Chester's Chase Fanfare [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Fanfare Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000522-120 Composed by John Emerson Bl...(+)
Fanfare Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000522-120
Composed by John Emerson
Blackstone. Score Only.
10 pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000522-120. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000522-120).
Chester's
musical pursuit has been
depicted so well that it
is a feast to perform and
to listen to this
composition. In his
typical manner Blackstone
succeeds in transforming
an apparently musical
phenomenon into a
valuable orchestral piece
which is attractive to
everyone.
Full
recording : Introducing
the Fanfareband
De butler
Chester wordt achtervolgd
door een hond met
dezelfde naam.
Vermakelijke muziek
waarbij Chester de grote
winnaar is. Op zijn
geheel eigen wijze slaagt
Blackstone er in dit
gegeven te transformeren
tot een
aantrekkelijkmuziekwerk
voor zowel muzikant als
luisteraar!
Chester's Chase Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Fanfare Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000522-020 Composed by John Emerson Bl...(+)
Fanfare Band - Grade 2
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BT.GOB-000522-020
Composed by John Emerson
Blackstone. Set (Score &
Parts). 50 pages. Gobelin
Music Publications #GOB
000522-020. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000522-020).
Chester's
musical pursuit has been
depicted so well that it
is a feast to perform and
to listen to this
composition. In his
typical manner Blackstone
succeeds in transforming
an apparently musical
phenomenon into a
valuable orchestral piece
which is attractive to
everyone.
De
butler Chester wordt
achtervolgd door een hond
met dezelfde naam.
Vermakelijke muziek
waarbij Chester de grote
winnaar is. Op zijn
geheel eigen wijze slaagt
Blackstone er in dit
gegeven te transformeren
tot een
aantrekkelijkmuziekwerk
voor zowel muzikant als
luisteraar!
Marching Band - Grade 2.5 SKU: AP.38563 Composed by Daniel Johnson, Ester...(+)
Marching Band - Grade 2.5
SKU: AP.38563
Composed by Daniel
Johnson, Ester Dean,
Jeremy Coleman, Onika
Maraj, and Roahn Hylton.
Arranged by Victor Lopez.
Marching Band;
Performance Music
Ensemble; Single Titles.
Mega Sounds for Marching
Band. Score and Part(s).
110 pages. Duration 1:48.
Alfred Music #00-38563.
Published by Alfred Music
(AP.38563).
UPC:
038081438238.
English.
Grammy-nom
inated hip hop and R&B
recording artist Nicki
Minaj had a big 2011 hit
with this infectious
dance tune. Victor
López has created a
fun arrangement that will
be really easy to put
together. (1:48).
Ostinati Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1115084-020 Composed by Jan Van der Ro...(+)
Fanfare Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1115084-020
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Set (Score & Parts). De
Haske Publications #DHP
1115084-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115084-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
It may be
surprising to see a
fanfare piece
commissioned by a
Japanese ensemble, since
fanfare orchestras are
typically found in
Belgium, Holland and
Luxembourg, and also
France and Switzerland.
Senzoku Gakuen is one of
the largest and
mostprestigious music
universities in Japan,
and home to a wide
variety of ensembles and
orchestras. Since 2006
they have had a fanfare
orchestra, which was
started by Sotaru
Fukaishi, a euphonium
teacher who felt further
performance opportunity
wasneeded for saxhorn
instruments. Fukaishi had
loved the sound of
fanfare orchestras ever
since visiting the World
Music Contest in Kerkrade
(Holland) several years
earlier. Jan Van der
Roost was involved with
this new initiative from
the beginning,and they
were also joined by Manu
Mellaerts for certain
projects. The Dean of the
music department,
Professor Kazuo Tomioka,
fully supports the
ensemble and commissioned
Ostinati. The
première took place on
June 11th at Maeda Hall
inMizonokuchi (Kawasaki)
where Senzoku Gakuen is
based. The piece opens
with an impressive
timpani solo, followed by
brass and saxophone. The
rhythmical pulse remains
constant and the music is
fiery and assertive in
character. A pentatonic
melodygradually emerges
and the music loses its
vehemency and softens.
The initial percussion
ostinati subsequently
recurs and the first
section of the piece
concludes in a similar
mood to the opening. The
second movement is sweet
and melodic, opening
witha long passage for
the saxophone family in a
minor key. The same theme
then appears in the major
and is developed upon;
the music builds to a
majestic orchestral
forte, reminiscent of a
pipe organ in its
sonority. The theme
returns in the
originalminor key with a
change in instrumentation
leading the movement to a
quiet and peaceful end on
a soft E minor chord. The
finale starts with
percussion: a four-bar
pattern is repeated
several times over which
the movement’s
melodic themes
areintroduced. These
melodic elements are
varied and used in
different versions and
the ostinato idea, which
characterizes the entire
piece, is highlighted.
