Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Transcription pour alto et piano par Bruno Monsaingeon et Antoine Joly On ne saurait affirmer que le répertoire original de concert de l'alto, en tant qu'instrument soliste, soit richement pourvu en chefs-d'oeuvre. Au mieux, et encore si on inclut les sonates de Brahms, elles-mêmes transcrites de la clarinette, deux programmes de récital et on a fait le tour de la question. Avec le présent recueil, nous n'avons d'autre ambition que de contribuer à élargir cet éventail. Les six sonates - dites en trio - pour orgue de Johann Sebastian Bach, figurent parmi les oeuvres les plus rigoureuses du compositeur. A l'inverse d'autres compositions pour orgue de Bach, ses grandes Fantaisies et Toccatas, dans lesquelles abondent de luxuriantes formules virtuoses de nature indubitablement instrumentale, les sonates relèvent d'une stricte écriture à trois voix, sans que jamais le moindre ajout harmonique, la moindre tentation exhibitionniste, viennent troubler leur parfaite pureté polyphonique. Il nous est apparu que leur facture fondamentalement a-instrumentale était telle que ces sonates se prêtaient sans doute mieux que toutes autres à la transcription. De surcroît, il était clair qu'il existait une évidente adéquation entre leur écriture et celle destinée à un instrument à archet, et que la vocalité intensément expressive de leurs mouvements lents, comme la sobre alacrité de leurs mouvements rapides, conviendraient à merveille aux couleurs sonores très spécifiques de l'alto. Restait à faire en sorte que la transcription pour cet instrument crée l'illusion qu'elles avaient été originellement conçues pour lui. A cet égard, deux types de problèmes étaient à résoudre. Le choix des tonalités. Bach lui-même, lorsqu'il adaptait pour le clavier ses concertos originellement écrits pour le violon, recourait toujours à un changement de tonalité, en transposant systématiquement ces oeuvres d'un ton vers le bas. Passer du clavier de l'orgue à l'alto requérait de procéder à un traitement analogue, pour faire en sorte que l'instrument à cordes soit exposé dans le registre qui lui serait le plus favorable, tout en tenant compte de ses propres limites. Dans notre recherche des tonalités les mieux adaptées à chacune des sonates, nous avons été guidés par le souci de contourner deux écueils celui qui contraindrait l'alto à jouer dans un registre trop aigu, où sa sonorité a tendance à se faire claironnante - et à éviter parallèlement de l'emmener trop souvent vers son registre grave, magnifique pour les notes tenues et chantantes, mais qui sied mal aux notes rapides, telles que les doubles croches, dont les Allegros de Bach font une allègre consommation. Du fait de l'épaisseur des cordes graves de l'alto, leur émission y est quelque peu confuse, et elles y prennent presque inévitablement une sonorité pelucheuse qui rend l'équilibre acoustique de la souveraine polyphonie de Bach peu perceptible. C'est ainsi qu'après bien des essais et tâtonnements, nous sommes arrêtés aux transpositions suivantes: de Mi bémol majeur à Sol majeur pour la 1e sonate, d'Ut mineur à Sol mineur pour la 2e, de Mi mineur à Ré mineur pour la 3e, et ainsi de suite. Dans l'édition, nous indiquons à chaque fois la tonalité d'origine. Pour finaliser nos choix, nous avons d'ailleurs dû jouer avec un paramètre supplémentaire, car il va sans dire qu'une fois décidée la tonalité d'ensemble de telle ou telle sonate, nous nous sommes fixé pour règle de respecter les relations de tonalité adoptées par Bach entre les mouvements rapides et lents de ses oeuvres. La distribution des voix entre les deux instruments. Bach ayant naturellement réparti les deux voix de 'dessus' et la voix de basse de ses sonates entre les deux mains et le pédalier de l'organiste, la solution qui apparaissait à première vue s'imposer pour notre transcription, consistait à attribuer la voix supérieure à l'alto, tandis que les deux mains de l'instrument à clavier se chargeraient de la voix médiane et de la basse. Et de fait, c'est ainsi que nous procédâmes pour l'essentiel. Néanmoins, en de nombreuses occasions, nous avons jugé bon de faire exception à ce principe trop simple. Deux types de raisons nous ont ainsi conduits à recourir ici ou là à une redistribution des parties d'un instrument à l'autre. Le souci là encore de ne jamais placer l'alto dans une tessiture extrême, et surtout d'éviter d'aboutir à une confusion des entrées et des réponses fuguées. Ce faisant, nous croyons être parvenus par la même occasion à créer des échanges d'une grande vitalité entre les deux instruments. En publiant ici le résultat du travail prodigieusement stimulant qui fut le nôtre - accompagné de propositions de coups d'archet soigneusement étudiées (mais évidemment révisables selon les choix interprétatifs de chacun), destinées à en rendre clairs le phrasé, l'expression et la facture - nous avons la conviction de pourvoir à l'enrichissement du répertoire des altistes sous la forme de six chefs-d'oeuvre de tout premier ordre, sans que la transcription les ait d'aucune manière dénaturés. Nous sommes également persuadés que le soi-disant 'parent pauvre' de la famille des cordes ne le cédera en rien au 'roi des instruments' dans l'expression du sublime lyrisme constamment présent dans ces oeuvres de Johann Sebastian Bach. / classique / Répertoire / Alto et Piano

