Par PEPIN CAMILLE. Création du 25 août 2019, à l’abbaye de Silvacane dans le cadre du Festival de Quatuors du Lubéron, par le Quatuor Auryn. Feuilles d’eau de Silvacane est une œuvre pour quatuor à cordes dédiée au Quatuor Auryn. Créée durant l’été 2019 à l’Abbaye de Silvacane dans le sud de la France, la pièce fait tout d’abord écho aux motifs ornementaux typiques des abbayes cisterciennes du XIIè siècle appelés les « feuilles d’eau ». Il s’agit de feuilles qui s’évasent et se replient en volutes, décorant les chapiteaux de colonnes qui portent les retombées des voûtes. Ces sobres motifs m’inspiraient déjà un matériau musical à transformer durant toute la pièce. Mais le titre fait aussi référence au magnifique travail de Fabienne Verdier [1] dans ses Feuilles d’eau de Silvacane (2004) : une série de six toiles de 46 x 27,5cm réalisées avec de l’encre, des pigments et du vernis. Elle représente six feuilles d’eau à l’encre noire diluée sur fond gris (la pierre de Silvacane). Un petit carré rouge représente l’alchimie - le feu intérieur menant à la transcendance - sur chacune des toiles. Pour la coloriste et l’amoureuse des textures instrumentales que je suis, la technique de Fabienne Verdier est fascinante. Elle s’inspire du style calligraphique chinois intitulé l’herbe folle : impression fugitive, improvisation extravagante née d’une pulsion intérieure. Cette démarche artistique trouve résonance en moi car le « déclic » amenant l’idée qui va irriguer toute une pièce se fait toujours de manière surprenante. Je ne sais jamais véritablement comment cette idée abstraite a soudain pu devenir concrète et couchée sur le papier ! Pendant l’écriture de cette pièce, j’avais donc à l’esprit cette sobriété des abbayes cisterciennes et les images de cette encre diluée, liquide et diaphane, sur les toiles de Verdier. Mais j’ai bien sûr pensé à la feuille de la nature elle-même ! J’ai cherché diverses palettes de couleurs et de grains pour habiller la sonorité du quatuor à cordes et nourrir la matière comme la sève nourrit une plante. J’ai utilisé un matériau organique se régénérant et se renouvelant sans cesse. Il inonde toute la pièce au fil des images que j’avais. Tout d’abord, celle de l’aube fraîche et brumeuse et des gouttes de rosée qui perlent sur les feuilles (pizzicati du début) - des reflets irisés du soleil naissant sur les feuilles - des rayons de lumière faibles et instables qui tentent de percer à travers les feuillages (trémolos d’harmoniques). Ces derniers se font de plus en plus insistants pour émerger de ces aplats fondus à la texture bruissante et dont le reprises d’archet sont imperceptibles. Le grain change (sur le chevalet, sur la touche, flautando, ricochets) comme la lumière varie de couleur et d’intensité au cours d’une journée. Ce sont autant de touches impressionnistes qui se fondent et se diluent dans la matière. Elles laissent place à une partie centrale brillante et dansante à la pulse inépuisable, célébrant ainsi la force mystérieuse et vitale de la matière végétale toujours en transformation. La pièce se termine par l’éclat de la lune se levant sur les jardins de Silvacane, baignant ainsi les feuilles d’eau de cette lueur crépusculaire. Camille Pépin/ Répertoire / Quatuor à Cordes

Par BEISSWENGER DREW. Ce livre, qui comprend les transcriptions de tune 308, est organisé autour de violoneux individuels qui généralement combiner des Appalaches style fiddling with chiffons, pop des normes, Midwest-style violoneux et parfois une touche de Western swing pour créer un style souvent identifiable comme les monts Ozark. Trente monts Ozark violoneux et leurs vies sont mis en évidence avec notices biographiques, des photographies et de régler les histoires. Un autre 50 grandes monts Ozark violoneux sont présentés de manière similaire, mais avec moins de détails. Le livre et CD d'accompagnement (avec 37 tunes, beaucoup enregistré dans le champ) insistent sur le des plus anciennes traditions de violon connecté à des danses carrées et d'événements communautaires plus que ceux qui sont liés à la musique bluegrass et moderne concours de violon. Certains les airs de la collection sont vieux standby, comme le ' Bile leur chou ' tandis que d'autres tels que ' Finley Creek Blues ' sont uniques à la région. Le livre est le résultat d'années de travail par deux chercheurs respectés. Gordon McCann a remporté le prestigieux prix des Arts dans le Missouri en 200... / Niveau : Débutant / Fiddle Tunes - Solos / Recueil / Violon

Le Quintette pour 4 violons et piano a été écrite pour les interprètes d'âge scolaire. Il est plein de textures subtiles et délicates et dans le dernier des trois mouvements la liberté d'expression fait allusion au flux de mouvements antérieure en arythmique totalement gratuit, atonal, (et atypiques!) musique. Le premier mouvement est doux et hésitante, avec des mélodies plus graduellement apparaissant de courtes figures rythmiques. Le deuxième mouvement, ostinato, comporte un Eb insistante, D pratiquement tout au long et se distingue également par des harmoniques de piano. / 4 Violons Et Piano