5 Fingers / 5 Doigts. Par WILLIAMS JOHN. The entire Star Wars saga is encompassed in this piano sheet music collection! Set amid stunning imagery from the films, these piano arrangements bring the magic of Star Wars to life as they masterfully invoke the grand romanticism of John Williams's epic, award-winning scores. Included are the most definitive and memorable pieces from each of the six Star Wars episodes arranged by Tom Gerou. These arrangements are set in traditional five-finger style, with the melody split between the hands. For performance ease, student parts have no key signatures, dotted quarter notes, triplets, or 16th notes. Optional duet accompaniments are also provided for a fuller, richer musical experience. Titles: 20th Century Fox Fanfare * Across the Stars * Anakin's Theme * Battle of the Heroes * Binary Sunset * Cantina Band * Duel of the Fates * The Imperial March * Jawa Sandcrawler * Luke and Leia * May the Force Be with You * Princess Leia's Theme * Star Wars (Main Title) * The Throne Room * Yoda's Theme. / Instrumental Music, Miscellaneous, Piano Music, Sc / Recueil / Piano

The most popular pieces from Episodes I, II and III are arranged for intermediate piano by Dan Coates. 8 pages of full-color art are included. Titles: Star Wars (Main Title) * Duel of the Fates * Qui-Gon's Funeral * Augie's Great Municipal Band * Across the Stars * The Imperial March * The Meadow Picnic * May the Force Be with You * Princess Leia's Theme * Battle of the Heroes * The Throne Room.

This piano accompaniment book is part of an instrumental series arranged for Flute, Clarinet, Alto Sax, Tenor Sax, Trumpet, Horn in F, and Trombone. It includes a specially designed accompaniment that can be easily played by a teacher or intermediate piano student. The instrumental solo part, in concert pitch, is added above the piano part so the accompanist or teacher can follow the soloist. A CD has also been included that features live demonstration performances of various instrument tracks throughout the series. The instrumental arrangements in this series are completely compatible with each other and can be played together or as solos. Each book contains a carefully edited part that is appropriate for the Level 2-3 player, and a fully orchestrated accompaniment CD. Each song on the CD includes a DEMO track, which features a live instrumental performance, followed by the PLAY-ALONG track by itself. Titles are: from Episode I: Augie's Great Municipal Band * Duel of the Fates * Qui-Gon's Funeral * Star Wars (Main Title); from Episode II: Across the Stars * The Imperial March * May the Force Be with You * The Meadow Picnic; from Episode III: Battle of the Heroes * Princess Leia's Theme * The Throne Room.

Instrument/Discipline : Piano Style/Genre : Musique de film Support : Livre CD Auteur/Compositeur : WILLIAMS JOHN Ce livre fait parti d'une série instrumentale arrangée pour flûte, Clarinette, Sax alto, Sax ténor, trompette. Cor en Fa et trompette. Les arrangements sont compatibles avec chacun et peuvent être joués en groupe ou en solo. Chaque livre contient une partie pour joueur de niveau 2-3, ainsi qu'un CD. Celui-ci inclus une piste démo pour chaque chanson ainsi qu'une piste playback pour s'exercer. Partitions pour partie d'accompagnement piano. Inclus des photos du film en couleurs et NandB. Contenu : Star Wars (Main Theme). Jar Jar's Introduction. Augie's Great Municipal Band. Qui-Gon's Funeral. Duel of the Fates. Anakin's Theme. The Flag Parade. Across the Stars (Love Theme). The Arena. The Meadow Picnic. Battle of the Heroes. Cantina Band. The Throne Room. The Imperial March ( Darth Vadre's Theme). May the Force Be With You. Princess Leia's Theme

Each arrangement is designed to appropriately fit the indicated levels; key signatures, note ranges, phrasing and articulations were carefully considered and clearly marked. The arrangements in this series are completely compatible with each other, and can be played together or as solos. The included CD contains both performance tracks and accompaniment tracks. Titles are: Hedwig's Theme (from Harry Potter and the Sorcerer's Stone) * Across the Stars (from Star Wars Episode II: Attack of the Clones) * Duel of the Fates (from Star Wars Episode I: The Phantom Menace) * Fawkes the Phoenix (from Harry Potter and the Chamber of Secrets) * Gollum's Song (from The Lord of the Rings: The Two Towers) * October Sky (from October Sky) * Soul Bossa Nova (from Austin Powers) * There You'll Be (from Pearl Harbor) * James Bond Theme (from Die Another Day) * In Dreams (from The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring).

