Plus de 100 mélodies piano intemporels ont été regroupés en un seul volume de haute qualité pour que vous puissiez jouer à la maison. De Bach aux Beatles, de Chopin aux alentours, ce sont les classiques de piano à feuillage persistant que tout le monde aime ! Ces arrangements légèrement simplifiées d'accompagnement Piano et guitare conservent leur caractère et la mélodie classique tout en offrant la possibilité de développer des joueurs à en profiter. / Piano

Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. Specially produced in association with the Beethoven-Haus Bonn for the 250th Anniversary of Ludwig van Beethoven's birth, this souvenir collection of some of his most famous pieces and movements allows us to rediscover the joy of experiencing the full range of his music in the home and through our fingers, just as millions of amateur musicians got to know and love this music in the days before recordings. The volume contains original works for piano, such as the ever-popular Für Elise, and expert arrangements of orchestral movements, such as the first movement of the Fifth Symphony and the Ode to Joy from the Ninth Symphony. Beautifully illustrated, and with introductions to all pieces, this handsome book comes in a practical landscape format. Edition Peters enjoyed a close working relationship with Beethoven, as the original publisher of his First Symphony among other works. The book also tells the fascinating story of the connection between Edition Peters and the most famous portrait of Beethoven by Joseph Karl Stieler./ Recueil / Piano

La nouvelle édition CD de The Easy Piano Collection: Gold classique dispose d'une belle sélection de chefs-d'oeuvre les plus célèbres de l'époque classique. Chaque morceau a été composé pour ou arrangées pour piano facile et le tout accompagné par de hautes performances de démonstration de qualité sur un CD de musique spécialement commandée.Apprendre à jouer ces compositions classiques n'a jamais été aussi facile de le faire.Ces livres utilisent la même notation que Parcours de Carol Barratt pour piano classique et sont présentés dans un tout nouveau, facile à lire, le style, avec des doigtés et des biographies de compositeurs détaillées. / Piano

SOLO TUNING See RM722 for Orchestral Tuning The 'Dragonetti Concerto' was first published in 1925 by Alphonse Leduc in Paris as No.23 of Edouard Nanny's 'Les Classiques de la Contrebasse'. For many years no one questioned its authenticity, but as more research into Dragonetti's original works for double bass was made, concerns began to arise. Many of Dragonetti manuscripts survive in the British Library, thanks to Vincent Novello who donated them in 1849, three years after Dragonetti's death and on Novello's retirement to Italy, but there is no original manuscript for this work. As bassists began to edit and perform a wide range of Dragonetti's works it became clear that this concerto bore little resemblance to any of his other pieces. The work does, however, have many similarities to Nanny's Concerto for double bass, also to his other solo works and even studies from his Method. Eventually most people came to the conclusion that this work is not an original work by the great Venetian bassist but is by Edouard Nanny, and in the style of the late 18th-century. Having said that, this is still a charming and evocative work which has much player and audience appeal and is very easy on the ears. Many of the challenges for the soloist are technical and, almost a century after its first publication, it is still as popular as ever. Published in 1925, the first movement was performed at London's Wigmore Hall on 15 April the following year by Victor Watson (double bass) and Sidney Crooke (piano), and was described a 'Contrabass Concerto by Dragonetti-Nanny. ERRATA: Piano part: page 8 (1st movement), bar 87 - final chord of bar in right hand should be D/E/G# - a dominant 7th chord in A major Edouard Nanny was an important French double bassist and teacher, also composing and transcribing many works for double bass. He was born in Saint-Germain-en-Laye on 24 March 1872 and he studied at the Paris Conservatoire with Professor Verrimst, also teaching there from 1920-1940. He performed often as a soloist, also working as an orchestral bassist with many orchestras such as the Paris Symphony Orchestra, Concerts Lamoureux and the Orchestra de l'Opera Comique, and in 1901 he founded the Henry Casadeus Society of Old Instruments, chaired by Camille Saint-Saens, and intended to revive the works from the past centuries. Nanny's Method for double bass is still in print, over 90 years since its first publication and both volumes contain a wealth of excellent technical studies and exercises which are as relevant today as they were in the 1920s. His other volumes of studies are mostly out of print and Recital Music plan to reprint some of his orginal works for double bass, transcriptions and educational music to keep alive the name of Edouard Nanny into the 21st-century. Edouard Nanny died in Paris in 1942.

Un complément idéal à la méthode du livre 3, contenant facile à intermédiaire répertoire tôt, adapté pour les pianistes qui ont terminé Method Book 2, ou pour ceux qui retournent à l'instrument après une pause. 26 bien connus pièces et des arrangements pour piano originales présentées dans un ordre progressif Aussi disponible: ED 13355 - La méthode de piano classique: Répertoire Collection 1 ED 13485 - La méthode de piano classique: Répertoire Collection 2 / Piano

La série 'Essential Collection' rassemble un fine séléction de solos de piano des périodes Baroque, Classique et Romantique. Un historique (en anglais) introduit la période et les compositeur l'ayant marquée. / Piano / Partition

La musique de Ludwig Van Beethoven a été répertoire requis pour chaque pianiste qui se respecte, pendant plus d'un siècle - maintenant Voici votre chance d'obtenir vos mains autour de ces mélodies intemporels à un stade précoce. Ces arrangements simples ont été soigneusement conçus pour être accessibles à l'interprète de début et aideront à construire la confiance et l'aisance à travers une variété de défis techniques et mélodiques. Ces pièces grand et puissants ont enchanté et captivé le public depuis le début du XIXe siècle et représentent une addition merveilleusement satisfaisante à votre répertoire. / Piano / 32 pages / Partition

