Hymn of Faith Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1064014-130 St. Michael. Composed...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1064014-130
St. Michael.
Composed by Louis
Bourgeois. Arranged by
John Blanken. Musica
Sacra. Hymns & Chorals.
Score Only. Composed
2006. 20 pages. De Haske
Publications #DHP
1064014-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1064014-130).
9x12 inches.
English-German-Dutch.
The French composer
Louis Bourgeois lived
from c.1510 to 1560.
Bourgeois was cantor in
Geneva and, commissioned
by John Calvin, he
composed melodies for
metrical (rhyming)
versions of the psalms.
After completing about a
hundred one-part psalms,
he made some four-part
arrangements, which were
denounced and even
resulted in his
imprisonment for a day.
Later, Bourgeois
published a number of
psalm collections, and
judging from his book Le
droict chemin de musique
he was also an excellent
educator. The melodies
Bourgeois composed, are
(contrary to Gregorian
chants) particularly
suitable for community
singing. This applies to
his hymn tune Saint
Michael, which is why
this melody hasbeen used
for various texts,
written for many
occasions. John Blanken
made this arrangement for
a wedding ceremony: an
occasion in which faith
and trust play a large -
if not the largest -
role. Hence the title
Hymn of Faith. The
arrangement contains four
verses of the hymn. After
a majestic opening the
hymn follows twice, the
second verse being
embellished in the tenor
register. After a short
interlude verse three
follows, played by a
quartet. The majestic
opening is then repeated
as a modulation into the
fourth verse, which
concludes the work in a
brilliant tutti.
Der Komponist,
Kantor und Pädagoge
Louis Bourgeois lebte im
16. Jahrhundert in Genf
und komponierte Psalm-
und Kirchenliedmelodien,
die sich besonders gut
für den Gemeindegesang
eigneten. Die vorliegende
Bearbeitung einer seiner
Melodien schrieb John
Blanken für eine
Hochzeitszeremonie - ein
Anlass, bei dem Glaube
und Vertrauen eine
große Rolle spielen:
Daher der Titel Hymn
of Faith. Ein
wunderbares Stück
ernste“ Musik, das
zu vielen Gelegenheiten
passt.
Hymn of Faith Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1064014-030 St. Michael. Composed...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1064014-030
St. Michael.
Composed by Louis
Bourgeois. Arranged by
John Blanken. Musica
Sacra. Hymns & Chorals.
Set (Score & Parts).
Composed 2006. De Haske
Publications #DHP
1064014-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1064014-030).
9x12 inches.
English-German-Dutch.
The French composer
Louis Bourgeois lived
from c.1510 to 1560.
Bourgeois was cantor in
Geneva and, commissioned
by John Calvin, he
composed melodies for
metrical (rhyming)
versions of the psalms.
After completing about a
hundred one-part psalms,
he made some four-part
arrangements, which were
denounced and even
resulted in his
imprisonment for a day.
Later, Bourgeois
published a number of
psalm collections, and
judging from his book Le
droict chemin de musique
he was also an excellent
educator. The melodies
Bourgeois composed, are
(contrary to Gregorian
chants) particularly
suitable for community
singing. This applies to
his hymn tune Saint
Michael, which is why
this melody hasbeen used
for various texts,
written for many
occasions. John Blanken
made this arrangement for
a wedding ceremony: an
occasion in which faith
and trust play a large -
if not the largest -
role. Hence the title
Hymn of Faith. The
arrangement contains four
verses of the hymn. After
a majestic opening the
hymn follows twice, the
second verse being
embellished in the tenor
register. After a short
interlude verse three
follows, played by a
quartet. The majestic
opening is then repeated
as a modulation into the
fourth verse, which
concludes the work in a
brilliant tutti.
Der Komponist,
Kantor und Pädagoge
Louis Bourgeois lebte im
16. Jahrhundert in Genf
und komponierte Psalm-
und Kirchenliedmelodien,
die sich besonders gut
für den Gemeindegesang
eigneten. Die vorliegende
Bearbeitung einer seiner
Melodien schrieb John
Blanken für eine
Hochzeitszeremonie - ein
Anlass, bei dem Glaube
und Vertrauen eine
große Rolle spielen:
Daher der Titel Hymn
of Faith. Ein
wunderbares Stück
ernste“ Musik, das
zu vielen Gelegenheiten
passt.
The Baltic Way Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1206253-130 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1206253-130
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2019. 48 pages. De Haske
Publications #DHP
1206253-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1206253-130).
English-German-French-
Dutch.
In 1989, the
demonstration named the
Baltic Way also
known as the Baltic
Chain— was held in
the Baltic states of
Estonia, Latvia and
Lithuania by its citizens
in a call for
independence from the
Soviet Union. On 23rd
August 1989, some two
million participants
formed a human chain,
hand-in-hand all the way
from the Estonian capital
of Tallinn its Latvian
counterpart, Riga,
through to the Lithuanian
capital of Vilnius - six
hundred kilometres long.
It became the longest
human chain ever created
and turned out to be the
final push needed for
much sought-after
independence. This
historic event became the
source of inspiration for
this composition. The
introduction of thefirst
movement, ‘Struggle
for Independence’,
is based on a nocturne
for piano by the renowned
Lithuanian composer and
painter Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911), thematic
material from which has
been incorporated
throughout the whole
composition. The
melancholic beginning is
followed by a powerful
theme which reflects the
resolve of the Baltic
people. The sudden
aggressive, dissonant
chords and a dominant
and—in rhythmic
terms—contrary
bass drum announce that
the resistance is not
going smoothly. Just for
a moment, we hear the
anthem of the Soviet
Union in the lower brass,
but this is relentlessly
pushed to the background
by the rest of the band
playing the Lithuanian
national anthem,
‘Tautiška giesm
’ (Lithuania, our
homeland). The second
movement, ‘Decades
of Suffering’,
echoes life under the
Soviet Union's thumb. In
the pursuit of
independence, a peaceful
protest is planned in
which a human chain is
formed across the Baltic
states of Estonia, Latvia
and Lithuania. This
‘Chain of
Freedom’ is
depicted in the final
movement of the work.
De Baltische Weg
(The Baltic Way)
was een demonstratie van
de bevolking van de
Baltische staten die in
1989 plaatsvond als een
roep om onafhankelijkheid
van de Sovjet-Unie. Deze
historische gebeurtenis
vormde de inspiratiebron
voor deze compositie. Van
Vilnius via Riga naar
Tallinn werd een
zeshonderd kilometer
lange keten van naar
schatting twee miljoen
mensen gevormd. Op 23
augustus 1989 gaven al
die mensen elkaar de hand
en werd De Baltische Weg
de langste menselijke
keten ooit. Het bleek de
uiteindelijke opmaat tot
de zo gewenste
onafhankelijkheid. De
inleiding van het eerste
deel, ‘Struggle for
Independence’, is
gebaseerd op een nocturne
voor piano van
devooraanstaande Litouwse
componist en
kunstschilder Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911). Het
thematische materiaal van
deze nocturne is door de
hele compositie heen
verwerkt. Na het
melancholische begin
volgt een krachtig thema,
waarmee de strijdbaarheid
van de Baltische
bevolking wordt
uitgebeeld. De
plotselinge agressieve
dissonante akkoorden en
een dominante en ritmisch
gezien tegendraadse grote
trom laten horen dat het
verzet niet eenvoudig
verloopt. Even klinkt het
begin van het volkslied
van de Sovjet-Unie in het
lage koper, maar dat
wordt door de rest van de
band onverbiddelijk naar
de achtergrond verwezen
door het Litouwse
nationale volkslied
‘Tautiška giesm
’ (Litouwen, ons
vaderland). In deel twee,
‘Decades of
Suffering’, wordt
het leven onder het juk
van de Sovjet-Unie
verklankt. In het streven
naar onafhankelijkheid
worden plannen gemaakt om
als vreedzaam protest
tegen de onderdrukking
een menselijke keten te
vormen over de wegen van
de Baltische staten
Litouwen, Letland en
Estland. Deze
‘Chain of
Freedom’ wordt in
het laatste deel van het
werk muzikaal
weergegeven.
