Rhythmic Warm-ups Ensemble de cuivres - Facile De Haske Publications
Brass Band - early intermediate SKU: BT.DHP-1084339-030 Composed by Peter...(+)
Brass Band - early
intermediate
SKU:
BT.DHP-1084339-030
Composed by Peter Kleine
Schaars. Flexible 5
Series. Educational Tool.
Set (Score & Parts).
Composed 2008. De Haske
Publications #DHP
1084339-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1084339-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Veel dirigenten
hebben de uitstekende
gewoonte elke repetitie
te beginnen met een
klankstudie. Het is
echter net zo belangrijk
om regelmatig de
ritmische vaardigheden
van de muzikanten te
bevorderen. Hiervoor is
Rhythmic
Warp-upsideaal.Met
Rhythmic Warm-ups
hebt u voor elk orkest op
elk niveau een groot
aantal efficiënte
oefeningen. U kunt de 10
moderne vijfstemmige
harmonisaties (A t/m J)
combineren met de 36
ritmische patronen - zo
hebt u360 oefeningen tot
uw beschikking.
Uitbreiding is mogelijk
door de verschillende
stemmen (1-5)
verschillende ritmische
patronen te laten spelen.
Sommige oefeningen worden
bijna kleine songs op
zich. Verder is het
uiteraard mogelijkde
harmonisaties te
combineren met specifieke
ritmische patronen (die u
bijvoorbeeld selecteert
uit het repertoire waar u
aan werkt). Door het
gebruik van patronen met
straight eighths en in
swing (rechte achtsten en
swing-achtsten)kunt u het
orkest trainen in alle
ritmische facetten van de
lichte muziek. Door de
notatie van hetzelfde
ritmische swingpatroon in
zowel de 4/4- als
12/8-maatsoort bieden
deze Rhythmic
Warm-ups u de
mogelijkheid om zelfshet
meest klassiek
georiënteerde orkest
binnen enkele repetities
enig swinggevoel bij te
brengen en meer thuis te
laten raken in
Latijns-Amerikaanse
ritmes. Met Rhythmic
Warm-ups krijgt u uw
orkest ritmisch in
conditie!
Viele
Dirigenten haben es sich
zur löblichen Routine
gemacht, jede Probe mit
einer Tonübung zu
beginnen. Genauso wichtig
ist auch die Förderung
der rhythmischen
Fähigkeiten der
Musiker. Rhyhmic
Warm-ups ist hier
eine gute Ergänzung
der wöchentlichen
Ãœberoutine.Rhyhmic
Warm-ups bietet
effziente Ãœbungen
für jedes
Orchester, unabhängig
vom Spielniveau.
Kombiniert mit 36
rhythmischen Mustern,
ergeben die zehn modernen
fünfstimmigen
Harmoniefolgen ein
Repertoire von 360
Ãœbungen, die teilweise
wie kleine Lieder
klingen. Auch andere
Rhythmusmuster können
Sie mit den
Harmoniefolgen
kombinieren, z. B. aus
dem Repertoire, das Sie
geradeeinstudieren.Mithil
fe von Rhythmusmustern,
die mit straight
eights und in
swing bezeichnet
sind, werden alle
rhythmischen Facetten
populärer Musik
abgedeckt. Durch die
Notierung der gleichen
Swing-Muster sowohl im
4/4- als auch im
12/8-Takt eröffnen die
Rhyhmic Warm-ups
die Möglichkeit, sogar
einem absolut klassisch
ausgerichteten Orchester
innerhalb von ein paar
Proben etwas Swing-Feel
zu vermitteln. Auch
lateinamerikanische
Rhythmen können
geübt werden.Mit
Rhyhmic Warm-ups
kriegen Sie ihr Orchester
rhythmisch fit!
A Norwegian Hymn Ensemble de cuivres - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-421-030 Hymn to Frei. Composed by...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-421-030
Hymn to Frei.
Composed by Axel Fiske.
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Hymns &
Chorals. Set (Score &
Parts). Composed 2015.
Anglo Music Press #AMP
421-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-421-030).
English-German-French-
Dutch.
British
composer Philip Sparke
was asked to write this
arrangement of Hymn to
Frei for the
Norwegian Brass Band Frei
Hornmusikk . Sparke had
already used part of this
hymn by a composer
well-known in the home
region of the band in
The Saga of Haakon the
Good. In A
Norwegian Hymn, three
verses of the tune can be
heard: the first is
performed by various
soloists, followed by a
quieter second verse,
before the third verse
brings the piece to a
triumphal close. A
beautiful piece, which is
also excellent to use to
work on musicality with
bands in lower
divisions.
Philip
Sparke arrangeerde Hymne
to Frei voor de Noorse
Brass Band Frei
Hornmusikk. In A
Norwegian Hymn zijn ook
drie verzen uit zijn
eerdere werk The Saga of
Haakon the Good te horen.
De eerste wordt
uitgevoerd door diverse
solisten, gevolgd door
een rustiger tweede
couplet. Het derde deel
brengt het werk naar een
triomfantelijk einde. Een
mooi werk waarmee u
uitstekend kunt werken
aan de muzikaliteit van
orkesten in de lagere
divisies.
Der
britische Komponist
Philip Sparke schrieb im
Auftrag der Frei
Hornmusikk aus Norwegen
diese Bearbeitung der
Hymn to Frei aus
der Feder eines bekannten
Komponisten aus der
Heimatregion dieser Brass
Band. Sparke hatte Teile
dieses Kirchenlieds
bereits zuvor in The
Saga of Haakon the
Good verwendet. Eine
schönes Stück, dass
sich außerdem sehr gut
für Brass Bands
niedrigerer Klassen
eignet, die an ihrer
Musikalität arbeiten
wollen.
A Norwegian Hymn Ensemble de cuivres - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-421-130 Hymn to Frei. Composed by...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-421-130
Hymn to Frei.
Composed by Axel Fiske.
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Score
Only. Composed 2015.
Anglo Music Press #AMP
421-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-421-130).
English-German-French-
Dutch.
British
composer Philip Sparke
was asked to write this
arrangement of Hymn to
Frei for the
Norwegian Brass Band Frei
Hornmusikk . Sparke had
already used part of this
hymn by a composer
well-known in the home
region of the band in
The Saga of Haakon the
Good. In A
Norwegian Hymn, three
verses of the tune can be
heard: the first is
performed by various
soloists, followed by a
quieter second verse,
before the third verse
brings the piece to a
triumphal close. A
beautiful piece, which is
also excellent to use to
work on musicality with
bands in lower
divisions.
Philip
Sparke arrangeerde Hymne
to Frei voor de Noorse
Brass Band Frei
Hornmusikk. In A
Norwegian Hymn zijn ook
drie verzen uit zijn
eerdere werk The Saga of
Haakon the Good te horen.
De eerste wordt
uitgevoerd door diverse
solisten, gevolgd door
een rustiger tweede
couplet. Het derde deel
brengt het werk naar een
triomfantelijk einde. Een
mooi werk waarmee u
uitstekend kunt werken
aan de muzikaliteit van
orkesten in de lagere
divisies.
Der
britische Komponist
Philip Sparke schrieb im
Auftrag der Frei
Hornmusikk aus Norwegen
diese Bearbeitung der
Hymn to Frei aus
der Feder eines bekannten
Komponisten aus der
Heimatregion dieser Brass
Band. Sparke hatte Teile
dieses Kirchenlieds
bereits zuvor in The
Saga of Haakon the
Good verwendet. Eine
schönes Stück, dass
sich außerdem sehr gut
für Brass Bands
niedrigerer Klassen
eignet, die an ihrer
Musikalität arbeiten
wollen.
In Tears of Grief Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] Winwood Music
By J S Bach. Arranged by Eric Ball. Brass Band. For Brass Band. From St Matthew ...(+)
By J S Bach. Arranged by
Eric Ball. Brass Band.
For Brass Band. From St
Matthew Passion. Baroque.
Easy. Score and parts.
Standard Notation.
