Britney Spears voit le jour en décembre 1981 en Louisiane. Ses parents l'élèvent dans le respect des vieilles traditions du sud des Etats-Unis et des valeurs morales édictées par l'Eglise baptiste à laquelle ils appartiennent. Très tôt Britney s'intéresse au chant et à la danse. En 1997 elle décroche un contrat dans une prestigieuse maison de disques et enregistre un premier album "Baby one more time". En quelques mois la petite fille du sud se retrouve numéro 1 des ventes de disques à travers le monde. Le phénomène Britney est en marche. Britney ne laisse rien au hasard. Elle se façonne une image et s'impose comme l'incarnation du rêve américain. Sacrée princesse de la pop par les médias et le public, plus rien ne semble pouvoir l'arrêter. En grandissant Britney s'émancipe, rejette son rôle de modèle pour la jeunesse et, pour pérenniser sa carrière, décide de suivre les traces de Madonna. Sa nouvelle image choque l'Amérique puritaine ; Britney s'en moque et le public la suit. Mais à partir de 2004, le conte de fée vire au cauchemar. Alors que Britney souhaite quitter le devant de la scène pour construire sa vie de famille, la pression médiatique se resserre comme un étau. Sa vie privée cahotique s'étale au grand jour. Fin 2006, commence son inexorable descente aux enfers. Mais Britney reste une jeune femme combative, elle lutte contre sa dépression, pour retrouver, au plus vite, le chemin des studios d'enregistrement.

Collectif (Auteur) / 5 juin 1983, Roland Garros. Yannick Noah, ivre de joie, saute dans les bras de son père, Zacharie Noah, sous les applaudissements d'un public en délire. Il vient de gagner Roland Garros. À cet instant précis commence son histoire d'amour avec les Français. Yannick Noah, c'est une success story à la française. L'incroyable destin d'un adolescent en quête d'identité, partagé entre ses racines françaises et camerounaises, devenu champion de tennis puis star de la musique. Parce qu'il a connu l'envers du décor du show-business, parce qu'il n'hésite pas à s'engager, il est aujourd'hui la personnalité préférée des Français. Un amour inconditionnel qui ferait presque oublier que son franc-parler agace autant qu'il plaît. Car l'homme a une opinion sur tout : drogue, politique, humanitaire... Yannick Noah ne mâche pas ses mots, quitte, parfois, à le regretter. Du Cameroun à la terre battue de Roland Garros, des plus grandes salles de spectacle aux tribunes des supporters des Chicago Bulls où joue son fils Joakim, découvrez les multiples facettes de Yannick Noah. Un beau livre ponctué de photographies rares pour percer le mystère Noah, entre bonheurs et désillusions, coups de gueule et coups de blues, générosité et polémiques. / Chacun connaît Yannick Noah : le champion de 1983 à Roland-Garros, le capitaine tricolore victorieux de la Coupe Davis 1991 et 1996, le fan de reggae et le roi des hit-parades. Mais aussi le citoyen engagé, impliqué auprès de multiples associations caritatives, ou enfin le papa poule assumant pleinement l'éducation de sa progéniture. Connaît, ou croit connaître ? Si remarquable soit-elle, la trajectoire de cette idole de toute une génération à qui tout semble réussir, homme au physique exceptionnel et au charisme éclatant, ne doit pourtant rien au hasard. Du sportif surdoué au show man inspiré, en passant par l'homme d'affaires avisé, ce sont tous les méandres d'une existence foisonnante que Bernard Violet prend à bras-le-corps dans cette première biographie publiée en France. À travers une contre-enquête rigoureuse et avec la collaboration de son héros. Avec une étonnante sincérité et simplicité, Yannick Noah s'est ainsi volontiers prêté au jeu des questions-réponses. Ne refusant aucun des thèmes abordés : son adolescence sacrifiée sur l'autel du tennis qui le fera roi ; ses amours éphémères ; ses mariages ; ses blessures familiales ; son rapport à l'argent, au cannabis, aux médias ; ses amitiés et haines politiques, etc.