Der
sogenannte Baltischer Weg
(The Baltic Way)
auch unter dem Namen
Baltische Kette bekannt
war 1989 eine
Demonstration von
Bürgern in den
baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen mit dem Aufruf
zur Unabhängigkeit von
der Sowjetunion. Am 23.
August 1989 bildeten rund
zwei Millionen Teilnehmer
eine sechshundert
Kilometer lange
Menschenkette, die von
der estnischen Hauptstadt
Tallinn über das
lettische Riga bis zur
litauischen Hauptstadt
Vilnius reichte. Die
längste Menschenkette,
die jemals geschaffen
wurde, erwies sich als
der letzte Schritt, der
zur lang ersehnten
Unabhängigkeit
führte. Dieses
historische Ereignis
diente der Komposition
alsInspirationsquelle.
Die Einleitung des ersten
Satzes, Struggle for
Independence“,
basiert auf einem
Nocturne für Klavier
des bekannten litauischen
Komponisten und Malers
Mikalojus Konstantinas
iurlionis (1875 1911),
dessen thematisches
Material in der gesamten
Komposition verwendet
wird. Dem melancholischen
Anfang folgt ein
mitreißendes Thema,
das die Entschlossenheit
der baltischen
Bevölkerung
widerspiegelt. Die
plötzlichen
aggressiven, dissonanten
Akkorde und eine
dominante und rhythmisch
gegenläufige Bewegung
in der Basstrommel
kündigen an, dass der
Widerstand nicht
reibungslos verläuft.
Für einen kurzen
Moment erklingt die Hymne
der Sowjetunion in den
tiefen Blechbläsern,
aber diese wird
unerbittlich vom
restlichen Orchester in
den Hintergrund
gedrängt, welches die
litauische Nationalhymne
Tautiška giesm “
(Litauen, unser
Heimatland“)
spielt. Der zweite Satz,
Decades of
Suffering“,
spiegelt das Leben unter
dem Joch der Sowjetunion
wider. Für das Streben
nach Unabhängigkeit
war ein friedlicher
Protest geplant, bei dem
eine Menschenkette durch
die baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen gebildet wurde.
Diese Chain of
Freedom“ wird im
letzten Satz des Werkes
beschrieben.
The Baltic Way Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1206253-030 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1206253-030
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2019. De Haske
Publications #DHP
1206253-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1206253-030).
English-German-French-
Dutch.
In 1989, the
demonstration named the
Baltic Way also
known as the Baltic
Chain— was held in
the Baltic states of
Estonia, Latvia and
Lithuania by its citizens
in a call for
independence from the
Soviet Union. On 23rd
August 1989, some two
million participants
formed a human chain,
hand-in-hand all the way
from the Estonian capital
of Tallinn its Latvian
counterpart, Riga,
through to the Lithuanian
capital of Vilnius - six
hundred kilometres long.
It became the longest
human chain ever created
and turned out to be the
final push needed for
much sought-after
independence. This
historic event became the
source of inspiration for
this composition. The
introduction of thefirst
movement, ‘Struggle
for Independence’,
is based on a nocturne
for piano by the renowned
Lithuanian composer and
painter Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911), thematic
material from which has
been incorporated
throughout the whole
composition. The
melancholic beginning is
followed by a powerful
theme which reflects the
resolve of the Baltic
people. The sudden
aggressive, dissonant
chords and a dominant
and—in rhythmic
terms—contrary
bass drum announce that
the resistance is not
going smoothly. Just for
a moment, we hear the
anthem of the Soviet
Union in the lower brass,
but this is relentlessly
pushed to the background
by the rest of the band
playing the Lithuanian
national anthem,
‘Tautiška giesm
’ (Lithuania, our
homeland). The second
movement, ‘Decades
of Suffering’,
echoes life under the
Soviet Union's thumb. In
the pursuit of
independence, a peaceful
protest is planned in
which a human chain is
formed across the Baltic
states of Estonia, Latvia
and Lithuania. This
‘Chain of
Freedom’ is
depicted in the final
movement of the work.
De Baltische Weg
(The Baltic Way)
was een demonstratie van
de bevolking van de
Baltische staten die in
1989 plaatsvond als een
roep om onafhankelijkheid
van de Sovjet-Unie. Deze
historische gebeurtenis
vormde de inspiratiebron
voor deze compositie. Van
Vilnius via Riga naar
Tallinn werd een
zeshonderd kilometer
lange keten van naar
schatting twee miljoen
mensen gevormd. Op 23
augustus 1989 gaven al
die mensen elkaar de hand
en werd De Baltische Weg
de langste menselijke
keten ooit. Het bleek de
uiteindelijke opmaat tot
de zo gewenste
onafhankelijkheid. De
inleiding van het eerste
deel, ‘Struggle for
Independence’, is
gebaseerd op een nocturne
voor piano van
devooraanstaande Litouwse
componist en
kunstschilder Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911). Het
thematische materiaal van
deze nocturne is door de
hele compositie heen
verwerkt. Na het
melancholische begin
volgt een krachtig thema,
waarmee de strijdbaarheid
van de Baltische
bevolking wordt
uitgebeeld. De
plotselinge agressieve
dissonante akkoorden en
een dominante en ritmisch
gezien tegendraadse grote
trom laten horen dat het
verzet niet eenvoudig
verloopt. Even klinkt het
begin van het volkslied
van de Sovjet-Unie in het
lage koper, maar dat
wordt door de rest van de
band onverbiddelijk naar
de achtergrond verwezen
door het Litouwse
nationale volkslied
‘Tautiška giesm
’ (Litouwen, ons
vaderland). In deel twee,
‘Decades of
Suffering’, wordt
het leven onder het juk
van de Sovjet-Unie
verklankt. In het streven
naar onafhankelijkheid
worden plannen gemaakt om
als vreedzaam protest
tegen de onderdrukking
een menselijke keten te
vormen over de wegen van
de Baltische staten
Litouwen, Letland en
Estland. Deze
‘Chain of
Freedom’ wordt in
het laatste deel van het
werk muzikaal
weergegeven.
Der
sogenannte Baltischer Weg
(The Baltic Way)
auch unter dem Namen
Baltische Kette bekannt
war 1989 eine
Demonstration von
Bürgern in den
baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen mit dem Aufruf
zur Unabhängigkeit von
der Sowjetunion. Am 23.
August 1989 bildeten rund
zwei Millionen Teilnehmer
eine sechshundert
Kilometer lange
Menschenkette, die von
der estnischen Hauptstadt
Tallinn über das
lettische Riga bis zur
litauischen Hauptstadt
Vilnius reichte. Die
längste Menschenkette,
die jemals geschaffen
wurde, erwies sich als
der letzte Schritt, der
zur lang ersehnten
Unabhängigkeit
führte. Dieses
historische Ereignis
diente der Komposition
alsInspirationsquelle.
Die Einleitung des ersten
Satzes, Struggle for
Independence“,
basiert auf einem
Nocturne für Klavier
des bekannten litauischen
Komponisten und Malers
Mikalojus Konstantinas
iurlionis (1875 1911),
dessen thematisches
Material in der gesamten
Komposition verwendet
wird. Dem melancholischen
Anfang folgt ein
mitreißendes Thema,
das die Entschlossenheit
der baltischen
Bevölkerung
widerspiegelt. Die
plötzlichen
aggressiven, dissonanten
Akkorde und eine
dominante und rhythmisch
gegenläufige Bewegung
in der Basstrommel
kündigen an, dass der
Widerstand nicht
reibungslos verläuft.
