| Eternal Friendship Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1216344-140 Composed by Satos...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.DHP-1216344-140
Composed by Satoshi
Yagisawa. Concert and
Contest Collection CBHA.
Hymns & Chorals. Score
Only. Composed 2021. 15
pages. De Haske
Publications #DHP
1216344-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1216344-140).
English-German-French-
Dutch. This work is
a close-up of the
encounters and
relationships of trust
between people, following
the idea that friendship
lasts forever.â€
After the passing of
Satoshi Yagisawa’s
close friend and work
partner, Tsutomu Murata,
a designer of Neo Create
in August 2020, the
composer began work on
this piece. Murata
performed music for
audiences primarily as a
leader and conductor of
Kurume City Brass, a
group which is active in
Fukuoka Prefecture in
Japan. Eternal
Frienship depicts a
five-minute chorale which
explores “how music
can convey that a close
friend is indispensable
to you, more broadly,
everyone to
someone,†much like
how Murata conveyed the
appeal of music to his
audiences. Under the
direction of the composer
himself, the work had its
world premiere and was
recorded with the Kobe
College Wind Orchestra.
Dit werk werpt
een blik op fijne
ontmoetingen en
vertrouwelijke relaties
tussen mensen en gaat uit
van het idee dat
vriendschap voor altijd
is. Nadat
Yagisawa’s goede
vriend en collega Tsutomu
Murata, een van de
ontwerpers van Neo
Create, in augustus 2020
overleed, begon hij aan
deze compositie te
werken. Murata musiceerde
vooral als muzikaal
leider en dirigent van
Kurume City Brass, een
ensemble dat actief is in
de Japanse prefectuur
Fukuoka. Eternal
Frienship is een vijf
minuten durend koraal
waarin wordt verkend hoe
muziek kan verklanken dat
een goede vriendschap
onmisbaar voor je is en
hoe dit principe in
bredere zin voor alle
mensen geldt. Op een
vergelijkbare manier wist
Murata de betekenis van
muziek op zijn publiek
over te brengen. Het werk
is onder leiding van de
componist zelf in
première gebracht en
werd opgenomen door het
Kobe College Wind
Orchestra.
Dieses
Werk betrachtet
Begegnungen und
Vertrauensbeziehungen
zwischen Menschen, die
überzeugt davon sind,
dass Freundschaft ewig
hält“. Nach dem
Tod von Satoshi Yagisawas
engem Freund und Kollegen
Tsutomu Murata, einem
Designer von Neo Create,
im August 2020 begann der
Komponist mit der Arbeit
an diesem Stück.
Murata trat
hauptsächlich als
Leiter und Dirigent von
Kurume City Brass, einem
Blasorchester in der
Präfektur Fukuoka in
Japan, in Erscheinung.
Eternal Frienship
besteht aus einem
fünfminütigen
Choral, der beschreibt,
wie Musik verdeutlichen
kann, dass ein enger
Freund für jeden
unverzichtbar ist“
eben genauso, wie auch
Murata seinem Publikum
die Anziehungskraft der
Musik vermittelt hat. Das
Werk wurde unter der
Leitung des Komponisten
mit dem Kobe College Wind
Orchestra uraufgeführt
und aufgenommen.
Cette Å“uvre
examine les rencontres et
rapports de confiance
entre les gens, selon
l’idée que «
l’amitié est
éternelle ».
Satoshi Yagisawa
commença écrire
cette pièce la suite
du décès, en ao t
2020, de son associé
et ami proche, Tsutomu
Murata, un concepteur de
Neo Create. Murata se
produisait en public
principalement en tant
que directeur et chef
d’orchestre de
Kurume City Brass, un
ensemble actif dans la
préfecture de Fukuoka,
au Japon. Eternal
Frienship prend la
forme d’un choral
de cinq minutes qui
explore « comment la
musique peut exprimer
l’idée
qu’il est
indispensable
d’avoir un ami
proche et, plus
largement, que
l’on ne peut vivre
sans les autres ».
Murata savait
certainement communiquer
l’attrait de la
musique son public.
Eternal Frienship
a été créée
et enregistrée par
l’Harmonie du
collège de Kobe
(Japon) sous la direction
du compositeur
lui-même.
2020 8 “
â€. $23.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Christmas Variations Fanfare - Intermédiaire De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-0940569-020 Es st ein Ros entsprung...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-0940569-020
Es st ein Ros
entsprungen. Composed
by Roland Kernen.
Christmas Collection.
Christmas. Set (Score &
Parts). Composed 1994. De
Haske Publications #DHP
0940569-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0940569-020).
9x12
inches. Based on
the well-known German
carol Es ist ein Ros
entsprungen here is a
great set of variations
skilfully crafted by
Roland Kernen. Utilising
Bach-esque chorales with
solo lines this is a
perfect piece to enhance
your holiday program. One
not to be missed!
Het bekende
koraal Es ist ein Ros
entsprungen (Er is
een roos ontloken) werd
geschreven door de Duitse
componist Michael
Praetorius (1571-1621).
Roland Kernen heeft op
basis van dit koraal
verscheidene variaties
geschreven,die samen het
luisterrijke werk
Christmas
Variations vormen. Na
een pakkende, fortissimo
opening wordt het koraal
op verschillende manieren
geëxposeerd. De eerste
variatie is een
lichtvoetige behandeling
van het koraal.
Dedaaropvolgende gedragen
variatie vormt hiermee
een mooi contrast. Na een
kort tussenspel volgt het
slot, waarin het koraal
nog tweemaal in volle
glorie de revue passeert.
Het werk sluit daarmee
net zo majestueus af als
het begon
Roland
Kernen schrieb eine Reihe
Variationen über den
bekannten Choral Es
ist ein Ros’
ensprungen von
Michael Praetorius, die
zusammen das
großartige Werk
Christmas
Variations bilden.
Nach einer reizvollen,
sehr schnellen
Eröffnung wird der
Choral auf verschiedene
Weisen präsentiert:
zuerst fröhlich, dann
feierlich. Nach einem
kurzen Zwischenspiel
folgt der Schluss, in dem
der Choral zwei Mal in
all seiner Pracht Revue
passiert.
Le
célèbre choral
Es ist ein Ros'
entsprungen (D’un
arbre séculaire) a
été écrit par le
compositeur allemand
Michael Praetorius
(1571-1621). Christmas
Variations de Roland
Kernen est une suite de
variations sur ce choral.
La celebre corale
Es ist ein Ros
entsprungen fu
scritta dal compositore
tedesco Michael
Praetorius (1571-1621).
Christmas
Variations di Roland
Kernen è una splendida
suite di variazioni su
questa corale. $176.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| A Christmas Herald Brass Band Set Score And Parts Orchestre d'harmonie - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band (Score & Parts) - Grade 3 SKU: HL.44012732 Composed by Philip ...(+)
Brass Band (Score &
Parts) - Grade 3 SKU:
HL.44012732 Composed
by Philip Sparke. Anglo
Music Concert Band.
Opening Pieces.
Softcover. Composed 2008.
Anglo Music Press
#AMP247030. Published by
Anglo Music Press
(HL.44012732). 9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch. Designed to
open a Christmas concert,
A Christmas Herald
starts with a fanfare
that introduces a lyrical
theme, which eventually
turns out to be a descant
to Hark, the Herald
Angels Sing, which is
subsequently introduced
by trombones and
euphoniums. The famous
carol then gradually
transforms back into the
fanfare, which closes the
work as it began.
Designed to open a
Christmas
concert, A
Christmas
Herald starts
with a fanfare that
introduces a lyrical
theme, which eventually
turns out to be a descant
to Hark, the
Herald Angels Sing,
which is subsequently
introduced by trombones
and euphoniums. The
famous carol then
gradually transforms back
into the fanfare, which
closes the work as it
began. A
Christmas Herald, een
openingswerk voor een
kerstconcert, begint met
een proclamerende
fanfare. Deze fanfare
introduceert een lyrisch
thema, dat uiteindelijk
uitmondt in een discant
over Hark, the Herald
Angels Sing,een
melodie die
achtereenvolgens wordt
gepresenteerd door de
trombones en euphoniums.
De beroemde carol gaat
vervolgens langzaam weer
over in de fanfare,
waarmee het werk eindigt
zoals het
begon. A
Christmas Herald
beginnt mit einer
Signalfanfare; diese
stellt ein lyrisches
Thema vor, das sich bald
als Diskant zu Hark,
the Herald Angels
Sing herausstellt,
welches anschliessend von
Posaunen und Euphonien
prasentiert wird. Dann
verwandelt sich das
berühmte
Weihnachtslied
schrittweise zurück
in die Fanfare, die das
Werk so beendet, wie es
begann. Eine wunderbare
Eroffnung für ein
Weihnachtskonzert!