Par KATER MICHAEL H.. Dans ce livre qui complête une série d'études menées sur la culture durant l'époque nazie, l'historien Michael Kater suit le parcours de huit compositeurs très différents les uns des autres, auscultant le comportement d'artistes qui avaient déjà , au moment de l'avênement de Hitler en 1933, une réputation dans la sphêre musicale allemande et internationale. Son étude minutieuse, qui s'appuie sur une documentation en partie inédite, d'une exceptionnelle richesse, suit la trajectoire de personnalités qui choisirent ou bien la collaboration et l'opportunisme, ou bien la résistance et l'exil. Dans la premiêre catégorie, les deux compositeurs postromantiques, Strauss et Pfitzner, s'accommodêrent du pouvoir nazi au nom de la grande tradition germanique??; Hindemith partageait cette position, mais le modernisme qu'il avait incarné sous la République de Weimar suscitait un rejet qui le contraignit finalement à  l'exil. Orff et Egk saisirent l'occasion de faire carriêre et de représenter la nouvelle Allemagne par leurs oeuvres et leur activité. A l'opposé, Schoenberg et Weill, qui étaient juifs, prirent immédiatement le chemin de l'exil. Hartmann, enfin, cessa de composer, restant à  l'écart de la vie publique jusqu'à  la fin de la guerre. Ces huit destins croisés mettent cruellement en jeu les rapports entre l'esthétique et la politique, sur fond de lutte entre les Anciens et les Modernes. / Broché / Livre / Livres

Charles Aznavour (82 ans le 22 mai) est le chanteur français vivant le plus connu dans le monde, qu?il a sillonné d?Ouest en Est, du Nord au Sud. Fils d?émigrés arméniens, débutant à neuf ans au théâtre, à douze au cinéma, c?est finalement dans la chanson qu?il deviendra une star inégalée. Après s?être produit huit ans en duo (avec Pierre Roche), il repart en solo en 1950. Reconnu très vite comme auteur-compositeur, il lui faudra un professionnalisme, un courage et une volonté de fer pour s?imposer comme interprète avec son physique et sa voix hors normes. Dès les années 60, il connaîtra une première apogée marquée par des succès inoubliables (de Je m?voyais déjà, Tu t?laisses aller, à La Mamma, La Bohème, Que c?est triste Venise?) où l?amour au quotidien occupe une place de choix ; depuis une quinzaine d?années, son implication humanitaire (notamment pour l?Arménie), ajoutée à son talent, l?a placé sur une apogée définitive qui l?a rendu « incontournable », en faisant de lui l?une des personnalités les plus aimées des Français. Hormis la monographie parue chez Seghers en 1964 dans la collection Poètes d?aujourd?hui, Charles Aznavour n?avait jamais accepté de participer à une biographie le concernant. Il s?est sans réserve confié ici (tant au sujet de Piaf chez qui il a longtemps habité, que du résistant Manouchian, ami de ses parents, que de la chanson et du « métier », que de l?Arménie et d?autres sujets éminemment actuels?), au fil des près de cinquante chapitres qui retracent avec précision toute sa carrière, en la situant en permanence dans une perspective historique et en accordant une place centrale à l?analyse sensible de ses chansons, l?ensemble étant éclairé par de nombreux témoignages exclusifs de ses proches (dont sa fille Katia) et d?artistes (Patrick Bruel, Patachou, Annie Cordy, Fred Mella, Serge Lama, Lynda Lemay?). Au final, cet ouvrage (qui devrait faire environ 500 pages, avec des annexes comprenant contributions d'artistes, index, filmographie et discographie exhaustives) constituera sans aucun doute LA bio de référence de Charles Aznavour.

Céline Dion (Auteur), Georges-Hébert Germain (Auteur) /Que de chemin parcouru par Céline Dion en quelques années, de sa première scène en public lors du mariage de son frère aux foules conquises du Stade de France ! C'est un parcours exemplaire, celui d'une femme gâtée par la vie, que cet ouvrage en forme de confidence nous propose de découvrir. Le récit à c'ur ouvert d'une artiste qui est allée "jusqu'au bout de ses rêves". Mettant à profit sa décision de prendre du recul vis-à-vis de l'univers de la chanson, Céline Dion se penche ici sur elle-même pour constater combien son existence a pu changer, de ses premiers cours de chant à la star internationale qu'elle est aujourd'hui. Entre le stress des tournées et le calme de sa retraite sabbatique, entre souvenirs de famille et attente d'un enfant, elle égrène pour nous les couleurs de son quotidien et peu à peu se dessinent les traits d'une femme pleine, entière. Une femme heureuse et qui souhaite tout simplement partager ce si grand bonheur. Aussi cette autobiographie échappe-t-elle à tout sensationnalisme tant l'artiste sait user de pudeur et de retenue pour évoquer l'envers du décor dans lequel elle évolue. Mais, entre ces lignes touchantes de sincérité, percent aussi les indices d'une détermination de tous les instants. Céline Dion serait chanteuse ou ne serait pas' --J.S. Felix

Francis Cabrel (Auteur) / " J'ai la prétention de penser que la chanson est une forme d'art, comme la peinture, le cinéma. [...] Une chanson, c'est comme une petite bulle... Comme une bulle de savon dans laquelle tu enfermes toutes les couleurs, les images, les humeurs que tu choisis. [...] Il y a un moment où l'on sent que la petite bulle vole un peu toute seule dans l'air. Si le texte est trop lourd, il la fait retomber. Si elle ne raconte rien, elle est trop légère, et elle s'envole. Il faut qu'elle reste là, suspendue, en équilibre, toute seule. [...] A la lecture d'un texte, il faut déjà qu'il y ait une petite musique qui résonne quelque part. Il doit y avoir une sorte de swing. En fait, il y a les trois S : le Sens, le Son et le Swing. " Francis Cabrel.