Für einen kurzen
Moment erklingt die Hymne
der Sowjetunion in den
tiefen Blechbläsern,
aber diese wird
unerbittlich vom
restlichen Orchester in
den Hintergrund
gedrängt, welches die
litauische Nationalhymne
Tautiška giesm “
(Litauen, unser
Heimatland“)
spielt. Der zweite Satz,
Decades of
Suffering“,
spiegelt das Leben unter
dem Joch der Sowjetunion
wider. Für das Streben
nach Unabhängigkeit
war ein friedlicher
Protest geplant, bei dem
eine Menschenkette durch
die baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen gebildet wurde.
Diese Chain of
Freedom“ wird im
letzten Satz des Werkes
beschrieben.
Marcho Brioso Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-335-030 Composed by Philip Sparke. Cerem...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-335-030
Composed by Philip
Sparke. Ceremonial
Series. March. Set (Score
& Parts). Composed 2012.
Anglo Music Press #AMP
335-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-335-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Marcho
Brioso was
commissioned by The
Brioso Brass, a
British-style brass band
from Hokkaido, Japan.
They gave the first
performance in January
2012.The commission was
for a bright and breezy
march that the band could
use as their theme tune,
so Marcho Brioso
falls into the
composer’s series
of Broadway-style
marches, which includes
Slipstream, The
Bandwagon and
Jubiloso. After a
short introduction a solo
cornet plays the main
theme, accompanied by a
euphonium counter-melody.
A secondary phrase from
the horns and baritones
leads to a tutti version
of the main theme which
is followed by the
traditional
‘bass’
strain. A change of key
heralds thetrio section,
which features a
cantabile melody on
euphonium; this is then
taken up by the full band
after a short bridge
passage and further
change of key.This takes
us back to the home key
which sees a quiet
staccato version of the
main theme lead to a
recapitulation and a
short coda which brings
the march to a close.
Marcho
Brioso is geschreven
in opdracht van The
Brioso Brass, een
brassband in Britse stijl
uit Hokkaido in Japan. De
première vond plaats
in januari 2012.De
componist kreeg het
verzoek een vrolijke,
luchtige mars te
schrijven die de band als
herkenningstune zou
kunnen gebruiken.
Marcho Brioso past
daarom uitstekend in
Philip Sparke’s
serie van marsen in
Broadwaystijl - waarin
ook Slipstream,
The Bandwagon en
Jubiloso
thuishoren.
Mar
cho Brioso wurde von
The Brioso Brass,
einer britisch
geprägten Brass Band
aus Hokkaido in Japan, in
Auftrag gegeben. Das
Stück wurde von der
Band im Januar 2012
uraufgeführt.Gewüns
cht war ein heiterer,
flotter Marsch, welcher
sich als
Erkennungsmelodie der
Brass Band eignen sollte.
So fällt Marcho
Brioso in die Reihe
der Märsche des
Komponisten im
Broadway-Stil, zu denen
auch Slipstream, The
Bandwagon und
Jubiloso
zählen.Nach einer
kurzen Einleitung spielt
ein Solo-Cornet das
Hauptthema, begleitet von
einer Gegenmelodie im
Euphonium. Die
Nebenphrase in den
Hörnern und Baritonen
führen zu einer
Tutti-Version des
Hauptthemas, die
vomtraditionellen
Bass“-Solo
abgelöst wird. Ein
Tonartwechsel kündigt
den Trio-Teil an, der
eine cantabile gespielte
Melodie auf dem Euphonium
enthält; diese
wiederum wird nach einer
kurzen Ãœberleitung und
einem weiteren
Tonartwechsel von der
gesamten Band
aufgegriffen.Der letzte
Wechsel führt
zurück zur
ursprünglichen Tonart,
in welcher dann eine
Staccato-Version des
Hauptthemas eine
Rekapitulation
hervorbringt sowie eine
Coda, die den Marsch zu
seinem Ende führt.
Marcho Brioso Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-335-130 Composed by Philip Sparke. Cerem...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-335-130
Composed by Philip
Sparke. Ceremonial
Series. March. Score
Only. Composed 2012. 44
pages. Anglo Music Press
#AMP 335-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-335-130).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Marcho
Brioso was
commissioned by The
Brioso Brass, a
British-style brass band
from Hokkaido, Japan.
They gave the first
performance in January
2012.The commission was
for a bright and breezy
march that the band could
use as their theme tune,
so Marcho Brioso
falls into the
composer’s series
of Broadway-style
marches, which includes
Slipstream, The
Bandwagon and
Jubiloso. After a
short introduction a solo
cornet plays the main
theme, accompanied by a
euphonium counter-melody.
A secondary phrase from
the horns and baritones
leads to a tutti version
of the main theme which
is followed by the
traditional
‘bass’
strain. A change of key
heralds the triosection,
which features a
cantabile melody on
euphonium; this is then
taken up by the full band
after a short bridge
passage and further
change of key.This takes
us back to the home key
which sees a quiet
staccato version of the
main theme lead to a
recapitulation and a
short coda which brings
the march to a close.
Marcho
Brioso is geschreven
in opdracht van The
Brioso Brass, een
brassband in Britse stijl
uit Hokkaido in Japan. De
première vond plaats
in januari 2012.De
componist kreeg het
verzoek een vrolijke,
luchtige mars te
schrijven die de band als
herkenningstune zou
kunnen gebruiken.
Marcho Brioso past
daarom uitstekend in
Philip Sparke’s
serie van marsen in
Broadwaystijl - waarin
ook Slipstream,
The Bandwagon en
Jubiloso
thuishoren.
Mar
cho Brioso wurde von
The Brioso Brass,
einer britisch
geprägten Brass Band
aus Hokkaido in Japan, in
Auftrag gegeben. Das
Stück wurde von der
Band im Januar 2012
uraufgeführt.Gewüns
cht war ein heiterer,
flotter Marsch, welcher
sich als
Erkennungsmelodie der
Brass Band eignen sollte.
So fällt Marcho
Brioso in die Reihe
der Märsche des
Komponisten im
Broadway-Stil, zu denen
auch Slipstream, The
Bandwagon und
Jubiloso
zählen.Nach einer
kurzen Einleitung spielt
ein Solo-Cornet das
Hauptthema, begleitet von
einer Gegenmelodie im
Euphonium. Die
Nebenphrase in den
Hörnern und Baritonen
führen zu einer
Tutti-Version des
Hauptthemas, die
vomtraditionellen
Bass“-Solo
abgelöst wird. Ein
Tonartwechsel kündigt
den Trio-Teil an, der
eine cantabile gespielte
Melodie auf dem Euphonium
enthält; diese
wiederum wird nach einer
kurzen Ãœberleitung und
einem weiteren
Tonartwechsel von der
gesamten Band
aufgegriffen.Der letzte
Wechsel führt
zurück zur
ursprünglichen Tonart,
in welcher dann eine
Staccato-Version des
Hauptthemas eine
Rekapitulation
hervorbringt sowie eine
Coda, die den Marsch zu
seinem Ende führt.
Sanctuary Ensemble de cuivres - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-479-130 Composed by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-479-130
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Hymns &
Chorals. Score Only.
Composed 2019. Anglo
Music Press #AMP 479-130.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-479-130).
English-German-French-
Dutch.
Sanctuary
was commissioned by
Eastern Bay of Plenty
Brass from New Zealand
and was performed as an
own choice piece at the
2018 New Zealand National
Brass Band Championships.
It opens with an
expressive cornet solo,
hymn-like in mood. A
slightly faster central
section builds to a
change of key and an
expansive return of the
opening melody, this time
scored for full band.
After an emotional climax
the mood subsides,
leading to a quiet close.
Sanctuary
werd geschreven in
opdracht van Eastern Bay
of Plenty Brass uit
Nieuw-Zeeland en werd
uitgevoerd als
zelfgekozen werk tijdens
de New Zealand National
Brass Band Championships
van 2018. Het werk opent
met een expressieve
kornetsolo, die qua
atmosfeer veel weg heeft
van een hymne. Een iets
sneller middengedeelte
werkt toe naar een
verandering van toonsoort
en een grootse terugkeer
van de openingsmelodie,
deze keer getoonzet voor
de complete band. Na een
emotioneel hoogtepunt
wordt de muziek kalmer
van sfeer en mondt ze uit
in een rustig
slot.
