Le Sfere (45). Par POUSSEUR HENRI. Teorico e compositore della Nuova musica esplosa in Europa negli anni Cinquanta del secolo scorso, Henri Pousseur propone in questo libro quattordici suoi scritti datati tra gli anni '50 e '80 mai tradotti in Italia. Con una prefazione di Michel Butor che ripercorre con precisa intelligenza critica la vita musicale e culturale, quindi lo stesso impegno sociale di Pousseur, il libro è di sorprendente attualità./ Livre / Biographie

Georg nikolaus von Nissen (Auteur) - (Français) Broché – 29 mars 2018 - LE Nissen – comme on dit le Larousse, le Gaffiot ou le Robert– enfin réédité ! Cette biographie de Mozart fut en en effet un classique, car elle fut non seulement la première (publiée à Paris chez Garnier Frères en 1869), mais elle a surtout la particularité d'avoir été établie sur la base des documents originaux en mains de Constance, veuve à 29 ans de Wolfgang Amadeus. LE Nissen – comme on dit le Larousse, le Gaffiot ou le Robert– enfin réédité ! Cette biographie de Mozart fut en effet un classique, car elle fut non seulement la première (publiée à Paris chez Garnier Frères en 1869), mais elle a surtout la particularité d'avoir été établie sur la base des documents originaux en mains de Constance, veuve à 29 ans de Wolfgang Amadeus. En 1797 elle rencontre Georg Nikolaus von Nissen, chargé d'affaires du roi du Danemark à Vienne, qu'elle épousera en 1809. Nissen, une fois retraité, projette de rédiger une biographie du compositeur. Il est grandement aidé en cela, d'une part par ce que possédait Constance, et d'autre part par les lettres et papiers de famille que lui confie Nannerl, la sœur aînée de Wolfgang. Il s'agissait à l'époque d'inédits exclusivement. Mais Nissen meurt avant d'avoir pu terminer son travail, et c'est Constance qui, avec l'aide de deux amis proches, achèvera son œuvre. Publié à Vienne en 1826 d'abord, le livre est composé entre autre de 134 lettres de Léopold Mozart dont de très nombreuses adressées à son fils, et de 116 lettres de Wolfgang, la plupart adressées à sa femme et à son père. Cette très riche correspondance, comportant notamment l'évocation des trois séjours de Mozart à Paris, apporte un éclairage capital sur le processus de travail de Mozart, sur l'évolution de son art, et donne aussi un intéressant aperçu de la vie de famille des Mozart, avec une " couleur " et sur un ton personnel et attachant. Se fondant sur des sources de première main, l'auteur accompagne cette correspondance de commentaires et de témoignages du plus grand intérêt. La traduction et l'adaptation françaises avaient été faites par le musicologue Albert Sowinski, auteur notamment d'une vie de Chopin. Cette biographie de Mozart " pris sur la vie " est une véritable immersion, non seulement dans le vécu du compositeur, mais encore dans la vie musicale pendant la seconde moitié du XVllle siècle. Une partie analytique ainsi qu'un catalogue des œuvres du compositeur (le premier !) et des annexes complètent ce livre réédité à l'identique de l'original (seul le format a été changé) qui comblera toutes celles et tous ceux qui aiment Mozart, ainsi que tous les mélomanes.

Alain Wodrascka (Auteur), David Séchan (Postface), Alain Souchon (Préface) / Cabrel est un phénomène ! L'air de rien, il s'est imposé en trente ans comme l'une des plus grandes stars de la scène française. Alliant discrétion et simplicité, il sait toucher tous les publics, rassembler toutes les générations et perpétuer une tradition musicale acoustique, comme Brassens dont il est l'enfant naturel. Peaufinant indéfiniment la belle ouvrage de ses chansons, cet artisan, d'origine italienne, incarne les valeurs essentielles de nos ancêtres : l'attachement à la terre, la fidélité amoureuse, l'humanisme... Ainsi cet artiste, qui n'a qu'à traverser son jardin pour rejoindre son studio, apparaît-il comme une bouffée d'oxygène dans une époque en route vers la mondialisation. Son ?uvre, qui contient des chansons romantiques ou " socialement préoccupées ", se bonifie avec le temps, comme le bon vin : " Petite Marie ", " Je l'aime à mourir ", " Les chemins de traverse ", " La Dame de Haute-Savoie ", " L'encre de tes yeux ", " Carte postale ", " Encore et encore ", " Il faudra leur dire ", " Sarbacane ", " C'est écrit ", " La corrida ", " La cabane du pêcheur ", " Je t'aimais, je t'aime et je t'aimerai ", " Les faussaires "... Aujourd'hui, Francis Cabrel nous revient avec un nouvel album Des roses & des orties, exhalant le parfum de la terre après l'orage. Cette biographie fouillée, riche de nombreux témoignages et documents, se propose de vous faire mieux connaître la vie et l'?uvre de notre troubadour des temps modernes.