Cette composition
est ideale pour debuter
ou clore un concert de
Noel. A Christmas
Herald (Le Messager
de Noel) debute avec une
fanfare majestueuse qui
cede sa place a
l'exposition d'un theme
lyrique qui forme un
contrechant au noel
Hark, the Herald
Angels Sing (Ecoutez le
chant des Anges)
introduit par les
trombones et l'euphonium.
La melodie de ce celebre
chant de noel revient
progressivement vers la
fanfare initiale qui clot
l'œuvre sur un ton
toujours aussi
solennel. Designed
to open a Christmas
concert, A Christmas
Herald starts with a
fanfare that introduces a
lyrical theme, which
eventually turns out to
be a descant to Hark,
the Herald Angels
Sing, which is
subsequently introduced
by trombones and
euphoniums. The famous
carol then gradually
transforms back into the
fanfare, which closes the
work as it began. $54.00 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Concerto In C For Piano And Symphonic Wind Orch. Orchestre d'harmonie Beriato Music
Concert Band/Harmonie and Piano SKU: BT.BMP8091417 Composed by Leroy Ande...(+)
Concert Band/Harmonie and
Piano SKU:
BT.BMP8091417
Composed by Leroy
Anderson. Arranged by
Jörg Murschinski. Set
(Score & Parts). Composed
2008. Beriato Music
#BMP8091417. Published by
Beriato Music
(BT.BMP8091417).
A lot is known
about the American
composer Leroy Anderson.
This son of Swedish
immigrants played the
piano, organ, accordion,
trombone, tuba and double
bass. He spoke several
languages fluently and
graduated from Harvard
with first-class
honours.While on military
service, the army also
commissioned him to write
a manual on Icelandic
grammar.He already
started writing musical
arrangements as a
student, and from his
30th year arranged and
composed for the Boston
Pops Orchestra. Such
melodiesas Serenata, The
Typewriter, Sleigh Ride
and Bugler�s
Holiday made him world
famous. His best-known
work, Blue Tango, reached
number one in the US
charts in 1952, and it
sold more than a million
copies. In 1975, a year
after hisdeath, he was
given a star at the Walk
of Fame in Hollywood.Most
of his works last no
longer than three
minutes, about the
maximum length of a
single at that time. One
work that lasts longer is
his 1953 Piano Concerto
in C for piano and
orchestra.The first
performance was in
Chicago, conducted by the
composer and with Eugene
List at the piano.
However, after three
performances he was no
longer happy with the
work and withdrew it. He
always intended to revise
it, but never got round
to it. Itwas only in 1989
that the Anderson family
decided to republish the
work.This three-part
composition is on the one
hand characterised by a
careless elegance, but on
the other one can hear
the influence of
Rachmaninoff, Copland,
Gershwin, and
evenBeethoven and Mozart,
as well as the Viennese
classics.Anderson used
the sonata form for the
first movement. It ends
with a cadenza that
carries us on into the
second part (in e minor).
The third part is a
typically cheerful
American folk dance in2/4
time, a so-called Hoe
Down, with a lilting,
lyrical passage as its
middle section. At the
end comes a solo passage
followed by a rapid
close.In this piano
concerto, Anderson
combines a rigidly
classical form of
composition with simple
andappealing themes and
elements from light
music. So this work is a
perfect synthesis of
light music and what is
called serious music, in
the same way as
Gershwin�s
Rhapsody in Blue. A work
that can be played
equally well in a
concerthall, at an
open-air concert or even
a pop
concert.
Over de
Amerikaanse componist
Leroy Anderson is veel
bekend. Deze zoon van
Zweedse immigranten
speelde piano, orgel,
accordeon, trombone, tuba
en contrabas. Hij sprak
vloeiend verschillende
talen en studeerde met
grote onderscheidingaf
aan Harvard en schreef
tijdens zijn legerdienst
in opdracht van het leger
een handboek grammatica
Ijslands.Al in zijn
studententijd begon hij
met het maken van
arrangementen, en vanaf
zijn 30ste arrangeerde en
componeerde hijvoor het
Boston Pops Orchestra.
Melodieën zoals
Serenata, The Typewriter,
Sleigh Ride en Bugler's
Holiday maakte hem
wereldberoemd. Zijn
bekendste werk Blue Tango
stond in 1952 op nummer
één in de VS
Charts, ener werden meer
dan een miljoen
exemplaren van verkocht.
Een jaar na zijn dood in
1975 kreeg hij een ster
op de Walk of Fame in
Hollywood.Zijn meeste
werken duren niet langer
dan drie minuten,
ongeveer de maximumduur
van een singletoen. Een
werk dat wel langer
duurt, is het
pianoconcerto in C voor
piano en orkest uit 1953.
Het werd in Chicago
gecreëerd onder zijn
leiding met Eugene List
aan de piano. Na drie
uitvoeringen echter, was
hij niet meer
tevredenover zijn werk en
trok dit terug. Hij had
zijn leven lang de
intentie het te herwerken
doch kwam er niet meer
toe. Pas in 1989 besliste
de Anderson Familie zijn
pianoconcerto toch
opnieuw uit te geven.Dit
driedelige werk
wordtenerzijds getypeerd
door een zorgeloze
elegantie, maar
anderzijds zijn invloeden
van Rachmaninoff,
Copland, Gerschwin en
zelfs Beethoven en Mozart
alsook de Weense
klassiekers te horen.Voor
de eerste beweging, past
Anderson de
sonatevormtoe. Op het
einde volgt een cadenza
die ons in het tweede
deel (in mi klein) voert.
Het derde deel is een
typische Amerikaanse,
vrolijke volksdans in
2/4, een zogenaamde Hoe
Down met als
middengedeelte een
zangerige,
lyrische
Ãœber
den amerikanischen
Komponisten Leroy
Anderson lässt sich
vieles berichten: Der
Sohn schwedischer
Immigranten spielte
Klavier, Orgel,
Akkordeon, Posaune, Tuba
und Kontrabass, sprach
neun Sprachen
fließend, absolvierte
mit
einemMagna-cum-laude-Absc
hluss die Harvard
Universität und
verfasste während
seiner Militärzeit im
Zweiten Weltkrieg für
die amerikanische Armee
eine Grammatik des
Isländischen. Schon
während seiner
Studentenzeit begann er
zu arrangieren, ab Mitte
der30er Jahre des letzten
Jahrhunderts arrangierte
und komponierte er für
das Boston Pops
Orchestra. Aus seiner
Feder stammen so bekannte
Werke der leichten Muse
wie Serenata, The
Typewriter, Sleigh Ride
oder Bugler�s
Holiday. Sein
wohlbekanntestes
Stück, Blue Tango,
wurde als erste
Instrumentalkomposition
über eine Million Mal
verkauft und belegte im
Jahr 1952 Platz 1 der
US-Charts. Für seine
Verdienste um die
Schallplattenindustrie
erhielt er ein Jahr nach
seinem Tod einenStern auf
dem Walk of Fame in
Hollywood.Charakteristisc
h für seine Werke ist
die Dauer: die meisten
sind rund drei Minuten
lang � mehr passte
nicht auf den damals
gebräuchlichen
Tonträger, eine
Singleschallplatte. Nur
wenige
seinerKompositionen
sprengen diesen
Zeitrahmen. Dazu
gehört sein Konzert
C-Dur für Klavier und
Orchester. Er komponierte
es 1953, die
Uraufführung fand
unter seiner Leitung und
mit Eugene List am
Klavier im selben Jahr in
Chicago statt. Da
Anderson mit demWerk aber
nicht zufrieden war, zog
er es im Sommer 1954,
nach nur drei
Aufführungen, wieder
ein. Er hatte zeitlebens
die Absicht, es zu
überarbeiten, allein,
es kam nicht mehr dazu.