The theme travels through
the orchestra, appearing
on various instruments
and in variousregisters.
It captures the
listener’s
attention and displays
the full range of sound
and colour within the
fanfare
orchestra.
Het is
misschien verrassend dat
dit fanfarewerk is
geschreven in opdracht
van een Japans ensemble,
aangezien fanfareorkesten
vooral te vinden zijn in
België, Nederland en
Luxemburg, en ook wel in
Frankrijk en Zwitserland.
SenzokuGakuen is een van
de grootste en meest
prestigieuze
muziekopleidingen van
Japan, en de thuisbasis
van een grote
verscheidenheid van
ensembles en orkesten. In
2006 is er een
fanfareorkest opgericht,
en wel door Sotaru
Fukaishi,
eeneuphoniumdocent die
vond dat er meer
mogelijkheden moesten
komen voor optredens met
saxhoorninstrumenten.
Fukaishi had enkele jaren
daarvoor genoten van de
fanfareklank toen hij het
Wereld Muziek Concours in
Kerkrade bezocht.
DeBelgische componist Jan
Van der Roost was van het
begin af aan betrokken
bij dit nieuwe
initiatief, en ook Manu
Mellaerts werd voor een
aantal projecten
aangetrokken. Het hoofd
van de muziekfaculteit,
professor Kazuo Tomioka,
staatgeheel achter het
ensemble en gaf de
opdracht tot het
schrijven van
Ostinati. De
première vond plaats
op 11 juni in de Maeda
Hall in Mizonokuchi
(Kawasaki), waar Senzoku
Gakuen is gevestigd. Het
werk begint met een
indrukwekkendepaukensolo,
gevolgd door koper en
saxofoon. De ritmische
puls blijft constant, en
de aard van de muziek is
vurig en krachtig.
Geleidelijk komt er een
pentatonische melodie
naar voren en wordt de
muziek minder heftig, ze
wordtzachter van
karakter. De
aanvankelijke ostinati in
het slagwerk verschijnen
dan opnieuw, waarna het
eerste deel van het werk
eindigt in dezelfde sfeer
als waarmee het begon.
Het tweede deel is
lieflijk en melodisch.
Het opentmet een lange
passage voor de saxofoons
in een mineurtoonsoort.
Dan klinkt hetzelfde
thema in majeur en daar
wordt op voortgeborduurd:
de muziek ontwikkelt zich
tot een majestueus
orkestraal forte, dat qua
sonoriteit doet
denken
Es mag
überraschen, dass
dieses
Fanfareorchesterwerk
ausgerechnet von einem
japanischen Ensemble in
Auftrag gegeben wurde, da
Fanfareorchester doch
eher in Belgien, den
Niederlanden oder
Luxemburg oder auch in
Frankreich oder Schweiz
zu finden sind. Senzoku
Gakuen ist eine der
größten und
renommiertesten
Musikschulen Japans und
Heimstätte einer
Vielfalt an Ensembles und
Orchestern. Im Jahr 2006
wurde ein
Fanfareorchester
gegründet. Den
Anstoß gab Sotaru
Fukaishi, ein
Euphoniumlehrer, der den
Instrumenten der
Saxhorn-Familie mehr
Spielmöglichkeiten
bieten wollte. Fukaishi
hatte sich einige Jahre
zuvor bei der
Weltmeisterschaft in
Kerkrade (Holland) in den
Klang
vonFanfareorchestern
verliebt. Jan Van der
Roost war von Beginn an
in die Entwicklung dieser
Idee involviert und,
einige Projekte
betreffend, ebenso Manu
Mellaerts. Der Dekan des
Musik-Colleges, Professor
Kazuo Tomioka, steht voll
und ganz hinter dem
Ensemble und gab
Ostinati in
Auftrag. Die Premiere
fand am 11. Juni 2011 in
der Maeda Hall in
Mizonokuchi statt, dem
Heimatort der Schule
Senzoku Gakuen. Das
Stück beginnt mit
einem eindrucksvollen
Paukensolo, bevor
Blechbläser und
Saxophon einsetzen. Der
rhythmische Puls bleibt
konstant unter einer
feurigen,
nachdrücklichen Musik.
Eine pentatonische
Melodie bildet sich nach
und nach heraus,
während die Musik an
Heftigkeit verliert und
sanfter wird. Die
anfänglichen Ostinati
im Schlagwerk kehren
zurück und so endet
der erste Satz des Werkes
in einer der Eröffnung
ähnlichen Stimmung.
Der zweite Satz ist
lieblich und melodiös.
Er beginnt mit einem
langen Abschnitt für
die Saxophone in Moll.