Apprendre à jouer du piano c'est apprendre à jouer avec le piano.

Pianolude aborde des aspects de l'enseignement du piano rarement évoqués côte à côte dans un même recueil: intégrer la musique de notre temps à l'enseignement traditionnel. Parallèlement à l'apprentissage traditionnel et progressif du jeu pianistique, Pianolude convie les enfants à jouer avec l'ensemble des ressources sonores de l'instrument.
Le CD inclus dans l'ouvrage propose l'interprétation de l'ensemble du répertoire et fournit des exemples de réalisation des activités de création.




Presse : Apprendre à jouer du piano c'est apprendre à jouer avec le piano.

A lui seul, le titre de ce recueil est tout un programme. Pianolude associe l'instrument et le jeu, mêlant les aspects les plus traditionnels de l'apprentissage pianistique à une exploration ludique de l'instrument.

Comme un livre d'images. Sa présentation, très esthétique, regorge d'illustrations poétiques et humoristiques dignes des plus jolis albums pour enfants. Le graphisme clair, les caractères en lettres attachées, le papier légèrement glacé et la reliure à spirales en font un album agréable à feuilleter sur lequel on s'attarde volontiers. Les premières pages se parcourent comme un livre d'images. On y découvre quelques suggestions de jeu autour du piano. L'élève peut ainsi s'en inspirer pour explorer et découvrir de lui-même tout un monde sonore: timbres, intensités, durées, tessitures, modes de jeu... et s'approprier ainsi ce monstre sonore qu'est le piano.

L'enfant prenant graduellement possession de l'instrument, l'approche de la lecture se fait graduellement à partir du do central, mains alternées. On s'échappe assez vite de l'incontournable do majeur pour explorer des échelles plus colorées. Les notions musicales et solfégiques sont abordées de manière très progressive, associant chaque nouvel élément théorique à l'étude d'une pièce musicale. L'introduction des altérations se fait assez tôt et les mains se déplacent plutôt rapidement sur l'ensemble du clavier par le biais des 8va.

Jouer tout seul ou avec les autres. La plupart des pièces sont présentées avec un accompagnement du professeur - ou d'un élève plus avancé - dont les harmonies, enrichissant les mélodies jouées par l'élève, viennent parfois chatouiller l'oreille de légères dissonances et taquiner l'imaginaire de sonorités nouvelles. De nombreuses pièces sont écrites pour quatre, six ou huit mains. Conçues comme des pièces à géométrie variable, on peut n'en jouer que la partie principale - écrite en grosses notes - ou bien y associer les autres parties en les distribuant à d'autres élèves pour une version plus collective. Ces pièces, plus abordables que les pièces en solo, véritable intermède récréatif dans la progression de l'élève, constituent ainsi un bon outil pour la lecture à vue et la pratique collective.

Tout un monde sonore. Le répertoire très éclectique des pièces de Pianolude est constitué en grande majorité de compositions originales. On y trouve quelques arrangements de chansons du répertoire populaire traditionnel: Au clair de la lune, j'ai perdu mon âne, Ah vous dirai-je maman... quelques petites pièces un peu jazzy: New Orleans Parade, Comme un blues, Oh When the saints... D'autres, plus exotiques, comme La petite maison russe ou La poupée chinoise, invitent doucement au voyage musical.

Mais la plus grande originalité de cette méthode réside dans l'introduction d'un langage plus contemporain, incluant les codages non traditionnels et des modes de jeux spécifiques (clusters, glissandi, notes muettes, séquences aléatoires, écriture graphique. jeu dans les cordes...), mettant la musique contemporaine à la portée des plus réfractaires. La première pièce, intitulée En colère, écrite dans une alternance de notes traditionnelles (deux notes autour du do central), de clusters et de petites séquences d'improvisation guidées, regorge d'indications expressives: en colère, en se calmant, grosse colère, ...énorme colère, ...très calme. Sans efforts considérables et par le biais des humeurs et de leurs contrastes, l'élève aborde les rudiments du codage musical: aigu/grave, bas/haut, droite/gauche, fort/doux, long/court... Parmi les autres pièces utilisant un langage contemporain, on trouve l'irrésistible Chant des étoiles, qui recueille un succès certain auprès des élèves - et de leurs parents - mêlant clusters, notes aléatoires, glissando dans une ambiance délicieusement céleste, scintillante, toute faite de résonances entremêlées. Les ambiances proposées à travers ces courtes pièces rejoignent l'imaginaire de l'élève et permettent par ce biais de développer son sens de l'écoute et d'accroître sensiblement sa palette sonore.