Erst 1989 entschied sich
die Anderson-Familie
dazu, dasKlavierkonzert
wieder zu
veröffentlichen.Das
dreisätzige Werk zeigt
die Unbeschwertheit und
Eleganz, die Andersons
sämtliche
Kompositionen
auszeichnen. Dennoch
findet man darin auch
Anklänge an
Komponisten wie
Rachmaninoff, Copland,
Gershwin, undeben
Beethoven und Mozart,
sowie die Wiener
Klassiker. Der erste Satz
folgt der
Sonatenhauptsatzform. An
seinem Ende steht eine
Klavierkadenz, die direkt
in den langsamen zweiten
Satz (in e-Moll)
überleitet. Der dritte
Satz schließlich ist
einwaschechter Hoe Down,
ein fröhlicher
amerikanischer Volkstanz
im 2/4-Takt, in dessen
Zentrum aber eine
lyrisch-gesangliche
Passage steht. Eine
weitere Solo-Kadenz
führt das Werk in
einen spritzigen
Schlussabschnitt.In
seinem
Klavierkonzertvereinigt
Anderson einen
klassisch-traditionellen
Form- und
Kompositionsstil mit
Elementen der
Unterhaltungsmusik und
eingängigen Melodien,
die schon immer sein
Markenzeichen waren.
Daher bildet dieses Werk
eine perfekte Synthese
von ernster undleichter
Musik. Es passt �
wie beispielsweise auch
George Gershwins Rhapsody
in Blue �
gleichermaßen in einen
vornehmen Konzertsaal,
wie auch zur
zwanglos-lockeren
Atmosphäre einer
sommerlichen
Open-Air-Veranstaltung
oder
einesPops-Konzertes. <
br>Nous savons beaucoup
de choses sur le
compositeur américain
Leroy Anderson. Ce fils
dimmigrants suédois
jouait du piano, de
lorgue, de laccordéon,
du trombone, du tuba et
de la contrebasse. Il
parlait couramment
plusieurs langues et
était diplômé
avec grande distinction
de Harvard. Pendant son
service militaire, il
écrivit un manuel de
grammaire islandaise
commandé par
larmée.Étudiant,
il avait déj
commencé faire des
arrangements et dès l
ge de 30 ans, il
arrangeait et composait
pour le Boston Pops
Orchestra. Des
mélodies telles que
Serenata, The Typewriter,
Sleigh Ride et Buglers
Holiday lui valurent une
renommée mondiale. Son
uvre phare, Blue Tango,
fut numéro un
descharts américains
en 1952 et se vendit plus
dun million dexemplaires.
Un an après sa mort en
1975, il eut droit son
étoile sur le Walk of
Fame Hollywood.La plupart
de ses uvres nexcèdent
pas trois minutes, soit
peu près la durée
maximale dun single
lépoque. Son concerto
en ut pour piano et
orchestre de 1953 est
quant lui plus long. Il
fut créé Chicago
sous sa direction avec
Eugene List au piano.
Après trois
exécutions, Anderson
nétait toutefois plus
satisfait de son travail
et le retira. Toute sa
vie, il eut lintention de
le remanier mais ne le
fit pas. Ce nest quen
1989 que la famille
Anderson décida de
tout de m?me
rééditer son
concerto pour piano.Cette
uvre en trois parties se
caractérise par son
élégance
nonchalante mais aussi
par linfluence de
Rachmaninoff, Copland,
Gershwin et m?me de
Beethoven et Mozart,
ainsi que des classiques
viennois.Pour le premier
mouvement, Anderson opte
pour une sonate. la fin,
une cadence nous conduit
la deuxième partie (en
mi mineur). La
troisième partie est
une danse populaire
joyeuse et typiquement
américaine en 2/4, une
Hoe Down avec un passage
lyrique et mélodieux
en son milieu. la fin, un
solo est suivi par une
clôture rapide.Dans
son concerto pour piano,
Anderson unit une
composition pure et
classique des thèmes
beaux et simples, sans
oublier des
éléments de la
musique légère.
Cette uvre. $361.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Juliska Orchestre d'harmonie - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1084451-010 Juliska aus ...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5 SKU:
BT.DHP-1084451-010
Juliska aus Budapest
from Maske in Blau.
Composed by Fred Raymond
and Gunther Schwenn.
Arranged by Henk
Hogestein. Great
Classics. Opera or
Operetta. Set (Score &
Parts). Composed 2008. De
Haske Publications #DHP
1084451-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1084451-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. De componist
Fred Raymond (eigenlijk
Raimund Friedrich
Vesely), werd in 1900 in
Wenen (Oostenrijk)
geboren, hij overleed in
1954 in Ãœberlingen
(Duitsland). Aanvankelijk
was hij werkzaam in de
handel, maar de wereld
van de muziek lokte.Toen
hij 24 was, begon hij
zijn muzikale carrière
als cabaretpianist.
Raymond schreef
aansprekende liederen,
die in de jaren twintig
en dertig heuse schlagers
waren, en later
verschillende operettes,
waaronder de nog
altijdpopulaire Maske
in Blau: Die Juliska aus
Budapest (1937). Deze
vlotte, vrolijke operette
heeft zelfs iets weg van
een musical. De muziek
zal zowel muzikanten als
luisteraars veel plezier
bezorgen.
Fred
Raymond, geboren als Fred
Vesely im Jahre 1900 in
Wien, war Spross einer
böhmischen
Musikantenfamilie. Seine
musikalische Karriere
begann er als
Kabarettpianist, bald
schrieb er auch selbst
Chansons und Operetten.
Eines seiner
berühmtesten Lieder
ist Ich hab mein Herz
in Heidelberg
verloren. Seine
Operetten brachten
zahlreiche
Hitparaden-Schlager
hervor, wie
Juliska aus Die
Maske in Blau, das
von einem Mädchen aus
Budapest handelt, das
allen Männern den Kopf
verdreht. Diese
Bearbeitung des leichten,
beschwingten Liedes ist
ein vergnügliches
Stück für
viele
Gelegenheiten.
Fre
d Raymond (de son vrai
nom Raimund Friedrich
Vesely) est né Vienne
en 1900. Il débute sa
carrière musicale en
1924 en tant que pianiste
de cabaret. cette
époque, il compose de
nombreuses chansons et
opérettes. Maske in
Blau dont est extrait
l’air Die
Juliska, die Juliska aus
Budapest, est un des
chef-d’œuvres
du genre. Cette
opérette virevolvante
et pétillante est
structurée comme une
comédie musicale. La
musique est
rafraîchissante et
pleine
d’allant. $98.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Eloise Fanfare - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-149-020 Composed by Paul Ryan. Arrange...(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-149-020
Composed by Paul Ryan.
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Pop &
Rock. Set (Score &
Parts). Composed 2006.
Anglo Music Press #AMP
149-020. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-149-020). 9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch. Paul and Barry
Ryan were identical twin
sons of 1950’s pop
singer Marion Ryan and
were born on 24th October
1948. They were groomed
for stardom and had
started singing as a duo
before their fifteenth
birthday. They were
signed by Decca in 1965
and brilliantly marketed
as clean-cut fashion
icons. Their first single
‘Don’t Bring
Me Your
Heartaches’
reached the UK top twenty
but their success as twin
performers lasted only
three years. In 1968
Barry embarked on a solo
career while Paul
concentrated on writing
and producing. Eloise
with its melodramatic
vocal style and heavily
orchestrated backing was
an early success of this
new collaboration and
went on to be covered by
a variety ofartists,
including punk legends
The Damned.
De
eeneiige tweelingbroers
Paul en Barry Ryan
vormden al een zangduo
voor hun vijftiende
verjaardag. In 1965
tekenden ze een contract
bij Decca en werden ze op
een briljante manier voor
het voetlicht gebracht
als keurige
mode-idolen,maar hun
succes als
tweelingartiesten duurde
slechts drie jaar. In
1968 begon Barry aan een
solocarrière terwijl
Paul zich concentreerde
op het schrijver- en
producerschap.
Eloise, een stevig
georkestreerd,
melodramatischgezongen
nummer, was een vroege en
succesvolle vrucht van
deze samenwerking. De
song werd in de loop der
tijd vertolkt door
diverse
artiesten.
Paul
und Barry Ryan waren die
Zwillingssöhne der
50er-Jahre-Popsängerin
Marion Ryan. Den beiden
Brüdern war eine
Zukunft als Popstars in
die Wiege gelegt. Bereits
vor ihrem 15. Geburtstag
traten sie als Duo auf.
Später verlegte sich
Paul jedoch aufs
Songschreiben und Barry
trat solo auf. Der Hit
Eloise mit seinem
melodramatischen
Gesangsstil und dem stark
orchestrierten
Hintergrund ist ein
Resultat dieser
erfolgreichen
Zusammenarbeit und wurde
in der Folge von
zahlreichen Künstlern
neu interpretiert. Philip
Sparke machte den
Pop-Evergreen nun auch
für Blasorchester
spielbar.