Duration 6:30
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-134-030 Composed by Mykola Leotnovich. A...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-134-030
Composed by Mykola
Leotnovich. Arranged by
Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2005.
Anglo Music Press #AMP
134-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-134-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
The
Ukrainian Bell
Carol is part of a
large choral work
entitled Shchedryk by the
Ukrainian composer Mykola
Dmytrovich Leontovych
(1877-1921). The tune is
an adaptation of an old
'shchedrivka', a song
traditionally sung on
Ukrainian New Year's Eve
(January 13th) which
hopes for good fortune in
the year to come. The
tune has since been the
inspiration for at least
four different Christmas
carols, of which Carol
of the Bells is the
most famous. Philip
Sparke has sourced the
original Ukrainian melody
to create this stirring
arrangement.
De
Ukrainian Bell
Carol is onderdeel
van het grote koorwerk
Shchedryk van de
Oekra ense componist
Mykola Dmytrovich
Leontovych (1877-1921).
De melodie is gebaseerd
op een
‘shchedrivkaâ€
, een lied dat van
oudsher werdgezongen op
de Oekra ense
oudejaarsavond (13
januari). In
Shchedryk voegde
Leontovych de tekst toe
over de legende die
vertelt dat bij de
geboorte van Jezus alle
klokken op aarde begonnen
te luiden. Sindsdien is
deze melodiede
inspiratiebron geweest
voor ten minste vier
verschillende Christmas
carols, waarvan Carol
of the Bells de
beroemdste is. Voor dit
meeslepende arrangement
heeft Philip Sparke
echter de oorspronkelijke
Oekra ense
melodiegebruikt.
D
as Ukrainian Bell
Carol (Ukrainisches
Glocken- Weihnachtslied)
ist Teil eines großen
Chorwerkes namens
Shchedryk vom
ukrainischen Komponisten
Mykola Dmytrovich
Leontovych. Sein Text
handelt von der Legende,
die besagt, dass zu Ehren
von Jesu Geburt alle
Glocken läuteten. Aus
der Melodie entstand
unter anderem auch das
bekannte Carol of the
Bells von Peter J.
Wilhousky. Philip Sparke
griff für seine
bewegende Bearbeitung
jedoch auf die originale
ukrainische Melodie
zurück.
Ukrainian Bell
Carol costituisce una
delle parti
dell’opera corale
Shchedryk del compositore
ucraino Mykola Dmytrovich
Leontovich (1877-1921).
Il testo narra una
leggenda secondo la quale
le campane delle chiese
si sono messe a suonare
per annunciare la nascita
di Gesù. La melodia di
Leontovich ha ispirato
almeno quattro canti
natalizi diversi. Carol
of the Bells di Peter
J.Wilhousky è la
versione più celebre.
Philip Sparke ha scelto
di ispirarsi alla melodia
originale del canto
tradizionale ucraino
(shchedrivka) per
realizzare questo
brillante
arrangiamento.
Have Mercy, Lord Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-424-030 Erbarme Dich, mein Gott from ...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-424-030
Erbarme Dich, mein
Gott from St Matthew
Passion. Composed by
Johann Sebastian Bach.
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Solo &
Concerto. Set (Score &
Parts). Composed 2015.
Anglo Music Press #AMP
424-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-424-030).
English-German-French-
Dutch.
Have
Mercy, Lord from J.S.
Bach’s St
Matthew Passion is
one of the most beautiful
arias from the baroque
period. In Philip
Sparke’s
arrangement, it is
envisaged that the
soloists stand together
as a group stage right,
while the other musicians
stand behind to form the
tutti group. This
piece is easily playable
for both the soloists and
the band, and will create
a beautiful moment of
reflection whether
performed on the concert
stage or in a
church.
Erbarme
dich, mein Gott uit de
Matthäuspassion van
J.S. Bach is een van de
mooiste aria's uit de
barok. Bij dit
arrangement van Philip
Sparke is het de
bedoeling dat de solisten
bij elkaar gaan staan,
terwijl de andere
muzikanten zich
hierachter formeren en de
tutti groep vormen.
Gemakkelijk speelbaar
voor solisten en orkest
is dit werk een mooi
moment van bezinning op
het podium of in een
kerk…
Have Mercy,
Lord (Erbarme
dich, mein Gott) aus
Johann Sebastian Bachs
Matthäuspassion
ist eine der schönsten
Arien des Barock. Philip
Sparkes Arrangement sieht
vor, dass die Solisten
sich vorn auf der
Bühne gruppieren und
das Orchester als
Tutti-Gruppe dahinter
stehend spielt. Mit
diesem sowohl für die
Solisten als auch die
übrigen Musiker sehr
zugänglichen Stück
kreieren Sie einen
meditativen Moment - auf
der Konzertbühne oder
in einer
Kirche.
Have Mercy, Lord Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-424-130 Erbarme Dich, mein Gott from ...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-424-130
Erbarme Dich, mein
Gott from St Matthew
Passion. Composed by
Johann Sebastian Bach.
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Score
Only. Composed 2015.
Anglo Music Press #AMP
424-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-424-130).
English-German-French-
Dutch.
Have
Mercy, Lord from J.S.
Bach’s St
Matthew Passion is
one of the most beautiful
arias from the baroque
period. In Philip
Sparke’s
arrangement, it is
envisaged that the
soloists stand together
as a group stage right,
while the other musicians
stand behind to form the
tutti group. This
piece is easily playable
for both the soloists and
the band, and will create
a beautiful moment of
reflection whether
performed on the concert
stage or in a
church.
Erbarme
dich, mein Gott uit de
Matthäuspassion van
J.S. Bach is een van de
mooiste aria's uit de
barok. Bij dit
arrangement van Philip
Sparke is het de
bedoeling dat de solisten
bij elkaar gaan staan,
terwijl de andere
muzikanten zich
hierachter formeren en de
tutti groep vormen.
Gemakkelijk speelbaar
voor solisten en orkest
is dit werk een mooi
moment van bezinning op
het podium of in een
kerk…
Have Mercy,
Lord (Erbarme
dich, mein Gott) aus
Johann Sebastian Bachs
Matthäuspassion
ist eine der schönsten
Arien des Barock. Philip
Sparkes Arrangement sieht
vor, dass die Solisten
sich vorn auf der
Bühne gruppieren und
das Orchester als
Tutti-Gruppe dahinter
stehend spielt. Mit
diesem sowohl für die
Solisten als auch die
übrigen Musiker sehr
zugänglichen Stück
kreieren Sie einen
meditativen Moment - auf
der Konzertbühne oder
in einer
Kirche.
Hava Nagila Ensemble de cuivres - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-396-030 Arranged by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-396-030
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Original
Light Music. Set (Score &
Parts). Composed 2013.
Anglo Music Press #AMP
396-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-396-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Hava
Nagila (the title
means ‘let us
rejoice’) is
perhaps the best known
example of a style of
Jewish music called
‘klezmer’.
Klezmer music originated
in the
‘shtetl’
(villages) and the
ghettos of Eastern
Europe, where itinerant
Jewish troubadours, known
as
‘klezmorim’,
had performed at
celebrations,
particularly weddings,
since the early Middle
Ages.‘Klezmerâ€
is a Yiddish term
combining the Hebrew
words ‘kley’
(instrument) and
‘zemer’
(song) and the roots of
the style are found in
secular melodies, popular
dances, Jewish
‘hazanut’
(cantorial music) and
also the
‘nigunim’,
the wordless melodies
intoned by the
‘Hasidim’
(orthodox Jews).Since the
16th century, lyrics
hadbeen added to klezmer
music, due to the
‘badkhn’
(the master of ceremony
at weddings), to the
‘Purimshpil’
(the play of Esther at
Purim) and to traditions
of the Yiddish theatre,
but the term gradually
became synonymous with
instrumental music,
particularly featuring
the violin and clarinet.
The melody of Hava
Nagila was adapted
from a folk dance from
the Romanian district of
Bucovina. The commonly
used text is taken from
Psalm 118 of the Hebrew
bible.
