Taking Thomas Hardy's short story as its starting point, we are transported to the present for a contemporary take on the novella which explores the power the mind can have over that person's actions. A closed door sparks an obsession so strong that the boundaries between reality and fantasy begin to blur.Ella and her high-finance husband Stephen rent a room in a holiday home on the coast, owned by Susan. Ella discovers that a locked room in the house is rented by a poet - Ben Pascoe - whose work holds a deep fascination for her. The room is held for Pascoe, though he visits rarely.Ella's obsession with Pascoe grows in parallel with the progress of Stephen's biggest City deal. She begins by imagining the poet's voice as she reads his work, but this quickly grows to fantasised encounters with Pascoe in his locked room. Stephen returns from the City and makes love to Ella, but it is not him she wishes for. We see the real Pascoe only once, with Susan.As Stephen's financial dreams are realised and Ella's fantasy consumes her, she learns of Pascoe's death. Despite her changed circumstances, Ella chooses to stay in her new world. / Opéra

'Faust? stands for the composer Gounod himself, who was torn between the expression of excessive sensuality and a deep spirituality which he was searching for in his Catholic faith. As such, in this most important musical setting of Goethe's drama, the work was given a deeply personal interpretation. With a detailed Foreword (Fr/Eng/Ger) this new edition presents the genesis of the work with its various, during Gounod's lifetime, completely sung versions.The main version of our edition was performed at the Paris Opéra on 3 March 1869. However, simple cross references in the score enable a reconstruction of the earlier and later stages of this work for performance. Rounding off this publication is a critical edition of the libretto. All available sources are described and the Critical Commentary provides information about any changes made to the individual numbers.The two earlier Faust versions with spoken dialogue will be included in a separate volume within this series (in preparation, BA 8714). / Opéra

Opéra de chambre en un prologue et un acte. Une histoire de fantôme raconter de la disparition mystérieuse de trois gardiens de phare dans les Hébrides.Ceci est une histoire de mystère dans la forme d'un opéra de chambre. Le prologue est défini comme un tribunal d'enquête sur la disparition inexpliquée de trois gardiens d'un phare. Des questions sont posées par un cor solo, ce qui peut paraître parmi l'auditoire, et trois officiers de donner une réponse. Progressivement, ils se déplacent d'un témoignage directement dans imaginations fantastiques du mal lors d'une 'flashback' pour le phare, mais ensuite nous remettre très vite à la salle d'audience.Dans l'acte principal des trois chanteurs deviennent les gardiens disparu. Ils ont été ensemble pendant des mois, assez longtemps pour être pleinement conscients des uns et des autres faiblesses- querelles mesquines suggèrent une relation qui est stable, mais susceptibles de devenir hautement instables à tout moment. Ils chantent des chansons pour réduire la tension, Blazes commençant par une ballade grossière de la violence des rues, accompagnée par le violon et le banjo. Chanson de sable, avec violoncelle et out-of-piano désaccordé debout, est une description à peine déguisée de béatitude sexuelle, et d'Arthur avec cuivres et clarinettes, est un hymne démagogique. Mais les chansons ne servent que de ressusciter les fantômes dans leurs esprits du passé, et que le brouillard descend chacun des gardiens devient convaincu qu'il est réclamé par la Bête. Ils se préparent à répondre à ses yeux éblouissants, qui deviennent les lumières du bateau de secours, et les trois hommes réapparaissent comme des officiers, réunis au phare que par une infestation de rats. Ils partent, et à la fin des dernières heures de flammes, de sable et Arthur commence à jouer de nouveau.Study Score. Durée c. 1h 25min. / Scores

Cavalli, Francesco La Calisto Dramma per musica in three acts Urtext from Francesco Cavalli - Opere Edition no. TP 891 ISMN 9790006205356 'La Calisto' received its first performance in Venice in 1651 but only really achieved its breakthrough in the 20th century. It is one of Cavalli's most frequently-performed operas today. The reason for this success may have been the late acknowledgement of its masterly dramatic and musical structure. The musical text is not presented in the usual small study score format, but in the vocal score format (19 x 27 cm). This results in an optimal and well-presented layout of the work. The study score is ideal for analysis as well as for rehearsing the vocal parts. - Reduced-size full score based on the first volume of the new Bärenreiter series, 'Francesco Cavalli ' Opere' - Reflects the latest state of research - Foreword (Eng) by the editor - English translation of the libretto included separately (not singable) - Practical for study and rehearsing the vocal parts