Figli
gemelli di Marion Ryan,
celebre cantante pop
degli anni ’50,
Paul e Barry Ryan si
esibivano insieme gi
prima di aver compiuto
quindici anni.Nel 1965
firmano un contratto con
la casa discografica
Decca e commercializzano
con successo la loro
immagine di icone della
moda. Il primo single
entra nelle top 20
britanniche. Nel 1968,
Barry si lancia nella
carriera di solista,
mentre Paul si concentra
sulla composizione e la
produzione.
Eloise, una
canzone dallo stile
vocale melodrammatico che
si sviluppa su un
importante
accompagnamento
orchestrale, è uno dei
primi successi della
collaborazione tra i due
fratelli. $140.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Karma Chameleon Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1115044-140 As performed b...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.DHP-1115044-140
As performed by
Culture Club.
Arranged by Peter Kleine
Schaars. Peter's Popular
Collection. Pop and Rock.
Score Only. Composed
2011. 20 pages. De Haske
Publications #DHP
1115044-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115044-140).
9x12
inches. Encourage
by his role model, David
Bowie, British
singersongwriter George
Alan Oâ??Dowd reinvented
himself as a dazzling and
stylishly unique artist
known as Boy George. Boy
George founded the group
Culture Club, which had
several worldwide hits
during the 1980â??s. One
of his biggest hits was
Karma Chameleon, which
Peter Kleine Schaars has
used to create this
dazzling arrangement for
concert band.
Aangemoedigd door
zijn lichtend voorbeeld,
de popzanger David Bowie,
maakte de Engelsman
George Alan Oâ??Dowd van
zichzelf ook een
bijzondere stijlicoon:
Boy George. Als zodanig
begon hij de popgroep
Culture Club. Hiermee
veroverdehij in de jaren
tachtig de wereld met
meerdere hits. Eén
daarvan is de
onvergetelijke Karma
Chameleon, die Peter
Kleine Schaars nu met een
arrangement voor
harmonieorkest nieuw
leven
inblaast.
Ermutigt
von seinem leuchtenden
Vorbild, dem androgynen
Popsänger David Bowie,
erfand sich der Brite
George Alan Oâ??Dowd als
schillernde und
stilistisch einzigartige
Kunstfigur neu: Boy
George. Als dieser
gru?ndete er die Gruppe
Culture Club, die in den
1980er-Jahren die
Hitparaden der Welt mit
mehreren Songs stu?rmte,
darunter das unvergessene
Karma Chameleon, dem
Peter Kleine Schaars nun
mit seinem Arrangement
fu?r Blasorchester neues
Leben
einhauchte.
David
Bowie fit entrer
lâ??androgynie et la
mode dans le rock.
Encouragé par ce
modèle flamboyant,
George Alan O'Dowd
sâ??invente un
personnage troublant au
style singulier : Boy
George. Dans la
foulée, il fonde le
groupe, Culture Club, qui
balayera les hit-parades
mondiaux avec des tubes
comme Do You Really Want
to Hurt Me?, Church of
The Poison Mind, Itâ??s
a Miracle et
lâ??incontournable Karma
Chameleon, qui fera de
Boy George, une
superstar.
A
scoprire le doti e
ambizioni artistiche di
George Alan Oâ??Dowd fu
David Bowie che lo fece
diventare uno dei massimi
esponenti del
rockâ??nâ??roll,
inventando per lui un
personaggio quasi
androgino, dallo stile
unico, appunto Boy
George. Questâ??ultimo
fonder la band Culture
Club che sar in vetta
alla classifi che delle
hit parade mondiali con
successi quali Do you
Really Want to Hurt Me?,
Church of The Poison
Mind, Itâ??s a Miracle e
lâ??evergreen Karma
Chameleon, che far di Boy
George una vera
superstar. $23.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| La Guitare Volume 1 Guitare [Partition + Accès audio] - Débutant Salabert
Guitar SKU: BT.SLB-00277300 Initiation et découverte. Composed ...(+)
Guitar SKU:
BT.SLB-00277300
Initiation et
découverte.
Composed by Didier Begon.
Method. Book with Online
Audio. Composed 2002. 94
pages. Editions Salabert
#SLB 00277300. Published
by Editions Salabert
(BT.SLB-00277300).
French. La
Guitare Volume 1
Initiation et
découverte : une
première méthode
reste un moment
décisif pour le
guitariste. Celui de
l'éveil de sa
sensibilité musicale.
Cet ouvrage adopte donc
une progressivité
exceptionnelle dans
l'acquisition des
connaissances du 1er
cycle, ce qui lui permet
d'aborder rapidement les
notions de phrasé, de
nuance et d'écoute.
Pour ce faire, plus de 70
pièces musicales
variées dont 23 duos
côtoient
quotidiennement
commentaires, exercices
et jeux. $28.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Intrada & Wilhelmus Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1043586-140 Composed by John ...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.DHP-1043586-140
Composed by John Blanken.
Inspiration Series. Folk
Music. Score Only.
Composed 2004. De Haske
Publications #DHP
1043586-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1043586-140).
De titel van
Intrada &
Wilhelmus spreekt
voor zich: een
feestelijke introductie
gaat vooraf aan het
Wilhelmus. De in
de introductie gebruikte
motieven zijn direct
afgeleid van het lied en
komen afwisselend naar
voren,als het ware
gescandeerd door het hele
orkest. De introductie
besluit met de slotzin
van het lied, zodat
duidelijk is dat het
Wilhelmus begint -
voor het geval het de
bedoeling is dat de
aanwezigen meezingen.De
bewerkingbevat twee
coupletten van het
volkslied. Het eerste is
een vierstemmige
instrumentatie. Het
tweede couplet is groots
van opzet: de melodie
wordt omlijst met
signalen, waardoor een
imposant geheel ontstaat.
Dit laatste couplet
gaatnaadloos over in het
naspel, dat weer dezelfde
motieven bevat als het
begin - en waarmee het
werk net zo krachtig
sluit als het begon. $21.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Polovtsian Dances Orchestre d'harmonie - Avancé De Haske Publications
Concert Band/Harmonie and Percussion Solo - Grade 5 SKU: BT.DHP-1094652-140(+)
Concert Band/Harmonie and
Percussion Solo - Grade 5
SKU:
BT.DHP-1094652-140
For Snare Drums and
Band. Composed by
Alexander Porfiryevich
Borodin. Arranged by
Masamicz Amano. New
Sounds for Concert Band.
Classical. Score Only.
Composed 2009. 40 pages.
De Haske Publications
#DHP 1094652-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1094652-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. This
arrangement of the
popular Polovtsian
Dances by Russian
composer Borodin contains
seven dances from the
original manuscript, some
of which have been used
in the musical
Kismet, as well as
being performed by such
famous names as Tony
Bennett and Bing Crosby.
Includes a solo for snare
drum!
Masamicz
Amono bewerkte de
´Polovetser Dansen´
van de rus Alexander
Borodin voor
harmonieorkest. Borodin
begon in 1869 aan de
opera, Prins Igor,
volgens sommigen zijn
voornaamste werk. De
opera bevat deze
Polovetser
Dansen,die meestal
als een zelfstandig stuk
wordt uitgevoerd en in
deze vorm waarschijnlijk
zijn meest bekende
compositie is. Bij zijn
dood was de opera niet
volledig, daar hij
onvoldoende tijd had voor
componeren, gezien zijn
werkals scheikundige. De
opera werd postuum
afgemaakt door Nikolaj
Rimski-Korsakov en
Aleksandr
Glazoenov.
Masamic
z Amano nahm sich die
beliebten Polovetzer
Tänze des russischen
Komponisten Alexander
Borodin vor, die auch
schon im Musical
Kismet verwendet
und als Lied von Tony
Bennet, Bing Crosby und
den Four Aces
interpretiert wurden.
Amano schuf daraus ein
überzeugendes
Arrangement für
Blasorchester, in dem die
Snare Drum solistisch
glänzen darf.
Les Danses
polovtsiennes offrent
l’exemple le plus
spectaculaire de
l’exotisme musical
russe, d’une
sensualité pre,
sauvage, et d’une
rare virtuosité
orchestrale. Ce
divertissement dansé
et chanté en plusieurs
épisodes, quintessence
de l'opéra Le
Prince Igor (1879),
contient tout ce qui
suscita la faveur de
l'Europe fin XIXe :
désir d'ailleurs,
attraction pour un Orient
plus rêvé que
réel. Masamicz Amano
en a réalisé une
version étonnante pour
Orchestre
d’Harmonie avec un
délicieux solo de
caisse claire.