Hava
Nagila (de titel
betekent ‘laat ons
gelukkig zijn’) is
misschien wel het
bekendste voorbeeld van
klezmer, een Joodse
muziekstijl.De
klezmermuziek komt van
oorsprong uit de sjtetls
(dorpen) en de
getto’s van
Oost-Europa, waar
rondtrekkende Joodse
troubadours, bekend als
klezmorim, al sinds de
middeleeuwen hadden
opgetreden bij
feestelijkheden, en dan
met name
bruiloften.Klezmer is een
Jiddische term waarin de
Hebreeuwse woorden kley
(instrument) en zemer
(lied) zijn samengevoegd.
De wortels van de stijl
liggen in wereldlijke
melodieën,
volksdansen, de
joods-liturgische hazanut
en ook de nigunim, de
woordeloze melodieën
zoals die worden
voorgedragen
doorchassidische
(orthodoxe) joden.Sinds
de 16e eeuw zijn er aan
de klezmermuziek ook
teksten toegevoegd,
dankzij de badchen (de
ceremoniemeester bij
huwelijken), het
poerimspel (het verhaal
van Esther tijdens
Poerim/het Lotenfeest) en
tradities binnen het
Jiddische theater, maar
de term werd geleidelijk
synoniem aan
instrumentale muziek met
een hoofdrol voor de
viool en klarinet.De
melodie van Hava
Nagila is afkomstig
van een volksdans uit de
Roemeense regio
Boekovina. De meest
gebruikte tekst voor het
lied kom uit psalm 118
van de Hebreeuwse Bijbel.
Hava
Nagila (auf Deutsch
‚Lasst uns
glücklich
sein’) ist
vielleicht das
bekannteste Beispiel
für den jüdischen
Musikstil namens
‚Klezmer’.
Klezmermusik hat ihren
Ursprung in den
Shtetls“
(Städtchen) und den
Ghettos Osteuropas,
woumherziehende
jüdische Troubadours,
die man
‚Klezmorim’
nannte, schon seit dem
frühen Mittelalter auf
Feiern, vor allem
Hochzeiten, zu spielen
pflegten. Klezmer ist ein
jiddischer Begriff, der
sich aus den
hebräischen Wörtern
‚kley’(Instr
ument) und
‚zemer’
(Lied) zusammensetzt. Die
Wurzeln des Musikstils
liegen in weltlichen
Melodien, populären
Tänzen, jüdischem
‚Chasanut’
(Kantorengesang) und auch
‚Niggunim’,
Melodien ohne Text,
vorgetragen von
den‚Chassidimâ€
(orthodoxen Juden).
Seit dem 16. Jahrhundert
wurden die
Klezmermelodien mit
Texten versehen, was auf
die
‚Badchan’
(Zeremonienmeister bei
Hochzeiten), auf das
‚Purimshpil’
(Das Esther-Spiel zum
Purimfest) und
aufTraditionen des
jiddischen Theaters
zurückgeht. Der
Begriff Klezmer wurde
jedoch mit der Zeit
gleichbedeutend mit
Instrumentalmusik, im
Besonderen mit den
Instrumenten Violine und
Klarinette. Die Melodie
von Hava Nagila
ist eine Adaption
einesVolkstanzes aus der
rumänischen Bukowina.
Der üblicherweise
verwendete Text stammt
aus Psalm 118 der
hebräischen Bibel.
Hava Nagila Ensemble de cuivres - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-396-130 Arranged by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-396-130
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Original
Light Music. Score Only.
Composed 2013. 24 pages.
Anglo Music Press #AMP
396-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-396-130).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Hava
Nagila (the title
means ‘let us
rejoice’) is
perhaps the best known
example of a style of
Jewish music called
‘klezmer’.
Klezmer music originated
in the
‘shtetl’
(villages) and the
ghettos of Eastern
Europe, where itinerant
Jewish troubadours, known
as
‘klezmorim’,
had performed at
celebrations,
particularly weddings,
since the early Middle
Ages.‘Klezmerâ€
is a Yiddish term
combining the Hebrew
words ‘kley’
(instrument) and
‘zemer’
(song) and the roots of
the style are found in
secular melodies, popular
dances, Jewish
‘hazanut’
(cantorial music) and
also the
‘nigunim’,
the wordless melodies
intoned by the
‘Hasidim’
(orthodox Jews).Since the
16th century, lyrics
hadbeen added to klezmer
music, due to the
‘badkhn’
(the master of ceremony
at weddings), to the
‘Purimshpil’
(the play of Esther at
Purim) and to traditions
of the Yiddish theatre,
but the term gradually
became synonymous with
instrumental music,
particularly featuring
the violin and clarinet.
The melody of Hava
Nagila was adapted
from a folk dance from
the Romanian district of
Bucovina. The commonly
used text is taken from
Psalm 118 of the Hebrew
bible.
Hava
Nagila (de titel
betekent ‘laat ons
gelukkig zijn’) is
misschien wel het
bekendste voorbeeld van
klezmer, een Joodse
muziekstijl.De
klezmermuziek komt van
oorsprong uit de sjtetls
(dorpen) en de
getto’s van
Oost-Europa, waar
rondtrekkende Joodse
troubadours, bekend als
klezmorim, al sinds de
middeleeuwen hadden
opgetreden bij
feestelijkheden, en dan
met name
bruiloften.Klezmer is een
Jiddische term waarin de
Hebreeuwse woorden kley
(instrument) en zemer
(lied) zijn samengevoegd.
De wortels van de stijl
liggen in wereldlijke
melodieën,
volksdansen, de
joods-liturgische hazanut
en ook de nigunim, de
woordeloze melodieën
zoals die worden
voorgedragen
doorchassidische
(orthodoxe) joden.Sinds
de 16e eeuw zijn er aan
de klezmermuziek ook
teksten toegevoegd,
dankzij de badchen (de
ceremoniemeester bij
huwelijken), het
poerimspel (het verhaal
van Esther tijdens
Poerim/het Lotenfeest) en
tradities binnen het
Jiddische theater, maar
de term werd geleidelijk
synoniem aan
instrumentale muziek met
een hoofdrol voor de
viool en klarinet.De
melodie van Hava
Nagila is afkomstig
van een volksdans uit de
Roemeense regio
Boekovina. De meest
gebruikte tekst voor het
lied kom uit psalm 118
van de Hebreeuwse Bijbel.
Hava
Nagila (auf Deutsch
‚Lasst uns
glücklich
sein’) ist
vielleicht das
bekannteste Beispiel
für den jüdischen
Musikstil namens
‚Klezmer’.
Klezmermusik hat ihren
Ursprung in den
Shtetls“
(Städtchen) und den
Ghettos Osteuropas,
woumherziehende
jüdische Troubadours,
die man
‚Klezmorim’
nannte, schon seit dem
frühen Mittelalter auf
Feiern, vor allem
Hochzeiten, zu spielen
pflegten. Klezmer ist ein
jiddischer Begriff, der
sich aus den
hebräischen Wörtern
‚kley’(Instr
ument) und
‚zemer’
(Lied) zusammensetzt. Die
Wurzeln des Musikstils
liegen in weltlichen
Melodien, populären
Tänzen, jüdischem
‚Chasanut’
(Kantorengesang) und auch
‚Niggunim’,
Melodien ohne Text,
vorgetragen von
den‚Chassidimâ€
(orthodoxen Juden).
Seit dem 16. Jahrhundert
wurden die
Klezmermelodien mit
Texten versehen, was auf
die
‚Badchan’
(Zeremonienmeister bei
Hochzeiten), auf das
‚Purimshpil’
(Das Esther-Spiel zum
Purimfest) und
aufTraditionen des
jiddischen Theaters
zurückgeht. Der
Begriff Klezmer wurde
jedoch mit der Zeit
gleichbedeutend mit
Instrumentalmusik, im
Besonderen mit den
Instrumenten Violine und
Klarinette. Die Melodie
von Hava Nagila
ist eine Adaption
einesVolkstanzes aus der
rumänischen Bukowina.
Der üblicherweise
verwendete Text stammt
aus Psalm 118 der
hebräischen Bibel.