Comédie (Laxenburg 1765) Gluck Complete Works IV/4. Par GLUCK CHRISTOPH WILLIBALD. The critical edition presents the music to the verse comedy “Soliman second, ou Les Trois Sultanes” by Charles-Simon Favart (1710–1792), which was performed before the Viennese courtly audience in the Schlosstheater Laxenburg by the French troupe of the Burgtheater on 18 May 1765. This is the first time that Gluck’s music to the Favartian comedy has appeared in print. A popular comedy which in particular was known for its exotic colour, “Soliman second” quickly made its mark on many European stages. Through the good offices of the court theatre director Count Durazzo, the libretto made its way to Vienna too. As “Direttore della Musica” at Vienna’s Burgtheater and an accomplished writer of French opéras-comiques, Gluck may have been commissioned to compose the vocal numbers – four solo airs and a duet – which were meant to be performed in the comedy. As far as can be established, Gluck’s involvement in incidental music is an exception in his artistic output. In addition to the detailed introduction to the history of the work, the volume contains the Critical Report providing exhaustive information on the source material, editorial technique and performance practice. The libretto for the premiere performance and illustrative extracts from the sources are reproduced in facsimile./ Répertoire / Opéra

Le projet ' OPERA ' - spectre de théâtre musical européen dans Einzeleditionenwidmet l' édition critique des oeuvres marquantes du théâtre européen de la musique du 17e 20 Siècle.Emis un total de 21 compositions en franCais, italien , allemand, anglais , scandinaves et d'origine slave , qui genres aussi ciblés sont inclus , qui ont reCu peu d'attention dans les entreprises éditoriales précédentes et apportent chacun leurs propres problèmes éditoriaux avec elle , comme le ballet , la musique de théâtre , mélodrame ou opérette .Une nouvelle fonctionnalité est la présentation sous la forme d' éditions dits hybrides , publié par les scores welchendie dans les sources de tissu lié , et la undtextlichen musical traditionnel , les éditions des textes dramatiques et les rapports critiques sont préparés et présentés sur une plate-forme électronique ( Edirom ) .Les décisions de l'éditeur est grâce complètement transparent pour la capacité à accéder aux sources sous-jacentes de l'utilisateur . Ce particulier de ' OPERA ' poursuivi accès éditoriale ouvre de nouvelles perspectives pour la science , la scène et concert semblables.La présentation numérique des éditions OPERA utilise le Edirom logiciel , qui a été développé dans le même , basé sur le projet de la Fondation allemande pour la recherche ( DFG ) Université de Paderborn . Tous les composants de la partie électronique sont codés selon les normes modernes en XML , les portions de texte utilisant la norme de la ' Text Encoding Initiative ' ( TEI ) .Les premiers volumes de la série avec Edirom ( Digital Music Edition) :- Antonio Salieri , Giambattista Casti : ' Prima la musica e poi le parole ' (1786 ) , Ed . Thomas Betzwieser / Adrian La Salvia ( BA 8811 )- Adolphe Beno t Blaise , Marie -Justine- Beno te Favart : ' Annette et Lubin ' (1762 ) , Ed . Andreas Münzmay ( BA 8812 )- Thomas Arne , Isaac Bickerstaff , ' Love in a village ' (1762 ) , Ed . N.N. ( BA 8814 )- Ferdinando Paër , Giacomo Cinti : ' Leonora ossia L'amor conjugale ' (1804 ) , Ed . Norbert Dubowy ( BA 8813 )- Pierre de Lindpaintner , Johann Wolfgang von Goethe , Carl Seydelmann : ' Ouverture , entreacte , des choeurs et des chansons à Faust de Goethe par le cadre pittoresque de Carl Seydelmann ' (1832) , Ed . Antje Tumat ( BA 8815 )' Prima la musica e poi le parole ' ( BA 8811 ) :Le 7 Février 1786 s'inscrivait dans le cadre d'un festival , avait invité à l'empereur Joseph II dans l'Orangerie du château de Schönbrunn , un concours musical mémorable . L'Italien ' Hofoperisten ' a présenté le ' Impresario ' de Mozart , qui a été présenté par un ensemble Singspiel allemand , en face de l' opéra-bouffe ' Prima la musica e poi le de libération conditionnelle ' par Antonio Salieri . Cette satire délicieux opéra appartient au genre de la ' metamelodramma ' dans laquelle l'opéra est l'objet de l' action elle-même . Les personnes impliquées dans une production d'opéra , comme poète , compositeur et Prima Donna , se produisent même en apparence . De cette faCon , il ya une auto-réflexion humoristique de l'artiste dans les personnages de théâtre . Par Salieri dans ce ' théâtre dans le théâtre ' dans le arias aussi parodié la musique de Giuseppe Sarti de ' Giulio Sabino , ' il joue avec pré- existant , le public de première de la musique bien connue . Grâce à sa réflexion musicale sur le style musical et dramatique et la discussion de la priorité de parole ou de son, ce chef-d'oeuvre s'avère précurseur précoce de Richard Strauss ' Capriccio ' .La nouvelle édition de la partition dans le cadre de ' OPERA - spectre de théâtre musical européen dans les éditions simples ' a apporté de nombreux changements avec lui ( livret , les indications scéniques , articulation , ornements , etc.) / Opéra

