Par ROGELIO MAYA. Maître instructeur Rogelio Maya et banda style percussions pro, Israël García Mendez, couvrant les notions de base en cours de percussions de cette débutant facile à comprendre. Apprenez comment organiser votre kit de batterie (y compris la timbale, la caisse claire et cymbales), comment jouer des rythmes populaires et les remplissages de base, plus une foule de conseils pratiques et techniques ! Présenté en espagnol seulement. Transformer votre rêve de devenir un musicien de banda Latin dans la réalité avec ce cours unique de DVD. Leçon du débutant, cette enseigne les rudiments de la jouant des percussions, y compris les rythmes authentiques, les techniques et les positions appropriées. Vous apprendrez : éléments de la trousse de tambour banda, positionnement des bâtons de tambour, Redobles et exercices. Rythmes : Ranchera et Cumbia. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Latin American - Methods / Méthode / Percussions

With this three-volume DVD course you will learn the fundamentals of percussion and many exercises. In addition, you'll be able to play a great variety of Latin rhythms with timbales and shaker, including: cumbia, balada, bolero, vallenato, cha-cha, mambo, merengue, salsa and rock. In Spanish only. Este método es el segundo curso de nuestra exitante serie de percusión que consiste de tres partes. Aprenderás los fundamentos básicos de los timbales y una amplia variedad de ritmos latinos auténticos en una manera entretenida y fácil de seguir. Incluye técnicas prácticas, consejos indispensables y mucho más. Desde salsa a rock, ¡esta serie lo tiene todo! / Percussions / 60 pages / niveau : Débutant/Intermédiaire / Dvd - Format: 7,5 X 5,25

La pièce s'articule autour de deux parties constrastées, tout d'abord par l'instrumentation- la 1ère mettant en avant les claviers (marimbas) et la seconde les peaux- mais également par leur caractères propres.Après une brève introduction, de laquelle émerge progressivement la pulsation, le thème s'installe au marimba, sur une pulsation irrégulière, évoquant une boîte à musique un peu ' déglinguée '.La deuxième partie, beaucoup plus ' terrienne ', d'où le titre de 'Tellurythme' est basée sur un ostinato ternaire donné d'abord au tom bass, autour duquel s'organisent les interventions des autres percussionnistes, qui, mêlant le binaire et le ternaire, les peaux et la voix, amènent une certaine ambiguïté rythmique.Après un rappel du thème de la première partie (au marimba), l'ostinato revient pour un grand crescendo final, un grand coup de gong concluant la pièce.Percussion 1 : Marimba (ou xylo), tomsPercussion 2 : Marimba, toms, cymbales suspenduePercussion 3 : Tom bass, cymbale suspendue, triangle, caisse claire, tomsPercussion 4 : Quatre timbales, cymbale suspendue, tambourinPercussion 5 : Grosse caisse, tam tam, wood blocks, cabassa / Ensemble Multipercussions (Quintette)