Il y avait Le Petit Livre rock ou 50 ans d'histoire électrique dans un carré sonique traduit maintenant dans plusieurs pays. Voici maintenant Le Petit Livre des Beatles, 160 pages de faits, d'anecdotes, de révélations et d'analyses autour du plus grand groupe du monde, celui qui a inventé la musique des quarante dernières années. Le tout servi par l'ironie et la verve graphique d'Hervé Bourhis dans un magnifique format 22 cm.

ier Cachin (Auteur) / L'enfance en Nouvelle-Calédonie, les voyages, l'errance musicale, un chagrin d'amour irréparable, la vie d'artiste, " Mirza ", le succès, les femmes, les énumérations, " Le téléfon ", " Les cornichons ", les grosses voitures, la recherche de la crédibilité, " Le Sud ", l'Italie, la fureur de vivre, l'exil à la campagne. Et un blues de calibre douze qui se conclut par une balle en plein c?ur au milieu d'un champ par un après-midi ensoleillé d'août 1998. Nino Ferrer est un bolide lancé à pleine vitesse sur les routes de la chanson française, qu'il a d'abord transcendée avec son rhythm & blues teinté de comédie avant de redéfinir sa carrière artistique en prenant des risques insensés, sans jamais faire de compromission. Colérique, passionné, lettré, homme de groove et de goût, Nino Ferrer a marqué la musique de son empreinte indélébile. Dernier rocker et premier prince du swing, auteur compositeur interprète à fleur de peau, Nino Ferrer cumule une vie de roman et une ?uvre méconnue sans équivalent dans la chanson française. Cette biographie retrace trente-cinq ans de carrière, de tubes, de doutes, de rencontres et de musique.

Le récit attachant, émouvant de celle qui fut, quinze années durant, la plus proche amie de Piaf et qui ne s'est jamais exprimée à ce jour. Paris, au sortir de la guerre : une jeune fille de seize ans se balade sur les Champs-Elysées. L'un des Compagnons de la Chanson, qui à l'époque accompagnent Piaf, l'aperçoit et tombe sous le charme de ses yeux verts. Bientôt l'adolescente rencontre la grande chanteuse - et une belle amitié voit le jour : Edith et Ginou, deux âmes s?urs... Ginou ne sera jamais l'employée, la secrétaire ou la dame de compagnie de Piaf, elle sera tout simplement sa " meilleure amie ", comme Edith le lui a écrit au dos d'une photo. Pendant quinze ans, elle vivra son quotidien, ses amis et ses amours, ses douleurs et ses drames. Personne n'a vécu aussi longtemps sous le même toit que Piaf. Personne ne peut mieux la connaître, mieux la comprendre, mieux l'expliquer, sans jamais la juger. Tel est le portrait que Ginou brosse pour nous : celui de l'être pur, profond, pudique, qui se cachait derrière la chanteuse mythique. Elle nous raconte son Edith, entre ombre et lumière, celle que personne ne pouvait connaître de façon aussi intime, aussi secrète. Elle nous dévoile la force de vie qui portait Piaf, dans une existence semée de tragédies. Elle nous restitue la beauté de son visage et de son âme, mais aussi son humour. On a beaucoup écrit sur " la môme ". Ce récit inédit n'est sûrement pas le dernier. Mais c'est le plus vrai - et sans doute le plus beau.

Par CARON JEAN-LUC. Figure emblémati-que de la musique de l'URSS, Dimitri Chostakovitch (1906- 1975) s'est souvent retrouvé aussi bien en phase avec le parti (il a même été représentant au Soviet Suprême) que vilipendé, à  deux doigts de l'exil en Sibérie, selon les humeurs changeantes du tyrannique Staline. En marge d'une vie difficile, marquée par trois mariages, deux enfants, et des soucis de santé, et interrompue par des problêmes neurologiques et un cancer des poumons, il a laissé un large catalogue instrumental où rayonnent 15 symphonies, 15 quatuors (créés notamment par ses amis du Quatuor Beethoven), des concertos pour piano, violon ou violoncelle (interprétés par Richter, Oïstrakh, Menuhin ou Rostropovitch), des musiques de films, des mélodies et deux opéras (dont la sulfureuse Lady Macbeth de Mzensk à  la carriêre un peu cahotique), oeuvres qui l'ont fait rapidement reconnaître dans le monde entier alors que la guerre froide sévissait, et lui ont aussi apporté l'amitié de célèbres compositeurs. . . / Broché / Livre / Livres

