Methods and Music for Children

SKU: UT.DM-29

Composed by Ester Seritti. Saddle stitching. Fare Musica. Classical. Ut Orpheus #DM 29. Published by Ut Orpheus (UT.DM-29).

ISBN 9790215305670. 9 x 12 inches.

'Astam blan' traccia dei percorsi per avviare l'allievo alla lettura ritmica, che deve essere associata ad una considerazione plastico-gestuale del suono.
La parte iniziale fa seguito alle proposte del quaderno 'Al centro c'e il suono' e puo essere fruita dai bambini sin dall'eta di circa sette anni.
Anche se presentate in forma ludica, le progressive difficolta si susseguono fino a richiedere abilita esecutive e creative che possono essere conseguite in un largo arco di tempo.
La pubblicazione e complementare agli altri quaderni della serie e puo essere utilizzata anche nelle scuole ad indirizzo musicale.
Prima della lettura, comunque, e indispensabile curare la musicalita. Queste idee non sono frutto di fantasie personali, ma attingono al pensiero di Emile Jaques Dalcroze (Vienna, 1865 - Ginevra, 1950), professore di solfeggio e di armonia e notevole didatta per quanto riguarda la ritmica, il movimento, l'improvvisazione.
Ino ltrandoci nelle varie esperienze musicali, poi, non finiremo mai di constatare quanto affermato da Igor Stravinskij: <>.

Guitar

SKU: HL.14047322

CARISCH - MUSIC SALES. Tuition. General Merchandise. Play Music Spain #ML3351. Published by Play Music Spain (HL.14047322).

ISBN 9788850724024. Spanish.

Guitar

SKU: BT.MUSMS0334

Composed by Manuel Haya. Tuition. Book, CD and DVD. Composed 2015. 40 pages. Play Music Spain #MUSMS0334. Published by Play Music Spain (BT.MUSMS0334).

Spanish.

Violin and orchestra

SKU: BO.B.3340

Composed by Jordi Cervello. Instrumental Sets. Duration 29:00. Published by Editorial de Musica Boileau (BO.B.3340).

ISBN 9788480207591.

Engl ish comments:
My dedication to the string instruments has been a constant throughout my compositional career and I knew that sooner or later the time would come to compose a concerto for violin and orchestra. That moment came in the autumn of 2002 and after ten months of uninterrupted work I finished it in August of 2003. It is a work structured similarly to the traditional concertos. An important impetus for the elaboration of my concerto was due to the ill-fated violinist Ginette Neveu. Her version of Sibelius' Concerto has always stayed with me. For this reason the first movement, Moderato-Allegro, begins with a contemplative atmosphere similar to that of Sibelius' Concerto in which the principal thematic ideas appear tentatively. These ideas, two rhythmic and two melodic, are reaffirmed through a broad development that culminates in an orchestral fullness. A calm, mysterious passage recalls the introduction and after becoming blurred, three bars burst in leading to the rapid section of the movement. Soloist and orchestra engage in a dialectic struggle of a dramatic nature. The agitation subsides leaving only a tranquil and suggestive clarinet phrase. This will be taken up by the soloist who leads up to the movement's most dramatic moment playing an accelerating triplet figure supported by an orchestral pedal in crescendo. From here the soloist's cadenza emerges beginning with soft double notes. It finishes with an ascending progression and the soloist settles into the high register to elicit the orchestra's intervention in a soft and transfigured atmosphere. Once internalised the second movement, Adagio poco sostenuto e leggero begins. It has a solemn character and opens with two trumpet calls answered by the violoncellos and the contrabasses. The violin soloist introduces and plays two nostalgic themes, the first in the low register and the second, more extensive, in the middle register. The soft and delicate Misterioso e leggero begins with the violin singing on high. The rhythm of the constant quaver figures gradually accelerates until the soloist provokes a dramatic full orchestra as in a cadenza. Once again, the Calmo, in which the soloist with less and less orchestral attire serenely bids farewell. A rising series of double stops by the soloist serves to initiate the Finale-Scherzo. In 6/8 rhythm and with the character of a rondo it carries us along in a carefree, virtuosic ambiance. The principal motives, brief and concise, emerge from the happy, playful theme presented by the soloist. With an intricate progression of rapid sixths in double stops it reaches a tense and somewhat combative moment. However this resolves itself in a diminuendo that the soloist peacefully takes up with the notes re-la to commence the cadenza. This culminates in a series of tied notes to reintroduce the principal theme. A moment of melodic suspension serves as a farewell before the brief and jovial final coda. --The author

