'Pistacos' : petits diables.'Spices' : les épices.'Les épices des diablotins'...en épis et jubilations, Pistacotiques.Collection 'Percussion Plaisir' proposée par Christian Hamouy.Pianiste, compositeur d'origine portugaise et italo-espagnole, Jean-Marie Machado a passé son enfance au Maroc. Jeune adulte, il étudie la musique auprès de la concertiste classique Catherine Collard et s'initie en autodidacte à la musique pop et au jazz.En 1986, Jean-Marie Machado fait son irruption sur la scène du jazz avec un trio aux conceptions tout à fait originales (Trio Machado avec Louis et François Moutin), et un répertoire entièrement neuf, atteignant, selon Martial Solal, 'un degré de raffinement et de perfection rarement atteint dans ce domaine'. Il est reconnu comme 'l'un des jazzmen les plus inventifs de sa génération'.En 1991, il crée la première version de l'orchestre 'Vibracordes' et enregistre un disque avec le percussionniste Nana Vasconcelos et les cordes du Nouvel Orchestre Philharmonique de Radio-France.Dès lors, Jean-Marie Machado s'affirme comme un leader talentueux de formations originales au service d'une musique riche de croisements entre les mondes du classique, du jazz et des musiques traditionnelles.'Septuor Vibracordes' réunit entre 1993 et 1998 la fine fleur de la jeune scène du jazz français (Laurent Dehors, Sylvain Beuf, David Chevallier, François Thuillier, Ramon Lopez, Yves Rousseau, Franck Tortiller) et crée en 1996 le spectacle ' Septuor Vibracordes et les musiques de Bretagne ' (Chants de la Mémoire, Hopi, 1997). En mai 1998, le ' French Piano Trio ' réunit trois pianistes : Martial Solal, Jean-Marie Machado et François Raulin autour d'un répertoire entièrement original. Jean-Marie Machado témoigne de son intérêt pour la poésie et la voix en créant à l'automne 2001 un spectacle en grand orchestre intitulé ' La Main des Saisons ', oratorio profane inspiré des poèmes de Fernando Pessoa, avec la collaboration du metteur en scène Philippe Delaigue et du Choeur Les Solistes de Lyon Bernard Tétu (Leve, leve, muito leve, Hortus distrib. Codaex, 2003).Jean-Marie Machado ne délaisse pas pour autant les petites formations : il se produit en solo dans de nombreux festivals, joue et enregistre avec Jean-Marc Padovani en duo et en quartet (Takiya, Tokaya avec Paul Motian et Jean-François Jenny-Clark, Hopi), ainsi qu'en duo avec le batteur Ramon Lopez ou le percussionniste Keyvan Chemirani (Azul, Hopi, 1998).Parallèlement, son activité de compositeur l'amène à multiplier les collaborations : avec les Percussions de Strasbourg, l'Ensemble de Trompettes de Paris, La Maîtrise du Choeur de Radio France (commande du Festival Présence en 2001), pour la danse (Elsa Wolliatson, Compagnie Taffanel, L'Estampe), le théâtre (avec Enzo Corman, La Cie Le Bruit des Hommes), la radio. En 2005, il crée une oeuvre pluri-artistique pour l'Ensemble, Orchestre régional de Basse-Normandie, (Direction Dominique Debard).Entre 1994 et 2001, Jean-Marie Machado participe à des résidences de création et de sensibilisation (à Quimper, Les Ulis, Chelles, Niort, Lannion, Valence, Foix) qui ont donné naissance, entre autres aventures collectives, au ' Chant des Pierres dans l'eau ' (pièce pour quinze pianistes, un choeur d'enfants et un choeur d'adultes, amateurs et professionnels), L'Autre Rive (Hortus, 2005, pièces pour choeur, violon, accordéon, tuba, deux percussions) et à deux grandes pièces pour soliste et ensemble d'harmonie fréquemment re-crées : présentées dans l'album Hymne (enregistré en 2002 par l'Ensemble Instrumental de l'Ariège, direction Eric Villevière).De ses résidences naissent également des formes artistiques pour la jeunesse comme en 1998 le ' musi-contage ' Double Croche et Sortilège avec le conteur Jean-Jacques Fdida (L'Oiseau de Vérité - conte musique - Editions Didier Jeunesse, 2003) puis en 2004 dans une formule musicale étoffée l'Opéra-Conte 'La Fille du Diable' (deux chanteurs, un conteur, piano, violoncelle, percussion).En 2001, Jean-Marie Machado effectue un retour remarqué vers un format plus ' classique ' du jazz avec la création à Banlieues Bleues du Quartet Lyrisme avec autour de Riccardo Del Fra et Jacques Mahieux des solistes tels Paolo Fresu, Andy Sheppard, Glenn Ferris, Sylvain Beuf, Claus Stötter. Cette formation est à l'affiche des plus grands festivals de jazz de l'été 2002 (Jazz à Vienne, Marciac, LaVillette, Orléans) et effectue un grand nombre de concerts sur les scènes nationales. En 2003, le quartet devient sextet pour interpréter une suite instrumentale de jazz d'aujourd'hui dédiée aux grands thèmes de la musique classique et traditionnelle andalouse (Andaloucia, Le chant du Monde - Harmonia Mundi , 2005)En 2003, Jean-Marie Machado crée un magnifique duo avec le saxophoniste américain David Liebman autour d'un répertoire dédié en partie au fado. Le fado est également au coeur de son nouveau répertoire en piano solo et trio intitulé 'Soeurs de sang' avec Jacques Mahieux et Jean-Philippe Viret. En 2004, une nouvelle collaboration voit le jour avec le chanteur Antonio Placer. En 2008 il crée son nouveau grand ensemble : ' Danzas '. / Vibraphone Et Piano

