Par BRAHMS JOHANNES. Au cours de l’été 1880, le compositeur allemand Johannes Brahms (1833-1897) écrit son Ouverture pour une fête académique, op. 80. Elle est contemporaine de l' Ouverture tragique qui en est son pendant. Un an auparavant, Brahms avait été fait docteur « honoris causa » de l’Université de Breslau. Dans un premier temps, il se contenta d'une simple note manuscrite à titre de remerciement, mais comprit rapidement que cela ne saurait suffire. Il composa donc l’ Ouverture pour une fête académique en remerciement pour sa nomination. L’oeuvre fut créée à l’Université de Breslau, le 4 janvier 1881, sous la direction du compositeur. Sorte de fantaisiepétillante et inventive, l’ Ouverture académique est constituée de plusieurs chansons estudiantines allemandes en vogue à l’époque. En raison de son développement accessible, riche en expressivité, espiègle et lumineux, cette ouverture reste très largement appréciée de nos jours. Cette transcription pour Orchestre d’Harmonie signée Tohru Takahashi est fidèle à l’oeuvre originale. / Niveau : 5 / Transcription / Date parution : 1905-06-30/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Hungarian Dances Nos. 5 & 6. Par BRAHMS JOHANNES. Johannes Brahms a composé ses Danses hongroises entre 1858 et 1869. Des vingt-et-une danses qu’il écrivit pour piano à quatre mains, il n’en orchestra lui-même que quelques-unes ; les autres ayant été transcrites par d’autres compositeurs, dont Antonín Dvoøák. Fasciné par la puissance expressive et la fougue de la musique tzigane hongroise, Brahms lui emprunta quelques airs et mélodies, qu’il noua dans ses danses. Parmi les plus connues, on citera les Danses hongroises n° 5 & 6, magistralement arrangées pour Orchestre d’Harmonie par Tohru Takahashi. / Niveau : 3 / Transcription / Date parution : 1905-07-02/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

from Symphony No. 1. Par BRAHMS JOHANNES. « Vingt ans de réflexion, quatorze années de création et l’attente d’une vie ». C’est ainsi que l’on peut résumer la Symphonie n° 1 qui eut une gestation particulièrement longue. Commencée en 1854, peu après la rencontre de Brahms avec Schumann, elle ne sera reprise et menée à bien qu’à l’automne 1876. Elle se compose de quatre mouvements de construction classique. Andrew Watkin a réalisé un arrangement de l’Allegro extrait du premier mouvement. Le climat est sombre mais d’une grande profondeur sonore. Les courbes sont fluides et souples. Du grand classique à la portée des plus jeunes ! / Niveau : 1.5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Brahms Opus 40. Par BRAHMS JOHANNES / HOUBEN KEVIN. / Date parution : 2021-12-09/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Arr. James Curnow. Par BRAHMS JOHANNES. Au cours de l’été 1880, le compositeur allemand Johannes Brahms (1833-1897) écrit son Ouverture pour une fête académique, op. 80. Elle est contemporaine de l' Ouverture tragique qui en est son pendant. Un an auparavant, Brahms avait été fait docteur « honoris causa » de l’Université de Breslau. Dans un premier temps, il se contenta d'une simple note manuscrite à titre de remerciement, mais comprit rapidement que cela ne saurait suffire. Il composa donc l’ Ouverture pour une fête académique en remerciement pour sa nomination. L’oeuvre fut créée à l’Université de Breslau, le 4 janvier 1881, sous la direction du compositeur. Sorte de fantaisiepétillante et inventive, l’ Ouverture académique est constituée de plusieurs chansons estudiantines allemandes en vogue à l’époque. En raison de son développement accessible, riche en expressivité, espiègle et lumineux, cette ouverture reste très largement appréciée de nos jours. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band

Arr. Mike Hannickel. Par BRAHMS JOHANNES. Langue: English(US)/Deutsch/Français/Nederlands / Niveau : 2 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Timothy Johnson. Par BRAHMS JOHANNES. Brahms was known to be extremely careful when composing his music. When he decided to compose a symphony he wanted to be sure to exceed the standard that had been set by Beethoven. His first symphony, completed in 1876 when he was 43 years old, took several years to complete because of his attention to detail. This arrangement of the theme from the finale highlight the long, flowing nature of Brahms’ melodies. A real treat for any band. / Niveau : 1 / Répertoire / Concert Band

In 1922 Maurice Ravel heard the young Hungarian violin virtuoso and niece of Joseph Joachim, Jelly D'Aranyi, in concert in London. Following the performance, Ravel spent the remainder of the evening requesting D'Aranyi to play numerous gypsy tunes on her violin, probing her on the technical limits of the instrument. The result of this encounter is Ravel's virtuoso classic 'Tzigane?. Written originally for violin and piano or luthéal (a mechanism invented in 1919 that attaches to a piano, producing a sound similar to the rich overtones of the Cimbalon), the premiere took place in London in April 1924. The composer had finished the work only days beforehand. Ravel later orchestrated 'Tzigane? and both versions remain a 'must? for music-lovers and aspiring violinists today. Jelly D'Aranyi performed both versions regularly throughout her long career. This Urtext edition presents the first scholarly-critical edition of Ravel's masterpiece. It is published both in the orchestral version, complete with full score and performance material, as well as in the composer's earlier version for violin and piano. All known sources, including letters, have been drawn on for the new edition - one of the available sources, consulted for the first time, was a copy of 'Tzigane? from the estate of Jelly D'Aranyi, which is today part of a private collection. The version for piano and violin contains, besides the Urtext part, a second violin part as a facsimile with performance instructions by Jelly D'Aranyi. D'Aranyi's alterations and fingering reflect how Ravel must have heard the work in rehearsals and performance and as such are a document of early 20th century performance practice. The cooperation between Ravel and D'Aranyi is comparable to that of Brahms and Joachim working on the Brahms violin concerto.- First scholarly-critical Urtext edition of the work - Presented are both versions: for violin and orchestra and for violin and piano- Includes Jelly D'Aranyi's fingering / Harmonie

Par VAN DER ROOST JAN. C’est en associant les caractéristiques de la musique traditionnelle slave à son talent de compositeur que Jan Van der Roost a créé cette suite de quatre danses originales tziganes. L’orchestration, fine et légère, est d’une grande richesse sonore qui permet d’exploiter les multiples facettes de l’Orchestre d’Harmonie. Puszta est une oeuvre dansante et expressive, empreinte d’une vivacité de caractère que l’on retrouve dans les Danses hongroises de Brahms, les Rhapsodies et Danses slaves de Dvorák ou les Rhapsodies hongroises de Liszt. / Niveau : 5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par CURNOW JAMES. S’inspirant du canevas des suites de danses (slaves ou hongroises) de Dvorák, Tchaïkovski et Brahms, entre autres, James Curnow a réalisé une oeuvre très personnelle qui associe une mélodie originale aux rythmes pétillants des danses traditionnelles. La mélodie se dévoile au travers de plusieurs variations soulignées par une orchestration colorée et contrastante. / Niveau : 2 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie