Par MANTOVANI BRUNO. Par le poids de sa riche histoire et l'immensité de son répertoire, le quatuor à cordes est devenu, au cours des temps, une formation mythique, abordée par les compositeurs avec un mélange d'enthousiasme et de méfiance. Mozart, Haydn, Beethoven, Schumann, Bartok, Shostakovitch, et tant d'autres ont écrit d'innombrables chefs d'oeuvre pour cet instrumentarium qui, parce qu'il réunit intimité, homogénéité, et virtuosité, est propice à l'expérimentation. Ecrire pour quatuor est aujourd'hui un exercice très délicat, et ce n'est pas sans crainte que j'ai décidé d'aborder le genre en 2000. Un cycle a commencé à naître à cette période, cycle toujours incomplet en 2005. Bleu (2002) est une courte pièce énergique, jouant sur une disposition spatiale singulière des musiciens (les instrumentistes se faisant face). Du déferlement au jeu d'échos, ce mouvement repose sur une conception 'démocratique' de l'ensemble, la matière musicale étant plus fondée sur un flux cohérent que sur la hiérarchie entre un soliste et des accompagnateurs. Les fées (2004, création mondiale): il s'agit là d'un véritable scherzo, laissant la part belle à une écriture procédurale. J'ai commencé à m'intéresser depuis peu à cette dimension de l'écriture (avec Le cycle des gris pour orchestre baroque, ou avec Da Roma pour trio), afin de sortir d'une conception du langage fondée systématiquement sur le conflit entre des idées contrastées. La transformation progressive d'un élément en un autre est ici le maître mot, alors que la matière musicale subit ou des procédés d'accumulation, ou de raréfaction. L'ivresse (2003): il s'agit d'une musique de ballet, violemment contrastée, aride, virtuose. Le discours s'articule autour de quelques idées facilement repérables à l'écoute (unisson dans l'aigu, homorythmies...). Au milieu de cet océan d'incertitude et d'imprévisibilité, une séquence plus procédurale vient établir une continuité, toujours dans l'énergie, qui donne à la matière un caractère encore plus abrupt. BWV 1007 (2001): première pièce du cycle sur le plan chronologique, ce mouvement est un hommage à la Première suite de violoncelle de Jean-Sébastien Bach. Le modèle est ici toujours présent, mais sans cesse déformé, développé, si bien qu'il est pratiquement impossible de le reconnaître. Ici, le quatuor est traité de façon plus orchestrale, non dans la masse sonore, mais dans les hiérarchies, chacun des instruments prenant à tour de rôle la parole de façon soliste. Malgré la présence permanente dans mon esprit des grands modèles de l'histoire, j'ai essayé de conserver une certaine spontanéité dans mon écriture. C'est l'intuition qui a élaboré le discours, non la prédétermination. La matière a pris l'ascendant sur l'artisanat, s'exprimant malgré moi, de façon quasi-autonome. Bruno Mantovani, novembre 2004 / contemporain / Répertoire / Quatuor à Cordes

La référence PN6034 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Gallon Noël, qui a pour titre L'ALBUM DE SANDRA VOLUME 2, a été écrite et composée pour Violon et plus particulièrement pour Violon Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Violon Et Piano / Partition

Par MC CABE LARRY. Vous devez seulement les compétences de jeu minimes et les trois accords - G, C et D7 accompagnant les belles chansons de la foi dans cet ouvrage novateur. Si vous êtes un début ou un joueur ' casual ' sur un instrument simultanée, c'est le livre pour vous. Le livre est débordant d'une grande variété de normes intemporels que pourront profiter de toute votre famille. Une collection exceptionnelle d'arrangements d'innovation fait jouable pour les gens qui jouent pour leur propre plaisir. Mélodie et les paroles sont inclus avec toutes les chansons. Guitare, ukulélé et diagrammes de banjo à cinq cordes sont inclus pour les trois accords ainsi que des conseils sur le grattent. La transposition et l'utilisation des conseils de capo sont inclus pour les chanteurs. / Niveau : Débutant / Gospel-Old Time - Songbooks / Recueil / Guitare ou Banjo ou Ukulélé

