Evening Concert, No. 5 from Ploner Musiktag. Composed by Paul Hindemith (...(+)
Evening Concert, No. 5
from Ploner Musiktag.
Composed by Paul
Hindemith (1895-1963).
Edited by Peter
Thalheimer. This edition:
Saddle stitching. Sheet
music. Original Music for
Recorder. Classical.
Score and parts. Composed
1932. 215. 40 pages.
Duration 8'. Schott Music
#OFB215. Published by
Schott Music
(HL.49019172).
Orchestra - advanced SKU: HL.49027996 Score. Composed by Paul Hind...(+)
Orchestra - advanced
SKU: HL.49027996
Score. Composed by
Paul Hindemith. This
edition: Saddle
stitching. Sheet music.
Concertino (Chamber
Orchestra). Classical.
Score. Composed 1932. 40
pages. Duration 16'.
Schott Music #CON 78.
Published by Schott Music
(HL.49027996).
ISBN
9790001022491.
The
suite from the cycle
'Ploner Musiktag' (1932)
was structured according
to the exact
instrumentation
directions of the
composer and completed
with a percussion part ad
lib. Particular
attraction is caused by
the different
instrumentation of the
four movements which,
how-ever, takes into
consideration the
conditions of school
practice.
Written by Floyd Richmond, Lee Whitmore, Stefani Langol, Tom Rudolph. Instructio...(+)
Written by Floyd
Richmond, Lee Whitmore,
Stefani Langol, Tom
Rudolph. Instructional
book and accompaniment CD
for keyboard. Series:
Alfred's MusicTech
Series, Textbook -
General. 68 pages.
Published by Alfred
Publishing.
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-322-140 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-322-140
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Score
Only. Composed 2011. 24
pages. Anglo Music Press
#AMP 322-140. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-322-140).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Named after the
leaf displayed on
Canada’s flag,
Maple Leaf Overture
was composed
specifically to open a
Canadian school’s
symphonic band tour of
England. A short fanfare
during the overture
smoothly transitions to a
jazzy, syncopated
section. The main theme
is first played by the
horns and saxophones, and
then by the entire
ensemble. This lively
theme then alternates
with a slower second
theme, building momentum
before a brisk coda
culminates in a rousing
finale!
Maple Leaf
Overture gaat natuurlijk
over het bekendste
herkenningsteken van
Canada: het blad van de
esdoorn, in de vlag.
Sparke componeerde dit
openingswerk speciaal
voor een Canadees
schoolorkest uit Calgary,
voor hun tour door
Groot-Brittannië.Een
korte fanfare gaat in
deze ouverture naadloos
over in een jazzachtig,
syncopisch vivo. Eerst
nemen de hoorns en
saxofoons het hoofdthema
voor hun rekening. Daarna
speelt het hele orkest
dit thema. Spanning
ontstaatwanneer het
snelle hoofdthema een
langzaam tweede deel
afwisselt. Daarna keert
het snelle hoofdthema
weer terug. Een snel coda
beëindigt de
ouverture. Maple Leaf
Overture: feestelijk en
sprankelend!
Ma
ple Leaf Overture
trägt das kanadische
Wahrzeichen, das
Ahornblatt im Titel. Eine
kurze Fanfare geht in
dieser Ouvertüre
nahtlos in eine jazzig
synkopiertes Vivo
über. Das
Hauptthema dürfen
erst die Hörner und
Saxophone vorstellen,
dann spielt das gesamte
Blasorchester. Es
entsteht Spannung durch
den Wechsel zwischen dem
schnellen Hauptthema,
einem langsameren zweiten
Thema und zurück,
bevor eine schnellere
Coda das Werk
beendet.
Maple
Leaf Overture, il cui
titolo riporta
all’emblema della
bandiera canadese (la
foglia di acero), è un
brano commissionato a
Philip Sparke
dall’Orchestra
Sinfonica di un liceo di
Calgary che l’ha
eseguita in occasione di
una serie di concerti
tenutisi in Inghilterra.