Dann erscheint das
gleiche Thema in Dur und
durchläuft eine
Entwicklung; die Musik
baut sich zu einem
majestätischen
orchestralen Forte auf,
das in seiner
Klangfülle an eine
Orgel erinnert. Dann
kehrt das Thema in seiner
ursprünglichen
Moll-Tonart und in
veränderter
Instrumentierung
zurück, um den Satz
ruhig und friedvoll in
einem e-Moll-Akkord enden
zu lassen.
Ostinati Fanfare [Conducteur] - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1115084-120 Composed by Jan Van der Ro...(+)
Fanfare Band - Grade 6
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Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Score Only. Composed
2012. 99 pages. De Haske
Publications #DHP
1115084-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115084-120).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
It may be
surprising to see a
fanfare piece
commissioned by a
Japanese ensemble, since
fanfare orchestras are
typically found in
Belgium, Holland and
Luxembourg, and also
France and Switzerland.
Senzoku Gakuen is one of
the largest and
mostprestigious music
universities in Japan,
and home to a wide
variety of ensembles and
orchestras. Since 2006
they have had a fanfare
orchestra, which was
started by Sotaru
Fukaishi, a euphonium
teacher who felt further
performance opportunity
wasneeded for saxhorn
instruments. Fukaishi had
loved the sound of
fanfare orchestras ever
since visiting the World
Music Contest in Kerkrade
(Holland) several years
earlier. Jan Van der
Roost was involved with
this new initiative from
the beginning,and they
were also joined by Manu
Mellaerts for certain
projects. The Dean of the
music department,
Professor Kazuo Tomioka,
fully supports the
ensemble and commissioned
Ostinati. The
première took place on
June 11th at Maeda Hall
inMizonokuchi (Kawasaki)
where Senzoku Gakuen is
based. The piece opens
with an impressive
timpani solo, followed by
brass and saxophone. The
rhythmical pulse remains
constant and the music is
fiery and assertive in
character. A pentatonic
melodygradually emerges
and the music loses its
vehemency and softens.
The initial percussion
ostinati subsequently
recurs and the first
section of the piece
concludes in a similar
mood to the opening. The
second movement is sweet
and melodic, opening
witha long passage for
the saxophone family in a
minor key. The same theme
then appears in the major
and is developed upon;
the music builds to a
majestic orchestral
forte, reminiscent of a
pipe organ in its
sonority. The theme
returns in the
originalminor key with a
change in instrumentation
leading the movement to a
quiet and peaceful end on
a soft E minor chord. The
finale starts with
percussion: a four-bar
pattern is repeated
several times over which
the movement’s
melodic themes
areintroduced. These
melodic elements are
varied and used in
different versions and
the ostinato idea, which
characterizes the entire
piece, is highlighted.
The theme travels through
the orchestra, appearing
on various instruments
and in variousregisters.
It captures the
listener’s
attention and displays
the full range of sound
and colour within the
fanfare
orchestra.
Het is
misschien verrassend dat
dit fanfarewerk is
geschreven in opdracht
van een Japans ensemble,
aangezien fanfareorkesten
vooral te vinden zijn in
België, Nederland en
Luxemburg, en ook wel in
Frankrijk en Zwitserland.
SenzokuGakuen is een van
de grootste en meest
prestigieuze
muziekopleidingen van
Japan, en de thuisbasis
van een grote
verscheidenheid van
ensembles en orkesten. In
2006 is er een
fanfareorkest opgericht,
en wel door Sotaru
Fukaishi,
eeneuphoniumdocent die
vond dat er meer
mogelijkheden moesten
komen voor optredens met
saxhoorninstrumenten.
Fukaishi had enkele jaren
daarvoor genoten van de
fanfareklank toen hij het
Wereld Muziek Concours in
Kerkrade bezocht.
DeBelgische componist Jan
Van der Roost was van het
begin af aan betrokken
bij dit nieuwe
initiatief, en ook Manu
Mellaerts werd voor een
aantal projecten
aangetrokken. Het hoofd
van de muziekfaculteit,
professor Kazuo Tomioka,
staatgeheel achter het
ensemble en gaf de
opdracht tot het
schrijven van
Ostinati. De
première vond plaats
op 11 juni in de Maeda
Hall in Mizonokuchi
(Kawasaki), waar Senzoku
Gakuen is gevestigd. Het
werk begint met een
indrukwekkendepaukensolo,
gevolgd door koper en
saxofoon. De ritmische
puls blijft constant, en
de aard van de muziek is
vurig en krachtig.
Geleidelijk komt er een
pentatonische melodie
naar voren en wordt de
muziek minder heftig, ze
wordtzachter van
karakter. De
aanvankelijke ostinati in
het slagwerk verschijnen
dan opnieuw, waarna het
eerste deel van het werk
eindigt in dezelfde sfeer
als waarmee het begon.
Het tweede deel is
lieflijk en melodisch.
Het opentmet een lange
passage voor de saxofoons
in een mineurtoonsoort.