Par ANGER VIOLAINE. «Voyez ce corps!» A la derniêre scêne de Roméo et Juliette, Capulets et Montaigus, accourus au tombeau, sont face à  l'évidence: ce drame est le résultat de leurs vaines luttes fratricides. Dans l'oeuvre d'Hector Berlioz, le père Laurence désigne les deux amants dont ils voient horrifiés que «le sang fume encore!». Or, il n'y a aucun corps sur scêne puisque Roméo et Juliette n'existent qu'en musique. Pourtant, tout le monde «voit» ce qui n'est pas là . Ce faisant, Berlioz redécouvre un fondement du thétre: non pas la vision, mais la croyance en la «présence» de ce qui est absent. Il y est amené par sa musique, narrative et évocatrice comme un roman, capable de faire exister un monde sans aucun support scénique. Ses oeuvres explorent ainsi ce qu'est, dans son fondement, l'incarnation thétrale: le rôle dramatique de la musique, la nature du personnage de thétre, la valeur du chant face au parler, l'émotion artistique sont totalement repensés. Aventure d'une vie, parcours chronologique aussi bien que logique, son oeuvre scénique s'avêre prodigieusement novatrice, pressentant le XXIe siècle. / Broché / Livre / Livres

" J'ai vu un jour le vrai regard de Michel Polnareff abandonné dans le reflet d'un miroir. Derrière l'image de la Star, j'ai aperçu un être aérien, enfantin et joueur. J'ai compris, loin des fards de la gloire, la complexité de ce personnage qu'on a souvent dit unique mais qui est plutôt multiple. A l'heure de son grand retour sur les scènes françaises, je n'ai pas voulu écrire une énième biographie sur cet artiste intemporel avec lequel j'ai collaboré pendant près de deux ans. J'ai souhaité, au contraire, un livre témoignage pour raconter aux "fourmis", l'autre visage de leur Roi. Michel Polnareff fait désormais partie de mon histoire comme je fais partie de la sienne. A travers cette confession sincère et directe, je veux faire partager ma rencontre et mon travail qui a amorcé la résurrection de ce personnage extravagant, passionnant et captivant. Illustré de photos et de documents rares et souvent inédits, cet ouvrage sans faux-semblants permet de découvrir l'envers du décor et les autres facettes de l'inoubliable interprète de La poupée qui fait non. On y découvre toute la magie et les mystères d'une idole de légende, effrayée, troublée et harcelée depuis 40 ans par un public fidèle. Pour suivre le proverbe bouddhiste que m'a envoyé un jour, un mystérieux internaute : avec ce livre, je franchis le cercle rouge, là ou les hommes, même s'ils l'ignorent, finissent toujours par se retrouver un jour ". Fabien Lecoeuvre

Bernard Violet (Auteur) / Chacun connaît Yannick Noah : le champion de 1983 à Roland-Garros, le capitaine tricolore victorieux de la Coupe Davis 1991 et 1996, le fan de reggae et le roi des hit-parades. Mais aussi le citoyen engagé, impliqué auprès de multiples associations caritatives, ou enfin le papa poule assumant pleinement l'éducation de sa progéniture. Connaît, ou croit connaître ? Si remarquable soit-elle, la trajectoire de cette idole de toute une génération à qui tout semble réussir, homme au physique exceptionnel et au charisme éclatant, ne doit pourtant rien au hasard. Du sportif surdoué au show man inspiré, en passant par l'homme d'affaires avisé, ce sont tous les méandres d'une existence foisonnante que Bernard Violet prend à bras-le-corps dans cette première biographie publiée en France. À travers une contre-enquête rigoureuse et avec la collaboration de son héros. Avec une étonnante sincérité et simplicité, Yannick Noah s'est ainsi volontiers prêté au jeu des questions-réponses. Ne refusant aucun des thèmes abordés : son adolescence sacrifiée sur l'autel du tennis qui le fera roi ; ses amours éphémères ; ses mariages ; ses blessures familiales ; son rapport à l'argent, au cannabis, aux médias ; ses amitiés et haines politiques, etc.