Par BACH CARL PHILIPP EMMANUEL. / Répertoire / Piano, Flûte Traversière, Alto et Violoncelle Ad L

Par BACH CARL PHILIPP EMMANUEL. / Répertoire / Piano, Flûte Traversière, Alto et Violoncelle Ad L

Le Petit Violonrama est un répertoire de morceaux pour violonistes débutants, permettant de jouer aussi bien du classique que des musiques de films ou de la variété et du traditionnel. L'ouvrage réunit deux sommités du violon : Bruno Garlej, pédagogue du violon le plus vendu et reconnu en France, et Roland Daugareil, premier violon solo de l'Orchestre de Paris et l'un des plus grands violonistes français. Le CD accompagnant l'ouvrage, de qualité supérieur, a été enregistré par Roland Daugareil sur un violon de légende : 'Txinka', un Stradivarius de 1708. Cet enregistrement exceptionnel donnera un exemple et un plaisir musical de choix à tous les apprentis violoniste, ainsi qu'à tous les mélomanes ! Un cahier d'accompagnement piano est également joint à l'ouvrage. Chaque morceau est le fruit d'un travail d'arrangement, précis, adapté à l'instrument et au niveau de l'élève. Ce volume, progressif, est écrit uniquement à la première position, il présente donc un niveau de difficulté très faible et aisément accessible pour l'élève. La mise en page, en couleur et très aérée, et la spirale assurent une grande lisibilité./ Méthode / Violon

Fiddle Tunes hongrois présente une collection de plus de 140 pièces pour violon solo tiré de la riche tradition de musique folklorique hongroise. Avec des airs couvrant une gamme de styles de Verbunkos, à Csárdás, à Magyar Nota, expérimenté populaire violoniste Chris Haigh fournit des notes sur toutes les pièces, en expliquant les aspects techniques du style de jeu. Le volume est accompagné d'un CD avec un enregistrement de tous les morceaux réalisés par Chris. Traductions en allemand et en français de tous les textes sont disponibles en téléchargements libres de pdf à partir du site Schott Music. Convient pour les joueurs de niveaux 3-8.Une partie de la série World Music best-seller, qui comprend également la musique de violon de l'Angleterre, Irlande, Ecosse, Europe de l'Est, l'Amérique, l'Argentine, l'Inde, la Chine et la Corée. / Violon

4 Pièces Pour Flûte(S) et Clarinette(S). Gaëlle Belot, flûtiste et Szymon Kaça, clarinettiste, tous deux enseignants au conservatoire de musique et de danse d'Ivry-sur-Seine, sont, dans leur pratique artistique, engagés dans le répertoire contemporain et convaincus de l'importance de la musique de notre temps dans la formation des élèves. De leur envie de créer un concert autour de la notion de double, de la dualité, du 'jeu à deux' est née l'idée d'un projet associant des pièces du répertoire pour la flûte et la clarinette jouées par les professeurs et des pièces spécialement écrites pour les élèves où les jeunes musiciens auraient l'occasion de rencontrer et de travailler avec des compositeurs, de participer au processus de la création. La ville d'Ivry-sur-Seine a soutenu leur projet et a passé commande à Noriko Baba, Jérôme Combier, Julien Malaussena et Martin Matalon. Les pièces, qui sont le fruit de leur travail et qui se trouvent dans ce recueil, ont été crées à l'Auditorium Antonin Artaud d'Ivry-sur-Seine le 8 juin 2018./ Recueil / Flûtes Traversières et Clarinettes