Le
Polovtsian Dances
offrono l’esempio
più spettacolare
dell’esotismo
musicale russo, fatto di
una sensualit selvaggia e
di una rara virtuosit
orchestrale. Questo
divertimento ballato e
cantato in vari episodi,
quintessenza
dell’opera Il
Principe Igor (1879),
contiene tutto ciò che
l’Europa del XIX
secolo adora: desiderio
di posti lontani,
attrazione per un oriente
più sognato che reale.
L’arrangiamento di
Masamicz Amano propone un
delizioso assolo per
rullante. $27.95 - Voir plus => AcheterDélais: 4 to 6 weeks | | |
| Juliska Fanfare - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1084451-020 'Juliska aus Budapest...(+)
Fanfare Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1084451-020
'Juliska aus Budapest'
from Maske in Blau.
Composed by Fred Raymond
and Gunther Schwenn.
Arranged by Henk
Hogestein. Great
Classics. Set (Score &
Parts). Composed 2008. De
Haske Publications #DHP
1084451-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1084451-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. De componist
Fred Raymond (eigenlijk
Raimund Friedrich
Vesely), werd in 1900 in
Wenen (Oostenrijk)
geboren, hij overleed in
1954 in Ãœberlingen
(Duitsland). Aanvankelijk
was hij werkzaam in de
handel, maar de wereld
van de muziek lokte.Toen
hij 24 was, begon hij
zijn muzikale carrière
als cabaretpianist.
Raymond schreef
aansprekende liederen,
die in de jaren twintig
en dertig heuse schlagers
waren, en later
verschillende operettes,
waaronder de nog
altijdpopulaire Maske
in Blau: Die Juliska aus
Budapest (1937). Deze
vlotte, vrolijke operette
heeft zelfs iets weg van
een musical. De muziek
zal zowel muzikanten als
luisteraars veel plezier
bezorgen.
Fred
Raymond, geboren als Fred
Vesely im Jahre 1900 in
Wien, war Spross einer
böhmischen
Musikantenfamilie. Seine
musikalische Karriere
begann er als
Kabarettpianist, bald
schrieb er auch selbst
Chansons und Operetten.
Eines seiner
berühmtesten Lieder
ist Ich hab mein Herz
in Heidelberg
verloren. Seine
Operetten brachten
zahlreiche
Hitparaden-Schlager
hervor, wie
Juliska aus Die
Maske in Blau, das
von einem Mädchen aus
Budapest handelt, das
allen Männern den Kopf
verdreht. Diese
Bearbeitung des leichten,
beschwingten Liedes ist
ein vergnügliches
Stück für
viele
Gelegenheiten.
Fre
d Raymond (de son vrai
nom Raimund Friedrich
Vesely) est né Vienne
en 1900. Il débute sa
carrière musicale en
1924 en tant que pianiste
de cabaret. cette
époque, il compose de
nombreuses chansons et
opérettes. Maske in
Blau dont est extrait
l’air Die
Juliska, die Juliska aus
Budapest, est un des
chef-d’œuvres
du genre. Cette
opérette virevolvante
et pétillante est
structurée comme une
comédie musicale. La
musique est
rafraîchissante et
pleine
d’allant. $98.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| You are the sunshine of my life Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-0991667-010 Arranged by Naohi...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.DHP-0991667-010
Arranged by Naohiro Iwai.
New Sounds for Concert
Band. Original Light
Music. Set (Score &
Parts). Composed 1999. De
Haske Publications #DHP
0991667-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0991667-010).
De muzikale
ontwikkeling van Stevie
Wonder begon op jonge
leeftijd. Vanwege zijn
blindheid liet zijn
moeder hem niet graag
buiten spelen. Stevie
luisterde zodoende veel
naar muziek, terwijl hij
met lepels en pannen het
ritme mee drumde.Op zijn
twaalfde, nadat hij zich
op echte instrumenten had
bekwaamd, werd hij
ontdekt door Berry Gordy,
de grondlegger van
Motown. Zijn roem nam in
de jaren zeventig een
hoge vlucht met de hits
Superwoman,
Superstitionen
You Are the Sunshine
of My Life, een song
die Naohiro Iwai bewerkte
tot een sprankelende hit
voor
blaasorkest.
Stevi
e Wonders musikalische
Karriere begann schon
sehr früh. Wegen
seiner Blindheit konnte
er nicht wie die anderen
Kinder draußen
spielen. So hörte er
viel Musik und spielte
dazu auf Schüsseln und
Töpfen Schlagzeug. Als
er zwölf Jahre alt war
und schon auf echten
Instrumenten spielen
konnte, entdeckte ihn der
Motown-Pionier Barry
Gordy. In den siebziger
Jahren wurde er durch
Hits wie Superwoman,
Superstition und eben
das hier in einer
Bearbeitung von Naohiro
Iwai vorliegende You
Are the Sunshine of My
Life berühmt. $118.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Karma Chameleon Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1115044-030 As performed by Culture C...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1115044-030
As performed by
Culture Club.
Composed by George
O'Dowd, John Moss,
Michael Craig, Phil
Pickett, and Roy Hay.
Arranged by Peter Kleine
Schaars_John Blanken.
Peter's Popular
Collection. Pop & Rock.
Set (Score & Parts).
Composed 2011. De Haske
Publications #DHP
1115044-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115044-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. Encourage by
his role model, David
Bowie, British
singersongwriter George
Alan O’Dowd
reinvented himself as a
dazzling and stylishly
unique artist known as
Boy George. Boy George
founded the group Culture
Club, which had several
worldwide hits during the
1980’s. One of his
biggest hits was Karma
Chameleon, which Peter
Kleine Schaars has used
to create this dazzling
arrangement for concert
band.
Aangemoedigd door
zijn lichtend voorbeeld,
de popzanger David Bowie,
maakte de Engelsman
George Alan O’Dowd
van zichzelf ook een
bijzondere stijlicoon:
Boy George. Als zodanig
begon hij de popgroep
Culture Club. Hiermee
veroverdehij in de jaren
tachtig de wereld met
meerdere hits. Eén
daarvan is de
onvergetelijke Karma
Chameleon, die Peter
Kleine Schaars nu met een
arrangement voor
harmonieorkest nieuw
leven
inblaast.
Ermutigt
von seinem leuchtenden
Vorbild, dem androgynen
Popsänger David Bowie,
erfand sich der Brite
George Alan O’Dowd
als schillernde und
stilistisch einzigartige
Kunstfigur neu: Boy
George. Als dieser
gründete er die
Gruppe Culture Club, die
in den 1980er-Jahren die
Hitparaden der Welt mit
mehreren Songs
stürmte, darunter
das unvergessene Karma
Chameleon, dem Peter
Kleine Schaars nun mit
seinem Arrangement
für Blasorchester
neues Leben
einhauchte.
David
Bowie fit entrer
l’androgynie et la
mode dans le rock.
Encouragé par ce
modèle flamboyant,
George Alan O'Dowd
s’invente un
personnage troublant au
style singulier : Boy
George. Dans la
foulée, il fonde le
groupe, Culture Club, qui
balayera les hit-parades
mondiaux avec des tubes
comme Do You Really Want
to Hurt Me?, Church of
The Poison Mind,
It’s a Miracle et
l’incontournable
Karma Chameleon, qui fera
de Boy George, une
superstar.
A
scoprire le doti e
ambizioni artistiche di
George Alan O’Dowd
fu David Bowie che lo
fece diventare uno dei
massimi esponenti del
rock’n’roll
, inventando per lui un
personaggio quasi
androgino, dallo stile
unico, appunto Boy
George.
Quest’ultimo
fonder la band Culture
Club che sar in vetta
alla classifi che delle
hit parade mondiali con
successi quali Do you
Really Want to Hurt Me?,
Church of The Poison
Mind, It’s a
Miracle e
l’evergreen Karma
Chameleon, che far di Boy
George una vera
superstar. $78.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| La Guitare - Volume 2 Guitare Salabert
Guitar SKU: HL.50486098 Composed by D. Begon. Guitar. Classical. Editions...(+)
Guitar SKU:
HL.50486098 Composed
by D. Begon. Guitar.
Classical. Editions
Salabert #SEAS19272.
Published by Editions
Salabert (HL.50486098).