Dan klinkt hetzelfde
thema in majeur en daar
wordt op voortgeborduurd:
de muziek ontwikkelt zich
tot een majestueus
orkestraal forte, dat qua
sonoriteit doet
denken
Es mag
überraschen, dass
dieses
Fanfareorchesterwerk
ausgerechnet von einem
japanischen Ensemble in
Auftrag gegeben wurde, da
Fanfareorchester doch
eher in Belgien, den
Niederlanden oder
Luxemburg oder auch in
Frankreich oder Schweiz
zu finden sind. Senzoku
Gakuen ist eine der
größten und
renommiertesten
Musikschulen Japans und
Heimstätte einer
Vielfalt an Ensembles und
Orchestern. Im Jahr 2006
wurde ein
Fanfareorchester
gegründet. Den
Anstoß gab Sotaru
Fukaishi, ein
Euphoniumlehrer, der den
Instrumenten der
Saxhorn-Familie mehr
Spielmöglichkeiten
bieten wollte. Fukaishi
hatte sich einige Jahre
zuvor bei der
Weltmeisterschaft in
Kerkrade (Holland) in den
Klang
vonFanfareorchestern
verliebt. Jan Van der
Roost war von Beginn an
in die Entwicklung dieser
Idee involviert und,
einige Projekte
betreffend, ebenso Manu
Mellaerts. Der Dekan des
Musik-Colleges, Professor
Kazuo Tomioka, steht voll
und ganz hinter dem
Ensemble und gab
Ostinati in
Auftrag. Die Premiere
fand am 11. Juni 2011 in
der Maeda Hall in
Mizonokuchi statt, dem
Heimatort der Schule
Senzoku Gakuen. Das
Stück beginnt mit
einem eindrucksvollen
Paukensolo, bevor
Blechbläser und
Saxophon einsetzen. Der
rhythmische Puls bleibt
konstant unter einer
feurigen,
nachdrücklichen Musik.
Eine pentatonische
Melodie bildet sich nach
und nach heraus,
während die Musik an
Heftigkeit verliert und
sanfter wird. Die
anfänglichen Ostinati
im Schlagwerk kehren
zurück und so endet
der erste Satz des Werkes
in einer der Eröffnung
ähnlichen Stimmung.
Der zweite Satz ist
lieblich und melodiös.
Er beginnt mit einem
langen Abschnitt für
die Saxophone in Moll.
Dann erscheint das
gleiche Thema in Dur und
durchläuft eine
Entwicklung; die Musik
baut sich zu einem
majestätischen
orchestralen Forte auf,
das in seiner
Klangfülle an eine
Orgel erinnert. Dann
kehrt das Thema in seiner
ursprünglichen
Moll-Tonart und in
veränderter
Instrumentierung
zurück, um den Satz
ruhig und friedvoll in
einem e-Moll-Akkord enden
zu lassen.
Diptyque Fanfare [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1115075-120 Diptych. Composed b...(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1115075-120
Diptych. Composed
by Jan Van der Roost.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2011. 36 pages. De Haske
Publications #DHP
1115075-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115075-120).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Diptyque
is the French word for
“diptych,â€
meaning a hinged two-part
image. The first section
of this two-part musical
painting has an Oriental
feel, with characteristic
pentatonic melody lines
and chords. The second
section is a cheerful
Saltarello dance that
brings out the subtleties
of the woodwind section.
A juxtaposition of
Eastern and Western
music, Diptyque
reminds listeners of the
power of music in
transcending all
cultural, religious and
political
boundaries.
Dip
tyque is het Franse
woord voor
‘diptychon’,
een ander woord voor
tweeluik. Het eerste deel
van dit muzikale beeld
heeft oriëntaalse
flair. Karakteristieke
pentatonische
melodielijnen en
akkoorden voeren de
boventoon. Hettweede deel
vormt qua stijl en
karakter een groot
contrast, het is een
levendige saltarello
waarin de kwaliteiten van
de houtblazers goed naar
voren komen. En de
muzikale boodschap? Deze
prachtige combinatie van
oosterse en
westersemuziek neemt alle
culturele, religieuze en
politieke grenzen
weg!
Diptyque
I> ist das
französische Wort
für
Diptychon“, ein
zweiteiliges Bild. Der
erste Teil dieses
zweiteiligen
musikalischen Bildes hat
ein orientalisches Flair
mit charakteristischen
pentatonischen
Melodielinien und
Akkorden. Im Kontrast
dazu ist der zweite Teil
ein heiterer
Saltarello-Tanz, der die
Finessen der
Holzbläser hervorhebt.
Die Botschaft dieser
Nebeneinanderstellung
östlicher und
westlicher Musik ist,
dass die Musik alle
kulturellen,
religiösen oder
politischen Grenzen
aufzuheben
vermag!