Il brano apre con una
fanfara maestosa che
alterna fraseggi affidati
alle varie sezioni della
banda. Questa successione
omogenea in un tempo vivo
introduce
progressivamente ritmi
sincopati in stile jazz.
Un tema principale,
all’inizio
eseguito dai corni e dai
sassofoni, sar in seguito
ripreso da tutto
l’organico. Segue
un motivo più dolce
che si intercala
progressivamente verso
un’apoteosi nella
qualeviene riproposto il
tema principale. Il brano
si conclude con un breve
richiamo alla fanfara di
apertura, seguita da una
rapida coda.
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-322-010 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-322-010
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Set (Score
& Parts). Composed 2011.
Anglo Music Press #AMP
322-010. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-322-010).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Named after the
leaf displayed on
Canada’s flag,
Maple Leaf Overture
was composed
specifically to open a
Canadian school’s
symphonic band tour of
England. A short fanfare
during the overture
smoothly transitions to a
jazzy, syncopated
section. The main theme
is first played by the
horns and saxophones, and
then by the entire
ensemble. This lively
theme then alternates
with a slower second
theme, building momentum
before a brisk coda
culminates in a rousing
finale!
Maple Leaf
Overture gaat natuurlijk
over het bekendste
herkenningsteken van
Canada: het blad van de
esdoorn, in de vlag.
Sparke componeerde dit
openingswerk speciaal
voor een Canadees
schoolorkest uit Calgary,
voor hun tour door
Groot-Brittannië.Een
korte fanfare gaat in
deze ouverture naadloos
over in een jazzachtig,
syncopisch vivo. Eerst
nemen de hoorns en
saxofoons het hoofdthema
voor hun rekening. Daarna
speelt het hele orkest
dit thema. Spanning
ontstaatwanneer het
snelle hoofdthema een
langzaam tweede deel
afwisselt. Daarna keert
het snelle hoofdthema
weer terug. Een snel coda
beëindigt de
ouverture. Maple Leaf
Overture: feestelijk en
sprankelend!
Ma
ple Leaf Overture
trägt das kanadische
Wahrzeichen, das
Ahornblatt im Titel. Eine
kurze Fanfare geht in
dieser Ouvertüre
nahtlos in eine jazzig
synkopiertes Vivo
über. Das
Hauptthema dürfen
erst die Hörner und
Saxophone vorstellen,
dann spielt das gesamte
Blasorchester. Es
entsteht Spannung durch
den Wechsel zwischen dem
schnellen Hauptthema,
einem langsameren zweiten
Thema und zurück,
bevor eine schnellere
Coda das Werk
beendet.
Maple
Leaf Overture, il cui
titolo riporta
all’emblema della
bandiera canadese (la
foglia di acero), è un
brano commissionato a
Philip Sparke
dall’Orchestra
Sinfonica di un liceo di
Calgary che l’ha
eseguita in occasione di
una serie di concerti
tenutisi in Inghilterra.
Il brano apre con una
fanfara maestosa che
alterna fraseggi affidati
alle varie sezioni della
banda. Questa successione
omogenea in un tempo vivo
introduce
progressivamente ritmi
sincopati in stile jazz.
Un tema principale,
all’inizio
eseguito dai corni e dai
sassofoni, sar in seguito
ripreso da tutto
l’organico. Segue
un motivo più dolce
che si intercala
progressivamente verso
un’apoteosi nella
qualeviene riproposto il
tema principale. Il brano
si conclude con un breve
richiamo alla fanfara di
apertura, seguita da una
rapida coda.
(Over 850 Classical Themes and Melodies in the Original Keys) For C instrument. ...(+)
(Over 850 Classical
Themes and Melodies in
the Original Keys) For C
instrument. Format:
fakebook (spiral bound).
With vocal melody
(excerpts) and chord
names. Lassical. Series:
Hal Leonard Fake Books.
646 pages. 9x12 inches.
Published by Hal Leonard.
Composed by Various. For Piano/Keyboard. Hal Leonard Fake Books. Classical. Diff...(+)
Composed by Various. For
Piano/Keyboard. Hal
Leonard Fake Books.