ISBN 9781423404705.
UPC:
073999623178. $19.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Karma Chameleon Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1115044-130 As performed by Culture C...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1115044-130
As performed by
Culture Club.
Composed by George
O'Dowd, John Moss,
Michael Craig, Phil
Pickett, and Roy Hay.
Arranged by Peter Kleine
Schaars_John Blanken.
Peter's Popular
Collection. Pop & Rock.
Score Only. Composed
2011. 20 pages. De Haske
Publications #DHP
1115044-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115044-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. Encourage by
his role model, David
Bowie, British
singersongwriter George
Alan O’Dowd
reinvented himself as a
dazzling and stylishly
unique artist known as
Boy George. Boy George
founded the group Culture
Club, which had several
worldwide hits during the
1980’s. One of his
biggest hits was Karma
Chameleon, which Peter
Kleine Schaars has used
to create this dazzling
arrangement for concert
band.
Aangemoedigd door
zijn lichtend voorbeeld,
de popzanger David Bowie,
maakte de Engelsman
George Alan O’Dowd
van zichzelf ook een
bijzondere stijlicoon:
Boy George. Als zodanig
begon hij de popgroep
Culture Club. Hiermee
veroverdehij in de jaren
tachtig de wereld met
meerdere hits. Eén
daarvan is de
onvergetelijke Karma
Chameleon, die Peter
Kleine Schaars nu met een
arrangement voor
harmonieorkest nieuw
leven
inblaast.
Ermutigt
von seinem leuchtenden
Vorbild, dem androgynen
Popsänger David Bowie,
erfand sich der Brite
George Alan O’Dowd
als schillernde und
stilistisch einzigartige
Kunstfigur neu: Boy
George. Als dieser
gründete er die
Gruppe Culture Club, die
in den 1980er-Jahren die
Hitparaden der Welt mit
mehreren Songs
stürmte, darunter
das unvergessene Karma
Chameleon, dem Peter
Kleine Schaars nun mit
seinem Arrangement
für Blasorchester
neues Leben
einhauchte.
David
Bowie fit entrer
l’androgynie et la
mode dans le rock.
Encouragé par ce
modèle flamboyant,
George Alan O'Dowd
s’invente un
personnage troublant au
style singulier : Boy
George. Dans la
foulée, il fonde le
groupe, Culture Club, qui
balayera les hit-parades
mondiaux avec des tubes
comme Do You Really Want
to Hurt Me?, Church of
The Poison Mind,
It’s a Miracle et
l’incontournable
Karma Chameleon, qui fera
de Boy George, une
superstar.
A
scoprire le doti e
ambizioni artistiche di
George Alan O’Dowd
fu David Bowie che lo
fece diventare uno dei
massimi esponenti del
rock’n’roll
, inventando per lui un
personaggio quasi
androgino, dallo stile
unico, appunto Boy
George.
Quest’ultimo
fonder la band Culture
Club che sar in vetta
alla classifi che delle
hit parade mondiali con
successi quali Do you
Really Want to Hurt Me?,
Church of The Poison
Mind, It’s a
Miracle e
l’evergreen Karma
Chameleon, che far di Boy
George una vera
superstar. $21.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| The Soldier's Wife Orchestre d'harmonie - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2 SKU: BT.DHP-1115250-010 Composed by Jan V...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2 SKU:
BT.DHP-1115250-010
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2012.
De Haske Publications
#DHP 1115250-010.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1115250-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. The
Soldier's Wife is a
short and simple piece
commissioned by the
Singapore Ministry of
Education. It was
originally intended as a
compulsory piece for the
2012 Singapore Youth
Festival. Because many
school bands in Singapore
areincomplete, the
composer was specifically
asked to create a work
that could equally be
played by a limited
ensemble - which explains
various doubled and
optional parts.
The
Soldier’s Wife
is een kort en eenvoudig
werkje dat is geschreven
in opdracht van het
Singaporese ministerie
van Onderwijs. Het was
aanvankelijk bedoeld als
verplicht werk voor het
Singapore Youth Festival
2012. Omdat
veelschoolorkesten in
Singapore een onvolledige
bezetting hebben, kreeg
de componist het
nadrukkelijke verzoek om
het werk zo vorm te geven
dat het ook met een
beperkt ensemble
uitgevoerd kan worden:
dat verklaart een aantal
verdubbelingenen
instrumenten ad
libitum.Een warme,
melodische passage opent
dit korte werkje: de
vrouw van het - houten -
soldaatje zingt als het
ware een wiegeliedje.
Nadat dit lyrische deel
is afgerond, volgt een
energieker gedeeltedat
qua melodisch materiaal
op dezelfde bouwstenen is
gebaseerd. De hier en
daar gesyncopeerde
ritmiek verleent dit deel
een bijzondere energie,
en ook harmonisch zijn er
een paar verrassende
wendingen - waarbij
rekening is gehoudenmet
de beperkingen die
verbonden zijn aan werken
voor dit muzikale niveau.
Begon het werkje zacht en
liefelijk, aan het slot
is er heel wat meer
‘girl power’
voelbaar!
Sieh an
hier haben wir die Frau
des hölzernen
Soldaten! Zu Beginn singt
sie ein sanftes
Wiegenlied, doch dann
folgt ein kraftvollerer
Abschnitt mit
synkopierten Rhythmen und
überraschenden
harmonischen Wendungen.
Ist dieses Werk, das auch
vonunvollständig
besetzten Blasorchestern
gespielt werden kann, zu
Beginn noch leise und
lieblich, klingt zum
Schluss doch schon
wesentlich mehr weibliche
Energie“
durch...!
«
Regarde, c’est la
femme du soldat de bois
» ! Tout
d’abord, elle
chante une tendre
berceuse. Vient ensuite
une partie plus
puissante, avec des
rythmes syncopés et de
surprenantes contorsions
de la trame harmonique.
Cette composition, qui
peut êtrejouée par
une formation
incomplète, commence
doucement et gentiment,
et se termine par un
motif empreint
d’un dynamisme
singulièrement
féminin.
â€
Guarda, è la moglie
del soldato di
legnoâ€!
All’inizio, canta
una dolce ninnananna, che
precede una sezione
più potente dai ritmi
sincopati e con
sorprendenti cambiamenti
di armonie. The
Soldier’s Wife
inizia in modo calmo e
dolce per poi trovare
un’energia
tipicamente femminile
verso il finale. The
Soldier’s Wife
è un brano breve e
semplice, perfetto anche
per formazioni a organico
ridotto grazie alle parti
raddoppiate e
opzionali. $110.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| A Christmas Herald Fanfare - Intermédiaire Anglo Music
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-247-120 Composed by Philip Sparke. Ang...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-247-120
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Opening
Pieces. Score Only.
Composed 2008. 16 pages.
Anglo Music Press #AMP
247-120. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-247-120). 9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch. Designed to
open a Christmas concert,
A Christmas Herald
starts with a fanfare
that introduces a lyrical
theme, which eventually
turns out to be a descant
to Hark, the Herald
Angels Sing, which is
subsequently introduced
by trombones and
euphoniums. The famous
carol then gradually
transforms back into the
fanfare, which closes the
work as it began.
A Christmas
Herald, een
openingswerk voor een
kerstconcert, begint met
een proclamerende
fanfare. Deze fanfare
introduceert een lyrisch
thema, dat uiteindelijk
uitmondt in een discant
over Hark, the Herald
Angels Sing,een
melodie die
achtereenvolgens wordt
gepresenteerd door de
trombones en euphoniums.
De beroemde carol gaat
vervolgens langzaam weer
over in de fanfare,
waarmee het werk eindigt
zoals het
begon.
A
Christmas Herald
beginnt mit einer
Signalfanfare; diese
stellt ein lyrisches
Thema vor, das sich bald
als Diskant zu Hark,
the Herald Angels
Sing herausstellt,
welches anschließend
von Posaunen und
Euphonien präsentiert
wird. Dann verwandelt
sich das berühmte
Weihnachtslied
schrittweise zurück
in die Fanfare, die das
Werk so beendet, wie es
begann. Eine wunderbare
Eröffnung für
ein Weihnachtskonzert!