Comentari os del Espanol:
A lo largo de mi carrera compositiva mi dedicacion a los instrumentos de cuerda ha sido constante y sabia que, tarde o temprano, llegaria el momento de componer un concierto para violin y orquesta. Este llego en otono de 2002 y, tras diez meses de trabajo ininterrumpido, lo termine en agosto de 2003. Se trata de una obra estructurada de manera similar a los conciertos tradicionales. Un importante impulso a la elaboracion de mi concierto lo debo al recuerdo de la malograda violinista Ginette Neveu. Su version del concierto de Sibelius ha permanecido siempre dentro de mi. Por ese motivo, el primer movimiento Moderato-Allegro se inicia con una atmosfera contemplativa cercana a la del mencionado Concierto, en la que aparecen cautamente las principales ideas tematicas. Con un amplio desarrollo se llega a un lleno orquestal en el que estas ideas -dos ritmicas y dos melodicas- quedan reafirmadas. Un pasaje calmo y misterioso rememora la introduccion. Tras desdibujarse, irrumpen tres compases que nos llevan a la parte rapida del movimiento. Solista y orquesta establecen un combate dialectico de caracter dramatico. La inquietud desaparece hasta una tranquila e insinuante frase del clarinete. Esta sera recogida por el solista, quien, a base de una figuracion de tresillos cada vez mas rapidos apoyada por un pedal de la orquesta in crescendo, conduce hacia el momento mas dramatico del movimiento. De aqui nace la cadenza del solista, que se incia con suaves notas dobles. Finaliza con una progresion ascendente y el solista se coloca en el registro agudo para llamar la intervencion de la orquesta dentro de una atmosfera suave y transfigurada. Interiorizado es el segundo movimiento Adagio poco sostenuto e leggero. Con dos llamadas de las trompas respondidas por los violonchelos y contrabajos inicia el Adagio de caracter grave. El violin solista introduce y canta dos temas nostalgicos. El primero en el registro grave y el segundo, mas amplio, en el medio. Inicia el Misterioso e leggero, de caracter suave y delicado. Con el violin cantando en agudo. La constante figuracion de corcheas acelerara poco a poco el ritmo hasta que el solista a modo de cadenza provocara un dramatico lleno orquestal. De nuevo el Calmo, donde el solista, cada vez con menos ropaje orquestal, se despide serenamente. Una subida de dobles cuerdas a cargo del solista sirve para iniciar el Finale-Scherzo. Este, en ritmo de 6/8 y con caracter de rondo, nos transporta en un clima virtuosistico y despreocupado. Del tema alegre y jugueton presentado por el solista nacen los principales motivos, breves y concisos. Con una intrincada sucesion de rapidas sextas en doble cuerda se llega a un momento crispado y algo combativo que, sin embargo, se resolvera en un diminuendo que el solista recoge apaciblemente con las notas re-la para inciar la cadenza. Esta culmina con un suave rosario de notas en ligado para introducir de nuevo el tema principal. Un momento de suspension melodica sirve como despido antes de la breve y jovial coda final. La obra fue estrenada el 23 de septiembre de 2005 en el Teatre Monumental de Madrid por la Orquesta Sinfonica de RTVE con Markus Placci de solista y Uwe Mund de director. Gravacion: RNE y Canal Clasico de TVE. --El Autor.

Percussion Ensemble

SKU: BT.PMC1759

Percussion ensemble. Composed by Amadeo Roldán Gardes. Score Only. 12 pages. Peermusic Classical #PMC1759. Published by Peermusic Classical (BT.PMC1759).

Trumpet - intermediate

SKU: HL.44003387

Trumpet. Composed by Dizzy Stratford. De Haske Play-Along Book. Play Along. Book and CD. Composed 1999. 20 pages. De Haske Publications #991731. Published by De Haske Publications (HL.44003387).

ISBN 9789043105637. UPC: 073999033878. International (more than one language).

From blues to disco, rock to ska and reggae, this book contains it all. A piano/keyboard book is available for accompaniment during live performances, but you can perform the pieces anywhere, anytime with the play along CD.

Van blues tot disco en van rock via ska naar reggae - met Let's Play komen alle liefhebbers van popmuziek aan hun trekken. De piano- en keyboardbegeleiding voor live-uitvoeringen is afzonderlijk verkrijgbaar.