Classical. Difficulty:
medium to
medium-difficult.
Fakebook. Melody line,
chord names and lyrics
(on some songs). 413
pages. Published by Hal
Leonard
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1115084-020 Composed by Jan Van der Ro...(+)
Fanfare Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1115084-020
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Set (Score & Parts). De
Haske Publications #DHP
1115084-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115084-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
It may be
surprising to see a
fanfare piece
commissioned by a
Japanese ensemble, since
fanfare orchestras are
typically found in
Belgium, Holland and
Luxembourg, and also
France and Switzerland.
Senzoku Gakuen is one of
the largest and
mostprestigious music
universities in Japan,
and home to a wide
variety of ensembles and
orchestras. Since 2006
they have had a fanfare
orchestra, which was
started by Sotaru
Fukaishi, a euphonium
teacher who felt further
performance opportunity
wasneeded for saxhorn
instruments. Fukaishi had
loved the sound of
fanfare orchestras ever
since visiting the World
Music Contest in Kerkrade
(Holland) several years
earlier. Jan Van der
Roost was involved with
this new initiative from
the beginning,and they
were also joined by Manu
Mellaerts for certain
projects. The Dean of the
music department,
Professor Kazuo Tomioka,
fully supports the
ensemble and commissioned
Ostinati. The
première took place on
June 11th at Maeda Hall
inMizonokuchi (Kawasaki)
where Senzoku Gakuen is
based. The piece opens
with an impressive
timpani solo, followed by
brass and saxophone. The
rhythmical pulse remains
constant and the music is
fiery and assertive in
character. A pentatonic
melodygradually emerges
and the music loses its
vehemency and softens.
The initial percussion
ostinati subsequently
recurs and the first
section of the piece
concludes in a similar
mood to the opening. The
second movement is sweet
and melodic, opening
witha long passage for
the saxophone family in a
minor key. The same theme
then appears in the major
and is developed upon;
the music builds to a
majestic orchestral
forte, reminiscent of a
pipe organ in its
sonority. The theme
returns in the
originalminor key with a
change in instrumentation
leading the movement to a
quiet and peaceful end on
a soft E minor chord. The
finale starts with
percussion: a four-bar
pattern is repeated
several times over which
the movement’s
melodic themes
areintroduced. These
melodic elements are
varied and used in
different versions and
the ostinato idea, which
characterizes the entire
piece, is highlighted.
The theme travels through
the orchestra, appearing
on various instruments
and in variousregisters.
It captures the
listener’s
attention and displays
the full range of sound
and colour within the
fanfare
orchestra.
Het is
misschien verrassend dat
dit fanfarewerk is
geschreven in opdracht
van een Japans ensemble,
aangezien fanfareorkesten
vooral te vinden zijn in
België, Nederland en
Luxemburg, en ook wel in
Frankrijk en Zwitserland.
SenzokuGakuen is een van
de grootste en meest
prestigieuze
muziekopleidingen van
Japan, en de thuisbasis
van een grote
verscheidenheid van
ensembles en orkesten. In
2006 is er een
fanfareorkest opgericht,
en wel door Sotaru
Fukaishi,
eeneuphoniumdocent die
vond dat er meer
mogelijkheden moesten
komen voor optredens met
saxhoorninstrumenten.
Fukaishi had enkele jaren
daarvoor genoten van de
fanfareklank toen hij het
Wereld Muziek Concours in
Kerkrade bezocht.
DeBelgische componist Jan
Van der Roost was van het
begin af aan betrokken
bij dit nieuwe
initiatief, en ook Manu
Mellaerts werd voor een
aantal projecten
aangetrokken. Het hoofd
van de muziekfaculteit,
professor Kazuo Tomioka,
staatgeheel achter het
ensemble en gaf de
opdracht tot het
schrijven van
Ostinati. De
première vond plaats
op 11 juni in de Maeda
Hall in Mizonokuchi
(Kawasaki), waar Senzoku
Gakuen is gevestigd. Het
werk begint met een
indrukwekkendepaukensolo,
gevolgd door koper en
saxofoon. De ritmische
puls blijft constant, en
de aard van de muziek is
vurig en krachtig.