Par MAURO ORELIO. Méthode du rythme des enfants préparatoires Contient le Manuel de l\'enseignant. Le CD joint contient toutes les chansons et toutes les histoires narrate.Questo méthode est conçue pour les enseignants, les éducateurs et dirigeants impliqués dans les programmes d\'éducation, d\'animation et d\'initiation à la musique peu ou moins de compétences musicales. Le livre est une méthode amusante et efficace de rythme préliminaires pour les enfants de l\'école primaire. C\'est tellement amusant de suivre les événements dans les poissons et TA TA Blue Sea, que vous oubliez que je suis un enseignant semplicesto. Le livre est plein de détails techniques (trucs et conseils), et les cartes d\'exploitation (jeux). A la fin de chaque chapitre, en plus de questions sur la compréhension en lecture, il ya la musique de nombreux instruments de l\'orchestre et dans le CD joint pergolas. Il est immédiatement présenté avec la notation classique dans son intégralité: il n\'ya pas de symbolisations double ou triple d\'entraver et de retarder le stockage correct. La méthode est progressive: pour chaque/ Recueil / Opéra Théorique ou Didactique

Georg Frideric Händel 's Serse (Xerxes) has everything one would expect from a Baroque opera - many intertwining love stories, affairs, intrigues, scheming, misunderstanding and forgiving - all presented in the great master's magnificent music. The opera is set in Persia in 480 BC and is very loosely based upon Xerxes I of Persia, though there is little in either the Baroque libretto or music that is relevant to that setting, the main focus is on the characters ( Serse , Arsamene, Amastre, Romilda, Atalanta, Ariodate and Elviro - some of which are based on real historical persons) and their plotting. The English version for the opera in three acts was made for the English National Opera's production, first performed in 1985, on the 300th anniversary of Händel 's birth. In this edition of the Vocal score with the original Italian and the later English lyrics accompaniment is provided by the instruments indicated in the orchestration (2 Recorders (or Flutes), 2 Oboes, 2 Horns in F, Trumpet in D, Strings and Continuo [Harpsichord, Cello, Double Bass, Bassoon]), but can also be played by the Piano. Serse 's part, originally sung by a castrato, can be performed by a Soprano or a Countertenor. / Chant Et Piano

Opera in 3 acts, Text: Meredith Oakes, after Shakespeare. Par ADES THOMAS. The Libretto of the Opera by Thomas Ades, adapted from the Shakespeare comedy by Meredith Oakes. The Opera was first performed at the Royal Opera House, Covent Garden in February 2004. / Opéra-opérette / Livre / Livret