Trumpets of Jericho Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1074321-030 Composed by Enrique Crespo. ...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1074321-030
Composed by Enrique
Crespo. Arranged by Klaas
van der Woude. Applause
Series. Concert Piece.
Set (Score and Parts).
Composed 2007. De Haske
Publications #DHP
1074321-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074321-030).
9x12 inches.
English-German.
Thi
s programmatic piece
tells the biblical story
of the fall of Jericho.
The music paints a vivid
picture of the procession
of armed men and seven
priests marching around
the city for seven days,
before blowing their
trumpets and to the
cheers of the crowds
watching as the walls
came tumbling down. A
dazzling opening work for
any concert.
In
Trumpets of
Jericho staat het
Bijbelse verhaal over
Jericho centraal. Zes
dagen trokken gewapenden
en priesters met de Ark
rond de stad, gevolgd
door het volk der
Israëlieten, terwijl
de priesters op
ramshorens bliezen.Op dag
zeven trok de stoet zeven
maal rond de stad - en
toen de priesters bij de
zevende maal op de horens
bliezen, stortten de
stadsmuren in. Dit
arrangement begint met
een kleine trom en
suggereert een optocht
vanuit de verte.
Steedsmeer instrumenten
sluiten zich aan. Het
groot koper, de
middengroep en het
slagwerk stellen de
Israëlieten voor. De
cornetten verklanken de
gewapenden en de
priesters met hun
ramshorens.
Tru
mpets of Jericho ist
ein programmatisches
Stück über den Fall
der Mauern von Jericho.
Sieben Tage lang
marschierte das Volk
Israel schweigend um die
Stadt herum, während
die Priester in ihre
Trompeten aus
Widderhörnern bliesen,
bis die Mauern
schlieÃ?lich
einstürzten. Mit
kleinen Trommeln und den
Bass-, Tenor- und
Altinstrumenten für
den schweigsamen Marsch
sowie Kornetten für
die Priester und Soldaten
wird die spannende
biblische Erzählung in
diesem Stück
lebendig.
Trumpets of Jericho Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1074321-130 Composed by Enrique Crespo. ...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1074321-130
Composed by Enrique
Crespo. Arranged by Klaas
van der Woude. Applause
Series. Concert Piece.
Score Only. Composed
2007. 28 pages. De Haske
Publications #DHP
1074321-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074321-130).
9x12 inches.
English-German.
Thi
s programmatic piece
tells the biblical story
of the fall of Jericho.
The music paints a vivid
picture of the procession
of armed men and seven
priests marching around
the city for seven days,
before blowing their
trumpets and to the
cheers of the crowds
watching as the walls
came tumbling down. A
dazzling opening work for
any concert.
In
Trumpets of
Jericho staat het
Bijbelse verhaal over
Jericho centraal. Zes
dagen trokken gewapenden
en priesters met de Ark
rond de stad, gevolgd
door het volk der
Israëlieten, terwijl
de priesters op
ramshorens bliezen.Op dag
zeven trok de stoet zeven
maal rond de stad - en
toen de priesters bij de
zevende maal op de horens
bliezen, stortten de
stadsmuren in. Dit
arrangement begint met
een kleine trom en
suggereert een optocht
vanuit de verte.
Steedsmeer instrumenten
sluiten zich aan. Het
groot koper, de
middengroep en het
slagwerk stellen de
Israëlieten voor. De
cornetten verklanken de
gewapenden en de
priesters met hun
ramshorens.
Tru
mpets of Jericho ist
ein programmatisches
Stück über den Fall
der Mauern von Jericho.
Sieben Tage lang
marschierte das Volk
Israel schweigend um die
Stadt herum, während
die Priester in ihre
Trompeten aus
Widderhörnern bliesen,
bis die Mauern
schließlich
einstürzten. Mit
kleinen Trommeln und den
Bass-, Tenor- und
Altinstrumenten für
den schweigsamen Marsch
sowie Kornetten für
die Priester und Soldaten
wird die spannende
biblische Erzählung in
diesem Stück
lebendig.
Vilja-Lied Ensemble de cuivres - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1053872-030 Lied vom Waldmägdele...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1053872-030
Lied vom
Waldmägdelein.
Composed by Franz Lehar.
Arranged by John Blanken.
Great Classics. Opera or
Operetta. Set (Score &
Parts). Composed 2005. De
Haske Publications #DHP
1053872-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053872-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Franz Lehár
was born in Komárom,
Hungary on 30th April
1870. From the age of
fifteen he received
composition and violin
lessons at the Prague
conservatory from Anton n
Dvorák. In 1905 he
composed The Merry
Widow which became an
instant worldwide
success. The libretto of
this operetta provides a
succession of intimate
arias and duets with
festive ensembles. The
Vilja-Lied is one
of these arias. In this
edition for brass band
all the poignant beauty
of the original
remains.
In 1905
componeerde Franz
Lehár Die lustige
Witwe, dat een
wereldwijd succes werd.
Het libretto van deze
levendige operette staat
borg voor een
aaneenschakeling van
intieme aria’s en
duetten met feestelijke
ensembles. Het
bekendeVilja-Lied
(Das Lied vom
Waldmägdelein) is
een van deze
aria’s. John
Blanken werd door de
mooie melodie ge
nspireerd tot het
schrijven van een
arrangement dat zowel
muzikanten als publiek
zal
aanspreken.
Das
Vilja-Lied ist
eine der Arien aus der
Operette Die lustige
Witwe von Franz
Lehár: Ein junger
Jägersmann erblickt an
einem Felsen Vilja, das
Waldmägdelein, und
verfällt ihren Reizen.
Das Mädchen holt ihn
zu sich und liebkost ihn
auf bisher ungekannte
Weise, doch dann lässt
sie den liebeskranken
Jüngling zurück.
Der überwältigende
Erfolg der Lustigen
Witwe brachte Franz
Lehár großen
Reichtum ein. Auch seine
nachfolgenden Operetten
wurden vom Publikum mit
großer Begeisterung
aufgenommen. John
Blankens Bearbeitung des
Liedes lässt Sie an
diesem Erfolg Teil
haben.
Vilja-Lied Ensemble de cuivres - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1053872-130 Lied vom Waldmägdele...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1053872-130
Lied vom
Waldmägdelein.
Composed by Franz Lehar.
Arranged by John Blanken.
Great Classics. Opera or
Operetta. Score Only.
Composed 2005. 16 pages.
De Haske Publications
#DHP 1053872-130.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1053872-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Franz Lehár
was born in Komárom,
Hungary on 30th April
1870. From the age of
fifteen he received
composition and violin
lessons at the Prague
conservatory from Anton n
Dvorák. In 1905 he
composed The Merry
Widow which became an
instant worldwide
success. The libretto of
this operetta provides a
succession of intimate
arias and duets with
festive ensembles. The
Vilja-Lied is one
of these arias. In this
edition for concert band
all the poignant beauty
of the original
remains.
In 1905
componeerde Franz
Lehár Die lustige
Witwe, dat een
wereldwijd succes werd.
Het libretto van deze
levendige operette staat
borg voor een
aaneenschakeling van
intieme aria’s en
duetten met feestelijke
ensembles. Het
bekendeVilja-Lied
(Das Lied vom
Waldmägdelein) is
een van deze
aria’s. John
Blanken werd door de
mooie melodie ge
nspireerd tot het
schrijven van een
arrangement dat zowel
muzikanten als publiek
zal
aanspreken.
Das
Vilja-Lied ist
eine der Arien aus der
Operette Die lustige
Witwe von Franz
Lehár: Ein junger
Jägersmann erblickt an
einem Felsen Vilja, das
Waldmägdelein, und
verfällt ihren Reizen.
Das Mädchen holt ihn
zu sich und liebkost ihn
auf bisher ungekannte
Weise, doch dann lässt
sie den liebeskranken
Jüngling zurück.