Geleidelijk komt er een
pentatonische melodie
naar voren en wordt de
muziek minder heftig, ze
wordtzachter van
karakter. De
aanvankelijke ostinati in
het slagwerk verschijnen
dan opnieuw, waarna het
eerste deel van het werk
eindigt in dezelfde sfeer
als waarmee het begon.
Het tweede deel is
lieflijk en melodisch.
Het opentmet een lange
passage voor de saxofoons
in een mineurtoonsoort.
Dan klinkt hetzelfde
thema in majeur en daar
wordt op voortgeborduurd:
de muziek ontwikkelt zich
tot een majestueus
orkestraal forte, dat qua
sonoriteit doet
denken
Es mag
überraschen, dass
dieses
Fanfareorchesterwerk
ausgerechnet von einem
japanischen Ensemble in
Auftrag gegeben wurde, da
Fanfareorchester doch
eher in Belgien, den
Niederlanden oder
Luxemburg oder auch in
Frankreich oder Schweiz
zu finden sind. Senzoku
Gakuen ist eine der
größten und
renommiertesten
Musikschulen Japans und
Heimstätte einer
Vielfalt an Ensembles und
Orchestern. Im Jahr 2006
wurde ein
Fanfareorchester
gegründet. Den
Anstoß gab Sotaru
Fukaishi, ein
Euphoniumlehrer, der den
Instrumenten der
Saxhorn-Familie mehr
Spielmöglichkeiten
bieten wollte. Fukaishi
hatte sich einige Jahre
zuvor bei der
Weltmeisterschaft in
Kerkrade (Holland) in den
Klang
vonFanfareorchestern
verliebt. Jan Van der
Roost war von Beginn an
in die Entwicklung dieser
Idee involviert und,
einige Projekte
betreffend, ebenso Manu
Mellaerts. Der Dekan des
Musik-Colleges, Professor
Kazuo Tomioka, steht voll
und ganz hinter dem
Ensemble und gab
Ostinati in
Auftrag. Die Premiere
fand am 11. Juni 2011 in
der Maeda Hall in
Mizonokuchi statt, dem
Heimatort der Schule
Senzoku Gakuen. Das
Stück beginnt mit
einem eindrucksvollen
Paukensolo, bevor
Blechbläser und
Saxophon einsetzen. Der
rhythmische Puls bleibt
konstant unter einer
feurigen,
nachdrücklichen Musik.
Eine pentatonische
Melodie bildet sich nach
und nach heraus,
während die Musik an
Heftigkeit verliert und
sanfter wird. Die
anfänglichen Ostinati
im Schlagwerk kehren
zurück und so endet
der erste Satz des Werkes
in einer der Eröffnung
ähnlichen Stimmung.
Der zweite Satz ist
lieblich und melodiös.
Er beginnt mit einem
langen Abschnitt für
die Saxophone in Moll.
Dann erscheint das
gleiche Thema in Dur und
durchläuft eine
Entwicklung; die Musik
baut sich zu einem
majestätischen
orchestralen Forte auf,
das in seiner
Klangfülle an eine
Orgel erinnert. Dann
kehrt das Thema in seiner
ursprünglichen
Moll-Tonart und in
veränderter
Instrumentierung
zurück, um den Satz
ruhig und friedvoll in
einem e-Moll-Akkord enden
zu lassen.
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1115084-120 Composed by Jan Van der Ro...(+)
Fanfare Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1115084-120
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Score Only. Composed
2012. 99 pages. De Haske
Publications #DHP
1115084-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115084-120).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
It may be
surprising to see a
fanfare piece
commissioned by a
Japanese ensemble, since
fanfare orchestras are
typically found in
Belgium, Holland and
Luxembourg, and also
France and Switzerland.