Renaud Nattiez (Auteur), Jean Pruvost (Réalisateur) - Broché – 12 novembre 2020 - L'univers de Brassens sous la forme d'un dictionnaire. Formidable ! À travers son œuvre et l'aspect apparemment hétéroclite de ses chansons et poèmes, Georges Brassens non seulement raconte des histoires, mais construit un univers. Il y a un " monde de Brassens " avec ses personnages mis en scène comme au théâtre, ses intrigues, son bestiaire, ses décors, ses lieux, ses images, ses valeurs, ses concepts, sa langue. Cette intention n'existait sans doute pas au départ dans son esprit, mais au bout du compte, le corpus une fois bouclé, le public éprouve la sensation irremplaçable que la juxtaposition des textes finit par constituer un tout, une sorte de " roman ". Plus de 500 entrées, constituées essentiellement de noms propres, rendent compte de ce foisonnement. De A comme Abélard à Z comme Zanzibar, laissons-nous entraîner dans le sillage de l'auteur-compositeur, de la Camarde à la Camargue, de Paris à Sète, de l'Auvergnat à Jeanne, de Dieu à Cupidon et Vénus, du Gorille à Margot, de Valéry à Villon, de Brel à Tino, de l'Évangile à Ève, du Cimetière marin à la Mort, de Fernande à Mélanie, de Cythère à Don Juan. Ce dictionnaire s'adresse à tous ceux qui souhaitent se plonger ou se replonger dans la magie d'un univers réaliste et surréaliste à la fois, où les portraits les plus truculents côtoient onirisme et poésie. Quarante ans après la disparition de Brassens, cet ouvrage prouve, s'il en était besoin, que ses couplets sont toujours vivants et que ses chansons sont faites " non seulement pour être écoutées mais surtout pour être réécoutées ".

Depuis quelques années, les Français ont découvert, à l'Opéra de Paris, au festival d'Aix-en-Provence et ailleurs, quelques pages majeures du compositeur anglais Benjamin Britten : ses opéras Peter Grimes, Billy Budd, Curlew River (La Rivière aux Courlis), The Turn of the Screw (Le Tour d'écrou), ou A Midsummer Night's Dream (Le Songe d'une nuit d'été), mais un très grand nombre d'?uvres restent encore à nous être révélées. Grâce à l'avantage de sa double appartenance française et anglaise, Mildred Clary fait revivre la personnalité complexe de ce compositeur dans un contexte biographique. Son enfance (sur une côte désolée du Sussex), son adolescence, à la fois fragile et trouble, sa difficulté à assumer une certaine marginalité, ses rencontres enrichissantes, sa recherche d'un langage musical qui transcende celui, trop nationaliste, de ses contemporains, sont ainsi évoquées. Pour faire comprendre et partager le parcours et l'?uvre de cet homme, elle ne s'appuie que sur des documents authentiques : interviews, correspondance, archives. Elle exploite notamment les informations considérables qu'elle a recueillies en 1986, lorsqu'elle réalisa, à Aldeburgh - lieu même où vécut Brittern et qui porte le nom du célèbre festival qu'il y fonda -, les quinze heures d'émission qu'elle lui a consacrées. (Radio France / France Musique. Le Matin, des musiciens).

C'est une voix qui vient du fond du c'ur, du fond des tripes : Olivia Ruiz parle vrai et drôle, mêlant bagou ravageur et tempérament obstiné. Elle entrouvre ici la porte de sa petite cuisine intime où se tient en bonne place sa famille, esquisse un pied de nez aux jours mauvais, divulgue ses secrets de fabrication, ses influences et filiations bigarrées, dévoile ses manuscrits et joue le jeu des correspondances affectives et musicales. Olivia Ruiz, artiste généreuse et femme épicée, révèle les sources effervescentes de sa création.