Un CD, inclus dans l'ouvrage, présente l'enregistrement de la plupart des pièces de la méthode, interprétées sur un vrai piano avec beaucoup de finesse et de musicalité, ainsi que des exemples de réalisation de petites créations effectuées par des enfants. Celles-ci constituent des pistes pour l'improvisation et, pourquoi pas, pour l'élaboration d'un langage plus personnel.

Pédagogie du piano contemporain ou pédagogie contemporaine du piano? Cette méthode est le résultat d'une réflexion collective des auteurs, inspirée par l'expérience sur le terrain d'une pédagogie de la musique contemporaine. Sans que celle-ci soit assénée manière obsessive, Pianolude s'en inspire pour éveiller la curiosité de l'élève pour des sonorités moins conventionnelles que la plupart de celles des méthodes plus traditionnelles. Si cet ouvrage peut paraître au premier abord un peu dispendieux, la qualité de sa présentation et la richesse de son contenu dépassent de loin le prix qu'il en coûte.


Le choix d'une méthode est souvent difficile, très personnel et toujours subjectif. On choisit une méthode parce qu'elle adhère aux principes de notre enseignement, qu'elle répond aux besoins du moment et traduit un certain état d'esprit. À moins qu'il ne s'agisse d'un état d'âme. On s'y essaye comme on essaye un nouveau vêtement. Avec le temps, on s'y sent parfois un peu à l'étroit, un peu mal à l'aise. Alors on en change. Pour avoir essayé Pianolude, l'avoir testé, expérimenté, pratiqué depuis sa parution en 2002 avec la plupart de mes élèves débutants, je peux dire que j'ai trouvé là vêtement à ma taille.

En résumé, c'est un support riche et éclectique pour la première année d étude du piano. À l'aide de son vaste choix de pièces, le professeur peut établir son propre parcours, en fonction de ses propres goûts et de ceux de ses élèves. Son approche ludique favorise la recherche et la créativité tout en intégrant une certaine exigence musicale et en incitant à une écoute active et à un jeu expressif.

Un petit avertissement cependant: certains jeux ou pièces musicales requièrent nécessairement l'utilisation d'un vrai piano (qui vibre et résonne de toutes ses cordes). / Méthodes and Etudes Instrumentales / Partition / Barkeshli, Pari / Chartreux, Annick / Guérin-Descouturelle, Valérie / Joste, Martine

Par SMITH GAIL. Educateur piano chevronné Gail Smith offre cette méthode de piano de début-niveau employant l'Evangile, Noël et airs sacrés. Ce volume commence par une introduction à l'éducation élémentaire note de lecture sur le piano. Un bref dictionnaire des termes musicaux et Encyclopédie de base corde de piano sont inclus. Arrangements et exercices soigneusement séquencés permettent à l'étudiant de progresser graduellement des arrangements simples d'élaborer plus de paramètres, incorporant progressivement remplissages de droit et de la main gauche et patrons. Afin d'illustrer les divers concepts arrangeur, quelques morceaux est présentés en deux paramètres-un simple, l'autre plus complexe. Il s'agit d'un grand livre pour être utilisé avec ou sans leçons pour apprendre l'art de l'improvisation piano. Sur le CD de 99-piste (vendu distinct ou dans un livre/DC définie), l'auteur parle et joue à travers le livre entier. L'auteur vise à encourager les élèves à créer leurs propres arrangements pour piano Evangile. / Niveau : Intermédiaire / Gospel-Old Time - Methods / Méthode / Piano