Sanctuary
wurde von der
Eastern Bay of Plenty
Brass aus Neuseeland in
Auftrag gegeben und als
Selbstwahlstück bei
den New Zealand National
Brass Band Championships
2018 aufgeführt. Das
Stück beginnt mit
einem ausdrucksvollen
Kornett-Solo in der Art
eines Kirchenliedes. Ein
etwas schnellerer
Mittelteil führt zu
einem Tonartwechsel und
einer ausführlichen
Rückkehr der
Anfangsmelodie, die nun
von der gesamten Brass
Band gespielt wird. Nach
einem emotionalen
Höhepunkt beruhigt
sich die Stimmung und
mündet in einen
ruhigen
Schluss.
Compostela Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1226427-130 The Way of St James. ...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1226427-130
The Way of St
James. Composed by
Thierry Deleruyelle.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2022. 48 pages. De Haske
Publications #DHP
1226427-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1226427-130).
English-German-French-
Dutch.
Four roads
lead to Santiago, so
begins the Book of the
Pilgrim. Written in the
12th century, the Codex
Calixtinus opened the way
for pilgrimage from most
cities in Europe and
North Africa to Santiago
de Compostela, in Spain.
Compostela - The Way
of St James describes
the pilgrims' journey.
After a slow
introduction, a brilliant
theme announces the start
of the journey. The
arrival in Spain is
indicated by incantatory
chants and majestic
chords. Finally, the
music softens as the
pilgrims venerate St
James.
‘Er
leiden vier wegen naar
Santiago’ zo
begint het boek der
pelgrims. De Codex
Calixtinus, geschreven in
de 12e eeuw, effende
indertijd de weg voor
pelgrimages vanuit de
meeste steden in Europa
en Noord-Afrika naar het
Spaanse Santiago de
Compostela. Compostela
- The Way of St James
(Compostela de weg van de
heilige Jakobus) is een
beschrijving van
zo’n
pelgrimstocht. Na een
langzame inleiding
kondigt een stralend
thema het begin van de
reis aan. De aankomst in
Spanje wordt gemarkeerd
door bezwerende
melodieën en
majestueuze akkoorden.
Tot slot wordt de muziek
zachter om de diepe
eerbied van de pelgrims
voor de heilige Jakobus
te verklanken.
Vier Wege
führen nach
Santiago“, so
beginnt das Pilgerbuch.
Der im 12. Jahrhundert
verfasste Codex
Calixtinus ebnete den Weg
für Pilgerreisen aus
den meisten Städten
Europas und Nordafrikas
nach Santiago de
Compostela in Spanien.
Compostela - The Way
of St James
beschreibt die
Pilgerreise auf dem
Jakobsweg. Nach einer
langsamen Einleitung
kündigt ein brillantes
Thema den Beginn der
Reise an. Die Ankunft in
Spanien wird durch
religiöse Gesänge
und majestätische
Akkorde angezeigt.
Schließlich wird die
Musik leiser, während
die Pilger den Heiligen
Jakob verehren.
Compostela Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1226427-030 The Way of St James. ...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1226427-030
The Way of St
James. Composed by
Thierry Deleruyelle.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2022. De Haske
Publications #DHP
1226427-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1226427-030).
English-German-French-
Dutch.
Four roads
lead to Santiago, so
begins the Book of the
Pilgrim. Written in the
12th century, the Codex
Calixtinus opened the way
for pilgrimage from most
cities in Europe and
North Africa to Santiago
de Compostela, in Spain.
Compostela - The Way
of St James describes
the pilgrims' journey.
After a slow
introduction, a brilliant
theme announces the start
of the journey. The
arrival in Spain is
indicated by incantatory
chants and majestic
chords. Finally, the
music softens as the
pilgrims venerate St
James.
‘Er
leiden vier wegen naar
Santiago’ zo
begint het boek der
pelgrims. De Codex
Calixtinus, geschreven in
de 12e eeuw, effende
indertijd de weg voor
pelgrimages vanuit de
meeste steden in Europa
en Noord-Afrika naar het
Spaanse Santiago de
Compostela. Compostela
- The Way of St James
(Compostela de weg van de
heilige Jakobus) is een
beschrijving van
zo’n
pelgrimstocht. Na een
langzame inleiding
kondigt een stralend
thema het begin van de
reis aan. De aankomst in
Spanje wordt gemarkeerd
door bezwerende
melodieën en
majestueuze akkoorden.
Tot slot wordt de muziek
zachter om de diepe
eerbied van de pelgrims
voor de heilige Jakobus
te verklanken.
Vier Wege
führen nach
Santiago“, so
beginnt das Pilgerbuch.
Der im 12. Jahrhundert
verfasste Codex
Calixtinus ebnete den Weg
für Pilgerreisen aus
den meisten Städten
Europas und Nordafrikas
nach Santiago de
Compostela in Spanien.
Compostela - The Way
of St James
beschreibt die
Pilgerreise auf dem
Jakobsweg. Nach einer
langsamen Einleitung
kündigt ein brillantes
Thema den Beginn der
Reise an. Die Ankunft in
Spanien wird durch
religiöse Gesänge
und majestätische
Akkorde angezeigt.
Schließlich wird die
Musik leiser, während
die Pilger den Heiligen
Jakob verehren.
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1115108-030 All Glory Be to God on ...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1115108-030
All Glory Be to God on
High. Arranged by
Jacob De Haan. Musica
Sacra. Set (Score &
Parts). Composed 2011. De
Haske Publications #DHP
1115108-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115108-030).
9x12
inches.
Jacob de
Haan begins his
arrangement of the
well-known hymn Allein
Gott in der
Höh’ sei
Ehr (All Glory Be to
God on High) with a
quotation from his own
Missa Katharina, a
mass for choir, soprano,
and band. To this melody
he sets the Latin text
from the last part of the
Gloria. The chorale is
then heard after an
interlude and can, at the
director’s
discretion, be
accompanied by the choir
singing in either German
or English. A perfect
work for church
concerts.
De
bewerking van het bekende
koraal Allein Gott in
der Höh’ sei
Ehr van Jacob de Haan
begint met een citaat uit
zijn eigen Missa
Katharina, een mis
voor koor, sopraan en
blaasorkest. Daarin
maakte de componist de
melodiebij de Latijnse
tekst uit het laatste
deel van Gloria. Na een
tussenspel klinkt er een
koraal dat net zoals bij
het Latijnse deel door
het koor kan worden
meegezongen. U ontvangt
zowel een Duitse als een
Engelse
tekst.
Jacob de
Haans Bearbeitung des
bekannten Chorals
Allein Gott in der
Höh’ sei
Ehr beginnt mit einem
Zitat aus der Missa
Katharina von Jacob
de Haan, einer Messe
für Chor, Sopran
und Blasorchester. Darin
setzte der Komponist die
Melodie zum lateinischen
Text aus dem letzten Teil
des Gloria. Nach einem
Zwischenspiel erklingt
der Choral, der genau wie
der lateinische Teil nach
Belieben vom Chor
mitgesungen werden kann.
Ein deutscher und
englischer Text werden
mitgeliefert.
Il corale
Allein Gott in der
Hoh’ sei Ehr
si compone di un cantico
di Pasqua del X secolo,
del canto gregoriano
Gloria in Excelsis e del
Sanctus in festis duplici
bus.
L’arrangiamento di
Jacob de Haan inizia su
di un estratto del Gloria
della Missa
Katharina (messa per
coro, soprano solo e
banda composta dallo
stesso de Haan). Dopo un
breve interludio,
l’orchestra
interpreta nuovamente il
corale al quale si potr
aggiungere il coro (le
versioni inglesi e
tedesche del testo del
corale sono incluse).