Jacques Perciot (Auteur) / Réédition en partenariat avec France Inter. Personnage hors norme de la chanson française, Boby Lapointe, le "bourreau des mots", n'a connu la gloire qu'après sa mort en 1972. Il n'a cessé, depuis, de gagner de nouveaux publics. Beaucoup de ses admirateurs ignorent sans doute certains aspects de sa vie : son goût pour les mathématiques, par exemple (loin d'être un canular, le système bibibinaire qu'il mit au point est encore enseigné aujourd'hui). Et son talent de comédien (dans "Max et les ferrailleurs" et dans "Les Choses de la vie"). Jacques Perciot nous rappelle tout ça et bien plus encore dans une biographie qui fourmille d'anecdotes et de confidences.

Qui n'a pas un jour fredonné un des nombreux succès de France Gall, dont la liste aussi impressionnante qu'incontournable résume à elle seule plus de trente ans de chanson française ? Mais France Gall est bien plus qu'une star : c'est une femme qui a connu les plus grands triomphes et les plus grandes douleurs, vécu le grand amour et dû faire face à la mort de ses proches, et qui, pourtant, relève la tête et « résiste », prenant son destin à bras-le-corps, s'engageant aux côtés des femmes et des opprimés. Une vie exemplaire.

Gérard Calmettes (Auteur) / Il sera ingénieur, rêvait son violoniste de père. Le petit Gaston Ghrénassia miraculeusement doué pour la musique et le chant rêvait, lui, de sa guitare confisquée et vocalisait en secret. On n'échappe pas à son destin. Quelques images tombées d'une voix et d'une guitare suffisent à faire d'un inconnu un élu. Avec Adieu mon pays celui qui est désormais Enrico Macias devient le chantre des exilés. Il aurait pu n'être que le Tino Rossi des pieds-noirs, il va connaître un destin fabuleux. Il incarne les rêves nostalgiques de tous les paradis perdus, des âges d'or disparus, Jérusalem et Grenade, l'Algérie et toutes les patries arrachées, l'espoir de l'impossible réconciliation de la lignée d'Abraham, Israël et Ismaël, réaccordée comme ces rythmes judéo-andalous miraculeusement et fidèlement transmis dont Enrico devient le dépositaire privilégié. Au pied des Pyramides, un jour de 1979 devant Anouar el-Sadate qui vient de signer les accords de Camp David, le petit juif de Constantine, interdit au Moyen-Orient, chante Le Grand Pardon et Noël à Jérusalem. Les assassins ont tué Sadate, et Rabin comme ils avaient tué le père spirituel d'Enrico, archétype du métissage culturel, Raymond Leyris. Ils n'ont pas tué l'espoir. La carrière d'Enrico, ambassadeur de l'ONU, messager de la paix, idole des foules, quarante ans de succès sans concession, montre que les miracles se réalisent parfois. Pudique et chaleureux ce portrait, comme brossé de l'intérieur par Gérard Calmettes, dépasse l'anecdotique pour introduire le lecteur au c?ur même de l'inspiration qui fait un artiste et surtout un homme.

Langue : Français Éditeur : Rocher (7 juillet 2005) Collection : BIOGRAPHIE Format : Broché - 198 pages / Petit-fils d'un juif russe émigré aux Etats-Unis, Joe Dassin s'est imposé en France comme l'une des plus belles voix de la chanson, et l'une des plus durables, restant aujourd'hui encore l'une de ses immuables vedettes. Rien, pourtant, ne prédestinait au statut d'idole cet Américain tout simple qui, après des études d'anthropologie, cherchait sa voie dans le cinéma et l'écriture. Devenu chanteur malgré lui, refusant les paillettes du star system, il s'est imposé parmi les plus grands, mais a toujours rigoureusement veillé à maintenir autour de sa vie privée un secret absolu. Pour la première fois, la légende de Joe Dassin est ici retracée en détail à travers une enquête consolidée par les témoignages de ceux qui l'ont intimement connu, depuis son anonymat universitaire jusqu'au sommet de sa gloire. Les blessures de sa jeunesse, les excès de ses dernières années, les aspects méconnus de cet homme à l'âme tourmentée sont dévoilés dans toute leur vérité, jusqu'au jour où son c?ur a cessé de battre à Tahiti, l'île paradisiaque où il croyait trouver l'apaisement.