Par CARLIN YVES. Yves Carlin est né en 1966 en Belgique. Il commence l'étude de la guitare à 8 ans et de la batterie à 9 ans à l'Académie de La Louvière puis à celle de Morlanuely. Il poursuit ses études au Conservatoire de Mons où il obtient un diplôme supérieur en percussion et en guitare, et un premier prix de musique de chambre. Il a été percussionniste à l'orchestre symphonique de la R.T.B.F. de 1985 à 1991, orchestre avec lequel il a fait des tournées à Charleston et en Allemagne ainsi que de nombreuses émissions de télévision et des enregistrements de disques. Il a travaillé aussi dans l'orchestre National de Belgique et dans 1'Orchestre de chambre de Wallonie. Il est professeur de guitare classique, guitare électrique, guitare basse et percussions. / variété - jazz / Recueil / Vibraphone

Par SEJOURNE EMMANUEL. With few study books exisiting for the Vibraphone, Emmanuel Sejourne ensures that this gap is filled with his excellent 19 Musical Studies for Vibraphone. The fifth volume contains 19 little pieces of increasing difficulty. Each piece is in a differing style, from jazz, swing, funk and blues to contemporary music, neo-classical and imitations of composers, such as Erik Satie and J. S. Bach. Moreover, each short piece tackles a different technical problem. All these features of Sejourne 's 19 Musical Studies combined make for an excellent study book for Vibraphone players./ Etude / Vibraphone 4 Baguettes

5 pièces pour vibraphone.Une pièce en solo, les quatre autres avec accompagnement de piano.Ce recueil apportera au percussionniste désireux d'élargir son horizon une ouverture vers le vibraphone jazz et l'improvisation.Jean-François Lézé est né en 1971. Il suit sa formation de percussionniste et de pianiste au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon avec François Dupin, Georges Van Gucht, et Roger Muraro.Parallèlement à son activité de percussionniste d'orchestre en jouant avec l'orchestre National de Lyon, l'orchestre de l'Opéra de Lyon et l'orchestre Philharmonique de Montpellier, il se spécialise dans la musique de chambre avec les Solistes de Moscou et Yuri Bashmet.Timbalier Solo de l'Orchestre Métropolitain de Lisbonne et professeur de l'Académie Nationale Supérieure d'Orchestre, il crée le trio Nova Blue où il développe la composition, le piano, le vibraphone jazz et avec lequel il effectue de nombreux concerts au Portugal.Il est actuellement timbalier solo de l'Orchestre National de Porto et se produit en soliste et dans des formations de musique de chambre. / Vibraphone Et Piano