Von Blues bis Disco, von Rock uber Ska bis Reggae - In Let's Play kommen Freunde der Popmusik voll auf ihre Kosten. Eine Klavier-/Keyboardstimme fur Live-Auffuhrungen ist ebenfalls erhaltlich.

Questa raccolta con CD offre la possibilita di suonare tutte le melodie provenienti dai vari stili musicali della musica pop. Let's Play permette di diversificare le possibilita musicali degli strumenti con accattivanti melodie, con un interesse per la ritmica e facendo familiarizzare i diversi stili. Siete sul punto di divenire membri di una rock-band, un gruppo ska e allo stesso tempo reggae!

Fanfare Band - Grade 4

SKU: BT.DHP-1043766-020

Composed by Jan Van der Roost. Inspiration Series. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2004. De Haske Publications #DHP 1043766-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1043766-020).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

This stately opening work begins in the low register with a broad main theme from the low brass immediately setting the tone. Gradually other sections and registers enter and despite retaining a majestic character the rhythmic element becomes more active. This work makes truly creative use of sound, without great virtuosity or complexity, but maintains a good balance between static and dynamic elements.

Dit statige openingswerk begint in het lage register en etaleert een breed hoofdthema waarin het lage koper meteen de toon zet, gesteund door een continue slagwerkcadans. Geleidelijk komen ook andere secties en registers aan bod enwordt het ritmische element actiever, al bewaart het geheel een gedragen karakter. Het gaat om een echt klankstuk, zonder een grote virtuositeit of complexiteit, maar met een prima evenwicht tussen statische en dynamische elemeten.

Dieses majestätische Eröffnungswerk beginnt im tiefen Register und präsentiert ein breit angelegtes Hauptthema, in welchem das tiefe Blech sofort den Ton angibt, unterstützt von einer durchgehenden Kadenz in den Schlaginstrumenten. Nach und nach erscheinen andere Orchesterteile und Register und das rhythmische Element wird aktiver, wobei der majestätische Charakter jedoch erhalten bleibt. Ein Werk, das voll und ganz auf Klang aufbaut, ohne große Virtuosität oder Komplexität, jedoch mit einer perfekten Balance zwischen statischen und dynamischen Elementen.

Cette majestueuse pièce d’ouverture débute dans un paysage sonore grave et profond où retentit un thème ample et généreux, joué par les cuivres graves, sur un mouvement continu de la percussion. Le ton est donné. Petit petit, de nouveaux pupitres intègrent harmonieusement le développement et complètent les zones de timbre. La cellule rythmique s’intensifie sans toutefois influencer le caractère majestueux de l’oeuvre. The Swan on the Hill est sans grande difficulté technique, mais nécessite un travail approfondi de l’environnement sonore afin d’obtenir un bon équilibre entre les éléments musicaux statiques et dynamiques.

Questo maestoso brano di apertura inizia su un passaggio sonoro grave e profondo dove echeggia un tema ampio e generoso, eseguito dagli ottoni gravi, su un movimento continuo delle percussioni. Poco a poco, altre sezioni della banda integrano armoniosamente lo sviluppo e completano le zone di timbro. La cellula ritmica si intensifica senza tuttavia influenzare il carattere maestoso del brano. The Swan on the Hill non pone grandi difficolt tecniche, ma richiede un lavoro profondo sulle dinamiche, al fine di ottenere un buon equilibrio tra gli elementi musicali statici e dinamici.

Guitar

SKU: BT.VOLMB142

Volonte' Editore. Composed by Joachim Begotti. Book with CD. Volonte e Co #VOLMB142. Published by Volonte e Co (BT.VOLMB142).

ISBN 9788863881400. Italian.

Brass Band - Grade 4

SKU: BT.DHP-1043766-030

Composed by Jan Van der Roost. Inspiration Series. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2004. De Haske Publications #DHP 1043766-030. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1043766-030).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

This stately opening work begins in the low register with a broad main theme from the low brass immediately setting the tone. Gradually other sections and registers enter and despite retaining a majestic character the rhythmic element becomes more active. This work makes truly creative use of sound, without great virtuosity or complexity, but maintains a good balance between static and dynamic elements.