Senzoku Gakuen is one of
the largest and
mostprestigious music
universities in Japan,
and home to a wide
variety of ensembles and
orchestras. Since 2006
they have had a fanfare
orchestra, which was
started by Sotaru
Fukaishi, a euphonium
teacher who felt further
performance opportunity
wasneeded for saxhorn
instruments. Fukaishi had
loved the sound of
fanfare orchestras ever
since visiting the World
Music Contest in Kerkrade
(Holland) several years
earlier. Jan Van der
Roost was involved with
this new initiative from
the beginning,and they
were also joined by Manu
Mellaerts for certain
projects. The Dean of the
music department,
Professor Kazuo Tomioka,
fully supports the
ensemble and commissioned
Ostinati. The
première took place on
June 11th at Maeda Hall
inMizonokuchi (Kawasaki)
where Senzoku Gakuen is
based. The piece opens
with an impressive
timpani solo, followed by
brass and saxophone. The
rhythmical pulse remains
constant and the music is
fiery and assertive in
character. A pentatonic
melodygradually emerges
and the music loses its
vehemency and softens.
The initial percussion
ostinati subsequently
recurs and the first
section of the piece
concludes in a similar
mood to the opening. The
second movement is sweet
and melodic, opening
witha long passage for
the saxophone family in a
minor key. The same theme
then appears in the major
and is developed upon;
the music builds to a
majestic orchestral
forte, reminiscent of a
pipe organ in its
sonority. The theme
returns in the
originalminor key with a
change in instrumentation
leading the movement to a
quiet and peaceful end on
a soft E minor chord. The
finale starts with
percussion: a four-bar
pattern is repeated
several times over which
the movement’s
melodic themes
areintroduced. These
melodic elements are
varied and used in
different versions and
the ostinato idea, which
characterizes the entire
piece, is highlighted.
The theme travels through
the orchestra, appearing
on various instruments
and in variousregisters.
It captures the
listener’s
attention and displays
the full range of sound
and colour within the
fanfare
orchestra.
Het is
misschien verrassend dat
dit fanfarewerk is
geschreven in opdracht
van een Japans ensemble,
aangezien fanfareorkesten
vooral te vinden zijn in
België, Nederland en
Luxemburg, en ook wel in
Frankrijk en Zwitserland.
SenzokuGakuen is een van
de grootste en meest
prestigieuze
muziekopleidingen van
Japan, en de thuisbasis
van een grote
verscheidenheid van
ensembles en orkesten. In
2006 is er een
fanfareorkest opgericht,
en wel door Sotaru
Fukaishi,
eeneuphoniumdocent die
vond dat er meer
mogelijkheden moesten
komen voor optredens met
saxhoorninstrumenten.
Fukaishi had enkele jaren
daarvoor genoten van de
fanfareklank toen hij het
Wereld Muziek Concours in
Kerkrade bezocht.
DeBelgische componist Jan
Van der Roost was van het
begin af aan betrokken
bij dit nieuwe
initiatief, en ook Manu
Mellaerts werd voor een
aantal projecten
aangetrokken. Het hoofd
van de muziekfaculteit,
professor Kazuo Tomioka,
staatgeheel achter het
ensemble en gaf de
opdracht tot het
schrijven van
Ostinati. De
première vond plaats
op 11 juni in de Maeda
Hall in Mizonokuchi
(Kawasaki), waar Senzoku
Gakuen is gevestigd. Het
werk begint met een
indrukwekkendepaukensolo,
gevolgd door koper en
saxofoon. De ritmische
puls blijft constant, en
de aard van de muziek is
vurig en krachtig.
Geleidelijk komt er een
pentatonische melodie
naar voren en wordt de
muziek minder heftig, ze
wordtzachter van
karakter. De
aanvankelijke ostinati in
het slagwerk verschijnen
dan opnieuw, waarna het
eerste deel van het werk
eindigt in dezelfde sfeer
als waarmee het begon.
Het tweede deel is
lieflijk en melodisch.
Het opentmet een lange
passage voor de saxofoons
in een mineurtoonsoort.