Par DUFOURT HUGUES. Erewhon I image d'un monde-genèse, d'un pur espace en action. Décharges, vrilles, turbulences, saccades. Les formes s'enchevêtrent, s'encastrent, ou s'écrasent mutuellement sous la pression du dynamisme qui les soulève. La violence formelle vise à la concentration la plus dense, à l'imbrication la plus serrée. Elle brise et contracte - un formalisme du heurt et de la fracture. La percussion des peaux se prête tout particulièrement aux métamorphoses brutales - libérée de contraintes d'échelle, elle ne s'attache qu'à l'aspect énergétique du son. Avec un nombre suffisant d'instruments, on dispose d'un véritable clavier d'impulsions dynamiques: attaques sèches et abruptes, ébranlements sourds, secousses avec résonance timbrée, ou impacts mats. Rythmique, métrique, dynamique sont totalement dissociées. L'est leur imbrication forcée qui crée la tension de l'oeuvre. La mise en oeuvre consiste à articuler entre elles ces configurations explosives, en jouant plus ou moins de leurs conflits de structure. Erewhon II est un essai de stéréodynamique fantastique. Qu'adviendrait-il d'un espace brusquement saturé de toutes les figures de l'énergie, comme échappées des mailles de l'univers ? Il en surgirait peut-être un monde de pur mouvement sans limite assignable, une tourmente d'architectures tremblées, la prolifération soudaine d'une flambée d'interférences. Pour traduire l'image de cette complexité effervescente, j'ai tenté de réaliser une architecture mouvante de timbres métalliques (plaques de tôle, cymbales, gongs, tam-tams) où prévaudraient la fluence, l'ambiguïté, l'indéfini des transitions. Un jeu de glissements incessants, le recouvrement mutuel des masses sonores tendent à produire un effet de fuite indéfinie. La superposition ou l'alternance des timbres, qui creusent et soulèvent tour à tour l'onde sonore constituent un élément rythmique. Autre forme de scansion: les blocs de lumière plantés dans la masse (vibraphones, glockenspiels) se dressent dans un mouvement de surrection radicale. Dans cette oeuvre, j'ai tenté de tirer systématiquement parti des ressources spécifiques de la percussion pour métaux: modification du timbre par l'attaque, lente transformation de la couleur du son sous l'effet des roulements de baguettes douces (plaques de tôle, gongs, tam-tams), utilisation des grains de résonance (le scintillement progressif d'une cymbale), modulation des spectres dynamiques de la résonance. La percussion métallique modifie profondément les relations entre la production et la perception du son. Elle remet en question l'équilibre traditionnel (instrumental ou vocal) entre les mouvements articulatoires et les ondes acoustiques qu'ils engendrent. Il faut précisément tenir compte de ce coefficient dynamique propre aux résonances métalliques, qui donne naissance à une nouvelle classe de sons 'fluides'. Erewhon III adagio pour percussion qui traite les instruments comme des voix: gongs, cloches tubes, cloches de vache, timbales, marimba. Dans cette oeuvre, j'ai expressément tenu compte de la dynamique globale du son de percussion. Frapper un gong, ébranler un tam-tam, c'est créer un évènement énergétique avec un foyer (le choc), et une aire d'irradiation (le signal rayonné). Le temps métrique est entièrement subordonné à la durée interne de phases de résonance. De plus, la résonance d'un instrument métallique produit une forme dont le modelé s'anime d'un mouvement interne d'expansion. Elle donne à l'espace sonore une loi de croissance, de courbure, elle lui imprime une allure évolutive. Les propriétés physiques de la résonance des métaux dessinent d'elles-mêmes une géométrie expressive. J'ai tenté de tirer parti de cet alphabet de configurations fugaces, mais nettement différenciées par leur spectre de dispersion. Leur emploi contraint à une organisation spécifiée par des lois d'affinité ou de contraste. Enfin, le traitement des cloches et des gongs pose un problème harmonique particulier: on a affaire à des sons hybrides qui s'entendent tantôt comme des hauteurs définies, tantôt comme des sons complexes (paquets de spectres harmoniques), fixes en tessiture, mais sans degré assignable. D'où l'intérêt des équivoques, des oscillations, des transitions entre ces deux régimes distincts du son. Erewhon III est un paysage imaginaire, à la manière d'Edgar Poe: résurgence lointaine d'un écho rémanent. Erewhon IV avec cette oeuvre, j'ai tenté d'approcher une situation limite. Que resterait-il d'un langage dont la parole s'est retirée, d'un discours sans la communication ? Il ne subsisterait rien sans doute, sinon les indices d'un monde aboli, des traces, un souffle, une illusion sonore. J'ai imaginé à ce propos un fourmillement imperceptible, un état dynamique extrêmement ténu, formé d'une grêle d'attaques sèches et incisives sur les peaux. Cette matière est animée de gonflements très lents, de fluctuations à peine marquées, traversées çà et là de coulées métalliques diffuses. Pour modeler ces volumes accordés à leur propre pulsation, je me suis inspiré des techniques de la gravure. L'art de l'entaille sait, avec des moyens d'une précision aigüe, évoquer un lointain, un ailleurs, traduire le flottement d'un espace sans attache. Quelques traits, un dégradé de points, suffisent à susciter un jeu d'ombres, un mélange de clarté livide et de scintillement noir. Précisément, l'esprit de l'écriture musicale ne me paraît pas étranger à cette économie graphique, qui crée du flou avec de l'acéré. C'est pourquoi je me suis limité, dans cette oeuvre, à une composition de grains, plus ou moins resserrés, plus ou moins dilatés: battuto, roulements, frottements, résonances. Extrait du programme du Centre Beaubourg, Paris, 1989 / contemporain / Répertoire / 6 Percussions