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1115108-130 All Glory Be to God on ...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1115108-130
All Glory Be to God on
High. Arranged by
Jacob De Haan. Musica
Sacra. Score Only.
Composed 2011. 16 pages.
De Haske Publications
#DHP 1115108-130.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1115108-130).
9x12
inches.
Jacob de
Haan begins his
arrangement of the
well-known hymn Allein
Gott in der
Höh’ sei
Ehr (All Glory Be to
God on High) with a
quotation from his own
Missa Katharina, a
mass for choir, soprano,
and band. To this melody
he sets the Latin text
from the last part of the
Gloria. The chorale is
then heard after an
interlude and can, at the
director’s
discretion, be
accompanied by the choir
singing in either German
or English. A perfect
work for church
concerts.
De
bewerking van het bekende
koraal Allein Gott in
der Höh’ sei
Ehr van Jacob de Haan
begint met een citaat uit
zijn eigen Missa
Katharina, een mis
voor koor, sopraan en
blaasorkest. Daarin
maakte de componist de
melodiebij de Latijnse
tekst uit het laatste
deel van Gloria. Na een
tussenspel klinkt er een
koraal dat net zoals bij
het Latijnse deel door
het koor kan worden
meegezongen. U ontvangt
zowel een Duitse als een
Engelse
tekst.
Jacob de
Haans Bearbeitung des
bekannten Chorals
Allein Gott in der
Höh’ sei
Ehr beginnt mit einem
Zitat aus der Missa
Katharina von Jacob
de Haan, einer Messe
für Chor, Sopran
und Blasorchester. Darin
setzte der Komponist die
Melodie zum lateinischen
Text aus dem letzten Teil
des Gloria. Nach einem
Zwischenspiel erklingt
der Choral, der genau wie
der lateinische Teil nach
Belieben vom Chor
mitgesungen werden kann.
Das Chorset ist unter der
Bestellnummer DHP
1115108-050 separat
bestellbar.
Il corale
Allein Gott in der
Hoh’ sei Ehr
si compone di un cantico
di Pasqua del X secolo,
del canto gregoriano
Gloria in Excelsis e del
Sanctus in festis duplici
bus.
L’arrangiamento di
Jacob de Haan inizia su
di un estratto del Gloria
della Missa
Katharina (messa per
coro, soprano solo e
banda composta dallo
stesso de Haan). Dopo un
breve interludio,
l’orchestra
interpreta nuovamente il
corale al quale si potr
aggiungere il coro (le
versioni inglesi e
tedesche del testo del
corale sono incluse).
Amazing Grace Ensemble de cuivres - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1002085-030 Composed by Traditional. Arr...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1002085-030
Composed by Traditional.
Arranged by Jacob De
Haan. Musica Sacra.
Festive and Solemn Music.
Set (Score & Parts).
Composed 2000. De Haske
Publications #DHP
1002085-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1002085-030).
Jacob de Haan
arranged the famous piece
Amazing Grace for
four-part variable
ensemble, which may be
complemented with
percussion. With this
intrumentation, it is
possible to play the
piece with almost any
combination of
instruments.The piece
opens with the song
theme, which after a
modulation, flows into an
intermezzo, characterized
by a free interpretation
of the theme. The
interlude reaches a
climax introducing the
finale where the melody
can be heard once again
in all its beauty.
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-482-130 Composed by Philip Sparke. Elite...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-482-130
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2019. 21
pages. Anglo Music Press
#AMP 482-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-482-130).
English-German-French-
Dutch.
Sparkling
Brass was
commissioned by Osaka
Concert Brass, one of
Japan’s top brass
bands, and premiered by
them on 27th December
2018 during a concert
which celebrated their
10th Anniversary. The
work opens in lively mood
with fanfare-style
figures from the lower
band which are answered
by the cornets. This
interplay intensifies
until the mood calms
suddenly to introduce a
chorale which leads to a
duet-cadenza for cornet
and euphonium. The
rhythmic mood of the
opening soon returns and
leads to the main theme
of the work, a modal
caccia which
features various section
of the band. A short
bridge passage leads to a
change of key and a new
cantabile theme
which isintroduced by
euphoniums and baritone.
This is taken up by the
full band after another
change of key and leads
back to the caccia
theme. A transformed
version of the opening
fanfare returns to close
the work.
Sparkling
Brass werd geschreven
in opdracht van Osaka
Concert Brass voor een
concert ter gelegenheid
van het tienjarig bestaan
van die band. Het werk
opent in een levendige
sfeer, met fanfareachtige
motieven in het lage
koper, beantwoord door de
kornetten. Dit samenspel
wordt intenser tot de
sfeer plotseling rustiger
wordt en er een koraal
naar voren komt dat leidt
naar een duet-cadens voor
kornet en eufonium. De
ritmische sfeer van het
begin keert snel terug en
mondt uit in het
hoofdthema, een modale
caccia met diverse
secties uit de band. Een
korte bridgepassage
brengt een verandering in
toonsoort en een nieuw
cantabile thema, ge
ntroduceerd door de
eufoniumsen bariton. Dit
wordt overgenomen door de
hele band na nog een
toonsoortverandering,
waarna het
caccia-thema
terugkeert. Het werk
besluit met een
getransformeerde versie
van de openingsfanfare.
Sparkling
Brass wurde von Osaka
Concert Brass, einer der
führenden japanischen
Brass Bands, in Auftrag
gegeben und bei einem
Konzert zum
10-jährigen
Jubiläum
uraufgeführt. Das Werk
beginnt lebhaft mit
Fanfarenfiguren in den
tieferen Stimmen, die von
den Kornetten beantwortet
werden. Dieses
Wechselspiel wird
intensiver, bis sich die
Stimmung plötzlich
beruhigt und ein Choral
erklingt, der in eine
Duo-Kadenz für Kornett
und Euphonium mündet.
Der rhythmische Charakter
des Anfangs kehrt bald
zurück und führt
zum Hauptthema des
Werkes, einer modalen
Caccia, in der
verschiedene
Instrumentengruppen der
Brass Band hervorgehoben
werden. Eine kurze
Überleitung führt
zu einemTonartwechsel und
einem neuen
Cantabile-Thema, das von
den Euphonien und
Baritonen eingeleitet
wird. Nach einem weiteren
Tonartwechsel wird es von
der gesamten Brass Band
übernommen und
führt wieder zum
Caccia-Thema zurück.
Zum Schluss des Werkes
erklingt noch einmal eine
veränderte Version der
Eröffnungsfanfare.
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-482-030 Composed by Philip Sparke. Elite...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-482-030
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2019.
Anglo Music Press #AMP
482-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-482-030).
English-German-French-
Dutch.
Sparkling
Brass was
commissioned by Osaka
Concert Brass, one of
Japan’s top brass
bands, and premiered by
them on 27th December
2018 during a concert
which celebrated their
10th Anniversary. The
work opens in lively mood
with fanfare-style
figures from the lower
band which are answered
by the cornets. This
interplay intensifies
until the mood calms
suddenly to introduce a
chorale which leads to a
duet-cadenza for cornet
and euphonium. The
rhythmic mood of the
opening soon returns and
leads to the main theme
of the work, a modal
caccia which
features various section
of the band. A short
bridge passage leads to a
change of key and a new
cantabile theme
which isintroduced by
euphoniums and baritone.
This is taken up by the
full band after another
change of key and leads
back to the caccia
theme. A transformed
version of the opening
fanfare returns to close
the work.