Diptyque è un
titolo perfetto per
questa composizione in
due parti. La prima, dal
carattere maestoso,
s’ispira ad
un’antica canzone
per bambini chiamata
Akkatobai, originaria
della citt giapponese di
Nagasaki. Il secondo
affresco offre un vivace
contrasto in termini di
stile e tempi. Gaio e
luminoso, esso riflette
l’isola di Kyushu
nel sud del Giappone. La
giustapposizione delle
due parti di questo
dittico vuole
rappresentare
l’intesa tra
oriente e occidente,
evocando al contempo
l’universalit
della musica.
Diptyque Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1115075-020 Diptych. Composed b...(+)
Fanfare Band - Grade 4
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BT.DHP-1115075-020
Diptych. Composed
by Jan Van der Roost.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2011. De Haske
Publications #DHP
1115075-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115075-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Diptyque
is the French word for
“diptych,â€
meaning a hinged two-part
image. The first section
of this two-part musical
painting has an Oriental
feel, with characteristic
pentatonic melody lines
and chords. The second
section is a cheerful
Saltarello dance that
brings out the subtleties
of the woodwind section.
A juxtaposition of
Eastern and Western
music, Diptyque
reminds listeners of the
power of music in
transcending all
cultural, religious and
political
boundaries.
Dip
tyque is het Franse
woord voor
‘diptychon’,
een ander woord voor
tweeluik. Het eerste deel
van dit muzikale beeld
heeft oriëntaalse
flair. Karakteristieke
pentatonische
melodielijnen en
akkoorden voeren de
boventoon. Hettweede deel
vormt qua stijl en
karakter een groot
contrast, het is een
levendige saltarello
waarin de kwaliteiten van
de houtblazers goed naar
voren komen. En de
muzikale boodschap? Deze
prachtige combinatie van
oosterse en
westersemuziek neemt alle
culturele, religieuze en
politieke grenzen
weg!
Diptyque
I> ist das
französische Wort
für
Diptychon“, ein
zweiteiliges Bild. Der
erste Teil dieses
zweiteiligen
musikalischen Bildes hat
ein orientalisches Flair
mit charakteristischen
pentatonischen
Melodielinien und
Akkorden. Im Kontrast
dazu ist der zweite Teil
ein heiterer
Saltarello-Tanz, der die
Finessen der
Holzbläser hervorhebt.
Die Botschaft dieser
Nebeneinanderstellung
östlicher und
westlicher Musik ist,
dass die Musik alle
kulturellen,
religiösen oder
politischen Grenzen
aufzuheben
vermag!
Diptyque è un
titolo perfetto per
questa composizione in
due parti. La prima, dal
carattere maestoso,
s’ispira ad
un’antica canzone
per bambini chiamata
Akkatobai, originaria
della citt giapponese di
Nagasaki. Il secondo
affresco offre un vivace
contrasto in termini di
stile e tempi. Gaio e
luminoso, esso riflette
l’isola di Kyushu
nel sud del Giappone. La
giustapposizione delle
due parti di questo
dittico vuole
rappresentare
l’intesa tra
oriente e occidente,
evocando al contempo
l’universalit
della musica.
A Morricone Portrait Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-0950641-020 Composed by Ennio Morricon...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-0950641-020
Composed by Ennio
Morricone. Arranged by
Roland Kernen. Film
Spectaculars.
TV-Film-Musical-Show. Set
(Score & Parts). Composed
1995. De Haske
Publications #DHP
0950641-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0950641-020).
9x12
inches.
Inspired by
the music of legendary
Italian composer, Ennio
Morricone, A Morricone
Portrait is a skilfully
arranged piece from
Roland Kernen containing
some of
Morricone’s most
beautiful melodies. Songs
include: My Name Is
Nobody, Metello and
Here’s to You.
These familiar songs will
be well received by any
audience!
De
indrukwekkende muziek van
de Italiaanse componist
Ennio Morricone
inspireerde Roland Kernen
tot een prachtig
arrangement. A Morricone
Potrait bevat de
prachtige melodieën
uit My Name Is Nobody,
Metello en Here’s
to You. Bekendemuziek die
vast en zeker ook bij uw
publiek in de smaak zal
vallen!
Die
eindrucksvolle Musik des
italienischen Komponisten
Ennio Morricone
inspirierte Roland Kernen
zu dieser Bearbeitung,
die einige von Morricones
schönsten Melodien
enthält. Bekannte
Musik, die jedem Publikum
gefällt!
Affascinato dalla
splendida musica del
grande Ennio Morricone,
Roland Kernen ha voluto
arrangiare per banda tre
successi del Maestro: My
Name Is Nobody, Metello e
Here’s to You.
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-0950641-120 Composed by Ennio Morricon...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-0950641-120
Composed by Ennio
Morricone. Arranged by
Roland Kernen. Film
Spectaculars.
