Vieuxtemps is nowadays considered to be the foremost exponent of the Franco-Belgian violin school. Following a concert by the 14-year old 'wunderkind? in 1834, none other than Robert Schumann said: 'With Henri one can safely close one's eyes. His playing is like a flower, at the same time both fragrant and bright.? Vieuxtemps was also an excellent viola player and alongside numerous works for violin, also wrote several compositions for its relative. The Sonata op. 36, published in 1862, is one of the gems of viola literature with its oscillation between expressive maestoso, elegiac barcarola and scherzando passages. Our edition is the first ever Urtext edition. / Alto

Par FLEURETTE BERNARD. / Date parution : 2022-04-26/ Répertoire / Alto et Piano

Sarah Feigin *1928: Reflections on a Niggun (1999) (6:05') Helene Liebmann 1795-nach 1835: Andante con Variation (7:06'). 3. Satz der Sonate op. 11 Die zweibändige Ausgabe unter dem Titel ?Miriam's Song' (Das Lied der Mirjam) ist jüdischen Komponistinnen des 19. und 20. Jahrhunderts gewidmet. Sie beinhaltet Viola-Bearbeitungen der Werke von Fanny Hensel geb. Mendelssohn, Vally Weigl, Lena Stein-Schneider und Ruth Schonthal (Band 1). Das von Schonthal aufgenommene Allegro moderato ist eine Originalkomposition für Viola und Klavier. Im 2. Band begegnen wir den Komponistinnen Helene Liebmann und Sarah Feigin. Der Titel der Ausgabe bezieht sich auf die Rolle der Prophetin Mirjam, der älteren Schwester von Mose und Aaron. Beim Auszug des israelischen Volkes aus Ägypten führte sie nach der Durchquerung des Schilfmeeres den Freudentanz und Gesang der Frauen an (2. Buch Mose 15,20-21). Bezeichnenderweise hat der Berliner Maler Wilhelm Hensel im 19. Jahrhundert seine Frau, die Komponistin Fanny Hensel geb. Mendelssohn, als Mirjam porträtiert.Das Repertoire romantischer Konzertliteratur für Viola ist recht begrenzt. Den Herausgebern ist es ein Anliegen, den im Original für Violine, Violoncello oder Klarinette geschriebenen Werken durch die Bearbeitung zu größerer Verbreitung zu verhelfen.'Revue Musicale Suisse / Schweizer MusikzeitungApril 2012 Seite 39, Walter Amadeus Ammann: Kompositionen jüdischer Frauen :Die Prophetin Mirjam, Schwester von Moses und Aaron, führte die Frauen beim Auszug aus Ägypten bei Tanz und Gesang an. Das Motto der zwei Hefte Miriam's Song deckt sich mit dem Schicksal der sechs Komponistinnen, die hier mit Stücken von drei bis sieben Minuten Dauer vertreten sind. Fanny Hensel traute sich nicht, ihre Werke zu publizieren, Vally Weigl und Ruth Schonthal mussten wegen der Nazis emigrieren, Lena Stein wurde durch eine Schweizer Delegation aus Theresienstadt befreit, Helene Liebmann änderte 1820 in Berlin wegen antisemitischer Repressalien ihren Namen auf Liebelt und Sarah Feigin wanderte 1972 von Lettland nach Israel aus.Die für Violine, Violoncello oder Klarinette mit Klavier geschriebenen Stücke in mäßiger Schwierigkeit eignen sich vorzüglich für die Bratsche. Gefühlvoll: Adagio von Hensel und Nocturno von Stein. Kurzweilig: Old Time Burlesque von Weigl und Reflection on a Niggun von Feigin. Oder Sätze aus Sonaten: Das fließende Allegro moderato von Schonthal und die anspruchsvollen Variationen über la ci darem la mano von Liebmann. Die zwei Sonaten sind in der Furore Edition auch vollständig sowohl für Violoncello als auch für Bratsche und Klavier erhältlich.Miriam's Song, Werke von jüdischen Komponistinnen für Viola und Klavier, Band 1 und 2, hg. von Bella und Semjon Kalinowsky, fue10050/10064, ? 18.00/16.00, Furore Edition, Kassel 2011' / Alto Et Piano