Sparkling
Brass werd geschreven
in opdracht van Osaka
Concert Brass voor een
concert ter gelegenheid
van het tienjarig bestaan
van die band. Het werk
opent in een levendige
sfeer, met fanfareachtige
motieven in het lage
koper, beantwoord door de
kornetten. Dit samenspel
wordt intenser tot de
sfeer plotseling rustiger
wordt en er een koraal
naar voren komt dat leidt
naar een duet-cadens voor
kornet en eufonium. De
ritmische sfeer van het
begin keert snel terug en
mondt uit in het
hoofdthema, een modale
caccia met diverse
secties uit de band. Een
korte bridgepassage
brengt een verandering in
toonsoort en een nieuw
cantabile thema, ge
ntroduceerd door de
eufoniumsen bariton. Dit
wordt overgenomen door de
hele band na nog een
toonsoortverandering,
waarna het
caccia-thema
terugkeert. Het werk
besluit met een
getransformeerde versie
van de openingsfanfare.
Sparkling
Brass wurde von Osaka
Concert Brass, einer der
führenden japanischen
Brass Bands, in Auftrag
gegeben und bei einem
Konzert zum
10-jährigen
Jubiläum
uraufgeführt. Das Werk
beginnt lebhaft mit
Fanfarenfiguren in den
tieferen Stimmen, die von
den Kornetten beantwortet
werden. Dieses
Wechselspiel wird
intensiver, bis sich die
Stimmung plötzlich
beruhigt und ein Choral
erklingt, der in eine
Duo-Kadenz für Kornett
und Euphonium mündet.
Der rhythmische Charakter
des Anfangs kehrt bald
zurück und führt
zum Hauptthema des
Werkes, einer modalen
Caccia, in der
verschiedene
Instrumentengruppen der
Brass Band hervorgehoben
werden. Eine kurze
Überleitung führt
zu einemTonartwechsel und
einem neuen
Cantabile-Thema, das von
den Euphonien und
Baritonen eingeleitet
wird. Nach einem weiteren
Tonartwechsel wird es von
der gesamten Brass Band
übernommen und
führt wieder zum
Caccia-Thema zurück.
Zum Schluss des Werkes
erklingt noch einmal eine
veränderte Version der
Eröffnungsfanfare.
Pie Jesu Ensemble de cuivres - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1115077-130 From Requiem opus 48....(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1115077-130
From Requiem opus
48. Composed by
Gabriel Faure. Arranged
by Robert van Beringen.
Great Classics. Festive
and Solemn Music. Score
Only. Composed 2011. 8
pages. De Haske
Publications #DHP
1115077-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115077-130).
Concerto d'Amore Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-0950624-230 Composed by Jacob De Haan. I...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-0950624-230
Composed by Jacob De
Haan. Inspiration Series.
Original Light Music.
Score Only. Composed
1995. De Haske
Publications #DHP
0950624-230. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0950624-230).
In Concerto
d’Amore, a
maestoso opening is
followed by a quick and
energetic movement that
leads to a magnificent
adagio. A motif from this
adagio can be heard in a
swinging movement, after
which the piece comes to
a close with the return
of the adagio. This
arrangement for concert
band certainly brings
this beautiful music to
life.
In
Concerto
d’Amore worden
drie verschillende
stijlen gecombineerd:
barok, pop en jazz. De
maestoso introductie van
de compositie klinkt als
een barokouverture. Dan
volgt een energiek
gedeelte in popstijl, dat
uitmondt in eenadagio.
Een motief daaruit is
daarna te horen in een
swingende passage, waarna
het werk besluit met de
terugkeer van het adagio
in een nieuw
jasje.
Concerto
d’Amore
vereinigt drei
unterschiedliche Stile:
Barock, Pop und Jazz. Die
Maestoso bezeichnete
Einleitung der
Komposition klingt wie
eine barocke
Ouvertüre. Es folgt
ein energiereicher
Abschnitt im Pop-Stil,
der wiederum zu einem
Adagio führt. Ein
Motiv aus diesem Adagio
ist in der darauf
folgenden Swing-Passage
zu hören. Dann kehrt
Adagio in neuem Gewand
zurück, um das Werk zu
beenden.
Pie Jesu Ensemble de cuivres - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1115077-030 From Requiem opus 48....(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1115077-030
From Requiem opus
48. Composed by
Gabriel Faure. Arranged
by Robert van Beringen.
Great Classics. Festive
and Solemn Music. Set
(Score & Parts). Composed
2011. De Haske
Publications #DHP
1115077-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115077-030).
Elegy I Ensemble de cuivres - Avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1053919-130 Composed by Jacob De Haan. S...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.DHP-1053919-130
Composed by Jacob De
Haan. Sovereign Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2005. 76
pages. De Haske
Publications #DHP
1053919-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053919-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Elegy I
‘Jealousy’
has been named after John
Donne’s poem of
the same name. This
English poet (1572-1631)
wrote an entire series of
elegies, each with its
own theme. Jealousy can
trigger various emotions,
ranging from
disappointment, grief, or
regret, to madness and
anger. All these emotions
have been incorporated
into this composition.
Jacob de Haan was
inspired by three
different works of art: a
poem (the aforementioned
poem by John Donne), a
painting by the Norwegian
painter Edvard Munch
(Jealousy in the Garden)
and an old French chanson
about jealousy (Je ne
l’ose dire) by the
sixteenth-century French
composer Pierre Certon.
The music refers
repeatedly to thischanson
- sometimes through key
notes from the melody
that serve as the
starting point for new,
isolated themes and
sometimes through
quotations of the
original version
Elegy I
‘Jealousy’
I> werd genoemd naar het
gelijknamige gedicht van
John Donne. Jaloezie
(Jealousy) roept een hele
rij emoties op. Van
teleurstelling, treurnis
en verdriet tot boosheid
en woede. Het gedicht
Jealousy van Donneen ook
het gelijknamige
schilderij van Edvard
Munch inspireerden Jacob
de Haan om dit werk te
componeren. En het is hem
goed gelukt om alle
emoties die bij jaloerse
gevoelens horen muzikaal
te verklanken! Een
treffend concertwerkdat u
niet mag
missen…
E
legy I
‘Jealousy’
I> wurde nach dem
gleichnamigen Gedicht von
John Donne benannt.
Eifersucht (Jealousy)
vermag eine ganze Reihe
von Emotionen
auszulösen - von
Enttäuschung, Trauer,
Bedauern bis hin zu
Ärger und Wut. Jacob
de Haan ist es gelungen,
all diese Gefühle in
Musik umzusetzen. Ein
bewegendes Konzertwerk,
das Sie sich nicht
entgehen lassen sollten.
Campus Intrada Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1135416-130 Composed by Jacob De Haan. C...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1135416-130
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Opening Pieces.
Score Only. Composed
2013. 20 pages. De Haske
Publications #DHP
1135416-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1135416-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This work was
composed for a series of
concerts that were
characterised by a
variety of musical
directions. These musical
directions are captured
in Campus Intrada,
which was named after the
Cultuurcampus in
which the concerts took
place. A typical
fanfare-like section, a
jazzy section and a
section reminiscent of
pop music are contained
in this three-minute
work.
Dit werk is
gecomponeerd voor een
reeks van concerten die
zich kenmerken door
diverse muzikale
richtingen. Deze muzikale
richtingen komen samen in
Campus Intrada, vernoemd
naar de Cultuurcampus
waarin de concerten
plaatsvonden. Jacob de
Haan nam zowel een
typisch fanfare-achtige
gedeelte, een jazzy
sectie als ook een sectie
op die doet denken aan
popmuziek in dit drie
minuten durende werk.
Dieses Werk wurde
speziell für eine
Konzertreihe komponiert,
die sich durch eine
Vielfalt an musikalischen
Richtungen auszeichnete.
Diese Richtungen sind
auch in Campus
Intrada verrtreten,
das nach dem
Cultuurcampus“, in
dem die Konzerte
stattfanden, benannt
wurde. So wurden ein
typisch fanfareartiger
Teil, ein jazziger und
ein an Popmusik
erinnernder Teil kurz und
prägnant in einem
dreiminütigen Werk
zusammengefasst.
Questo brano è
stato composto per una
serie di concerti chesi
caratterizzano per la
diversit di orientamenti
musicali. Unpassaggio in
forma di fanfara, un
altro dai chiari accenti
jazze una sezione che
evoca la musica pop sono
sapientementeintrecciati
in questo brano dalla
durata di 3,5 minuti.