Par TER-HOVHANISIAN ARTHUR. Réunies et annotées par Arthur Ter-Hovhanisian Ce livre contient des études et des exercices qui ont été composés par d'éminents interprètes et pédagogues tels que Iampolski, Mostras, Pitkuss, Rabinovitch, Sapojnikov... Le but de ce travail est de réunir en une suite logique et en un seul livre une partie de ces exercices et de ces études, que j' ai révisés et annotés, et présentés en cinq parties : 1 - Développement de la technique du coup d'archet 2 - Démanchés ou Changement de positions 3 - Etudes pour une intonation complexe (justesse) 4 - Trémolos, trilles, harmoniques 5 - Exécution de mélodies avec accompagnement, polyrythmie Traduit du russe par Christine Szersnovicz English translation: Jacqueline Rose Arthur Ter-Hovhanisian est né en 1964 à Erevan en Arménie, où il a fait ses études auprès de E. Dayan, lui-même élève de David Oïstrakh. Membre de l'Orchestre National Symphonique sous la direction de Ruben Aharonian, il enseigne au Conservatoire National d'Arménie, à Erevan, avant d'entrer, en 1994, dans l'Orchestre Symphonique de Russie à Moscou. En tant que membre de l'orchestre de chambre Serenade (Premier Prix au concours international 'Valentino Bucchi' en 1995), il a participé à plus de 400 concerts en Allemagne, Grèce, Pays-Bas, France, Suisse, Italie et Autriche. Actuellement membre de l'Orchestre National Symphonique du Liban et passionné de pédagogie, il est professeur de violon au CNSM de Beyrouth / Niveau : 3ème Cycle / méthode - études / Etude / Violon

L'édition [Mon premier concert] contient 22 pièces faciles pour les leçons, les premiers concerts ou concours des élèves. Ce volume emmène le joueur dans un voyage musical à travers cinq époques - de la Renaissance à travers les époques baroque, classique et romantique jusqu'à la musique contemporaine. Un point culminant particulier est le grand nombre de morceaux de musique populaire, y compris les pièces de motiver les domaines de la musique pop, jazz, spirituel, bossa nova et le tango dont la plupart ont été spécialement composée pour ce volume. La plupart des ouvrages peuvent être lus après deux ans de cours déjà- toutes les pièces sont dans la première position et peut être joué dans les quatre modes de doigté. Pour deux compositions nécessitant jeu de position, une alternative plus facile a été ajouté. Doigtés pour le jeu de position peut bien sûr être entré dans les pièces par l'enseignant pour améliorer le résultat sonore. Apprendre à maîtriser les pièces est facilitée par le CD d'accompagnement qui, d'une part, offre la possibilité d'écouter et de vous familiariser avec les pièces à l'avance et, d'autre part, offre la possibilité d'acquérir une première expérience de jeu d'ensemble avec l'aide des accompagnements au piano enregistrées séparément. / Violon Et Piano

La référence GB8552 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Cendo Raphaël, qui a pour titre IN VIVO, a été écrite et composée pour Musique de Chambre et plus particulièrement pour Quatuor A Cordes. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Quatuor A Cordes / Partition

Par BERT HENRI. Ces cinq chansons populaires françaises sont tirées de notre ancien folklore. Elles évoquent cinq moments festifs du calendrier : 1. Noël : Michaut veillait 2. Carnaval : Mardi-Gras s’ne est allé 3. Le Printemps : C’est le joli mois de mai 4. L’Eté : Voici la Saint-Jean 5. L’Automne : La vigne au vin Ces chansons sont harmonisées pour trois flûtes à 'voix égales', qui se partagnet souvent le thème. Elles supposent la présence mélodique et rythmique, voire harmonique, de petites percussions - instruments maniables et constamment utilisés dans les écoles de musique - tambourin, woodblock, toms, carillons ou métallophone, xylophone basse, répartis selon les œuvres entre deux jeunes musiciens.Leur dénomination n’est pas absolue - il importe surtout de rechercher la variété des timbres et de prendre plaisir à travailler en équipe. Sans attendre un stade avancé de la technique instrumentale, l’intérêt musical de chaque partie doit encourager la pratique de la musique d’ensemble./ Répertoire / 3 Flûtes et petites Percussions

La référence GB5353 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Castérède Jacques, qui a pour titre AVANT QUE L'AUBE NE VIENNE..., POUR VLON,ALTO,VCELLE ET PIANO, a été écrite et composée pour Musique de Chambre et plus particulièrement pour Violon, Alto, Violoncelle Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Violon, Alto, Violoncelle Et Piano / Partition

La référence AL28843 de l'éditeur Leduc dont l'auteur célèbre est Gallois-Montbrun Raymond, qui a pour titre Quand Sonne L'Heure..., a été écrite et composée pour Violon et plus particulièrement pour Violon Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Violon Et Piano / Partition