Dit statige openingswerk begint in het lage register en etaleert een breed hoofdthema waarin het lage koper meteen de toon zet, gesteund door een continue slagwerkcadans. Geleidelijk komen ook andere secties en registers aan bod enwordt het ritmische element actiever, al bewaart het geheel een gedragen karakter. Het gaat om een echt klankstuk, zonder een grote virtuositeit of complexiteit, maar met een prima evenwicht tussen statische en dynamische elemeten.

Dieses majestätische Eröffnungswerk beginnt im tiefen Register und präsentiert ein breit angelegtes Hauptthema, in welchem das tiefe Blech sofort den Ton angibt, unterstützt von einer durchgehenden Kadenz in den Schlaginstrumenten. Nach und nach erscheinen andere Register und das rhythmische Element wird aktiver, wobei der majestätische Charakter jedoch erhalten bleibt. Ein Werk, das voll und ganz auf Klang aufbaut, ohne große Virtuosität oder Komplexität, jedoch mit einer perfekten Balance zwischen statischen und dynamischen Elementen.

Cette majestueuse pièce d’ouverture débute dans un paysage sonore grave et profond où retentit un thème ample et généreux, joué par les cuivres graves, sur un mouvement continu de la percussion. Le ton est donné. Petit petit, de nouveaux pupitres intègrent harmonieusement le développement et complètent les zones de timbre. La cellule rythmique s’intensifie sans toutefois influencer le caractère majestueux de l’oeuvre. The Swan on the Hill est sans grande difficulté technique, mais nécessite un travail approfondi de l’environnement sonore afin d’obtenir un bon équilibre entre les éléments musicaux statiques et dynamiques.

Questo maestoso brano di apertura inizia su un passaggio sonoro grave e profondo dove echeggia un tema ampio e generoso, eseguito dagli ottoni gravi, su un movimento continuo delle percussioni. Poco a poco, altre sezioni della banda integrano armoniosamente lo sviluppo e completano le zone di timbro. La cellula ritmica si intensifica senza tuttavia influenzare il carattere maestoso del brano. The Swan on the Hill non pone grandi difficolt tecniche, ma richiede un lavoro profondo sulle dinamiche, al fine di ottenere un buon equilibrio tra gli elementi musicali statici e dinamici.

Methods and Music for Children; Guitar

SKU: UT.DM-24

Composed by Marina Valli. Saddle stitching. Classical. Ut Orpheus #DM 24. Published by Ut Orpheus (UT.DM-24).

ISBN 9790215304383. 9 x 12 inches.

«Come è possibile conciliare il divertimento con l?apprendimento? Le esigenze degli allievi con quelle degli insegnanti?»
In altre parole: «Come si può definire un percorso didattico che sia nello stesso tempo divertente, perché i bambini possano divertirsi a suonare fin dall?inizio; facile, cioè strutturato in modo tale da poter essere usato veramente da tutti, indipendentemente dalle doti musicali naturali o dal tempo disponibile per lo studio; efficace, per superare i classici ostacoli dei principianti (difficoltà di lettura e di comprensione melodico-ritmica dello spartito; difficoltà di collegare ciò che si legge e si conosce all?esecuzione) e per sviluppare quelle prime basi del linguaggio musicale (intonazione, senso ritmico, comprensione armonica, fraseggio), che permetteranno in seguito di affrontare i repertori desiderati?»
Queste sono le classiche domande, che molti insegnanti si pongono. La risposta, che nasce dalla mia ventennale esperienza di insegnante di chitarra in scuole di musica comunali e private, è: «Partendo dalla realtà dell?allievo e lasciandosi guidare dalle sue esigenze musicali in continua evoluzione». Coerentemente con questo postulato, ho iniziato un?attenta osservazione dei miei allievi allo scopo di capire ciò di cui avevano bisogno per cominciare a suonare la chitarra e cercando di intuire, decodificare e concretizzare in musica i loro segnali. Il metodo di ricerca e i risultati ottenuti sono descritti dettagliatamente nelle Note per l?insegnante.

Fanfare Band - Grade 4

SKU: BT.DHP-1043766-120

Composed by Jan Van der Roost. Inspiration Series. Concert Piece. Score Only. Composed 2004. De Haske Publications #DHP 1043766-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1043766-120).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

This stately opening work begins in the low register with a broad main theme from the low brass immediately setting the tone. Gradually other sections and registers enter and despite retaining a majestic character the rhythmic element becomes more active. This work makes truly creative use of sound, without great virtuosity or complexity, but maintains a good balance between static and dynamic elements.