Avec les opus 116 et 117 de Brahms nous sommes dans les quatre derniers opus pour piano seul composés à Ischl en 1892, de même que pour les opus 118 et 119 en 1893. Brahms a abandonné l'écriture symphonique dont la dernière oeuvre fut le double concerto pour violon et violoncelle et plus tardivement celle qui concerne la musique de chambre.Cherchant une oeuvre inédite pour alto et piano représentative de la fin de la période romantique, mon choix s'est porté sur l'opus 117 #1 car il convenait parfaitement à un arrangement pour piano et alto, la partie mélodique étant de ce registre.A ce propos, n'oublions pas l'admirable oeuvre vocale du compositeur ainsi que les opus symphoniques antérieurs, mais également ceux de musique de chambre et pianistiques où la mélodie est confiée de manière épisodique à une ' voix intermédiaire ' que Brahms affectionnait particulièrement.L'opus 117 #1 est un paysage d'automne en demi-teinte, en clair-obscur cher au Brahms des dernières années dont il cite deux vers en exergue, extraits d'une berceuse écossaise. Dans ses derniers opus pour piano, Brahms retourne complètement à ses origines, avec une inspiration nordique affirmée. Sur la fin de sa vie le compositeur s'abandonne progressivement à un état d'esprit mélancolique qui reflète le sentiment de ses contemporains allemands en cette fin de XIXème siècle.Ce sentiment confus, ce ' Weltschmerz ' traduisant cette ' vague douleur du monde ' incita Brahms à surnommer certaines de ces pièces ' berceuses de ma douleur ' dont l'opus 117 #1 pourrait être un exemple. Ces ultimes opus s'inscrivent dans les quatre grands cycles de rêveries et de méditations pianistiques du célèbre compositeur. / Alto Et Piano

Cette oeuvre a été écrite pour remercier la pianiste Tran Ngoc Nguyen Trinh de son investissement hors du commun lors de la création de mon Poème lyrique Kim Vân Kiêu dans sa version pour cinq voix, récitant et piano (création à Paris en décembre 2017).
Le titre porte en lui-même un projet esthétique : comment traduire ce qui est intime, tendre, infime, sensible, l'émotion à fleur de peau , la relation entre les êtres, faite de fragments de mémoire, de convergences et divergences.
Cette musique assez épurée et simple, au caractère léger, si ce n'est gai, est à jouer avec précision et finesse. La forme est constituée de diverses motifs aux caractères très différenciés qui se succèdent rapidement, s'entremêlent et échangent leurs caractéristiques. Les instrumentistes devront veiller à rechercher dans les plus infimes détails, les couleurs sonores, les articulations, les nuances, etc. les plus diversifiées possibles et changer de mode de jeu instantanément dès une nouvelle indication.
Bien que l'oeuvre soit à jouer sans interruption, dans un cadre d'étude, chaque partie peut se jouer seule. La partie centrale (écrite en 2001) est éditée à part aux Éditions François Dhalmann dans sa version alto seul sous le titre Esquisse. / Partitions classique / Cordes / Alto / EDITIONS DELATOUR FRANCE

Concerto for Viola and Orchestra

Edition : Piano Reduction/Vocal Score
Editor : Sommer, Jürgen
Binding : stapled
Instrumentation : 2 Flute, 2 Oboe, 2 Clarinet (b flat), 2 Bassoon, 4 Horn, 2 Trumpet, Kettledrum, Drums

Par MILHAUD DARIUS. Third of the series of ; Quatre Visages by Darius Milhaud, III. La Bruxelloise is a short piece for Alto and Piano. Easy to play, it still requires some technique of the instrument and some theory knowledge to read in different keys. The book includes the parts for Viola and Piano and for Viola only. The music, quite slow, is really delicate and is supposed to represent a Belgian girl coming from Brussels. She is part of the four faces with: I. The Californian girl, II. The Wisconsonian and IV. The Parisian girl. Darius Milhaud (1892-1974) was a French modernist composer and a teacher. Hewas also part of Les Six and was strongly influenced by Jazz. His opus list ended at 443./ Répertoire / Alto et Piano

Par LUKASZEWSKI PAWEL. In 2012, at the initiative of Pawel Wojciechowski, Pawel Lukaszewski composed Aria for cello and piano. The work was soon published, and a few years later further versions appeared for other solo instruments: soprano saxophone, alto saxophone, viola and violin. The composer wrote the original version for cello with his son Wojtek in mind, who had just completed his fourth year at a primary school of music, but the emotional charge contained in this composition will satisfy the interpretative demands of mature musicians as well, particularly since the composer left performers considerable scope for individual expression. With its harmonies, venturing beyond tonality towards jazz-influenced chords, its simple accompaniment, built from repeated motifs that spill between the plans of the two hands, and its consistent narrative, Aria displays a character that is on one hand somewhat nostalgic, and on the other filled with anxiety and hidden drama. An insightful interpretation of this work may bring out that concealed diversity of expression./ Répertoire / Alto et Piano

Cette pièce écrite pour alto et piano, est dédiée à Magali Demesse, alto solo de l'orchestre philarmonique à l'Opéra de Marseille,Elle a pour particularité, une écriture sur pédale de ' Do ', jouée par le piano - le balancement rythmique associé aux phrases mélodiques, permet aux deux instruments de créer une atmosphère lascive et sensuelle, avec des émotions parfois douloureuses dans certains passages,La dernière phrase, de tonalité majeure, contraste avec la tonalité mineure de l'ensemble de cette pièce dont l'interprétation reste assez difficile pour l'expression et le sentiment qui pourront ainsi être perçus et ressentis par l'auditeur,Des transcriptions pour violon, ou flûte, ou violoncelle sont également disponibles, d'autres versions étant possibles suivant les demandes, / Alto Et Piano

