The Works for one Instrument and PianoJohannes Brahms' compositions for one instrument and piano have been standards in chamber music literature ever since their inception. These works were written with specific performers in mind and Brahms worked closely with them when refining the final texts. Nevertheless, we rarely approach the music taking into consideration the possibilities of the instruments for which Brahms wrote or the performing practices of the individual players who first performed these compositions, including Brahms himself.The New Urtext EditionsBärenreiter's pioneering new scholarly-critical editions of Brahms' works for one instrument and piano are edited by a team of musicologists who are also performers. They offer today's musicians not just a reliable musical text based on all known sources, but also a comprehensive approach to the works, which aims to place them in their historical context and to elucidate the complex of meanings that the composer wished his notation to convey to performers.In addition to the musical text these editions offer an informative Introduction laying out the genesis, publication history and reception of the works. At the same time there is a complete list of the sources, an explanation of the editorial procedures and a Critical Commentary. Also, each volume contains a detailed discussion of specific performing practice issues raised by individual works.An integral part of Bärenreiter's Brahms publication complex is a text booklet which approaches general performance practice issues of the 19th century with regard to e.g. tempo, rubato, rhythmic flexibility and articulation. Furthermore musicians will find valuable information concerning vibrato, portamento and bowing. Last but not least characteristics of Brahms' own piano playing as well as that of his circle and contemporaries are discussed.The violin and viola sonata editions come not only with an Urtext part freed from all editorial emendations, but also with an additional part including fingering and bowing based on the practices of Joseph Joachim and his colleagues. These markings especially draw on publications of the sonatas edited by Joachim's pupils Leopold Auer and Ossip Schnirlin as well as those by Brahms' associate Franz Kneisel. A similar approach has been used for the violoncello sonatas, drawing on performance markings by Robert Hausmann (for whom Brahms wrote the Sonata in F major), Hugo Becker, with whom Brahms performed it, and Julius Klengel who was also close to his circle.Bärenreiter's new Brahms complex also importantly brings two neglected works back into the player's hands, namely the splendid versions of the op. 120 sonatas, originally written for viola or clarinet and piano. Brahms' arrangements for violin and piano unaccountably disappeared from the standard repertoire early in the 20th century. In these versions Brahms did not simply adjust the solo part for the violin, he made many alterations to the piano part, casting thought-provoking light on the clarinet and viola versions.- A pioneering set of Urtext editions- String editions include an Urtext solo part and a second part with fingering as well as performance markings- Each edition offers a preface on performance practice aspects pertaining to the respective works- A separate text booklet includes pioneering texts on general issues of performance practice in the 19th century as well as on specific issues with regard to Johannes Brahms' chamber music / Violon Et Piano

Par KEYSER PAUL DE. Avec violon Playtime, le violoniste débutant peut faire de la musique des tout premiers enseignements. Dans les trois livres qui composent la série, il y a plus d'une centaine en petits morceaux, une mine de mélodies attrayants - certains traditionnels, certains compositeurs du passé, certains nouvellement formé. Mais ce n'est plus alors seulement une anthologie facile - l'approche sous-jacente est ' apprendre comme vous jouez ', et un plan de sol soigneusement élaborée de développement technique rend un manuel déguisé, un tuteur sans texte. Ce livre vous emmène au Grade 2 standard. Les illustrations animées contribuent visuellement à l'excitation de l'apprentissage du violon./ Recueil / Violon et Piano

Favourite Italian Melodies. Italian culture influence many art forms and perhaps none more so than music. In this album, David Brooker has arranged, for violin and piano, eleven well-known pieces that simply shout 'ITALY” at you! 'Italian Classics” includes the unforgettable 'O Sole Mio”, 'La Donna è Mobile”, 'Funiculi, Funicula” and Verdi's 'Chorus of the Hebrew Slaves”. For intermediate players, 'Italian Classics” should complement your repertoire collection just as a glass of Soave accompanies Pasta alla Carbonara. And for antipasto, try Brooker's 'Classical Favourites from Russia” for two violins. Discover the most popular Italian folk songs and opera classics as well as Giorgio Contes 'Gné Gné' Rewarding arrangements for intermediate-level players and beyond (3-6*) Straightforward accompaniments support the soloist Ideal pieces for performing, expanding the repertoire and playing just for fun/ Recueil / Violon et Piano

Compilations de littérature de violon appropriée pour les étudiants, classés par niveau de difficulté. / Violon Et Piano

Par SCHUMANN ROBERT. La composition du Quintette lui fait passer des nuits blanches: lorsque Schumann, en très peu de temps, achève en 1842 le Quintette pour piano et cordes, il est physiquement et mentalement à bout de forces. L’oeuvre cependant ne laisse rien paraître des efforts du compositeur, bien au contraire. Selon Clara Schumann, cette nouvelle oeuvre est «pleine de vigueur et de fraîcheur» et aussi «des plus brillantes et impressionnantes». Même Wagner se joint à l’approbation générale. L’opus 44 se range ainsi rapidement au rang des compositions les plus populaires de Schumann et constitue aujourd’hui encore un joyau de la littérature de musique de chambre. Si le Quintette rappelle enpartie un concerto pour piano avec orchestre dans les dimensions d’un quatuor à cordes, c’est qu’il était destiné au répertoire de Clara. L’oeuvre est d’ailleurs aussi dédiée à la pianiste virtuose. ? / Partition brochée / Date parution : 1905-06-06/ Répertoire / Quintette avec Piano