Dit statige openingswerk begint in het lage register en etaleert een breed hoofdthema waarin het lage koper meteen de toon zet, gesteund door een continue slagwerkcadans. Geleidelijk komen ook andere secties en registers aan bod enwordt het ritmische element actiever, al bewaart het geheel een gedragen karakter. Het gaat om een echt klankstuk, zonder een grote virtuositeit of complexiteit, maar met een prima evenwicht tussen statische en dynamische elemeten.

Dieses majestätische Eröffnungswerk beginnt im tiefen Register und präsentiert ein breit angelegtes Hauptthema, in welchem das tiefe Blech sofort den Ton angibt, unterstützt von einer durchgehenden Kadenz in den Schlaginstrumenten. Nach und nach erscheinen andere Orchesterteile und Register und das rhythmische Element wird aktiver, wobei der majestätische Charakter jedoch erhalten bleibt. Ein Werk, das voll und ganz auf Klang aufbaut, ohne große Virtuosität oder Komplexität, jedoch mit einer perfekten Balance zwischen statischen und dynamischen Elementen.

Cette majestueuse pièce d’ouverture débute dans un paysage sonore grave et profond où retentit un thème ample et généreux, joué par les cuivres graves, sur un mouvement continu de la percussion. Le ton est donné. Petit petit, de nouveaux pupitres intègrent harmonieusement le développement et complètent les zones de timbre. La cellule rythmique s’intensifie sans toutefois influencer le caractère majestueux de l’oeuvre. The Swan on the Hill est sans grande difficulté technique, mais nécessite un travail approfondi de l’environnement sonore afin d’obtenir un bon équilibre entre les éléments musicaux statiques et dynamiques.

Questo maestoso brano di apertura inizia su un passaggio sonoro grave e profondo dove echeggia un tema ampio e generoso, eseguito dagli ottoni gravi, su un movimento continuo delle percussioni. Poco a poco, altre sezioni della banda integrano armoniosamente lo sviluppo e completano le zone di timbro. La cellula ritmica si intensifica senza tuttavia influenzare il carattere maestoso del brano. The Swan on the Hill non pone grandi difficolt tecniche, ma richiede un lavoro profondo sulle dinamiche, al fine di ottenere un buon equilibrio tra gli elementi musicali statici e dinamici.

Piano

SKU: HL.14046098

Composed by Felix Sierra. CARISCH - MUSIC SALES. Tuition. General Merchandise. Real Musical #REALMK19075. Published by Real Musical (HL.14046098).

ISBN 9788438712528. Spanish.

Nueva edicion de la coleccion Lenguaje Musical de Felix Sierra que abarca los 4 cursos de Grado Elemental y 2 de Grado Medio. Cada curso consta de dos volumenes: A y B. En esta nueva edicion se han ampliado el numero de ejercicios dedicados, tanto ala formacion ritmica y de lectura de notas - escasa en la edicion original-, como a la entonacion de melodias. Los ejercicios de entonacion incluyen un sencillo acompanamiento pianistico, con el que se pretende un triple objetivo: facilitar suestudio estabilizando la afinacion, ayudar a la interiorizacion de las funciones armonicas y aproximarlos a esa musica que, como se ha dicho con fina ironia, tambien existe fuera de los conservatorios. No se trata, con ellos, de descifrar unapartitura. A pesar de lo limitado de los medios empleados, se puede -y se debe- realizar con estas piezas en miniatura una labor artistica. El CD que se incluye con el libro, aunque nunca puede suplir al profesor, si que, al menos en parte, cumpleesta funcion. Otra novedad la constituye la inclusion del arreglo para instrumentos escolares de una de las canciones con que se inicia cada unidad didactica, canciones que siguen siendo la materia principal que se desarrolla en el resto de launidad. Canciones y melodias a una y dos voces con acompanamiento de piano, ejercicios de ritmo y lectura de notas, percusion corporal, pequenas obras escritas para instrumentos de laminas, nociones de teoria, juegos musicales, practica de laimprovisacion y la creacion musical... y todo ello con un riguroso planteamiento didactico en el que la armonia es el eje vertebrador de todas las actividades que se proponen. Ayudar a descubrir el apasionante mundo musical debe de ser, a juicio delautor, la tarea principal del maestro de musica. Esperamos con estos libros, favorecer esta dificil labor. Lenguaje Musical , Lecciones De Entonacion y Educacion Auditiva son las colecciones de Felix Sierra que contemplan la ensenanza del lenguajemusical. Se trabaja en este cuaderno la tonalidad de DO mayor -sin alteraciones accidentales y sin incluir la nota SI-, las figuras blanca, negra, corchea, sus silencios y el puntillo aplicado a la blanca y a la negra, los compases de dos y tres porcuatro, la anacrusa, la ligadura de union y las funciones armonicas basicas: tonica, dominante y subdominante.