Par PORCILE FRANCOIS. Originaire de la région du Suffolk, Benjamin Britten (1913-1976) est élêve de Frank Bridge puis boursier au Royal College of Music de Londres. D'abord compositeur pour le cinéma, il rencontre le ténor Peter Pears (1910-1986, son futur compagnon et interprê-te) en 1937 avec qui il s'exilera trois ans aux USA pendant la guerre. Ses premiers opéras, Peter Grimes (1945) et Le viol de Lucrêce (1946), le poussent à  créer sa compagnie, English Opera Group, privilégiant ensuite des formes réduites pour en faciliter les productions, comme Albert Herring (1947), Le tour d'écrou (1954) ou les Paraboles d'église (1964-68), tout en composant encore des piêces imposantes comme Billy Budd (1951), Le Songe d'une nuit d'été (1960) ou son testamentaire Mort à  Venise (1973). Pacifiste et ami de Rostropovitch et Chos-takovitch en pleine Guerre froide, il est anobli en 1973 par Elisabeth II. Parmi ses à?uvres orchestrales, le public affectionne toujours son Young Person's Guide to the Orchestra. . . / Broché / Livre / Livres

Il était une fois... à la fin des années 60, un petit garçon de la banlieue sud de Paris qui rêvait cinéma et chanson en écoutant Dutronc, 10 cm3, Brian Ferry et Gainsbourg. Révélé par le tube Elle a les yeux revolver, Marc Lavoine a réussi à mettre de la couleur à ses rêves en s'imposant dans la chanson française, mais aussi dans le cinéma. Plus de vingt ans après ses débuts, cet éternel romantique d'abord " étiqueté " chanteur de charme a su prouver qu'il n'était pas que cela, et que derrière l'image aseptisée se cache un artiste profond, intelligent et généreux. Personnage mélancolique et inclassable, Marc Lavoine fait désormais partie intégrante de notre patrimoine musical. Il était une fois Marc Lavoine revient sur l'itinéraire de ce chanteur et comédien sentimental, play-boy, militant, toujours là où on ne l'attend pas.

Broché ? 28 février 2010. La parution de l?Encyclopédie Wagner se situe dans le prolongement de l?exposition consacrée à ce compositeur à la Cité de la musique (automne 2007). Doté de 1400 entrées, ce dictionnaire traite de tous les aspects du phénomène Wagner, de l?homme, de ses ?uvres et de leur réception, de ses écrits, du contexte de création, des artistes influencés, des interprètes et exégètes...

De ses amours d'un soir avec des macs rencontrés dans les bars à ses plus grandes histoires, souvent tragiques, comme avec Marcel Cerdan ; de ses virées nocturnes avec sa compagne de débauche " Momone " à ses sessions créatives intenses avec Marguerite Monnot, la vie d'Édith Piaf est un véritable roman. Son enfance dans les rues de Belleville, la mort de sa fille, celle de son grand amour, la maladie... Les amis les plus proches de Piaf - Charles Dumont, Francis Lai, Georges Moustaki - dévoilent, lors d'entretiens inédits, l'intimité douloureuse et émouvante de cette artiste immortelle. Le parcours chaotique et flamboyant de la plus grande chanteuse française.

Avec un père musicien, grand amateur de jazz, les oreilles du jeune Christophe Maé sont exercées très tôt. À son tour, il lui tarde d'accomplir un pas vers la musique. Mais il surprend toute sa famille, par sa précocité. Dès l'âge de 6 ans, il apprend le violon et la batterie. Un peu plus tard, il découvre l'harmonica et le chant, fortement inspiré par son idole, Steevie Wonder. Après une longue répétition, Christophe finit par se lancer dans une carrière artistique. Au début, il peine un peu pour attirer la curiosité d'une maison de disques. C'est Finalement Warner qui lui propose la signature tant espérée. Zazie chanteuse et parolière émérite lui offre quelques textes avec lesquels il se fait remarquer en les interprétant dans son album. Christophe trouve son véritable épanouissement sur scène, mettant en valeur son génie de chanteur. Il assure d'abord les premières parties d'artistes comme Cher, Seal ou Jonathan Cerrada à la guitare/voix. Sa participation à la Comédie musicale Le Roi Soleil " est sans doute le déclencheur véritable de sa carrière... car maintenant il vole seul