Der überwältigende
Erfolg der Lustigen
Witwe brachte Franz
Lehár großen
Reichtum ein. Auch seine
nachfolgenden Operetten
wurden vom Publikum mit
großer Begeisterung
aufgenommen. John
Blankens Bearbeitung des
Liedes lässt sie an
diesem Erfolg Teil
haben.
Brass Band - Grade 1.5 SKU: BT.DHP-1074149-030 Composed by Traditional. A...(+)
Brass Band - Grade 1.5
SKU:
BT.DHP-1074149-030
Composed by Traditional.
Arranged by Henk
Hogestein. Christmas
Collection. Christmas.
Set (Score & Parts).
Composed 2007. De Haske
Publications #DHP
1074149-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074149-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Polish
Christmas Lights is a
collection of three
traditional Polish
Christmas carols arranged
for brass ensemble with
flexible instrumentation.
These three themes are
used throughout the
composition, with some
variation here and there.
Add a little sparkle to
your Christmas concert
with Polish Christmas
Lights.
Polish
Christmas Lights is een
compilatie van drie
traditionele Poolse
kerstliederen. De drie
liederen in dit
arrangement zijn
Lulaj¿e Jezuniu
(Slaap, kleine Jezus),
Dzisiaj w Betlejem
(Vandaag in Betlehem) en
Gdy liczna panna
(Moeder Maria wiegde haar
kind). Deze drie mooie
thema’s zijn door
de hele compositie heen
verwerkt, hier en daar
met enige variatie. Voor
een bijzonder geluid in
de
kersttijd!
Poli
sh Christmas Lights
ist eine Sammlung aus
drei traditionellen
polnischen
Weihnachtsliedern in
einer Bearbeitung für
ein Bläserensemble mit
variabler Besetzung. Die
drei in diesem
Arrangement enthaltenen
Lieder werden, mit
einigen Variationen hier
und da, durch das gesamte
Stück hindurch
verwendet. Mit Polish
Christmas Lights
können Sie in Ihrem
Weihnachtskonzert neue
Akzente setzen!
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-482-130 Composed by Philip Sparke. Elite...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-482-130
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2019. 21
pages. Anglo Music Press
#AMP 482-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-482-130).
English-German-French-
Dutch.
Sparkling
Brass was
commissioned by Osaka
Concert Brass, one of
Japan’s top brass
bands, and premiered by
them on 27th December
2018 during a concert
which celebrated their
10th Anniversary. The
work opens in lively mood
with fanfare-style
figures from the lower
band which are answered
by the cornets. This
interplay intensifies
until the mood calms
suddenly to introduce a
chorale which leads to a
duet-cadenza for cornet
and euphonium. The
rhythmic mood of the
opening soon returns and
leads to the main theme
of the work, a modal
caccia which
features various section
of the band. A short
bridge passage leads to a
change of key and a new
cantabile theme
which isintroduced by
euphoniums and baritone.
This is taken up by the
full band after another
change of key and leads
back to the caccia
theme. A transformed
version of the opening
fanfare returns to close
the work.
Sparkling
Brass werd geschreven
in opdracht van Osaka
Concert Brass voor een
concert ter gelegenheid
van het tienjarig bestaan
van die band. Het werk
opent in een levendige
sfeer, met fanfareachtige
motieven in het lage
koper, beantwoord door de
kornetten. Dit samenspel
wordt intenser tot de
sfeer plotseling rustiger
wordt en er een koraal
naar voren komt dat leidt
naar een duet-cadens voor
kornet en eufonium. De
ritmische sfeer van het
begin keert snel terug en
mondt uit in het
hoofdthema, een modale
caccia met diverse
secties uit de band. Een
korte bridgepassage
brengt een verandering in
toonsoort en een nieuw
cantabile thema, ge
ntroduceerd door de
eufoniumsen bariton. Dit
wordt overgenomen door de
hele band na nog een
toonsoortverandering,
waarna het
caccia-thema
terugkeert. Het werk
besluit met een
getransformeerde versie
van de openingsfanfare.
Sparkling
Brass wurde von Osaka
Concert Brass, einer der
führenden japanischen
Brass Bands, in Auftrag
gegeben und bei einem
Konzert zum
10-jährigen
Jubiläum
uraufgeführt. Das Werk
beginnt lebhaft mit
Fanfarenfiguren in den
tieferen Stimmen, die von
den Kornetten beantwortet
werden. Dieses
Wechselspiel wird
intensiver, bis sich die
Stimmung plötzlich
beruhigt und ein Choral
erklingt, der in eine
Duo-Kadenz für Kornett
und Euphonium mündet.
Der rhythmische Charakter
des Anfangs kehrt bald
zurück und führt
zum Hauptthema des
Werkes, einer modalen
Caccia, in der
verschiedene
Instrumentengruppen der
Brass Band hervorgehoben
werden. Eine kurze
Überleitung führt
zu einemTonartwechsel und
einem neuen
Cantabile-Thema, das von
den Euphonien und
Baritonen eingeleitet
wird. Nach einem weiteren
Tonartwechsel wird es von
der gesamten Brass Band
übernommen und
führt wieder zum
Caccia-Thema zurück.
Zum Schluss des Werkes
erklingt noch einmal eine
veränderte Version der
Eröffnungsfanfare.
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-482-030 Composed by Philip Sparke. Elite...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-482-030
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2019.
Anglo Music Press #AMP
482-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-482-030).
English-German-French-
Dutch.
Sparkling
Brass was
commissioned by Osaka
Concert Brass, one of
Japan’s top brass
bands, and premiered by
them on 27th December
2018 during a concert
which celebrated their
10th Anniversary. The
work opens in lively mood
with fanfare-style
figures from the lower
band which are answered
by the cornets. This
interplay intensifies
until the mood calms
suddenly to introduce a
chorale which leads to a
duet-cadenza for cornet
and euphonium. The
rhythmic mood of the
opening soon returns and
leads to the main theme
of the work, a modal
caccia which
features various section
of the band. A short
bridge passage leads to a
change of key and a new
cantabile theme
which isintroduced by
euphoniums and baritone.
This is taken up by the
full band after another
change of key and leads
back to the caccia
theme. A transformed
version of the opening
fanfare returns to close
the work.
Sparkling
Brass werd geschreven
in opdracht van Osaka
Concert Brass voor een
concert ter gelegenheid
van het tienjarig bestaan
van die band. Het werk
opent in een levendige
sfeer, met fanfareachtige
motieven in het lage
koper, beantwoord door de
kornetten. Dit samenspel
wordt intenser tot de
sfeer plotseling rustiger
wordt en er een koraal
naar voren komt dat leidt
naar een duet-cadens voor
kornet en eufonium. De
ritmische sfeer van het
begin keert snel terug en
mondt uit in het
hoofdthema, een modale
caccia met diverse
secties uit de band. Een
korte bridgepassage
brengt een verandering in
toonsoort en een nieuw
cantabile thema, ge
ntroduceerd door de
eufoniumsen bariton. Dit
wordt overgenomen door de
hele band na nog een
toonsoortverandering,
waarna het
caccia-thema
terugkeert. Het werk
besluit met een
getransformeerde versie
van de openingsfanfare.
Sparkling
Brass wurde von Osaka
Concert Brass, einer der
führenden japanischen
Brass Bands, in Auftrag
gegeben und bei einem
Konzert zum
10-jährigen
Jubiläum
uraufgeführt. Das Werk
beginnt lebhaft mit
Fanfarenfiguren in den
tieferen Stimmen, die von
den Kornetten beantwortet
werden. Dieses
Wechselspiel wird
intensiver, bis sich die
Stimmung plötzlich
beruhigt und ein Choral
erklingt, der in eine
Duo-Kadenz für Kornett
und Euphonium mündet.
Der rhythmische Charakter
des Anfangs kehrt bald
zurück und führt
zum Hauptthema des
Werkes, einer modalen
Caccia, in der
verschiedene
Instrumentengruppen der
Brass Band hervorgehoben
werden. Eine kurze
Überleitung führt
zu einemTonartwechsel und
einem neuen
Cantabile-Thema, das von
den Euphonien und
Baritonen eingeleitet
wird. Nach einem weiteren
Tonartwechsel wird es von
der gesamten Brass Band
übernommen und
führt wieder zum
Caccia-Thema zurück.