Guitar

SKU: BT.MUSMI0348

Composed by Barratto. Play Music Italia. Tuition. Book, CD and DVD. Composed 2016. Play Music Italy #MUSMI0348. Published by Play Music Italy (BT.MUSMI0348).

Italian.

Ques to metodo racchiude 50 ritmiche Funk alla maniera dei più grandi artisti di ieri e di oggi: James Brown, Parliament, The Headhunters, Commodores, The Meters, The Brothers Johnson, Ohio Players, Graham CentralStation, B.T. Express, Sly & The Family Stone, Jamiroquai, ecc. Queste ritmiche - oltre al piacere di suonarle - vi permettono di scoprire e di lavorare su tutte le tecniche che contribuiscono a creare ottimi accompagnamentiFunk: ghost notes, triadi, rivolti, il suonare staccato, palm mute, motivi ritmici a note singole, ecc. Un capitolo preliminare vi presenta le nozioni essenziali della ritmica Funk per quanto riguarda il ritmo, gli accordi eletecniche caratteristiche. Il DVD Video permette di ascoltare e visualizzare i 50 accompagnamenti a velocità normale poi ridotta, dandovi in questo modo la possibilità di effettuare i gesti giusti, scegliere lediteggiature adatte nonché suonare a tempo! Il CD mp3 invece è composto da tante basi musicali quante ritmiche, ossia 50 playalongs suonati con due tempi (metronomici) diversi: il primo è la velocitànormale cioè il tempo da raggiungere, mentre il secondo è una velocità ridotta per aiutarvi nello studio. Questi playalongs hanno una durata volontariamente lunga (da 4 a 5 minuti ognuno, ossia più di 7ore di musica in tutto!) per darvi il tempo di esercitarvi nelle migliori condizioni possibili.

Percussion Ensemble

SKU: BT.PMC1762

Percussion ensemble. Composed by Amadeo Roldán Gardes. Set of Parts. Peermusic Classical #PMC1762. Published by Peermusic Classical (BT.PMC1762).

Piano

SKU: HL.14046100

Composed by Felix Sierra. CARISCH - MUSIC SALES. Tuition. General Merchandise. Real Musical #MK19122. Published by Real Musical (HL.14046100).

ISBN 9788438712535. Spanish.

Nueva edicion de la coleccion Lenguaje Musical de Felix Sierra que abarca los 4 cursos de Grado Elemental y 2 de Grado Medio. Cada curso consta de dos volumenes: A y B. En esta nueva edicion se han ampliado el numero de ejercicios dedicados, tanto ala formacion ritmica y de lectura de notas-escasa en la edicion original-, como a la entonacion de melodias. Los ejercicios de entonacion incluyen un sencillo acompanamiento pianistico, con el que se pretende un triple objetivo: facilitar su estudioestabilizando la afinacion, ayudar a la interiorizacion de las funciones armonicas y aproximarlos a esa musica que, como se ha dicho con fina ironia, tambien existe fuera de los conservatorios. No se trata, con ellos, de descifrar una partitura. Apesar de lo limitado de los medios empleados, se puede -y se debe- realizar con estas piezas en miniatura una labor artistica. El CD que se incluye con el libro, aunque nunca puede suplir al profesor, si que, al menos en parte, cumple esta funcion.Otra novedad la constituye la inclusion del arreglo para instrumentos escolares de una de las canciones con que se inicia cada unidad didactica, canciones que siguen siendo la materia principal que se desarrolla en el resto de la unidad. Canciones ymelodias a una y dos voces con acompanamiento de piano, ejercicios de ritmo y lectura de notas, percusion corporal, pequenas obras escritas para instrumentos de laminas, nociones de teoria, juegos musicales, practica de la improvisacion y la creacionmusical... y todo ello con un riguroso planteamiento didactico en el que la armonia es el eje vertebrador de todas las actividades que se proponen. Ayudar a descubrir el apasionante mundo musical debe de ser, a juicio del autor, la tarea principal delmaestro de musica. Esperamos con estos libros, favorecer esta dificil labor. Lenguaje Musical, Lecciones De Entonacion y Educacion Audivita son las colecciones de Felix Sierra que contemplan la ensenanza del lenguaje musical. En un ambito de decima(LA a DO) y tratando de que se interiorice la modalidad, se trabajan en este cuaderno las tonalidades de DO, mayor y menor y LA, menor y mayor. Ademas de las figuras presentadas en el cuaderno anterior, en este se incluyen la semicorchea y lasincopa, el compas de seis por ocho, la clave de FA y se sigue trabajando con las funciones armonicas basicas: tonica, dominante y subdominante.