Cette composition
est idéale pour
débuter ou clore un
concert de Noël. A
Christmas Herald
(“Le Messager de
Noëlâ€) débute
avec une fanfare
majestueuse qui cède
sa place
l’exposition
d’un thème
lyrique qui forme un
contrechant au noël
Hark, the Herald
Angels Sing (Écoutez
le chant des Anges)
introduit par les
trombones et
l’euphonium. La
mélodie de ce
célèbre chant de
noël revient
progressivement vers la
fanfare initiale qui
clôt
l’œuvre sur
un ton toujours aussi
solennel. $17.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Seasons A Cappella Choir S.s. Schott
Mixed choir (SSSSAAAATTTTBBBB) - difficult SKU: HL.49006767 Songs on p...(+)
Mixed choir
(SSSSAAAATTTTBBBB) -
difficult SKU:
HL.49006767 Songs
on poems of
Scardanelli. Composed
by Heinz Holliger. This
edition: Paperback/Soft
Cover. Sheet music.
Edition Schott.
Classical. Study Score.
Composed 1975-1978/1979.
92 pages. Duration 60'.
Schott Music #ED 6887.
Published by Schott Music
(HL.49006767). ISBN
9790001072830.
8.25x11.75x0.23
inches. Fur eine
Auffuhrung ist immer ein
vollstandiger
Jahreszyklus aus den zur
Verfugung stehenden
Liedern auszuwahlen (fur
jede Jahreszeit ein
Lied). Die romischen
Ordnungszahlen konnen
beliebig gemischt werden.
Es kann mit jeder
beliebigen Jahreszeit
begonnen werden. Die
Reihenfolge der
Jahreszeiten bleibt aber
immer (Winter) - Fruhling
- Sommer - Herbst -
Winter - (Fruhling) etc.
Im Rahmen eines ganzen
Programms konnen auch
zwei oder sogar drei
verschiedene Zyklen von
je vier Liedern
aufgefuhrt werden, jedoch
nur, wenn die einzelnen
Zyklen durch andere Werke
voneinander getrennt
werden. Die Titel der
Lieder (ohne romische
Zahlen) sollen vor Beginn
des jeweiligen Liedes von
dem Sprecher angesagt
werden, der am Schluss
auch die Signatur und die
Datierung
liest.
Fur eine
Auffuhrung ist immer ein
vollstandiger
Jahreszyklus aus den zur
Verfugung stehenden
Liedern auszuwahlen (fur
jede Jahreszeit ein
Lied). Die romischen
Ordnungszahlen konnen
beliebig gemischt werden.
Es kann mit jeder
beliebigen Jahreszeit
begonnen werden. Die
Reihenfolge der
Jahreszeiten bleibt aber
immer (Winter) - Fruhling
- Sommer - Herbst -
Winter - (Fruhling) etc.
Im Rahmen eines ganzen
Programms konnen auch
zwei oder sogar drei
verschiedene Zyklen von
je vier Liedern
aufgefuhrt werden, jedoch
nur, wenn die einzelnen
Zyklen durch andere Werke
voneinander getrennt
werden. Die Titel der
Lieder (ohne romische
Zahlen) sollen vor Beginn
des jeweiligen Liedes von
dem Sprecher angesagt
werden, der am Schluss
auch die Signatur und die
Datierung liest. $74.00 - Voir plus => Acheter | | |
| Chet Atkins: Vintage Fingerstyle Guitare notes et tablatures [Partition] Hal Leonard
Performed by Chet Atkins. Guitar tablature songbook for solo guitar. Series: Hal...(+)
Performed by Chet Atkins.
Guitar tablature songbook
for solo guitar. Series:
Hal Leonard Guitar
Recorded Versions. 80
pages. Published by Hal
Leonard.
(1)$22.99 - Voir plus => AcheterDélais: 24 hours - In Stock | | |
| Three Clarinets - Volume 1 (Easy) 3 Clarinettes (trio) - Facile Rubank Publications
Full Score. By Various. Arranged by Himie Voxman. (Clarinet). Ensemble. Size 9x...(+)
Full Score. By Various.
Arranged by Himie Voxman.
(Clarinet). Ensemble.
Size 9x12 inches. 40
pages. Published by
Rubank Publications.
$8.99 - Voir plus => AcheterDélais: 24 hours - In Stock | | |
| Mohler Ph Wandspruch Kantate Chorale SATB - Facile Schott
Mixed choir (SATB) with piano or Blechwind instruments (4.3.3.1) and timpani (CH...(+)
Mixed choir (SATB) with
piano or Blechwind
instruments (4.3.3.1) and
timpani (CHP2) - easy
SKU: HL.49024576
Composed by Philipp
Mohler. Sheet music.
Schott Chorverlag (Choral
Music). Choral Score. Op.
29. 4 pages. Duration 7'.
Schott Music #C 38057.
Published by Schott Music
(HL.49024576). ISBN
9790001007344.
German. $2.99 - Voir plus => Acheter | | |
| Begoniamars Fanfare - Intermédiaire Andel
Marching band - Grade 3 SKU: ND.MRCH177-CSC Composed by Vanquickelberghe....(+)
Marching band - Grade 3
SKU:
ND.MRCH177-CSC
Composed by
Vanquickelberghe.
Marches. Conductor's
score. Published by
Edition Andel
(ND.MRCH177-CSC).
$10.95 - Voir plus => AcheterDélais: 4 to 6 weeks | | |
| Sublime for Ukulele Ukulele Hal Leonard
By Sublime. Ukulele. Rock. Softcover. 88 pages. Duration 195 seconds. Publishe...(+)
By Sublime. Ukulele.
Rock.
Softcover. 88 pages.
Duration
195 seconds. Published by
Hal
Leonard
$16.99 - Voir plus => AcheterDélais: 24 hours - In Stock | | |
| English Suite Violon et Piano Theodore Presser Co.
By R. Bernard Fitzgerald. Arranged by Daniel Dorff. For Violin and Piano. Standa...(+)
By R. Bernard Fitzgerald.
Arranged by Daniel Dorff.
For Violin and Piano.
Standard notation.
Published by Theodore
Presser Company .
$11.99 - Voir plus => AcheterDélais: 1 to 2 weeks | | |
| Bliss Fanfare - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1094719-020 Impressions of a Vill...(+)
Fanfare Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1094719-020
Impressions of a
Village. Composed by
Jacob De Haan. Concert
and Contest Collection
CBHA. Concert Piece. Set
(Score & Parts). Composed
2009. De Haske
Publications #DHP
1094719-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094719-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. Bliss:
Impressions of a
Village contains
three impressions of a
village in the beautiful
Brabant province in the
Netherlands. The fi rst
movement is in a very
‘classical
style’ and,
appropriately, captures
the village’s
history. Saxophones and a
glockenspiel follow the
path of a small, playful
river. The entire band
join in as the small
river approaches an
ancient castle. The third
movement contains lots of
interesting rhythms
portraying the hustle and
bustle of everyday life
in the
village.
Het
Engelse woord
‘bliss’
betekent heerlijkheid of
zaligheid. De titel is
ontleend aan de oorsprong
van het Noord-Brabantse
dorp Dussen, dat bestaat
uit drie voormalige
‘heerlijkhedenâ€
™ (landgoederen):
Munsterkerk, Muilkerk en
Heer Aartswaarde. Het
werk omvat een drietal
impressies. Het eerste
deel schetst het verleden
en het heden van Dussen.
Het verleden komt tot
uiting in de
‘klassieke’
inleiding, het heden in
het snellere en meer
dynamische vervolg. Dat
de geschiedenis altijd
een rol blijft spelen,
blijkt uit het slot van
dit deel, waarin het
beginthema ge ntegreerd
wordt in het tempo van
het heden. In het tweede
deel weerklinken het
riviertje de Dusse en het
kasteel -
tweekarakteristieke
elementen van Dussen. Het
stromen van het water is
hoorbaar in de trillers
van de saxofoons,
gecombineerd met het
klokkenspel en de bar
chimes. Tegelijkertijd is
er een lyrische melodie
te horen, die zacht
begint en steeds sterker
wordt, tot het gehele
orkest speelt. Op het
hoogtepunt gaat deze
melodie over in een
muzikale weerspiegeling
van het kasteel, dat ook
een vooraanstaande rol
speelt in de
‘heerlijkheidâ€
van Dussen. Vanuit de
statigheid van het
kasteel eindigt dit deel
zoals het is begonnen:
met het kabbelende
riviertje in de verte.Het
derde deel schetst de
culturele, sportieve en
zakelijke levendigheid
onder de Dussense
bevolking, vertaald in
een staccatothema
afgewisseld met
verrassende ritmische
wendingen. In het slot
van dit deel komt het
beginthema terug, om te
benadrukken dat Dussen
zonder zijn geschiedenis
Dussen niet zou zijn.