Dan klinkt hetzelfde
thema in majeur en daar
wordt op voortgeborduurd:
de muziek ontwikkelt zich
tot een majestueus
orkestraal forte, dat qua
sonoriteit doet
denken
Es mag
überraschen, dass
dieses
Fanfareorchesterwerk
ausgerechnet von einem
japanischen Ensemble in
Auftrag gegeben wurde, da
Fanfareorchester doch
eher in Belgien, den
Niederlanden oder
Luxemburg oder auch in
Frankreich oder Schweiz
zu finden sind. Senzoku
Gakuen ist eine der
größten und
renommiertesten
Musikschulen Japans und
Heimstätte einer
Vielfalt an Ensembles und
Orchestern. Im Jahr 2006
wurde ein
Fanfareorchester
gegründet. Den
Anstoß gab Sotaru
Fukaishi, ein
Euphoniumlehrer, der den
Instrumenten der
Saxhorn-Familie mehr
Spielmöglichkeiten
bieten wollte. Fukaishi
hatte sich einige Jahre
zuvor bei der
Weltmeisterschaft in
Kerkrade (Holland) in den
Klang
vonFanfareorchestern
verliebt. Jan Van der
Roost war von Beginn an
in die Entwicklung dieser
Idee involviert und,
einige Projekte
betreffend, ebenso Manu
Mellaerts. Der Dekan des
Musik-Colleges, Professor
Kazuo Tomioka, steht voll
und ganz hinter dem
Ensemble und gab
Ostinati in
Auftrag. Die Premiere
fand am 11. Juni 2011 in
der Maeda Hall in
Mizonokuchi statt, dem
Heimatort der Schule
Senzoku Gakuen. Das
Stück beginnt mit
einem eindrucksvollen
Paukensolo, bevor
Blechbläser und
Saxophon einsetzen. Der
rhythmische Puls bleibt
konstant unter einer
feurigen,
nachdrücklichen Musik.
Eine pentatonische
Melodie bildet sich nach
und nach heraus,
während die Musik an
Heftigkeit verliert und
sanfter wird. Die
anfänglichen Ostinati
im Schlagwerk kehren
zurück und so endet
der erste Satz des Werkes
in einer der Eröffnung
ähnlichen Stimmung.
Der zweite Satz ist
lieblich und melodiös.
Er beginnt mit einem
langen Abschnitt für
die Saxophone in Moll.
Dann erscheint das
gleiche Thema in Dur und
durchläuft eine
Entwicklung; die Musik
baut sich zu einem
majestätischen
orchestralen Forte auf,
das in seiner
Klangfülle an eine
Orgel erinnert. Dann
kehrt das Thema in seiner
ursprünglichen
Moll-Tonart und in
veränderter
Instrumentierung
zurück, um den Satz
ruhig und friedvoll in
einem e-Moll-Akkord enden
zu lassen.
Mixed Choir and Orchestra SKU: BT.EMBZ7886 Für SATB-Soli, Gemischte...(+)
Mixed Choir and Orchestra
SKU: BT.EMBZ7886
Für SATB-Soli,
Gemischten Chor, Orgel
und Orchester. By
Imre Sulyok. By Franz
Liszt. EMB Musicotheca
Classica. Mass. Score
Only. Composed 1976. 232
pages. Editio Musica
Budapest #EMBZ7886.
Published by Editio
Musica Budapest
(BT.EMBZ7886).
Latin.
Liszt
composed the Missa
Solennis in 1855 for the
consecration of the
Basilica in Esztergom. It
is usually called the
Graner Messe after
'Gran', the comtemporary
German name Esztergom.
The first performance
took place there on 31
August 1856. (Hungaroton
HCD 11861) Territorial
restrictions may apply.
Please ask before
ordering.
Liszt
schrieb die Missa
Solennis zur Einweihung
der Kathedrale von
Esztergom (Gran) im Jahre
1855. Daher die
verbreitete Benennung:
Graner (Esztergomer)
Messe. Ihre erste
Aufführung fand dort
am 31. August 1856 statt.
(Hungaroton HCD
11861).