Guitar

SKU: HL.50493061

Esercizi Di Potenziamento (Mano Destra). Composed by Castro F. MGB. Studies & Exercises. Book Only. Composed 2000. Ricordi #MLR495. Published by Ricordi (HL.50493061).

ESERCIZI DI POTENZIAMENTO (MANO DESTRA).

Concert Band/Harmonie - Grade 3

SKU: BT.DHP-1064122-010

Composed by Astor Piazzolla. Arranged by Lorenzo Bocci. De Haske Pop Collection. Pop and Rock. Set (Score and Parts). Composed 2006. De Haske Publications #DHP 1064122-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1064122-010).

9x12 inches. International.

Asto r Piazzolla (1921-1992) revolutionized the tango: with his bandoneon (instrument similar to the accordion), he dared where others did not. During his career, which started in the 1950â??s, Piazzolla produced a real revolution, developing the musical structure of the tango in a truly innovative way. He also understood from the very beginning the huge expressiveness of tango. In recent years the tango has again become extremely popular and this arrangement of one of Piazzollaâ??s most famous pieces will be an instant hit with both band and audience.

Astor Piazzolla (1921-1992) blies met zijn bijzondere muzikale talent de tango nieuw leven in: nooit eerder was er muziek die zo ontroerend en melancholisch was - en tegelijkertijd uitdagend en levendig. Piazzollaâ??s tango is de â??brokin de keelâ??, het stille verdriet van de emigrant. Zijn tango is het lied van het hart, de zoektocht naar verloren liefde, de illusie van liefde in één nacht. Een van de beroemdste stukken van Piazzolla, het onsterfelijke Libertango,onderst reept de aandacht van de componist voor deze muziekvorm, waarin ritme en kleuren een belangrijke rol spelen.

Liberta ngo ist eines der berühmtesten Stücke von Astor Piazolla, der seit den fünfziger Jahren den Tango neu belebte: Nie zuvor hatte man so bewegende und melancholische und zugleich auch aggressive und lebendige Musik gehört. Eines der berühmtesten Stücke von Piazolla, der unsterbliche Libertango, zeigt besonders deutlich, wie wichtig dem Komponisten gerade diese musikalische Form war, in der Rhythmus und Farben eine bedeutende Rolle spielen. In diesem Sinne bearbeitete Lorenzo Bocci Libertango für Blasorchester.

Exp érimentateur de génie en rupture avec la tradition tanguera, virtuose du bandonéon, Astor Piazzolla (1921-1992) révolutionne le langage du tango en le dissociant de la danse. Le tango fait désormais son entrée dans le domaine de la musique de concert. Lâ??immortel Libertango, une des plus célèbres pièces de Piazzolla, souligne toute lâ??attention que le compositeur a accordé cette forme musicale dans laquelle le rythme et les couleurs sont essentiels.

Astor Piazzola (1921-1992), ha rivoluzionato il tango, il suo bandonéon osa dove altri musicisti non spingono. Con Piazzolla il tango entra nelle sale da concerto. Lâ??immortale Libertango evidenzia la grande attenzione del compositore verso questa forma musicale dove ritmica e colori regalano al tango un nuovo spazio.

Vocal and Piano (Voice and Piano)

SKU: HL.50571738

Composed by Claude Debussy. Editions Durand. Opera or Operetta. Vocal Score. Composed 2001. Editions Durand #DD6576. Published by Editions Durand (HL.50571738).

Clau de Debussy's Pelléas E Melisanda (Versione Ritmica) for Voice and Piano.

By Paul Howard. For Guitar. Book; CD; Guitar Method or Supplement; Method/Instruction; Technique Musicianship. Complete Method. Rock. Beginner. Published by Alfred Music