Par SANTIN KELLIE / CLARK CHERYL. Pour les débutants de tous âges Progression claire et systématique Compagnon de livres Saxophone Creative 26 pièces qui reflètent la progression du livre tuteur Se concentre sur les styles de musique contemporaine Premiers pas dans les compétences en développement jouant ensemble Saxophone et soutien drumkit pour chaque duo sur CD - comprend des versions pour alto et ténor instruments. Kellie Santin est largement reconnue pour sa voix unique sur le saxophone alto. Grandement influencé par Charlie Parker, Paul Desmond et d'autres, son style de jeu combine technique exceptionnelle avec un sens aigu de la mélodie et une capacité infectieuse de la rainure. Kellie actuellement en cours de saxophone à l'Institut Littéraire Ville de Londres. Kellie freelances aussi avec un large éventail d'artistes tels que Nina Ferro et al Démarrer. Cheryl Clark est un musicien accompli qui se spécialise au saxophone, hautbois, flûte et clarinette. Un membre régulier des groupes phares grands à Melbourne, Cheryl a fait des tournées avec des actes internationaux, dont Ray Charles et Jerry Lewis. Cheryl a également joué avec l'Orchestre symphonique de Melbourne, l'Australie Pops Orchestra et l'Orchestre de l'Etat de Victoria. Elle a fait de nombreuses apparitions à la télévision et a travaillé dans des comédies musicales et des sessions d'enregistrement commercial, y compris les enregistrements et les bandes sonores de film commercial. / Niveau : Très Facile / Recueil / Saxophone

Solo Transcriptions and Performing Artist Master Class CD. Par MINTZER BOB. solo de Transcriptions et effectuer l'artiste Master classe CD le saxophoniste ténor brillant, Bob Mintzer, est un compositeur de renommée internationale, l'arrangeur, le leader de son propre big band, jazz quartet et membre de la contemporain du groupe des Yellowjackets. Il a choisi douze compositions originales de son big band, quand les enregistrements CD Yellowjackets pour son livre qui comprend un P. formant des CD de classe de maître de l'artiste. C'est une excellente façon d'en apprendre davantage sur sa musique et les techniques de composition et d'improvisation. Le s effectuant maître artiste Clas CD inclut des extraits os transcrit en solo des enregistrements, exemples et démonstrations instrumentales plus discussion des sujets suivants : changements de Blues/rythmique, jouer dans le processus de composition, en temps de développement w/piano, mobile, l'utilisation de l'espace et de la stimulation votre solos, isolation w/drumsonic tension et Latin considerati ons. Caractéristiques : 12 condensés score leadsheets dans la clé de concert, 12 solos transcrits, possibilité de transcription pour que vous puissiez transcrire solo de blues de Bob Mintzer... / Jazz / Recueil / Saxophone

Par O'NEILL JOHN. These methods provide complete courses for players off all ages, guiding students from their first note to 'classics', together with compositions by contemporary writers. Each book is accompanied by high quality rhythm section tracks recorded on compact disc. Right from the start, students can enjoy authentic jazz sounds, playing in the company of professionals. With step-by-step instruction and a progression of specially written pieces, the fundamental elements of good technique are introduced alongside the rhythmic subtleties of jazz. Improvisation is encouraged from an early stage and is given direction through the systematic study of scales and arpeggios and advice on ear-training and chord patterns. With supplementary suggestions for listening and reading, and an Appendix containing all the chord progressions for 'live' accompaniment of the tunes, 'The Jazz Methods' are ideally suited to both students working alone and those learning with a teacher. 'John O'Neill has a solid understanding of jazz and how it can be taught. I highly recommend his educational jazz materials.' (Jamey Aebersold) '...a rare opportunity for a new player (or a more experienced one) to develop a really musical facility. A rare addition to the jazz improvising library.' (Lee Konitz, international jazz saxophone soloist) The Saxophone is, for many, the instrument of jazz and there is an enormous and exciting repertoire waiting to be explored by newcomers to the instrument. 'The Jazz Method for Saxophone' will guide beginners of all ages from producing their first note on the saxophone to the performance of full-blown jazz pieces, including 'classics' by Thelonious Monk, Charlie Parker, Sonny Rollins and Horace Silver, as well as contributions from leading contemporary jazz players and composers. Backing for all the music-specially recorded for this method is provided on the accompanying CD so that, right from the start, student saxophonists can enjoy an authentic jazz sound, playing in the company of a top-class rhythm section (bass, guitar, drums) used later to support first attempts at improvisation. With step by step instruction and a progression of specially written pieces, the fundamental elements of good saxophone technique-breath control, tone-production, embouchure, tonguing and fingerings-are introduced alongside the rhythmic subtleties of jazz (for example, 'swung' and syncopated rhythms). Improvisation is encouraged from an early stage, given direction through the systematic study of scales and arpeggios and advice on ear-training and chord patterns. With additional information on practical matters such as choosing reeds and earing for the instrument, as well as supplementary suggestions for listening and reading, 'The Jazz Method for Saxophone' is ideally suited both to students working alone and those learning with a teacher. / Méthode / Recueil / Saxophone

De chaque année propos de The Little Drummer Boy à Noël dernier - tout ce que votre coeur désire ... et bien sûr, Silent Night, Holy Night n'a pas été oublié. / Saxophone

Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)- passer par l'oral avant l'écrit- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale- développer l'autonomie de l'élève- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musiqueChaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué) et d'un livre du professeur.A partir du volume 5, nous avons changé la présentation des livres des élèves pour des raisons pratiques (densité de l'ouvrage).Il y a désormais :un cahier principal comportant ce qui est commun à tous les instruments une partie séparée spécifique à chaque instrumentcomportant les duos instrumentaux, les versions instrumentales des chants et les pratiques instrumentales.Ainsi, chaque élève achètera non plus le correspondant à la famille de son instrument mais le cahier de son propre instrument.