TV-Film-Musical-Show.
Score Only. Composed
1995. De Haske
Publications #DHP
0950641-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0950641-120).
Inspired by the
music of legendary
Italian composer, Ennio
Morricone, A Morricone
Portrait is a skilfully
arranged piece from
Roland Kernen containing
some of Morriconeâ??s
most beautiful melodies.
Songs include: My Name Is
Nobody, Metello and
Hereâ??s to You. These
familiar songs will be
well received by any
audience!
De
indrukwekkende muziek van
de Italiaanse componist
Ennio Morricone
inspireerde Roland Kernen
tot een prachtig
arrangement. A Morricone
Potrait bevat de
prachtige melodieën
uit My Name Is Nobody,
Metello en Hereâ??s to
You. Bekendemuziek die
vast en zeker ook bij uw
publiek in de smaak zal
vallen!
Die
eindrucksvolle Musik des
italienischen Komponisten
Ennio Morricone
inspirierte Roland Kernen
zu dieser Bearbeitung,
die einige von Morricones
schönsten Melodien
enthält. Bekannte
Musik, die jedem Publikum
gefällt!
Affascinato dalla
splendida musica del
grande Ennio Morricone,
Roland Kernen ha voluto
arrangiare per banda tre
successi del Maestro: My
Name Is Nobody, Metello e
Hereâ??s to You.
Artemis Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1053854-020 Fulnaho. Brilliant ...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1053854-020
Fulnaho. Brilliant
Marches. March. Set
(Score & Parts). Composed
2005. De Haske
Publications #DHP
1053854-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053854-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Artemis is the
Greek goddess of hunting
and forests. In western
art she is often pictured
with deer, lions or bears
with a bow in her hand.
The tempo of this march
is stately and the themes
are
“concertanteâ€
in character making
Artemis best suited as a
concert march rather than
a street march.
Technically this march is
not too difficult
although at times some
dexterous fingering is
necessary. The trio
melody is especially
lyrical and offers
various sections within
the band the possibility
to show off their skill
in playing the expressive
melody. This excellent
new concert march is sure
to become a classic and
be performed time and
time again.
Het
tempo van deze mars is
statig en de
thema’s zijn
concertant van karakter:
Artemis is dus
eerder geschikt als
concertmars dan als
loopmars. Technisch is
dit werk niet erg lastig
om spelen, al wordt af en
toe wel wat
vingervaardigheidvereist.
De triomelodie is echter
uitgesproken lyrisch en
biedt diverse secties
binnen het orkest de
mogelijkheid om zich
melodisch en expressief
te etaleren. Een
aangenaam klinkende en
prima speelbare
concertmars!
Artem
is ist die griechische
Göttin der Jagd und
der Wälder. Jan Van
der Roost ließ sich
zum wiederholten Male von
der griechischen
Mythologie inspirieren
und komponierte diesen
Marsch mit
gemäßigtem Tempo
und konzertanten Themen.
Obwohl technisch nicht
sehr schwer, erfordert er
doch stellenweise etwas
Fingerfertigkeit. Der
Trio-Teil ist jedoch
besonders lyrisch und
bietet verschiedenen
Registern des
Blasorchesters die
Möglichkeit, sich in
Melodie und Ausdruck zu
beweisen. Kurz gesagt ist
Artemis ein
ausgezeichneter und gut
spielbarer Konzertmarsch,
der viele Blasorchester
anspricht.
Artemis è la Dea
greca della natura
selvatica e della caccia.
Nella cultura
occidentale, è spesso
rappresentata armata di
arco e frecce e
circondata da cervi,
leoni e orsi. Evolvendosi
su un tempo maestoso e
sviluppando temi centrali
dal carattere
concertante, Artemis
rientra nella linea delle
grandi marce da concerto.
Ad eccezione di qualche
passaggio che necessita
una maggiore scioltezza
delle dita, il brano
contiene solo poche
difficolt tecniche.
Artemis è un pezzo
brillante adatto alla
maggior parte delle
bande.
Artemis Fanfare [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1053854-120 Fulnaho. Brilliant ...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1053854-120
Fulnaho. Brilliant
Marches. March. Score
Only. Composed 2005. 28
pages. De Haske
Publications #DHP
1053854-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053854-120).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Artemis is the
Greek goddess of hunting
and forests. In western
art she is often pictured
with deer, lions or bears
with a bow in her hand.
The tempo of this march
is stately and the themes
are
“concertanteâ€
in character making
Artemis best suited as a
concert march rather than
a street march.
Technically this march is
not too difficult
although at times some
dexterous fingering is
necessary. The trio
melody is especially
lyrical and offers
various sections within
the band the possibility
to show off their skill
in playing the expressive
melody. This excellent
new concert march is sure
to become a classic and
be performed time and
time again.