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1165730-130 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1165730-130
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2016. 64 pages. De Haske
Publications #DHP
1165730-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1165730-130).
English-German-French-
Dutch.
After the
introduction, in which
the landscape of
Groningen with its
beautiful wide views is
presented, follows five
variations based on the
13th-century Gregorian
theme Dies Irae
that is attributed to
Thomas van Celano. Each
variation can be seen as
a stage or a scene in the
rich history of the
village of Grijpskerk,
making this work a very
exciting and expressive
piece of music for a
contest or a concert.
Na de inleiding,
waarin het Groninger
landschap met zijn
prachtige vergezichten
wordt voorgesteld, volgen
vijf variaties die zijn
gebaseerd op het
13e-eeuwse gregoriaanse
thema Dies Irae,
dat wordt toegeschreven
aan Thomas van Celano.
Elke variatie is terug te
voeren tot een markante
gebeurtenis uit de rijke
geschiedenis van de
plaats Grijpskerk,
waarmee dit werk een
aantrekkelijk, expressief
stuk muziek is waarmee je
voor de dag kunt komen
bij een wedstrijd of een
concert.
Nach der
Einleitung, in der die
Gegend Groningens mit
ihren schönen weiten
Landschaften vorgestellt
wird, folgen fünf
Variationen über das
gregorianische Thema
Dies Irae aus dem
13. Jahrhundert, das
Thomas von Celano
zugeschrieben wird. Jede
Variation kann als eine
Station oder Szene aus
der bedeutenden
Geschichte dieses Ortes
betrachtet werden. Dieses
spannende und
ausdrucksvolle Werk
eignet sich gut für
Wettbewerbe, aber auch
als
Konzertstück.
Elegy I Ensemble de cuivres - Avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1053919-030 Composed by Jacob De Haan. S...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.DHP-1053919-030
Composed by Jacob De
Haan. Sovereign Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2005.
De Haske Publications
#DHP 1053919-030.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1053919-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Elegy I
‘Jealousy’
has been named after John
Donne’s poem of
the same name. This
English poet (1572-1631)
wrote an entire series of
elegies, each with its
own theme. Jealousy can
trigger various emotions,
ranging from
disappointment, grief, or
regret, to madness and
anger. All these emotions
have been incorporated
into this composition.
Jacob de Haan was
inspired by three
different works of art: a
poem (the aforementioned
poem by John Donne), a
painting by the Norwegian
painter Edvard Munch
(Jealousy in the Garden)
and an old French chanson
about jealousy (Je ne
l’ose dire) by the
sixteenth-century French
composer Pierre Certon.
The music refers
repeatedly to thischanson
- sometimes through key
notes from the melody
that serve as the
starting point for new,
isolated themes and
sometimes through
quotations of the
original version
Elegy I
‘Jealousy’
I> werd genoemd naar het
gelijknamige gedicht van
John Donne. Jaloezie
(Jealousy) roept een hele
rij emoties op. Van
teleurstelling, treurnis
en verdriet tot boosheid
en woede. Het gedicht
Jealousy van Donneen ook
het gelijknamige
schilderij van Edvard
Munch inspireerden Jacob
de Haan om dit werk te
componeren. En het is hem
goed gelukt om alle
emoties die bij jaloerse
gevoelens horen muzikaal
te verklanken! Een
treffend concertwerkdat u
niet mag
missen…
E
legy I
‘Jealousy’
I> wurde nach dem
gleichnamigen Gedicht von
John Donne benannt.
Eifersucht (Jealousy)
vermag eine ganze Reihe
von Emotionen
auszulösen - von
Enttäuschung, Trauer,
Bedauern bis hin zu
Ärger und Wut. Jacob
de Haan ist es gelungen,
all diese Gefühle in
Musik umzusetzen. Ein
bewegendes Konzertwerk,
das Sie sich nicht
entgehen lassen sollten.
No Man's Land Ensemble de cuivres De Haske Publications
Brass Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1196178-130 Composed by Thierry Deleruye...(+)
Brass Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1196178-130
Composed by Thierry
Deleruyelle. Concert and
Contest Collection Brass
Band en Fanfare. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2019. 93 pages.
De Haske Publications
#DHP 1196178-130.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1196178-130).
English-German-French-
Dutch.
‘No
Man’s Land’
was commissioned by the
‘Noordlimburgse
Brass Band’.
Thierry Deleruyelle has
written this work in
2018, 100 years after the
end of World War 1. This
work is related to his
first work written for
brass band,
Fraternity, which
tells the story about the
mining accident in
Courières, France.
Countries such as Belgium
and Germany helped
France. Eight years later
World War 1 broke out.
Instead of helping each
other, no man’s
land arose.
No
Man’s Land
werd geschreven in
opdracht van de
‘Noordlimburgse
Brass Band’ uit
België. Thierry
Deleruyelle schreef dit
werk in 2018, exact 100
jaar na het einde van
Wereldoorlog 1. Het idee
achter dit werk sluit aan
bij zijn allereerste werk
voor brassband,
Fraternity, dat
verhaalt over de mijnramp
in Courrières,
Frankrijk. Daarbij kregen
ze enorm veel hulp en
steun van buurlanden
België en Duitsland.
Acht jaar later brak
Wereldoorlog 1 uit. In
plaats van elkaar te
helpen ontstond er een
Niemandsland.
N
o Man’s Land
wurde von der
Noordlimburgse Brass Band
in Auftrag gegeben.
Thierry Deleruyelle
schrieb das Werk im Jahr
2018 - 100 Jahre nach dem
Ende des ersten
Weltkrieges. Es ist mit
seinem ersten Werk für
Brass Band -
Fraternity -
verwandt, das die
Geschichte eines
Minenunfalls in
Courières, Frankreich,
erzählt. Länder wie
Belgien und Deutschland
halfen Frankreich. Acht
Jahre später brach der
erste Weltkrieg aus.
Anstelle sich gegenseitig
zu helfen, erwachte das
Niemandsland.
No Man's Land Ensemble de cuivres De Haske Publications
Brass Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1196178-030 Composed by Thierry Deleruye...(+)
Brass Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1196178-030
Composed by Thierry
Deleruyelle. Concert and
Contest Collection Brass
Band en Fanfare. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2019. De
Haske Publications #DHP
1196178-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196178-030).
English-German-French-
Dutch.
‘No
Man’s Land’
was commissioned by the
‘Noordlimburgse
Brass Band’.
Thierry Deleruyelle has
written this work in
2018, 100 years after the
end of World War 1. This
work is related to his
first work written for
brass band,
Fraternity, which
tells the story about the
mining accident in
Courières, France.
Countries such as Belgium
and Germany helped
France. Eight years later
World War 1 broke out.
Instead of helping each
other, no man’s
land arose.
No
Man’s Land
werd geschreven in
opdracht van de
‘Noordlimburgse
Brass Band’ uit
België. Thierry
Deleruyelle schreef dit
werk in 2018, exact 100
jaar na het einde van
Wereldoorlog 1. Het idee
achter dit werk sluit aan
bij zijn allereerste werk
voor brassband,
Fraternity, dat
verhaalt over de mijnramp
in Courrières,
Frankrijk. Daarbij kregen
ze enorm veel hulp en
steun van buurlanden
België en Duitsland.
Acht jaar later brak
Wereldoorlog 1 uit. In
plaats van elkaar te
helpen ontstond er een
Niemandsland.
N
o Man’s Land
wurde von der
Noordlimburgse Brass Band
in Auftrag gegeben.
Thierry Deleruyelle
schrieb das Werk im Jahr
2018 - 100 Jahre nach dem
Ende des ersten
Weltkrieges. Es ist mit
seinem ersten Werk für
Brass Band -
Fraternity -
verwandt, das die
Geschichte eines
Minenunfalls in
Courières, Frankreich,
erzählt. Länder wie
Belgien und Deutschland
halfen Frankreich. Acht
Jahre später brach der
erste Weltkrieg aus.
