos que se trabajan. Cada unidad didáctica comprende entre 4 y 5 fichas a través de las cuales el profesor comprobará si el alumno ha asimilado o no los conceptos planteados y por otro lado el niño plasmará gráficamente lo que previamente ha experimentado de forma activa. En el DVD se han grabado las canciones en inglés o en español así como un montaje de vídeo con las ilustraciones de los cuentos, las audiciones y la narración en inglés o en español, según sea la versión consultada. - FLASHCARDS SONORAS CD Las Flashcards sonoras se publican separadamente, pero son un material fundamental para trabajar a diario en las sesiones de música. Las Flashcards sonoras comprenden una serie de tarjetas divididas en series y acompañadas de un CD donde se presenta de una forma sencilla y amena los conceptos básicos del lenguaje musical./ Méthode / Piano

ISMN: 9790560240305 Méthode pour claviers à percussion. Cet ouvrage s'adresse aux élèves qui débutent les claviers à percussion. Il est conçu afin d'aborder le maximum d'éléments rencontrés dans l'apprentissage des claviers à 2 baguettes... Examens et concours FFEM 2012. Cycle 1, 1ere année. Méthode pour claviers à percussion. Cet ouvrage s'adresse aux élèves qui débutent les claviers à percussion. Il est conçu afin d'aborder le maximum d'éléments rencontrés dans l'apprentissage des claviers à 2 baguettes. Appliqué depuis plusieurs années au Conservatoire National de Région de Strasbourg, où enseigne Thomas Vandevenne, ce travail est le fruit de la pratique, des expériences et des réflexions pédagogiques de l'auteur. Un accent particulier est mis sur les axes pédagogiques suivants : - la créativité, l'initiative et l'autonomie grâce à l'improvisation et l'écriture - la pédagogie de groupe: tout l'ouvrage est conçu pour être travaillé à plusieurs (élève et professeur réunis). - le travail des dissociations et la préparation aux 4 baguettes en particulier avec les exercices d'indépendance mais également avec l'utilisation de la voix afin de privilégier le développement de l'oreille et l'intention musicale. - la découverte d'un répertoire musical large afin de s'ouvrir dès le début de l'apprentissage instrumental aux différentes cultures et aux différentes époques de l'histoire de la musique. - l'adéquation et l'application des connaissances abordées lors du cours de Formation Musicale afin d'aider l'élève à mieux faire le lien entre ces deux disciplines. Véritable outil de travail vivant il constitue un point de départ qui invite à la découverte et à l'exploration de l'univers musical. '.L'intérêt du bouquin, c'est qu'il est intelligent, clair et tourné tout de suite vers le plus important : La Musique. Emmanuel Séjourné. 56 pages, nombreuses illustrations, répertoire avec deux duos, trois trios, trois quatuor à aborder en parallèle aux leçons, en particulier pour les concerts et les auditions.