Minatures de Huw Watkin pour alto et piano ont été écrites pour l'altiste Simon Rowland-Jones et la première fois au Festival de musique North Norfolk en 2009. Il y a huit mouvements courts. ' Le premier a l'alto jouant des fragments de courts, parfois angulaires, parfois lyriques au-dessus des harmonies simples, lent au piano. La quatrième et les septième mouvements sont des variations sur le premier. Entre les deux sont très contrastés miniatures : numéro deux est rapide et passionné, tandis que nombre trois sont lente et contemplative. La cinquième miniature a l'alto jouant semiquavers rapides plus insistantes notes répétées dans le piano, tandis que le mouvement final est très lent et sereine. ' (Huw Watkins) / Alto Et Piano

Conçu pour le débutant, cette collection de pièces offre stimulant des matériaux performant au niveau le plus simple possible. Les accompagnements (piano ou CD) fournissent un bon support solid et inspireront le soliste à jouer avec énergie et d'enthousiasme. J'ai fait beaucoup délibéré d'utilisation de la répétition des phrases, car je pense que c'est la meilleure façon pour les élèves absorber les nouveaux rythmes. ' James Rae - effectuant des pièces pour le débutant dans une variété de styles, y compris les Blues, Reggae, Funk, Swing et latine-chaque pièce est enregistré avec un soliste professionnel pour l'écoute et l'apprentissage. La piste suivante fournit l'accompagnement moins le solo pour jouer le long-les versions disponibles à d'autres instruments peut tous être joué ensemble et utilisé comme ensemble élémentaire matériel-idéal pour groupe d'enseignement-pièces de jeu il Viola Cool ont été mis sur la nouvelle Trinity Guildhall examen Syllabus 2007 pour alto, Grades 1 et 2 / Alto Et Piano

Johann Nepomuk Hummel (1778-1837) est, à tort rappeler, d'abord et avant tout, comme élève de Mozart. En son temps il fut l'un des pianistes les plus respectés et était aussi un compositeur avec un certain influence sur les générations postérieures. On ne sait pas exactement quand il composa son Sonate pour alto. Il a été selfpublished en 1798 à Vienne avec deux sonates pour violon. Nombreuses réimpressions, y compris celles menées en France et en Angleterre, témoignent de l'extraordinaire popularité de la sonate, à l'époque et aujourd'hui. / Piano Et Alto / 55 pages / Partition

Le compositeur et pianiste américain Edward MacDowell (1860-1908) est plutôt inconnu en Allemagne alors qu'il avait ses racines artistiques y il a été formé en tant que pianiste à Paris, Stuttgart, Wiesbaden et Francfort. Après son retour à son pays d'origine, il a travaillé comme enseignant tout en étant également le directeur de l'Orchestra.for Boston Symphony huit ans. Pendant ce temps (1896), il a écrit Op 'Woodland Sketches '. 51, qui est parmi les meilleurs de ses compositions les plus connues pour piano, en particulier le morceau d'ouverture de ces peintures de paysages musicaux: 'Pour une rose sauvage', une simple mélodie expressive encore harmonisée plein de grâce et la paix. / Alto Et Piano / 6 pages / niveau : Facile / Partition

Par JOLAS BETSY. La place que Betsy Jolas s?accorde elle-même dans le paysage de la musique contemporaine est celle de « l?indépendance » et de la « différence ». Cette position s?est clairement imposée dans les années 1960, lorsque sa vie créatrice est enfin devenue publique. Inflexible dans son choix marginal, elle a cependant côtoyé activement, aux lendemains de la guerre, le courant sériel, sans jamais vraiment y adhérer. Elle s?est de même intéressée aux musiques extra-européennes, américaines et dites « non savantes » ? de Bali au jazz ?, comme également, même si d?assez loin, aux recherches électro-acoustiques, notamment pour son opéra Schliemann (1983-1993)./ Répertoire / Alto et Piano

Par JOLAS BETSY. La place que Betsy Jolas s?accorde elle-même dans le paysage de la musique contemporaine est celle de « l?indépendance » et de la « différence ». Cette position s?est clairement imposée dans les années 1960, lorsque sa vie créatrice est enfin devenue publique. Inflexible dans son choix marginal, elle a cependant côtoyé activement, aux lendemains de la guerre, le courant sériel, sans jamais vraiment y adhérer. Elle s?est de même intéressée aux musiques extra-européennes, américaines et dites « non savantes » ? de Bali au jazz ?, comme également, même si d?assez loin, aux recherches électro-acoustiques, notamment pour son opéra Schliemann (1983-1993)./ Répertoire / Alto et Piano

Le répertoire complet de musique traditionnelle pour violon est maintenant à votre portée! Avec ce grand choix de recueils vous pourrez recréer l?ambiance de votre propre ?ceilidh?, des danses folkloriques, du club de jazz, ou des cafés-concerts comme à Sarajévo. Certains de ces morceaux de musique sont connus, d?autres sont plus exotiques, mais tous sont absolument authentiques et leurs arrangements sont faits sans compromis, mais ce qu?il y a de plus important, c?est qu?ils vous donneront énormément de plaisir.
/ Partitions variété - pop - rock / Musique du monde / / BOOSEY and HAWKES