20 classical favorites in our patented E-Z Play Today notation making this beloved composer's masterworks accessible to beginning keyboardists. Includes: Fur Elise - Minuet in G Major - Moonlight Sonata - Ode to Joy - Symphony #5 - Turkish March - Violin Concerto in D Major - and more. / Piano

Cette poursuite des ouvertures classiques pour timbales comprend les parties de timbales complète à 19 symphonies de Beethoven, Haydn et Mozart. / Percussions

21 Simple Arrangements for Piano. Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. It's super easy! This series features accessible arrangements for piano, with simple right-hand melody, letter names inside each note, and basic left-hand chord diagrams. This edition includes 21 selections from legendary classical composer Ludvig van Beethoven / Niveau : Très Facile / Recueil / Piano

«Je veux le composer tout à fait d?après le caractère de Mlle Rose». Voici ce que répondit Mozart à la question de savoir comment il allait concevoir l?Andante de sa Sonate en Ut majeur. Il avait fait la connaissance de Rosina Cannabich à Mannheim durant l?automne 1777. Composée à son intention, la Sonate K. 309 lui fut tout de suite présentée lors d?une leçon, si bien que d?après les dires de son professeur, elle la jouait déjà de manière «admirable» en décembre 1777. Afin que de nombreux élèves puissent faire de même, nous présentons ce joyau de la musique de piano de Mozart, jusqu?alors seulement disponible dans les recueils intégrals des sonates (HN 1 et 3), sous la forme d?une édition séparée avec, en sus, une nouvelle préface de l?éditeur.


1er MOUVEMENT Le premier mouvement de la sonate K 309 en ut majeur est un modèle pour enseigner la structure de la forme sonate. Dans les formes sonate, pas plus que dans la fugue de Bach, aucun dogme ne sert de base au processus de composition, mais chaque sonate apporte une nouvelle variation à un principe fondamental. Cela impliquait, pour Mozart, l?obligation stricte de se conformer à certains schémas sans pour autant laisser entraver sa propre liberté de création. Pour ses mouvements de sonates en tonalités majeures, il était, par exemple, favorable à la dominante comme la plupart de ses contemporains. Sur ce point, Haydn, en revanche, se délectait à tenter de nouvelles expériences.
Il serait peut-être utile, par une brève analyse, de montrer quel était le modèle de référence d?une «forme d?allegro de sonate» pour Mozart, et le premier mouvement de la sonate en ut majeur K 309 est, à cet égard, un exemple idéal pour un tel examen. Le premier thème est un début caractéristique en marcato, suivi d?une «réponse» de cinq mesures. La quarte descendante et la sixte ascendante du début forment un des motifs favoris de Mozart; c?est son procédé mélodique habituel. Il l?utilise souvent en mineur comme en majeur et beaucoup de ses thèmes commencent par ce motif (pour exemple le deuxième mouvement de la sonate en la majeur K 331 et l?Adagio en si mineur K 540 et certains thèmes des Symphonies K 114, 124, 319/II et 551/II). Les sept mesures du thème principal sont répétées avec une légère variation. Les mesures 12 à 30 viennent conclure la période du premier thème par une phrase réponse (3 3 mesures). La transition fait appel à un nouveau matériau puis, dans la mesure 35 (âpres 2 mesures préliminaires) vient un second thème cantabile à la dominante (sol majeur), comprenant deux fois quatre mesures. Il est également repris et s?achemine vers un thème de clôture plein d?allant (groupe conclusif) qui traverse un passage d?ornementation pianistique (m. 43) et enferme une merveilleuse réduction des mesures 35 et 36 dans la mesure 45. L?exposition se termine par une «codetta» de cinq mesures. Le développement présente d?abord le motif d?exposition en sol mineur puis les différentes idées du premier thème sont élaborées. Dans cette démarche, Mozart s?en réfère beaucoup plus aux principes d?école qu?il ne le fait d?habitude. Deux autres expositions du motif du départ nous conduisent à la réexposition dans la mesure 94. Le second thème, maintenant à la tonique, s?est interverti avec son accompagnement. On assiste à un rappel du début dans une coda qui s?impose avec force.

2eme MOUVEMENT Le deuxième mouvement de cette sonate est un Andante un poco adagio introspectif. Mozart avait fait part dans une lettre de sin désir d?adapter cet Andante au caractère de la jeune pianiste Rosa Cannabich pour laquelle il l?avait écrit : «c?est une jolie et charmante jeune fille, tout comme cet andante. Elle est très mûre et posée pour son âge, elle ne parle pas beaucoup et c?est toujours avec grâce et gentillesse».

3eme MOUVEMENT C?est un Rondo élégant et fluide, d?une longueur inusitée, qui clôt cette sonate. / [Sonate pour piano en Ut majeur K. 309 (284b)] / Classique / Partition / Agrafé /

Easiest Piano Works By Joseph Haydn. Par HAYDN FRANZ JOSEF. This collection brings together Joseph Haydn's most beloved and light piano pieces. It contains minuets and German dances, sonatas and single movements as well as a few variations - including some for four hands. In addition, it includes Haydn's piano version of the anthem 'Gott erhalte Franz den Kaiser' which later became the German national anthem with the text by Hoffmann von Fallersleben. Ideal for teaching and playing at home. Great works for little masters!/ Répertoire / Piano