Bliss
(englisch für
Glückseligkeit) -
vermittelt drei
Impressionen eines Dorfes
im schönen Brabant.
Der klassisch“
eingeleitete erste Satz
handelt von der
Vergangenheit und der
Gegenwart, während im
zweiten Satz Saxophone
und Glockenspiel das
Murmeln des kleinen
Flusses anschaulich
darstellen, bevor das
gesamte Fanfareorchester
das alte Schloss
beschreibt. Der
rhythmisch interessante
dritte Teil dieses
abwechslungsreichen
Stückes handelt von
den vielfältigen
Aktivitäten des
dörflichen
Lebens.
La storia
del villaggio olandese di
Dussen (provincia del
Brabant settentrionale),
ci viene raccontata in
questo trittico molto
espressivo firmato Jacob
de Haan. Scopriamo Dussen
del passato e di oggi nel
primo movimento dalla
trama classica. Il
secondo si concentra su
due gioielli della zona:
lo splendido fiume Dussen
e il castello della
signoria. Il terzo
movimento sviluppa ritmi
inattesi: Dussen nel XXI
secolo. $137.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Choral from Cantata No. 79 Fanfare - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1033432-120 Nun danket alle Gott<...(+)
Fanfare Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1033432-120
Nun danket alle
Gott. Composed by
Johann Sebastian Bach.
Arranged by Robert van
Beringen. Musica Sacra.
Hymns & Chorals. Score
Only. Composed 2003. De
Haske Publications #DHP
1033432-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1033432-120).
In 1725 J.S.
Bach composed the cantata
BWV79 ‘Gott, der
Herr, is Sonn’ und
Schild for the celebIn
1725 J.S. Bach composed
the cantata BWV79
‘Gott, der Herr, is
Sonn’ und Schild
for the celebration of
the Reformation.
Originally written for 3
vocal soloists, choir and
orchestra Cantata
No.79 is partially
based on the well known
hymn Now Thank We All
Our God, the melody
of which is attributed to
Martin Rinckart. This
arrangement for concert
band by Robert van
Beringen combines part of
the first movement (Coro)
with and ensemble from
the third movement
(Choral).
In 2007
is het zogenaamde
Lutherdecennium begonnen,
de tien jaar waarin wordt
voorbereid op het
jubileumjaar 2017. In dat
jaar is het vijfhonderd
geleden dat Luther zijn
95 stellingen
publiceerde. Het jaar
2012 heeft ‘Muziek
en Reformatie’als
thema. Naast muziek van
Luther zelf staan
componisten als J. S.
Bach en Heinrich
Schütz in het
middelpunt. Met deze
bewerking van de melodie
Nun danket alle
Gott, die Bach als
basis nam voor zijn
cantateGott, der Herr,
ist Sonn’ und
Schild (BWV 79), kunt
u in 2012 op gepaste
wijze stilstaan bij
‘Muziek en
Reformatie’. Seit 2007 läuft die
so genannte
Luther-Dekade“,
eine Veranstaltungsreihe,
die auf das
Reformationsjubiläum
2017 vorbereitet. Das
Jahr 2012 ist innerhalb
dieser Dekade dem Thema
Musik und
Reformation“
gewidmet. Neben Musik von
Luther selbst, stehen da
Komponisten wie J. S.
Bach oder Heinrich
Schütz im Mittelpunkt.
Mit dieser Bearbeitung
der Melodie von Nun
danket alle Gott, die
Bach als Grundlage seiner
Kantate Gott, der
Herr, ist Sonn’
und Schild (BWV 79)
verwendete, im
Repertoire, können Sie
Ihren Beitrag zum Jahr
Musik und
Reformation“
leisten.
En 1725,
Jean-Sébastien Bach
compose la Cantate BWV 79
Gott, der Herr, ist
Sonn’ und
Schild. La Cantate 79
est partiellement
basée sur la
célèbre hymne
chrétienne Nun
danket alle Gott.
L’arrangement
réalisé par Robert
van Beringen intègre
une partie du premier
mouvement (Coro) et
l’ensemble du
troisième mouvement
(Choral) de la cantate.
Choral from Cantata
N° 79 est une
pièce instrumentale
mais peut également
être interprétée
avec un choeur mixte. Les
parties pour choeur (en
allemand) sont
disponibles
séparément.
Nel 1725, J.S. Bach
compose la Cantata BWV79
Gott, der Herr, ist
Sonn’ und
Schild. La Cantata 79
è in parte basata sul
popolare inno cristiano
Nun danket Alle
Gott.
L’arrangiamento di
Robert van Beringen
incorpora parte del primo
movimento (Coro) e
l’intero terzo
movimento (Choral) della
cantata. Chorale from
Cantata No. 79 è
un pezzo strumentale ma
può anche essere
eseguito con un coro
misto. Le parti per coro
(in tedesco) sono
disponibili
separatamente. $26.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Choral from Cantata No. 79 Orchestre d'harmonie - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1033432-010 Nun danket a...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5 SKU:
BT.DHP-1033432-010
Nun danket alle
Gott. Composed by
Johann Sebastian Bach.
Arranged by Robert van
Beringen. Musica Sacra.
Hymns & Chorals. Set
(Score & Parts). Composed
2003. De Haske
Publications #DHP
1033432-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1033432-010).
In 1725 J.S.
Bach composed the cantata
BWV79 ‘Gott, der
Herr, is Sonn’ und
Schild for the
celebration of the
Reformation. Originally
written for 3 vocal
soloists, choir and
orchestra Cantata
No.79 is partially
based on the well known
hymn Now Thank We All
Our God, the melody
of which is attributed to
Martin Rinckart. This
arrangement for concert
band by Robert van
Beringen combines part of
the first movement (Coro)
with and ensemble from
the third movement
(Choral).
In 2007
is het zogenaamde
Lutherdecennium begonnen,
de tien jaar waarin wordt
voorbereid op het
jubileumjaar 2017. In dat
jaar is het vijfhonderd
geleden dat Luther zijn
95 stellingen
publiceerde. Het jaar
2012 heeft ‘Muziek
en Reformatie’als
thema. Naast muziek van
Luther zelf staan
componisten als J. S.
Bach en Heinrich
Schütz in het
middelpunt. Met deze
bewerking van de melodie
Nun danket alle
Gott, die Bach als
basis nam voor zijn
cantateGott, der Herr,
ist Sonn’ und
Schild (BWV 79), kunt
u in 2012 op gepaste
wijze stilstaan bij
‘Muziek en
Reformatie’. Seit 2007 läuft die
so genannte
Luther-Dekade“,
eine Veranstaltungsreihe,
die auf das
Reformationsjubiläum
2017 vorbereitet. Das
Jahr 2012 ist innerhalb
dieser Dekade dem Thema
Musik und
Reformation“
gewidmet. Neben Musik von
Luther selbst, stehen da
Komponisten wie J. S.
Bach oder Heinrich
Schütz im Mittelpunkt.
Mit dieser Bearbeitung
der Melodie von Nun
danket alle Gott, die
Bach als Grundlage seiner
Kantate Gott, der
Herr, ist Sonn’
und Schild (BWV 79)
verwendete, im
Repertoire, können Sie
Ihren Beitrag zum Jahr
Musik und
Reformation“
leisten.
En 1725,
Jean-Sébastien Bach
compose la Cantate BWV 79
Gott, der Herr, ist
Sonn’ und
Schild. La Cantate 79
est partiellement
basée sur la
célèbre hymne
chrétienne Nun
danket alle Gott.
L’arrangement
réalisé par Robert
van Beringen intègre
une partie du premier
mouvement (Coro) et
l’ensemble du
troisième mouvement
(Choral) de la cantate.
Choral from Cantata
N° 79 est une
pièce instrumentale
mais peut également
être interprétée
avec un choeur mixte. Les
parties pour choeur (en
allemand) sont
disponibles
séparément.
Nel 1725, J.S. Bach
compose la Cantata BWV79
Gott, der Herr, ist
Sonn’ und
Schild. La Cantata 79
è in parte basata sul
popolare inno cristiano
Nun danket Alle
Gott.
L’arrangiamento di
Robert van Beringen
incorpora parte del primo
movimento (Coro) e
l’intero terzo
movimento (Choral) della
cantata. Chorale from
Cantata No. 79 è
un pezzo strumentale ma
può anche essere
eseguito con un coro
misto. Le parti per coro
(in tedesco) sono
disponibili
separatamente. $110.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
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