Mit ?Le comte Ory' erscheint der fünfte Band aus der vielbeachteten Reihe ?Works of Gioachino Rossini'. Nach seiner Uraufführung in Paris feierte das Werk große Erfolge an den europäischen Bühnen des 19. Jahrhunderts. Die turbulente Komödie um den Grafen Ory, der sich mit seinen wüsten Kumpanen Zutritt zu einem Nonnenkloster verschafft, ist eines von Rossinis effektvollsten Meisterwerken.Der Herausgeber Damien Colas legt in Zusammenarbeit mit dem ?Center for Italian Opera Studies Chicago' eine kritische Neuausgabe vor, die unter Heranziehung einer Vielzahl von Quellen einen originalen Text des Werkes präsentiert, der in vielen Fällen von der bislang erklungenen Überlieferung abweicht. So konnten originale Besetzungen, formale Verläufe und zahlreiche fragliche Lesarten wieder hergestellt bzw. korrigiert werden. / Opéra

Oper in Funf Akten Version 1756. Par RAMEAU JEAN-PHILIPPE. Richer than ever ? Rameau?s ?Zoroastre? in the version of 1756. Opera in five acts. Rameau?s revised version of his opera ?Zoroastre?, which could be heard and seen between 20 January 1756 and 26 March 1757 at the Académie royale de musique, was favourably received. Also from today?s point of view the work profits dramaturgically from many of the changes and seems altogether richer and more tightly woven than the original of 1749. The subject matter of the libretto, derived from Ancient Persian sources, is timeless: the struggle between good and bad. The good is embodied by the religious reformer Zoroastre, a representative of the supreme light being Orosmade. He is opposed by the ambitious magician Abramane who serves Ariman, the spirit of the dark. The opera includes some of Rameau?s most ecstatic and spiritual musical numbers, such as the episode of sun worship in Act 3 with the sublime ?Hymne à la Lumière?, which, for unknown reasons, was not integrated in the revision of 1756. It is therefore included in Appendix 3 of this Bärenreiter edition. Incidentally, with ?Zoroastre? the prologue, wh ich had been customary since the beginnings of French opera in the 1670s, was abandoned. Instead Rameau was the first to introduce an overture which set the scene for the entire drama and thereby anticipated Gluck?s opera reform by many years. - One of Rameau?s main works for the stage, now available with all its versions - With a straight-forward piano reduction in the vocal score by François Saint-Yves - Available on sale full score (B0A8867-01) and vocal score (BA08867-90) - Performance material available for hire BA08867-72 - Jean-Philippe Rameau - Opera Omnia (OOR) IV/26 / Date parution : 2022-07-30/ Répertoire / Chant et Piano

With 'L'Etoile?, Chabrier composed a light-hearted opera which has increasingly enjoyed revivals in recent years.The plot is introduced by King Ouf I who offers his subjects an execution every year on his birthday. Unfortunately the problem now arises that no crime has recently been committed which might serve as a reason for an execution. Finally, he finds a would-be victim in the young Lazuli. However, according to predictions by the astrologer Siroco, Lazuli's fate is closely linked to the king's own life. The comic opera is further bolstered by a story of mistaken identities which involves a great deal of diplomacy, a love story and a large number of refined, yet catchy melodies.Chabrier was a master of the sensitive and complicated art of musical comedy, a field where he can be compared in equal measure to Offenbach, Rossini and Mozart. / Opéra

Opera in tre atti. Par HAENDEL GEORG FRIEDRICH. Antonio Salvi's ; Arminio is one of the best-loved operatic librettos of the Baroque period. Against the historical background of the so-called ; Battle of the Teutoburg Forest in 9 AD in which the Cherusci leader Arminius as ; Liberator of Germany (Tacitus) inflicted a devastating defeat on the Romans, Handel's opera, first performed in 1737, is about the disputes between the Chatti and the Cherusci. Arminius has married the daughter of his arch-enemy Segestes. When he is imprisoned, Segestes, who has conspired with the Romans, sees his opportunity for revenge. - Urtextedition based on the ; Halle Handel Edition - Libretto in Italian with singable German translation - Comprehensive foreword (Ger/Eng) with important information on the history of the libretto as well as on the genesis and the performance history of the work. A detailed resume of the plot is also contained. - Extensive appendix with richly ornamented versions of two arias - Idiomatic piano reduction in the vocal score - Full score (BA4100) and vocal score (BA4100-90) available for sale - Performance material (BA4100-72) for hire/ Répertoire / Opéra