Un facile à suivre la démarche à jouer de la musique traditionnelle irlandaise sur le Piano. Adapté pour les bas niveau intermédiaire qui ont eu quelques années d'expérience de jouer du piano et à la difficulté augmente graduellement dans tout le livre. Il y a des suggestions pour l'interprétation et l'ornementation pour toutes les mélodies soigneusement sélectionnées qui couvrent l'ampleur de la musique irlandaise, y compris les turluttes, bobines, diapositives, hornpipes, danses et polkas. Geraldine Cotter est bien respecté pour ses livres sur les sifflets d'étain irlandais et ce livre ne sert qu'à étendre sa réputation comme son auteur éducatifs. Comprend : Une vaste liste de corde Progressions une Introduction informative sur l'histoire et le rôle du Piano dans la musique de Folk irlandais Photos rares des artistes populaires et exposants Folk et surtout, une claire et intuitive, méthode d'enseignement. / Piano / 76 pages / Partition

Par BERALDI MARINO. PETITE METHODE POUR L'ELEVES DU PIANO, volume 1Tirée des Ouvres de Beyer, Burgmüller, Duvernoy, Herz, Lebert e Stark, Le Carpentieer, Schmitt, etc. augmentée d'un résumé téorique et de notes técniques sur le piano de Marino Beraldi.La présente coll offre à l'élève possibilité de trouver réuni et disposé d'ine façon rigoreusement graduelle, tout le matériel didactique, technique et éémentèrement artistique qui lui permetter d'arriver à s'adapter aux textes des cours avancée… / Pédagogie / Méthode / Piano

Une méthode exclusivement dédiée à l'art de l'improvisation Jazz au piano, qui mettra donc votre main droite à rude épreuve. Après l'évocation des rudiments théoriques essentiels, vous apprendrez à stimuler votre inspiration, pas à pas, en improvisant sur un accord, puis deux, puis sur une suite d'accords, l'anatole. Progressivement, votre 'vocabulaire' s'étoffera par l'utilisation des arpèges, gammes et modes, alors que des exercices techniques vous aideront tout du long à enrichir votre phrasé. Vous aborderez même l'improvisation 'out' ainsi que les techniques avancées que sont l'accélération, l'atténuation, le chromatisme, les tensions, l'escamotage, le phrasé be-bop, les accords pivot et de substitution' En commençant par des tonalités simples, vous cheminerez graduellement vers l'improvisation sur les grilles complètes des plus grands standards. Enfin, le DVD Vidéo reprend les exemples essentiels pour faciliter votre compréhension, alors que le CD'Audio propose des playbacks pour mettre en application les enseignements mais aussi vous exercer en toute liberté. / Piano

La compilation de cette collection d'études, l'auteur a été déplacé principalement par le désir de produire un travail qui serait introduire l'élève progressivement à tous les problèmes de la technique de piano, lui donner confiance et installations techniques, développer ses dons pianistique et donc lui fournir le contexte technique et musical pour lui permettre de maîtriser le matériel purement musical sans trop grand un effort. Des études sont également utiles dans l'élaboration d'un sens musical, si joué avec goût et son charme et pas pratiqué de manière terne et mécanique. Plus les difficultés techniques sont graduellement, plus va tirer de ces études du côté purement musical. La majorité des études dans le premier volume ont été choisie délibérément sous la forme de la triade, avec ceux de diatoniques. Partant de la triade, l'étudiant est accordée à l'occasion de combiner ces exercices avec ses autres études musicales. Formation de l'oreille est donnée une application pratique... / Piano

Franchissement des frontières est une nouvelle série progressive des volumes afin d'initier le pianiste en développement à un large éventail de musique populaire, y compris les jazz, blues, rock et pop. La plupart des pièces est originale, écrite par Remo Vinciguerra et la série comme un ensemble est destiné à être utilisé comme un vif et divertissant parallèle à la formation classique standard. Les empreintes digitales de rythmiques, mélodiques et harmoniques d'un large éventail de styles populaires sont graduellement, et pourtant un esprit classique ou un cadre peut également être reconnu dans une grande partie de la musique. Conformément à la liberté relative typique de la musique populaire, beaucoup de décisions interprétative, concernant notamment la dynamique et de pédaler, est laissées aux joueurs. Tempo indications sont à titre indicatif seulement et ne doivent pas être prises trop littéralement. / Piano