Par BOWDERS JEFF. Ce livre est une approche progressive axée sur le développement du sillon, pour étudier l'art de la double affaire. Préparé spécialement pour la nouvelle génération des batteurs progressives, cet ouvrage a été conçu pour développer la coordination nécessaire pour développer controla une technique sans limite avec la poitrine double. Le groove dans ce livre étaient destinés à servir dans des situations pratiques musicales. N'est pas seulement un livre d'exercices, parce que vous donner la libertsprimervi pratiquement n'importe quel environnement musical où l'argent est nécessaire double. Les objectifs de ce livre : vous aider à développer une coordination identique des pieds à la groove avec le cageot-fournissent une méthode qui vous permet de comprendpieno les mécanismes de coordination de l'encaisse double dans une drôle et contexte musical avec une grande partie groove-éliminer blessure sur l'utilisation de l'encaisse double exclusivement dans certains styles musicaux, lorsque cela devrait être percés... / Études et exercices / Méthode / Batterie et Percussions

2 Pianisti, 2 Percussionisti (1991). Par DONATONI FRANCO. / Musique contemporaine / Date parution : 1905-06-23/ Répertoire / 2 Pianos et 2 Percussions

Arrangement: Ninerailles Karl. Par NINERAILLES KARL. 9 pieces ecrites pour des eleves percussionnistes et des eleves pianistes de meme niveau afin qu'ils puissent s'initier au plaisir de la musique de chambre. / Niveau : Facile / Répertoire / Ensemble de Percussions

Tarik O'Regan's Mass Observation was commissioned for the University of Michigan Chamber Choir, Jerry Blackstone, conductor, thanks to support from the William K. and Delores S. Brehm Choral Commissioning Fund and the Barbara Abramoff Levy Fund. Composer's note: Mass Observation is a meditation on the histories of our varied ambivalent relationships with surveillance in its myriad guises. The use of technologies that sate our desires to be watched and heard (safety, tracking, empowerment, and pride) has, in some sense, always been able to be weighed against our anxieties around invasions of privacy (physical and psychological harm, hacking, subjugation, and embarrassment). The work takes its title from the British social research organisation, Mass-Observation, which aimed to record everyday life in the United Kingdom. Founded in 1937, Mass-Observation controversially paid investigators to anonymously record people's conversation and behaviour at work, on the street and at various public occasions including public meetings, sporting, and religious events. Scored for chorus and percussion sextet, Mass Observation ebbs and flows between various polarities (human voices and percussion instruments, pitched and unpitched sounds, clear and opaque tonalities) over the course of its thirteen movements. There is a ritualistic nature to the overall pacing of the work, reminiscent of a liturgical mass setting. The two groups of musicians are rarely aligned: for much of the piece they watch and listen to one another in silence. Duration approximately: 40 Minutes / SATB div. Et Percussion

With this three-volume video course you will learn the fundamentals of Latin percussion and many exercises. In addition, you'll be able to play a great variety of Latin rhythms with the following instruments: timbales, bongos, güiro, maracas, cencerro, and shaker. You will learn the rhythms of the cumbia, balada, bolero, vallenato, cha-cha, mambo, merengue, salsa and rock. Este método es el tercer curso de nuestra exitante serie de percusión que consiste de tres partes. Aprenderás los fundamentos básicos de los timbales, bongos, güiro, maracas, cencerro, and shaker, y una amplia variedad de ritmos latinos auténticos en una manera entretenida y fácil de seguir. Incluye técnicas prácticas, consejos indispensables y mucho más. Desde salsa a rock, ¡esta serie lo tiene todo! Incluye: cumbia, cha-cha-chá, bolero, mambo, merengue, salsa, vallenato, y rock. / Percussions / 60 pages / niveau : Intermédiaire / Dvd - Format: 7,5 X 5,25

This collection of duets provides musical and technical challenges for two timpanists performing on three, four, five, and six drums. Performers should be aware that these are duets, not solos, for timpani. / Percussions

Par WUORINEN CHARLES. Percussion solo - Durée: 12 min 30 / Contemporain / Répertoire / Percussions

/ Flûte Traversière, Accordéon I/II (E-Guitare), Guitare (Ou Banjo), Basse Et Percussions