Zum Schluss des Werkes
erklingt noch einmal eine
veränderte Version der
Eröffnungsfanfare.
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-417-130 Composed by Philip Sparke. Elite...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-417-130
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Score Only. Composed
2015. Anglo Music Press
#AMP 417-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-417-130).
English-German-French-
Dutch.
Second to
None is a perfectly
suitable title for this
work, though it actually
refers to “Nulli
Secundusâ€, the
motto of the British
Corps of Army Music, who
gave the commission to
Philip Sparke. The piece
opens with a fanfare,
followed by two short
quotes from two of the
Corp’s own marches
and a festive
Vivace. A more
legato central section
creates a nice contrast
before the work closes
with the opening fanfare.
A perfect affair!
De titel Second
to None past heel goed
bij dit werk, maar
verwijst eigenlijk naar
‘Nulli
Secundus’, het
motto van British Army
Corps of Music, het
orkest dat Philip Sparke
de opdracht voor dit werk
gaf. Second to None opent
met een fanfare. Daarna
volgen twee korte citaten
uit twee van de eigen
marsen van het orkest en
een feestelijke Vivace.
Een meer legato deel
creëert een mooi
contrast voordat het werk
wordt afgesloten met de
openingsfanfare. Van
begin tot einde
prachtig!
Secon
d to None
(Unübertroffen“)
wurde zum 20-jährigen
Jubiläum der
britischen Armee
komponiert. Das
feierliche Werk honoriert
die musikalische
Tradition des Corps,
indem es auf einige
seiner eigenen
berühmten Märsche,
wie beispielsweise The
Corps of Army Music Slow
March (Greg Machin)
und The Music
Makers (Ian
Mitchell), anspielt.
Second to None
kann auch in einer
kürzeren Fassung
gespielt werden und ist
ein ideales
Eröffnungsstück
für jedes festliche
Konzert.
Second to
None was composed for
the celebration of the
20th anniversary of the
British Army Corps.
Paying tribute to the
musical tradition of the
Corps, this celebratory
work refers to some of
its own famous marches
like The Corps of
ArmyMusic Slow March
(Greg Machin) and The
Music Makers (Ian
Mitchell). Second to None
- which can also be
played in a shorter
version - is an ideal
opener for any festive
concert.
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-417-030 Composed by Philip Sparke. Elite...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-417-030
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Concert March. Set (Score
& Parts). Composed 2015.
Anglo Music Press #AMP
417-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-417-030).
English-German-French-
Dutch.
Second to
None is a perfectly
suitable title for this
work, though it actually
refers to “Nulli
Secundusâ€, the
motto of the British
Corps of Army Music, who
gave the commission to
Philip Sparke. The piece
opens with a fanfare,
followed by two short
quotes from two of the
Corp’s own marches
and a festive
Vivace. A more
legato central section
creates a nice contrast
before the work closes
with the opening fanfare.
A perfect affair!
De titel Second
to None past heel goed
bij dit werk, maar
verwijst eigenlijk naar
‘Nulli
Secundus’, het
motto van British Army
Corps of Music, het
orkest dat Philip Sparke
de opdracht voor dit werk
gaf. Second to None opent
met een fanfare. Daarna
volgen twee korte citaten
uit twee van de eigen
marsen van het orkest en
een feestelijke Vivace.
Een meer legato deel
creëert een mooi
contrast voordat het werk
wordt afgesloten met de
openingsfanfare. Van
begin tot einde
prachtig!
Secon
d to None
(Unübertroffen“)
wurde zum 20-jährigen
Jubiläum der
britischen Armee
komponiert. Das
feierliche Werk honoriert
die musikalische
Tradition des Corps,
indem es auf einige
seiner eigenen
berühmten Märsche,
wie beispielsweise The
Corps of Army Music Slow
March (Greg Machin)
und The Music
Makers (Ian
Mitchell), anspielt.
Second to None
kann auch in einer
kürzeren Fassung
gespielt werden und ist
ein ideales
Eröffnungsstück
für jedes festliche
Konzert.
Second to
None was composed for
the celebration of the
20th anniversary of the
British Army Corps.
Paying tribute to the
musical tradition of the
Corps, this celebratory
work refers to some of
its own famous marches
like The Corps of
ArmyMusic Slow March
(Greg Machin) and The
Music Makers (Ian
Mitchell). Second to None
- which can also be
played in a shorter
version - is an ideal
opener for any festive
concert.
Evolution Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-338-030 Five States of Change. Co...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-338-030
Five States of
Change. Composed by
Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2011.
Anglo Music Press #AMP
338-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-338-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Evolution was commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing brass band
repertoire. The composer
writes:-The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu Xing,
which has no exact
translation but can mean,
for example, five
elements, five phases or
five states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine and astrology,
and in simpleterms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life. An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of emotions:
Meditation - Sorrow -
Fear - Anger - Joy -
(Meditation) etc. and
thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So
Evolution has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
Evolution
is geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
aan Jappie Dijkstra en
het MUI (Muziekuitleen-
en Informatiecentrum) te
Arnhem, als waardering
voor hun inspanningen met
betrekking tot de
ontwikkeling van het
brassbandrepertoire.De
componist schrijft:Het
idee voor
Evolution kwam in mij
op toen ik een artikel
las over een tak binnen
de Chinese filosofie
waarvan de naam wordt
afgekort tot Wu Xing -
waar geen exacte
vertaling voor is, maar
wat zoveel betekent als
vijf elementen, vijf
fasen of vijf stadia van
verandering. Het gaat om
een wezenlijk onderdeel
van allecomponenten
binnen het Chinese
gedachtegoed, inclusief
de wetenschap, filosofie,
geneeskunst en
astrologie. Simpel gezegd
draait het om het
creëren van diverse
cyclische verbanden
tussen vijf elementen die
in ieders leven een rol
spelen. Een voorbeeld:
Aarde - Metaal - Water -
Hout - Vuur - (Aarde)
enz. In deze cyclus bevat
aarde metaal; metaal
verandert in vloeistof
(water) door verhitting;
water helpt bomen te
groeien; hout dat brandt
creëert vuur; en vuur
produceert as (aarde). Zo
blijft de cyclus
voortgaan. Zelf was ik
vooral ge nteresseerd in
de cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aan dit
cyclische principe
leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op.
Evolution bestaat
uit vijf delen die
betrekking hebben op de
emotionele cyclus. Ik heb
geprobeerd de muziek op
natuurlijke wijze te
laten ontstaan, met zo
weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van het
voorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het werk,
waarmee de cyclus wordt
afgerond.
Evolution
wurde von Kunstfactor
für die vierte
Abteilung der
Holländischen
Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem
(Holland), in Anerkennung
ihrer
außerordentlichen
Bemühungen um die
Entwicklung des
Brass-Band-Repertoires.De
r Komponist über sein
Werk:Die Idee zu diesem
Stück kam mir beim
Lesen eines Artikels
über eine Richtung der
chinesischen Philosophie,
die abgekürzt Wu Xing
heißt, was nicht
wörtlich übersetzt
werden kann, aber so viel
wie fünf Elemente,
fünf Phasen oder
fünf Stadien der
Verwandlung bedeutet.
Dieses Prinzip nimmt eine
zentrale Positionim
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach ausgedrückt,
werden damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen zwischen
fünf Elementen
hergestellt.Zum Beispiel:
Erde - Metall - Wasser -
Holz - Feuer - (Erde) -
usw. In diesem Zyklus
enthält die Erde
Metall, das sich bei
Erhitzung verflüssigt
(Wasser); Wasser lässt
Bäume wachsen, deren
Holz verbrennt (Feuer)
und zu Asche wird (Erde),
womit der Kreislauf von
neuem beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefühlen: Meditation -
Trauer - Angst -
Ärger - Freude -
(Meditation) usw. Ich
dachte mir, dass dieser
Kreislauf eine
wirkungsvolle emotionale
Reise“ durch ein
Musikstück darstellen
könnte. Folglich
besteht Evolution
aus fünf gleichen
Abschnitten, die diesen
Kreislauf der Gefühle
grob nachzeichnen. Ich
habe versucht, die Musik
organisch wachsen zu
lassen mit möglichst
wenig Wiederholungen.