Classique Mallet Trios --- Tchaïkovski dispose de quatre classiques arrangés pour orchestre cloches, vibraphone, marimba et. Ces sélections travailler magnifiquement en pièces détachées ou dans une capacité de quatre-mouvement, ce qui reflète la forme sonate populaire couramment utilisé dans les oeuvres symphoniques des 18e et 19e siècles. En plus d'offrir l'accès à l'intérieur du répertoire précieux de l'un des compositeurs les grands maîtres, cette 'mini-symphonie' révèle l'importance des relations clés, les relations de tempo et de dynamique contrastées. 'Danse de la Fée Dragée', 'Mars slave', 'Valse Belle au bois dormant', et l'irrépressible 'Ouverture 1812' comprennent cette passionnante collection Mallet classique Trios, merveilleusement adapté aux applications en solo et ensemble et lié à vibrer le public en milieu de concert. / Maillets

Par DENTRESANGLE FRANCK. Langue: English(US)/Deutsch/Français/Nederlands/ Répertoire / Flûte Traversière et Vibraphone

RUDIMENTS est une méthode en cinq volumes regroupant toute la technique fondamentale de la percussion à travers les instruments de base : Caisse claire (livre 1), Xylophone (livre 2), Timbales (livre 3), Vibraphone et Marimba à 4 baguettes (livre 4) et Accessoires (livre 5). Il s?adresse aussi bien au débutant qu?à l?élève confirmé, comme au musicien professionnel qui désire entretenir son niveau technique. Chaque livre commence par des exercices simples et faciles tout en abordant déjà une grande partie des notions techniques à connaître. L?ensemble des livres de la méthode permet ainsi d?intégrer rapidement un orchestre ou d?interpréter des pièces variées, seul ou à plusieurs. Claire et cohérente, RUDIMENTS est facile à comprendre et à la portée de tous.
/ Méthodes et pédagogie / Percussions / Batterie / DEHASKE

Par M-H GAUTHIER-LURTY M-H / ROBERT SCHUMANN. Langue: English(US)/Deutsch/Français/Nederlands/ Répertoire / Flûte Traversière et Vibraphone

A travers cette méthode d'apprentissage Percussions vous aurez tous les éléments pour pouvoir maitriser votre instrument. Cet ouvrage Methode De Vibraphone Volume 2 a été écrit par Delecluse Jacques et éditée par les éditions Leduc sous la référence AL25289. / Vibraphone (Méthodes) / niveau : Débutant/Intermédiaire

Par SAFATLE VLADIMIR. / Niveau : Indéterminé / Contemporain / Date parution : 2009-01-01/ Livre / Livre

Écrites en 2017, ces Trois Miniatures pour vibraphone offrent trois paysages sonores différents dans un langage non-tonal mais avec un pôle très clair pour chaque mouvement : fa, mi et mi bémol.
Le premier mouvement est d'un caractère vif avec un milieu plus chantant.
Le deuxième est une sorte de nocturne mélancolique dans une atmosphère poétique.
Dans le troisième, on retrouve le caractère dansant du premier, mais cette fois l'alternance de la main droite et de la main gauche forme un mouvement perpétuel jusqu'à une fin brillante.
Les Trois Miniatures ont été créées par Swann Van Rechem, dédicataire de ces trois pièces, en janvier 2018 au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris. / Partitions classique / Cuivres et percussions / Percussion / ARTCHIPEL