Het
tempo van deze mars is
statig en de
thema’s zijn
concertant van karakter:
Artemis is dus
eerder geschikt als
concertmars dan als
loopmars. Technisch is
dit werk niet erg lastig
om spelen, al wordt af en
toe wel wat
vingervaardigheidvereist.
De triomelodie is echter
uitgesproken lyrisch en
biedt diverse secties
binnen het orkest de
mogelijkheid om zich
melodisch en expressief
te etaleren. Een
aangenaam klinkende en
prima speelbare
concertmars!
Artem
is ist die griechische
Göttin der Jagd und
der Wälder. Jan Van
der Roost ließ sich
zum wiederholten Male von
der griechischen
Mythologie inspirieren
und komponierte diesen
Marsch mit
gemäßigtem Tempo
und konzertanten Themen.
Obwohl technisch nicht
sehr schwer, erfordert er
doch stellenweise etwas
Fingerfertigkeit. Der
Trio-Teil ist jedoch
besonders lyrisch und
bietet verschiedenen
Registern des
Blasorchesters die
Möglichkeit, sich in
Melodie und Ausdruck zu
beweisen. Kurz gesagt ist
Artemis ein
ausgezeichneter und gut
spielbarer Konzertmarsch,
der viele Blasorchester
anspricht.
Artemis è la Dea
greca della natura
selvatica e della caccia.
Nella cultura
occidentale, è spesso
rappresentata armata di
arco e frecce e
circondata da cervi,
leoni e orsi. Evolvendosi
su un tempo maestoso e
sviluppando temi centrali
dal carattere
concertante, Artemis
rientra nella linea delle
grandi marce da concerto.
Ad eccezione di qualche
passaggio che necessita
una maggiore scioltezza
delle dita, il brano
contiene solo poche
difficolt tecniche.
Artemis è un pezzo
brillante adatto alla
maggior parte delle
bande.
Fanfare Band - Grade 2.5 SKU: BT.AMP-045-120 Composed by Jester Hairston....(+)
Fanfare Band - Grade 2.5
SKU:
BT.AMP-045-120
Composed by Jester
Hairston. Arranged by
Philip Sparke. Debut
Series (Anglo). Gospel &
Spiritual. Score Only.
Composed 2003. Anglo
Music Press #AMP 045-120.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-045-120).
Philip Sparke
has taken this
traditional melody and
produced an attractive
arrangement for fanfare
band. The piece is ideal
for use in Christmas
concerts and is
guaranteed to get
everyone’s toes
tapping - players and
audience alike.
Philip Sparke
heeft deze mooie
traditionele melodie
omgetoverd tot een
prachtig arrangement voor
fanfareorkest. Het is
ideaal voor
kerstconcerten, en zowel
spelers als luisteraars
zullen gegarandeerd met
hun voet mee gaan tikken.
Philip Sparke
schuf eine gelungene
Umsetzung der
traditionellen
Gospelmelodie
Mary’s Boy
Child für
Fanfareorchester, die
schon von vielen
berühmten Künstlern
und Gruppen, wie z.B.
Jester Hairston, Harry
Belafonte oder Boney M.
interpretiert wurde.
Jetzt kann sich auch Ihr
Fanfareorchester in die
Riege dieser berühmten
Interpreten einreihen!
Mary's Boy Child Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Facile Anglo Music
Fanfare Band - Grade 2.5 SKU: BT.AMP-045-020 Composed by Jester Hairston....(+)
Fanfare Band - Grade 2.5
SKU:
BT.AMP-045-020
Composed by Jester
Hairston. Arranged by
Philip Sparke. Debut
Series (Anglo).
Christmas. Set (Score &
Parts). Composed 2003.
Anglo Music Press #AMP
045-020. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-045-020).
Philip Sparke
has taken this
traditional melody and
produced an attractive
arrangement for fanfare
band. The piece is ideal
for use in Christmas
concerts and is
guaranteed to get
everyone’s toes
tapping - players and
audience alike.
Philip Sparke
heeft deze mooie
traditionele melodie
omgetoverd tot een
prachtig arrangement voor
fanfareorkest. Het is
ideaal voor
kerstconcerten, en zowel
spelers als luisteraars
zullen gegarandeerd met
hun voet mee gaan tikken.
Philip Sparke
schuf eine gelungene
Umsetzung der
traditionellen
Gospelmelodie
Mary’s Boy
Child für
Fanfareorchester, die
schon von vielen
berühmten Künstlern
und Gruppen, wie z.B.
Jester Hairston, Harry
Belafonte oder Boney M.
interpretiert wurde.
Jetzt kann sich auch Ihr
Fanfareorchester in die
Riege dieser berühmten
Interpreten einreihen!