Jeder Satz entwickelt
sich aus den Elementen
vom Ende des
vorhergehenden Satzes und
das Material der
Eröffnung vollendet am
Schluss des Werkes den
Kreis.
Frontier Vision Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1175759-030 (Extended Edition). C...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1175759-030
(Extended
Edition). Composed by
Stephen Bulla. Concert
and Contest Collection
Brass Band en Fanfare.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2017.
De Haske Publications
#DHP 1175759-030.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1175759-030).
English-German-French-
Dutch.
Frontier
Vision is a concert
or contest piece based on
three elements: the
commemoration of the
500th anniversary of
Reformation Day, the
Martin Luther melody,
A Mighty Fortress Is
Our God (Ein Feste
Burg ist unser Gott)
on whichthis composition
is based, and thirdly the
spreading of the
evangelical movement in
the late 19th century, of
which the analogous
storyline forms the
structural basis of this
work. Multi-cultural
ethnic influences, along
with the driving rhythms
thatreflect the
perseverance and hard
work of those
mission-minded pioneers,
are both important
components that make
Frontier Vision an
outstanding choice for
your concert or contest.
Frontier Vision
was the test piece for
the seconddivision in the
Dutch National Brass Band
Championships
2017.
Frontier
Vision is een
concert- of wedstrijdwerk
ter gelegenheid van de
500ste hervormingsdag.
Vijfhonderd jaar geleden
presenteerde de Duitse
theoloog Maarten Luther
zijn 95 stellingen.
Enkele jaren later
schreef hij het lied
‘Ein Feste Burgist
unser Gott’ Zijn
werk vormde de basis van
de verspreiding van een
evangelische beweging
over Noord-Amerika, eind
19e eeuw. Multiculturele
etnische invloeden in
combinatie met stuwende
ritmes die de
vasthoudendheid en het
harde werk van
pioniersmet een missie
weerspiegelen, zijn
belangrijke elementen die
dit werk een uitstekende
keus voor uw orkest
maken. Frontier
Vision was het
verplichte werk voor de
tweede divisie van de
Nederlandse Brassband
Kampioenschappen van
2017.
Frontier
Vision ist ein
Konzert- oder
Wettbewerbsstück, das
auf zwei Elementen
basiert: einerseits auf
dem Gedenken an das
500-jährige
Jubiläum des
Reformationstages und der
Melodie Ein feste Burg
ist unser Gott“ von
Martin Luther, das
alsGrundlage für diese
Komposition dient,
andererseits auf der
Verbreitung einer
evangelikalen Bewegung im
späten 19.
Jahrhundert, deren
geschichtliche
Entwicklung die
strukturelle Grundlage
des Werkes bildet.
Multikulturelle ethnische
Einflüsse
sowietreibende Rhythmen,
die die Ausdauer und
harte Arbeit der
missionarischen Pioniere
darstellen, sind wichtige
Elemente, die Frontier
Vision zu einem
hervorragenden Konzert-
oder Wettbewerbsstück
machen. Frontier
Vision war
Pflichtstückin der
Leistungsklasse 2 bei den
Dutch National Brass Band
Championships
2017.
Frontier Vision Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1175759-130 (Extended Edition). C...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1175759-130
(Extended
Edition). Composed by
Stephen Bulla. Concert
and Contest Collection
Brass Band en Fanfare.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2017. 53
pages. De Haske
Publications #DHP
1175759-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1175759-130).
English-German-French-
Dutch.
Frontier
Vision is a concert
or contest piece based on
three elements: the
commemoration of the
500th anniversary of
Reformation Day, the
Martin Luther melody,
A Mighty Fortress Is
Our God (Ein Feste
Burg ist unser Gott)
on whichthis composition
is based, and thirdly the
spreading of the
evangelical movement in
the late 19th century, of
which the analogous
storyline forms the
structural basis of this
work. Multi-cultural
ethnic influences, along
with the driving rhythms
thatreflect the
perseverance and hard
work of those
mission-minded pioneers,
are both important
components that make
Frontier Vision an
outstanding choice for
your concert or contest.
Frontier Vision
was the test piece for
the seconddivision in the
Dutch National Brass Band
Championships
2017.
Frontier
Vision is een
concert- of wedstrijdwerk
ter gelegenheid van de
500ste hervormingsdag.
Vijfhonderd jaar geleden
presenteerde de Duitse
theoloog Maarten Luther
zijn 95 stellingen.
Enkele jaren later
schreef hij het lied
‘Ein Feste Burgist
unser Gott’ Zijn
werk vormde de basis van
de verspreiding van een
evangelische beweging
over Noord-Amerika, eind
19e eeuw. Multiculturele
etnische invloeden in
combinatie met stuwende
ritmes die de
vasthoudendheid en het
harde werk van
pioniersmet een missie
weerspiegelen, zijn
belangrijke elementen die
dit werk een uitstekende
keus voor uw orkest
maken. Frontier
Vision was het
verplichte werk voor de
tweede divisie van de
Nederlandse Brassband
Kampioenschappen van
2017.
Frontier
Vision ist ein
Konzert- oder
Wettbewerbsstück, das
auf zwei Elementen
basiert: einerseits auf
dem Gedenken an das
500-jährige
Jubiläum des
Reformationstages und der
Melodie Ein feste Burg
ist unser Gott“ von
Martin Luther, das
alsGrundlage für diese
Komposition dient,
andererseits auf der
Verbreitung einer
evangelikalen Bewegung im
späten 19.
Jahrhundert, deren
geschichtliche
Entwicklung die
strukturelle Grundlage
des Werkes bildet.
Multikulturelle ethnische
Einflüsse
sowietreibende Rhythmen,
die die Ausdauer und
harte Arbeit der
missionarischen Pioniere
darstellen, sind wichtige
Elemente, die Frontier
Vision zu einem
hervorragenden Konzert-
oder Wettbewerbsstück
machen. Frontier
Vision war
Pflichtstückin der
Leistungsklasse 2 bei den
Dutch National Brass Band
Championships
2017.
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-225-030 Composed by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-225-030
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Set (Score
& Parts). Composed 2007.
Anglo Music Press #AMP
225-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-225-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Christmas as
celebrated in England is
a relatively newtradition
dating from the time of
Queen Victoria.
Herhusband Prince Albert
was from Germany and he
broughtmany German
Christmas traditions with
him, including
theChristmas tree and
Christmascards, and even
carols such asHark, the
Herald Angels Sing.
Philip Sparke has however
useda varied selection of
English melodies to
arrange into his?Festival
of Carols?.The choir
parts are seperately
available (order no. AMP
227-050).
Hoewel
de Engelsen een lange
traditie kennen in het
zingen van carols zijn
veel van de melodieën
die er worden gezongen
afkomstig van het
Europese vasteland - of
uit Amerika. Desondanks
heeft Philip Sparke een
gevarieerde selectievan
Engelse melodieën
kunnen samenstellen voor
dit prachtige
‘Festival of
Carols’ - dat
zowel met als zonder koor
kan worden
uitgevoerd.
Weihna
chten, wie es heute in
England gefeiert wird,
ist eine relativ junge
Tradition aus dem 19,
Jahrhundert, die der
deutsche Ehemann von
Königin Victoria mit
in seine neue Heimat
brachte. Viele
gebräuchliche
Weihnachtslieder stammen
ebenfalls nichtaus
England. Philip Sparke
gelang es jedoch, eine
abwechslungsreiche
Sammlung von Liedern aus
seiner Heimat zu diesem
schönen englischen
Weihnachtslieder-Festival
“ zu formen.Die
optional einsetzbaren
Chorstimmen sind unter
der Artikelnummer
AMP227-050 separat
erhältlich.
