Commandé par l'Association des professeurs de musique Tucson pour son concert anniversaire Ensemble 60e Piano, ce duo à la hauteur de son nom. Ecrit en C majeur, le jeûne 4/4 mètres couplé avec le blocage répété et ventilées motifs d'accompagnement d'accords conserve la toccata se sentir tout au long de la pièce. Les techniques de composition qui sont le point culminant de compositions Vandall se retrouvent ici en abondance - délicieuse vitalité rythmique en contraste avec le lyrisme. Comme toujours, les parties primo et secondo reçoivent chacun pour mettre en valeur la mélodie. Les élèves ne manqueront pas de profiter de l'énergie et l'esprit de cette toccata! / Piano 4 Mains

Par EIGELDINGER JEAN-JACQUES. Les 24 Préludes constituent l?une des ?uvres de Chopin les plus significatives et les plus jouées de par le monde. Si les considérations esthétiques ou les analyses musicales ne manquent pas à leur sujet, nulle monographie ne leur a été consacrée jusqu?ici. C?est à combler cette lacune que voudrait s?employer le présent volume. L?histoire de la création des Préludes, de leur achèvement à Majorque, de leur édition et de leur réception est évoquée dans un chapitre initial ; suit un commentaire musical de chacune des vingt-quatre pièces avec, au centre du livre une réflexion sur l?originalité de l??uvre et sa place dans la production de l?auteur. Enfin est présenté ici pour la première fois un panorama de l?influence et de la descendance des Préludes jusqu?en plein xxe siècle. / Date parution : 2024-01-10/ Livre / Piano

La nouvelle collection Primo ('Urtext Primo-Reihe') de la Wiener Urtext Edition ('édition viennoise - texte original') a pour objectif de remédier au manque qui existe entre la fin de l'étude d'une méthode de piano et le passage à la suite du processus sous forme de cours. Au sortir d'un niveau défini dans ses grandes lignes par le menuet en sol de Bach (BWV Anh. 116), le menuet en fa de Mozart (KV 5) ou le Cavalier sauvage de Schumann, chaque cahier du Urtext Primo-Reihe se compose d'oeuvres choisies parmi celles de trois compositeurs différents, le but étant d'offrir à chaque élève de piano (ou à chaque adulte reprenant le piano) un éventail de morceaux du répertoire à l'aide desquels on sera en mesure de continuer à développer ses capacités techniques. Le cadre de difficulté des pièces est défini avec une relative étroitesse de manière à permettre une utilisation continue du volume sur une période d'environ deux ans. C'est en cela que le concept de 'Urtext Primo-Reihe' se distingue de presque tous les autres albums ou recueils. Dans le choix du répertoire, on tient compte de la nécessité d'y faire figurer des pièces habituelles au cadre du cours de piano classique, d'une part, mais aussi d'autre part des pièces moins connues dont la pertinence dans un cours de piano n'est pas moindre. Les volumes de la collection Urtext Primo-Reihe sont publiés au standard international de la Wiener Urtext-Ausgabe. Les explications adjointes à chaque volume ont pour objet d'approfondir les connaissances en matière de styles, d'histoire de la musique, et de données spécifiques au piano. Un tableau du répertoire porté à la fin de chaque volume donne une idée très globale de la difficulté des pièces y figurant. Le volume 6 de Urtext Primo contient, avec Clementi, Czerny et Cramer, des pièces de piano faciles de trois compositeurs qui ont tous trois fait partie du premier rang des pédagogues du piano, ayant composé pour lui des méthodes et des pièces de répertoire d'étude. De Muzio Clementi, il n'existe pas seulement une sélection de ses sonatines les plus populaires, les pièces choisies de Carl Czerny démontrent qu'on n'a pas toujours besoin des vieilles recettes de leçons de piano, tandis que Johann Baptist Cramer (rendu célèbre par les Etudes de Cramer-Bülow) est l'auteur d'un répertoire qui n'est pas exclusivement destiné aux pianistes de haut niveau. / Piano