Variations - Paris, 1846 Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.AMP-423-020 A Bicentennial Tribute to A...(+)
Fanfare Band - Grade 6
SKU:
BT.AMP-423-020
A
Bicentennial Tribute to
Adolphe Sax. Composed
by Philip Sparke. Elite
Series. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2017. Anglo
Music Press #AMP 423-020.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-423-020).
English-German-French-
Dutch.
Variation
s Paris, 1846 was
composed specifically for
the 25th anniversary of
‘Brass-Aux-Saxesâ
™ in 2014,
coincidentally the 150th
anniversary of Adolphe
Sax, the inventor of the
saxophone. As a result,
Philip Sparke created
this work to pay homage
to Adolphe Sax. The work
is a series of variations
based on one original
theme and gives the
‘fanfare
orchestra’ a
unique and rare setting
you would usually only
find in Belgium, the
Netherlands and parts of
Japan. Consequently, this
shows all of the
different aspects of the
band through both colour
and
technique.
Vari
ations Paris, 1846
werd geschreven voor het
25-jarig bestaan van
Fanfareorkest
Brass-aux-Saxes uit het
Belgische Westerlo in
2014, dat toevallig
samenviel met het
tweehonderdste
geboortejaar van Adolphe
Sax, de uitvinder van de
saxofoon. Componist
Philip Sparke schreef dit
werk als hommage aan Sax.
Het werk bestaat uit een
reeks variaties op een
originele koraalmelodie.
Het is geschreven voor
fanfare een ensemble dat
in België en Nederland
veel voorkomt, en hier en
daar ook in Japan en laat
alle verschillende
aspecten van het orkest
horen, zowel in
klankkleur als techniek.
Variations
Paris, 1846 wurde
anlässlich des
25-jährigen
Jubiläums von
Brass-Aux-Saxes im Jahr
2014 komponiert, in dem
sich zufälligerweise
auch der 200. Geburtstag
von Adolphe Sax, dem
Erfinder des Saxophons,
jährte. Daher schrieb
Philip Sparke eine
Hommage an Adolphe Sax.
Das Werk besteht aus
einer Reihe von
Variationen über ein
Originalthema und bietet
der Fanfare einer
einzigartigen Besetzung,
die man nur in Belgien,
den Niederlanden und
manchmal in Japan findet
die Möglichkeit, die
verschiedenen Facetten
des Orchesters
hinsichtlich seiner
Klangfarben und
technischen
Möglichkeiten
darzubieten.
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.AMP-423-120 A Bicentennial Tribute to A...(+)
Fanfare Band - Grade 6
SKU:
BT.AMP-423-120
A
Bicentennial Tribute to
Adolphe Sax. Composed
by Philip Sparke. Elite
Series. Concert Piece.
Score Only. Composed
2017. 76 pages. Anglo
Music Press #AMP 423-120.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-423-120).
English-German-French-
Dutch.
Variation
s Paris, 1846 was
composed specifically for
the 25th anniversary of
‘Brass-Aux-Saxesâ
™ in 2014,
coincidentally the 150th
anniversary of Adolphe
Sax, the inventor of the
saxophone. As a result,
Philip Sparke created
this work to pay homage
to Adolphe Sax. The work
is a series of variations
based on one original
theme and gives the
‘fanfare
orchestra’ a
unique and rare setting
you would usually only
find in Belgium, the
Netherlands and parts of
Japan. Consequently, this
shows all of the
different aspects of the
band through both colour
and
technique.
Vari
ations Paris, 1846
werd geschreven voor het
25-jarig bestaan van
Fanfareorkest
Brass-aux-Saxes uit het
Belgische Westerlo in
2014, dat toevallig
samenviel met het
tweehonderdste
geboortejaar van Adolphe
Sax, de uitvinder van de
saxofoon. Componist
Philip Sparke schreef dit
werk als hommage aan Sax.
Het werk bestaat uit een
reeks variaties op een
originele koraalmelodie.
Het is geschreven voor
fanfare een ensemble dat
in België en Nederland
veel voorkomt, en hier en
daar ook in Japan en laat
alle verschillende
aspecten van het orkest
horen, zowel in
klankkleur als techniek.
Variations
Paris, 1846 wurde
anlässlich des
25-jährigen
Jubiläums von
Brass-Aux-Saxes im Jahr
2014 komponiert, in dem
sich zufälligerweise
auch der 200. Geburtstag
von Adolphe Sax, dem
Erfinder des Saxophons,
jährte. Daher schrieb
Philip Sparke eine
Hommage an Adolphe Sax.
Das Werk besteht aus
einer Reihe von
Variationen über ein
Originalthema und bietet
der Fanfare einer
einzigartigen Besetzung,
die man nur in Belgien,
den Niederlanden und
manchmal in Japan findet
die Möglichkeit, die
verschiedenen Facetten
des Orchesters
hinsichtlich seiner
Klangfarben und
technischen
Möglichkeiten
darzubieten.