Arioso Ensemble de cuivres - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1002058-030 Composed by Johann Sebastian...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1002058-030
Composed by Johann
Sebastian Bach. Arranged
by Jacob De Haan. Your
Favorite Classics.
Festive and Solemn Music.
Set (Score and Parts).
Composed 2000. De Haske
Publications #DHP
1002058-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1002058-030).
Even the most
basic understanding of
Western music must
include an intimate
familiarity with the
magnificent body of works
by J.S.Bach. The charming
beauty of the ARIOSO from
BWV 156 must almost
certainly appear on
anyone?s personal list of
the world's most
beautiful melodies. What
a wonderful vehicle for
the study of artful
phrasing and expression!
Don't let the Grade 2
designation make you
overlook this exquisite
rendition for bands that
normally play at grades
4, 5, and 6. Musicians at
any level of ability will
find great rewards
here.As the perfect
festival centerpiece or
as a lovely introspective
moment on any concert,
Jacob de Haan's touching
arrangement of
Bach'sincomparable
ARIOSO, speaking its own
inherent and spiritual
truth, is sure to find a
permanent home in your
brass band library.
Viele der
zahlreichen Werke von
Johann Sebastian Bach
sind bis heute bei einem
groÃ?en Publikum bekannt
und beliebt. Hierzu
zählen die
Matthäus-Passion, das
Weihnachtsoratorium und das Air aus
der dritten
Orchestersuite. Das
Arioso aus BWV 156
gehört ebenfalls zu
seinen bekanntesten
Kompositionen. Jacob de
Haan arrangierte dieses
Werk, ohne den Charakter
des Originals zu
verfälschen. In einer
abwechslungsreichen
Instrumentierung kommt
die Schönheit dieser
Musik voll und ganz zur
Geltung.
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.CMP-0108-96-030 Composed by James Curnow. Pr...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.CMP-0108-96-030
Composed by James Curnow.
Prestige Series. Opening
Pieces. Set (Score &
Parts). Composed 1996.
Curnow Music #CMP
0108-96-030. Published by
Curnow Music
(BT.CMP-0108-96-030).
Dramatic
fanfares announce a
flowing main
theme,creating an
atmosphere of
exhilaration and
anticipation.Commissioned
for the 1996 Atlanta
Centennial
Olympics,Olympic Fanfare
and Theme will make a
brilliant opener forany
occasion
Dit
werk, dat door de Olympic
Band wordt gespeeld als
de olympische vlag wordt
gehesen, bevat virtuoze
fanfares in het koper,
afgewisseld met de
percussie en de
spectaculaire klanken van
de houtblazers. Het
dramatisch vloeiende
hoofdthemawordt van tijd
tot tijd onderbroken door
motieven uit de
openingsfanfare. Een
contrasterend middendeel
met een hoofdrol voor het
lage koper gaat vooraf
aan een herhaling van de
openingsfanfare en een
laatste presentatie
vanhet
hoofdthema.
Dramat
ische Trompetenklänge
kündigen hier ein
fließendes Hauptthema
an und schaffen eine
Atmosphäre der
Vorfreude und des
Hochgefühls.
Olympic Fanfare and
Theme, das für die
Olympischen Spiele 1996
in Atlanta in Auftrag
gegeben wurde, ist ein
ideales
Eröffnungsstück
für jeden Anlass.
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-235-130 Frodsham Silver Band Centenar...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-235-130
Frodsham Silver Band
Centenary March.
Composed by Philip
Sparke. Ceremonial
Series. Concert March.
Score Only. Composed
2008. 24 pages. Anglo
Music Press #AMP 235-130.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-235-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Sandstone
Centennial was
commissioned by the
Frodsham Silver Band from
north-west England, to
celebrate their
centenary. The title
refers to the fact that
Frodsham is situated at
one end of The
Sandstone Trail, a
hiking route which was
opened in 1974 and traces
a ridge of sandstone. The
march is in traditional
English ‘contest
march’ style.
Sandstone
Centennial werd
geschreven in opdracht
van de Frodsham Silver
Band uit Noord-West
Engeland, ter gelegenheid
van hun honderdjarige
jubileum. De titel
verwijst naar het feit
dat Frodsham is gelegen
aan The Sandstone Trail,
een wandelroute die langs
de bergkam van zandsteen
loopt. De mars is
gecomponeerd in de
traditionele Engelse
‘contest
march’ stijl.
Das Stück
Sandstone Centennial
wurde von der Frodsham
Silver Band“ aus
Nordwest-England aus
Anlass ihres
100-jährigen
Jubiläums in Auftrag
gegeben. Der Titel
bezieht sich darauf, dass
sich Frodsham am Ende des
Sandstone Trail“
befindet, eine
Wanderroute, die 1974
eröffnet wurde und
einem Sandsteingrat
folgt. Der Marsch
entspricht dem
traditionellen englischen
Wettbewerbsstil“.
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-235-030 Frodsham Silver Band Centenar...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-235-030
Frodsham Silver Band
Centenary March.
Composed by Philip
Sparke. Ceremonial
Series. Concert March.
Set (Score & Parts).
Composed 2008. Anglo
Music Press #AMP 235-030.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-235-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Sandstone
Centennial was
commissioned by the
Frodsham Silver Band from
north-west England, to
celebrate their
centenary. The title
refers to the fact that
Frodsham is situated at
one end of The
Sandstone Trail, a
hiking route which was
opened in 1974 and traces
a ridge of sandstone. The
march is in traditional
English ‘contest
march’ style.
Sandstone
Centennial werd
geschreven in opdracht
van de Frodsham Silver
Band uit Noord-West
Engeland, ter gelegenheid
van hun honderdjarige
jubileum. De titel
verwijst naar het feit
dat Frodsham is gelegen
aan The Sandstone Trail,
een wandelroute die langs
de bergkam van zandsteen
loopt. De mars is
gecomponeerd in de
traditionele Engelse
‘contest
march’ stijl.
Das Stück
Sandstone Centennial
wurde von der Frodsham
Silver Band“ aus
Nordwest-England aus
Anlass ihres
100-jährigen
Jubiläums in Auftrag
gegeben. Der Titel
bezieht sich darauf, dass
sich Frodsham am Ende des
Sandstone Trail“
befindet, eine
Wanderroute, die 1974
eröffnet wurde und
einem Sandsteingrat
folgt. Der Marsch
entspricht dem
traditionellen englischen
Wettbewerbsstil“.
Simply the Best Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1094650-030 As performed by Tina Turn...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1094650-030
As performed by Tina
Turner. Composed by
Holly Knight and Mike
Chapman. Arranged by Ron
Sebregts. DHP Pop, Film
and Show. Pop and Rock.
Set (Score and Parts).
Composed 2009. De Haske
Publications #DHP
1094650-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094650-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Simply the
Best was first
performed by the little
known Bonnie Tyler in
1988, but did not gain
wide-spread popularity
until Tina Turner
recorded it barely one
year later. The song has
become one of Tina
Turnerâ??s all time
greatest hits and is a
favourite around the
world when something
needs celebrating. Ron
Sebregtsâ?? arrangement
really rocks and will
make sure your next
concert is Simply the
Best!
Simply the
Best wurde 1988
zunächst von Bonnie
Tyler veröffentlicht -
richtig bekannt wurde es
jedoch in der nur ein
Jahr jüngeren Version
von Tina Turner, die
heute noch jeder im Ohr
hat. Diese Interpretation
war auch die Grundlage
der rockigen Bearbeitung
von Ron Sebregts. Der
perfekte Titel, um im
unterhaltsamen Rahmen
jemandem einen Tribut zu
zollen oder einfach nur
das Publikum in Fahrt zu
bringen!
A met
degli anni â??70, Anna
Mae Bullock (alias Tina
Turner) inizia la
carriera da solista e
riesce ben presto a
divenire la superstar del
rock femminile. La
leonessa dalla voce soave
regala ai suoi fan
concerti unici nel suo
genere nei quali canta e
si scatena. Simply the
Best è senza
dubbio uno dei suoi
più grandi
successi.