Par MARTIN DE MONTAIGU CHRISTOPHE. Qui n'a pas rêvé de s'offrir un beau clavier numérique ' Piano numérique, clavier arrangeur, synthétiseur, plate forme d'informatique musicale ' Le choix ne manque pas ! Mais comment s'y retrouver ' Une fois ce fameux clavier installé dans votre salon, votre bureau ou votre chambre, il faudra se consacrer à l'apprentissage musical, eh oui : apprendre à jouer. Beaucoup d'entre vous n'ont pas eu la possibilité de suivre des cours de piano dans le passé et l'apprentissage classique est souvent perçu comme long et fastidieux? Cet ouvrage aborde quelques bases essentielles qui permettront au débutant comme à l'amateur éclairé de se sentir plus à l'aise, plus autonome aussi. Les plus avancés réviseront quelques notions bien utiles alors que d'autres découvriront simplement le jeu instrumental. Quel que soit le style abordé, il existe toujours des solutions pratiques, rapides à mettre en oeuvre, pour jouer. Proposé avec un CD démo de 20 morceaux. / Méthode en français / Méthode / Clavier

Pablo de Sarasate (1844-1908), sans doute, est l'un des virtuoses du violon les plus importantes et les plus prospères de la seconde moitié du 19ème siècle et est devenu immortel à travers ses morceaux de bravoure virtuose et très expressive dans le monde de jouer du violon. Son programme de concerts se composent essentiellement de ses propres compositions, même si pas mal de quelques travaux avaient été consacrés à lui par des compositeurs collègues et fait sur mesure pour lui: par exemple, 'Symphonie espagnole' de Lalo, 'Scottish Fantasia 'de Bruch et des oeuvres pour violon de Saint-Saëns et Wieniawski. En dehors des oeuvres de son propre Sarasate a également organisé d'autres oeuvres pour son propre usage, comme les deux 'Nocturnes' de Frédéric Chopin. Pour les pianistes, il peut sembler comme un sacrilège d'organiser ces chefs-d'oeuvre, mais Sarasate voulu souscrire certaines des plus belles mélodies et les plus tendres pour le violon qu'il a vu avant tout comme un instrument vocal. Ou il aurait regretté que Chopin n'avait pas écrit une oeuvre originale pour violon et piano - mais voici arrangement de Sarasate pour compenser ce manque. / Violon Et Piano

Notice
A la demande de notre éditeur, pour répondre aux souhaits de nombreux professeurs, nous vous proposons ce recueil destiné à enrichir notre méthode.
Ce recueil est proposé comme un complément destiné à étoffer celle-ci en suivant la progression de ses chapitres, et nous y avons ajouté des éléments que nous n?avions pas ou peu développés (mouvements parallèles, mouvements contraires...).
Vous y trouverez également quelques 4 mains que nous estimons importants pour l'élève afin de :
- lui donner au plus tôt une idée de l?harmonie (imagination sonore),
- l'aider à la compréhension du rythme,
- l'habituer à jouer à deux.
Nous espérons que vous ferez bon accueil à cet ouvrage.
Charles Hervé et Jacqueline Pouillard
Presse
Supplément de choix à la mythique méthode Hervé-Pouillard
Pour répondre aux souhaits des professeurs, le duo derrière la méthode incontournable pour débutants signe un recueil complémentaire, lequel démontre un intérêt croissant pour des pièces à 4 mains et une approche progressive. L'excellent choix de répertoire, ludique et accessible, comble le manque de morceaux en mouvement parallèle et contraire dans la méthode, laquelle privilégie avant tout une indépendance des mains. A adopter sans hésitation.
M. K.
Pianiste (janvier-février 2021) / Méthodes et pédagogie / Piano et instrument à clavier / Piano / LEMOINE

Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. Une pièce pour piano de Ludwig van Beethoven, jusqu'alors inconnue et non publiée, a été trouvée par le rédacteur en chef de la Wiener Urtext Edition lors de recherches effectuées à la Wienbibliothek à Vienne au début de l'année 2020. L'?uvre est notée sur une double feuille avec des esquisses de Ludwig van Beethoven des années 1790-1792. Elle commence vers la fin d'une ligne, immédiatement après une esquisse précédente. Il manque un titre. Le caractère musical de la pièce de 16 mesures montre les caractéristiques d'un ländler, c'est pourquoi elle a été appelée 'Ländlerischer Tanz' (danse du ländler), terme couramment utilisé par Beethoven. La pièce est publiée en première édition dans la Wiener Urtext Edition et est également disponible dans une anthologie avec toutes les pièces pour piano de Beethoven (UT 50295)./ Répertoire / Piano