La série 'Concert Pieces Bärenreiter de' présente d'autres éditions des oeuvres de Oskar Rieding (BA 8982), Friedrich Seitz (BA 8979) et Joseph-Hector Fiocco (Ba 8977).Toutes les éditions contiennent une partie de violon solo et une partie de piano pour le pianiste accompagnateur. La série est éditée par Kurt Sassmannshaus, le professeur de violon de renommée internationale et co-auteur de la tradition Sassmannshaus école de violon.Ses préfaces introduire ces petits bijoux et inclure des conseils pour réussir les premiers concerts. Ces éditions forment un prolongement idéal de la tradition Sassmannshaus école de violon et peut être utilisé en parallèle à partir du troisième volume ou à côté toute autre méthode de violon.La série se poursuivra et sera présenter aux élèves un répertoire plus exigeants avec un niveau de difficulté augmente graduellement. / Violon Et Piano

A delightful collection of well-loved piano solos (and one song) by Haydn, Mozart, and Beethoven; arranged - with equal difficulty parts - for violin, cello and piano. Whether just for pleasure, or a public concert, or as GCSE/A-level ensembles, these pieces will be very useful, with the added bonus of having familiarity in another form. They would also make appealing encores for amateur or professional chamber musicians. Level: Grades 6-7; Early Advanced-Advanced. / Ensemble Music, Instrumental Music / Recueil / Piano, Violon et Violoncelle

Par BRAHMS JOHANNES. Brahms compose seulement trois sonates pour violon et piano, toutes les agrafes du répertoire partout, étudié, pratiqué et joué par des joueurs de musique de chambre. Les musiciens et les étudiants de musique seront ravis de posséder les trois oeuvres présentées dans cette compilation en un seul volume, tiré à part éditions faisant autorité. Les deux Sonata #1 in G Major, Op.. 78, et la Sonate n o 2 en la majeur, op. 100, sont intensément lyrique dans la nature, contenant certaines des plus belles mélodies expressives et Brahms. Sonate n o 3 en ré mineur, op. 108, un travail tumultueux plein de feu et de passion, est un favori particulier avec le public à travers le monde. La partie de violon, édité par le célèbre artiste et professeur Leopold Auer, apparaît à la fois dans le livre et en tant qu'entité distincte, le score amovible. / Niveau : Avancé / Répertoire / Violon et Piano

Ces deux volumes présentent un large éventail des oeuvres célèbres pour violon et piano, écrites par des compositeurs italiens dans la première moitié du XXe siècle. / Musique contemporaine / Date parution : 1905-07-04/ Recueil / Violon et Piano

Tête à tête est une oeuvre d'environ 7'30'' pour violon et piano en trois mouvements. Le premier est plutôt lent et mystérieux, avec des sauts de registres au piano et des contrastes rhytmiques qui en font sa caractéristique. Le deuxième mouvement est très lyrique, avec des traits quasi romantiques, tant par l'harmonie que par le contour mélodique. Le troisième mouvement produit un contraste important par rapport au deuxième mouvement, de par son caractère rhytmique et agressif. Un passage de piano solo au coeur de ce dernier mouvement en adoucit le relief abrupt. / Violon Et Piano

Une grande collection de mélodies traditionnelles organisées pour les débutants violonistes. Contient des arrangements faciles de dix mélodies bien connues traditionnelle dont Bobby Shafto, Londonderry Air, Le chêne et le frêne et beaucoup plus. / Violon Et Piano / niveau : Facile - Elémentaire / Recueil

Piano Trios. Par SCHUBERT FRANZ. Les deux trios avec piano de Schubert peuvent indubitablement être comptés au nombre de ses oeuvres les meilleures. Composés tous les deux en 1827, c’est-à-dire un an avant sa mort, ce sont des oeuvres caractéristiques de sa maturité, riches d’une grande invention mélodique alliée à une forte puissance créatrice formelle et une profonde expressivité. Si le trio en Mi bé-mol majeur op. 100 D 929 fut vendu à l’éditeur de Leipzig Probst (il ne parut cependant que juste après la mort de Schubert), le trio en Si bémol majeur op. 99 D 898 ne fut pas imprimé du vivant du compositeur. L’adagio en Mi bémol majeur op. post. 148 D 897 reproduit en annexe et connu plus tard sous letitre de Notturno fut conçu à l’origine comme mouvement lent du trio en Si bémol majeur. Schubert pourrait l’avoir considéré comme impropre à la publication du fait de son caractère sombre et expressif jusqu’au désespoir. Il ne parut d’ailleurs qu’en 1846. En annexe de ce recueil figure également le premier essai dans le genre du trio composé par Schubert à l’été 1812, alors qu’il était âgé de 15 ans. / Partition brochée / Répertoire / Trio avec Piano