Par WILLIAMS JOHN. 13 thème arrangés pour alto. Partitions pour violon détachables (cahier central). Ce livre fait partie d'une série solos pour : Flûte, Clarinette, Sax Alto, Sax Tenor, Trompette, Trombone, Corr en Fa. Les arrangements sont compatibles entre eux. Chaque livre contient un CD d'accompagnement (enregistrement de tous l'orcherste ainsi qu'une plage de play-back). L'accompagnement de piano est également disponible dans cette série. / Niveau : Intermédiaire / Rép International / Recueil / Alto et Accompagnement Piano

Par MILHAUD DARIUS. French composer and teacher, Darius Milhaud (1892-1974) was a prolific composer of the 20th century as a member of 'Les Six'. His compositions remain highly regarded, Sonata No. 2 for Viola and Piano being no exception. Milhaud 's compositions are influenced by jazz and polytonality, as exemplified in Sonata No. 2. Composed in 1944, Sonata No. 2 for Viola and Piano is an alternative, exciting sonata made up of three movements; 1) Rural, 2) Dramatic, and 3) Rough. Milhaud makes use of variation in articulation, complex rhythms, chromaticism, accidentals, harmonics, altering tempos, variation in dynamics and a wide tessitura, amongst other aspects. Milhaud 's Sonata No. 2 for Viola and Piano is essential to all advanced violists seeking modern and exciting repertoire./ Répertoire / Alto et Piano

Par MILHAUD DARIUS. 1st Sonata was written by Darius Milhaud and is based on anonymous tunes of the XVIII century and was dedicated to Germain Prevost. Initially composed for Viola and Orchestra, this score features the Viola and Piano scores. It is composed of four distinct parts: 1. Entree 2. Française 3. Air 4. Final Fairly difficult, this Sonata can be used for recitals and contests by upper-intermediate players. Born in 1892, Darius Milhaud became a professor at the Paris Conservatoire after the WWII, and composed a wide musical repertoire. One of thecharacteristic of the music he composed was its polytonality and its numerous influences (mainly French Provence, Jazz, South American and Jewish)./ Répertoire / Alto et Piano

Par SCHUMANN ROBERT. «Le piano devient trop étroit pour moi, dans mes compositions actuelles j’entends souvent quantités de choses que je peux à peine effleurer», se plaignait Schumann en 1838. C’est pourquoi en 1840, il se consacra prioritairement au lied. Au cours des années suivantes, suivirent des oeuvres symphoniques et de musique de chambre. Les «Märchenbilder» (Images de contes) pour alto (ou violon) et piano op. 113 furent composés en mars 1851. Ces quatre courtes pièces de caractère sont dominées par une atmosphère élégiaque. Leurs titres ne sont pas empruntés aux contes, mais sont de sobres indications de tempo : «Nicht schnell», «Lebhaft», «Rasch» et pour finir «Langsam, mit einemmelancholischen Ausdruck». Inaccessible jusqu’à présent, le manuscrit autographe a été exploité pour la première fois pour la préparation de cette édition urtext. Certains passages douteux du texte musical ont pu ainsi être éclaircis. / Partition brochée / Date parution : 1905-06-20/ Répertoire / Alto et Piano

La Sonate pour alto et piano (1984) ne repose pas - comme c'est souvent sous la forme sonate 'classique' - sur le dualisme de deux thèmes opposés. La dialectique est la juxtaposition de deux mouvements homogènes de contraste caractère. Le troisième mouvement apporte, comme un développement, l'analyse des motifs et des structures des deux premiers mouvements. 'La Sonate se termine par le choral' Aus Tiefer Not schrei ich dir zu 'dont l'adaptation au conflit intérieur et le contraste restent les formative signifie jusqu'à la fin.' (Pütz)Une pièce contemporaine enrichissante pour les compétitions et concerts. / Alto Et Piano

The pieces in volume 4 of the 'Viola Recital Album? begin at the level of those in volumes 2 and 3 of the viola tutor and raise it to create little challenges in lessons. They can also be played to good effect in recitals.This delightful selection adds many fresh colours to the learner's repertoire, including an almost exotic flair in 'Danse Espagnole? (Bénoni Lagye), 'Capriccio Polka? (Salvador Leonardi) or 'The Temple Bells? (Amy Woodforde-Finden).Each piece is accompanied by duo version in which the teacher or an advanced learner can play the second part. There is also a piano part that can be played by the teacher or parents.- New recital pieces for the proven viola tutor- Well-known traditionals- Every piece in first position- Second viola part for duo performance- Piano accompanimentAll the pieces in the four 'Viola Recital Albums? represent welcome additions to the already varied repertoire of Egon Sassmannhaus's viola tutor 'Early Start on the Viola?.Kurt Sassmannshaus is the editor of many string editions in the Bärenreiter catalogue. He continues in the tradition of 'Early Start on String Instruments? founded by his father, Egon Sassmannshaus. The new editions mentioned here were developed by Kurt Sassmannshaus in conjunction with his wife Melissa Lusk and his son Christoph Sassmannshaus. / Alto Et Piano (Ou 2 Altos)