Par CHOPIN FREDERIC. Volume 29 BV a des chansons très différents niveaux de difficulté, à partir de la page simple appartenant au répertoire pédagogique, le piano lyrique joyaux, parmi lesquels il ne manque pas de chefs-d'oeuvre heureux grywanych plus grands pianistes: Lento con gran Espressione, Nocturne en mi mineur, Impromptu en do dièse mineur et c Funeral Mars, Ecossaises D, G, des, Kontreadans, [Allegretto], Cantabile dans B, Presto con legierezza, 'printemps', Sostenuto, Moderato, Marquis de galop./ Répertoire / Piano

Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. Encadrée par les deux célèbres Sonates Waldstein op. 53 et Appassionata op. 57, la Sonate en Fa majeur op. 54 a depuis toujours vécu dans leur ombre. Et c'est bien dommage! Dans cette première grande sonate en deux mouvements, Beethoven expérimente en ayant recours à de forts contrastes de caractère dans le premier mouvement et à un duo virtuose en perpetuum mobile dans le second mouvement. La sonate requiert ainsi de la part des pianistes - dans l'interprétation comme dans la maîtrise des difficultés techniques - une haute exigence, ce qui constitue peut-être aussi une raison de sa mise à l'écart. Sur un point, cette sonate partage le destin de nombreuses oeuvres des débuts de Beethoven: le manuscrit autographe manque. C'est pourquoi Murray Perahia et Norbert Gertsch ne peuvent avoir recours, dans leur nouvelle édition, qu'à une édition originale en guise de source. Comme toujours pour les nouvelles éditions des sonates de Beethoven chez Henle, Maestro Perahia est également l'auteur des doigtés - ainsi que d'un texte personnel sur la signification de cette sonate./ Répertoire / Piano

Comment jouer des accompagnements et des solos de piano dans le style Pop-Rock ' Avec cet ouvrage bien sûr... Tout d'abord les accompagnements, qui exposent clairement les principaux procédés harmoniques et rythmiques spécifiques...'allant de la ballade Slow-Rock en arpège aux rythmiques Rock plus 'pêchues', en passant par les tourneries Pop actuelles. Puis les solos, avec toutes les caractéristiques propres au style (gimmicks harmoniques et rythmiques, placement, respiration...). Des plans et des phrases typiques, de la British Pop d'antan à celle, plus moderne, d'aujourd'hui - de la Variété-Pop légère à une forme plus débridée, plus Rock... tout y est ! Des Beatles à David Bowie, en passant par Elton John, Keane ou Coldplay... les sources d'inspiration ne manquent pas pour évoquer ce style au piano ! Pour chaque accompagnement et solo, sont disponibles cinq enregistrements différents sur le CD'MP3 joint, répartis de la façon suivante : le piano seul, au tempo normal puis ralenti, la même partie de piano jouée cette fois sur son playback, et enfin le playback seul, là encore au tempo normal puis ralenti... pour permettre à chacun d'apprendre et de jouer à son rythme, selon son niveau et ses capacités. Soit plus de 4 heures de musique en tout ! / Piano Ou Clavier

Imaginez être capable de voir et d'entendre le légendaire jeu de Piano du Dr John - de près ! Dans cette paire très spéciale de tutoriels de DVD, la grande Rebennack de Mac (mieux connu sous le nom the blues star Dr John) vous montre les rouages de son célèbre style de Piano de la Nouvelle-Orléans avec une éblouissante de démonstrations, de confitures Honky-Tonk et de l'instruction a ralenti en bas. Vous apprendrez les riffs et déplace qui ont gardé des Rebennack au sommet de son jeu pendant de nombreuses années. Il explique et illustre les styles d'autres grands joueurs de la Nouvelle-Orléans qui ont influencé son son unique. Emballés avec personnalité et immensément divertissant - c'est l'un à ne pas manquer ! Leçon 2 est disponible - Catalogue no. HL00641840. / Piano (Ou Clavier)