Anstelle sich gegenseitig
zu helfen, erwachte das
Niemandsland.
A Scottish Hymn Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1023176-030 Composed by Charles Hutcheso...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1023176-030
Composed by Charles
Hutcheson. Arranged by
John Blanken. Musica
Sacra. Festive and Solemn
Music. Set (Score &
Parts). Composed 2002. De
Haske Publications #DHP
1023176-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1023176-030).
A Scottish Hymn
is a chorale arrangement
of a hymn composed by
Charles Hutcheson, a
Scottish merchant and
amateur composer who
lived from 1792 to 1860.
This hymn was given the
title
“Stracathro,â€
a typical Scottish name
after a town in the
district Angus. The
melody is used with
various hymn texts in the
Scottish church.
Als Grundlage
dieses Werkes diente die
wunderschöne
Psalmvertonung des
schottischen Händlers
und Laienkomponisten
Charles Hutcheson aus dem
Jahre 1832. Die Hymne,
die den typisch
schottischen Namen
Stracathro trägt,
besteht aus einem Choral,
der, von einem Intermezzo
unterbrochen, in drei
Varianten erklingt, um
dann in einem
jubilierenden Fortissimo
zu enden. Sehr
wirkungsvoll!
All Cried Out Ensemble de cuivres - Intermédiaire Music Sales
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.1143-04-130-MS Arranged by Peter Kleine Scha...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.1143-04-130-MS
Arranged by Peter Kleine
Schaars. Peter's Popular
Collection. Pop & Rock.
Score Only. Composed
2004. Music Sales
#1143-04-130 MS.
Published by Music Sales
(BT.1143-04-130-MS).
T the beginning
of the 1980s Alison Moyet
was discovered by Vince
Clarke, who - in search
of greater independence -
had left the successful
band Depeche Mode. The
soulful singing style of
Moyet and the electronic,
innovative pop that
Clarke made melded well
together in the group
Yazoo with hits such as
Only You and Don’t
Go. However, after a
number of years Moyet
went her own way and
forged a solo career,
during which she
demonstrated a somewhat
more traditional sound.
She recorded several
covers (such as The First
Time I Ever Saw Your Face
and That Ole Devil Called
Love) but she also
wrotefine songs herself,
such as Love Resurrection
and, of course, the
expressive song AllCried
Out. This arrangement by
Peter Kleine Schaars does
justice to the atmosphere
of the original song.
Die erfolgreiche
Karriere von Alison Moyet
begann zu Beginn der
80er-Jahre mit der
englischen Popgruppe
Yazoo. Nach ein paar
Jahren ging die
Sängerin mit der
starken Soulstimme jedoch
eigene Wege und arbeitete
an einer Solo-Karriere.
Sie nahm einige
Cover-Versionen auf,
schrieb aber auch selbst
schöne Lieder,
darunter Love
Resurrection und
natürlich das
ausdrucksvolle,
unvergessene All Cried
Out. Diese
Bearbeitung von Peter
Kleine Schaars wird der
Stimmung des Originals
vollkommen
gerecht.
All Cried Out Ensemble de cuivres - Intermédiaire Music Sales
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.1143-04-030-MS Arranged by Peter Kleine Scha...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.1143-04-030-MS
Arranged by Peter Kleine
Schaars. Peter's Popular
Collection. Pop & Rock.
Set (Score & Parts).
Composed 2004. Music
Sales #1143-04-030 MS.
Published by Music Sales
(BT.1143-04-030-MS).
At the
beginning of the 1980s
Alison Moyet was
discovered by Vince
Clarke, who - in search
of greater independence -
had left the successful
band Depeche Mode. The
soulful singing style of
Moyet and the electronic,
innovative pop that
Clarke made melded well
together in the group
Yazoo with hits such as
Only You and Don’t
Go. However, after a
number of years Moyet
went her own way and
forged a solo career,
during which she
demonstrated a somewhat
more traditional sound.
She recorded several
covers (such as The First
Time I Ever Saw Your Face
and That Ole Devil Called
Love) but she also wrote
fine songs herself, such
as Love Resurrection and,
of course, the expressive
song AllCried Out. This
arrangement by Peter
Kleine Schaars does
justice to the atmosphere
of the original song.
Die erfolgreiche
Karriere von Alison Moyet
begann zu Beginn der
80er-Jahre mit der
englischen Popgruppe
Yazoo. Nach ein paar
Jahren ging die
Sängerin mit der
starken Soulstimme jedoch
eigene Wege und arbeitete
an einer Solo-Karriere.
Sie nahm einige
Cover-Versionen auf,
schrieb aber auch selbst
schöne Lieder,
darunter Love
Resurrection und
natürlich das
ausdrucksvolle,
unvergessene All Cried
Out. Diese
Bearbeitung von Peter
Kleine Schaars wird der
Stimmung des Originals
vollkommen
gerecht.
El Cumbanchero Ensemble de cuivres De Haske Publications
Score and Parts Brass Band (Score and Parts) SKU: HL.4006000 Brass Ban...(+)
Score and Parts Brass
Band (Score and Parts)
SKU: HL.4006000
Brass Band Score and
Parts. Composed by
Rafael Hernandez.
Arranged by Naohiro Iwai.
De Haske Brass Band.
Puerto Rican. Softcover.
4 pages. Duration 230
seconds. De Haske
Publications #1104971030.
Published by De Haske
Publications
(HL.4006000).
ISBN
9781540056627. UPC:
888680948931.
Rafae
l Hernandez (1892-1965)
was probably the greatest
composer in Puerto Rico.
After serving in World
War I, he worked in the
USA, in Mexico and in
Puerto Rico as a
musician, composer,
band-leader and actor.
Masato Myokoin has
written this new,
exciting arrangement of
Rafael Hernandez biggest
international hit, El
Cumbanchero.
El Cumbanchero Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1104971-130 Composed by Rafael Hernandez...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1104971-130
Composed by Rafael
Hernandez. Arranged by
Klaas van der Woude and
Naohiro Iwai. New Sounds
in Brass. Original Light
Music. Score Only.
Composed 2010. 40 pages.
De Haske Publications
#DHP 1104971-130.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1104971-130).
Irish Mood Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band and Horn Solo - Grade 4 SKU: BT.DHP-1104941-030 Solo for Eb...(+)
Brass Band and Horn Solo
- Grade 4
SKU:
BT.DHP-1104941-030
Solo for Eb Horn and
Brass Band. Composed
by Stijn Roels. Solo
Spectrum. Solo and
Concerto. Set (Score and
Parts). Composed 2010. De
Haske Publications #DHP
1104941-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1104941-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Irish Mood was
written in a classic
â??theme and
variationsâ??
construction, opening
with an Irish-inspired
melodic theme, which is
then followed by four
variations of divergent
character. After the
introduction of the theme
by the soloist, the
cornets and trombones
play the main melody in
Variation 1, while the
soloist provides a
flowing counter melody.
Next comes the highly
extrovert and lively
Variation 2, contrasted
by an introverted
Variation 3 in a minor
key. A masterful tutti
(Variation 4) then leads
the piece toward a
brilliant
ending.
Irish Mood
ist in einer klassischen
Thema und
Variationâ??-Struktur
komponiert, beginnend mit
einem irisch inspirierten
melodischen Thema,
welchem vier Variationen
unterschiedlichen
Charakters folgen:
Nachdem der Solist das
Thema vorgestellt hat,
tragen die Cornets und
Posaunen die Hauptmelodie
in der ersten Variation
vor, während das
Tenorhorn eine
flieÃ?ende Gegenmelodie
dazu spielt. Dann folgt
eine sehr extrovertierte,
lebhafte Variation,
kontrastiert von einer
introvertierten dritten
Variation in Moll.
Variation vier ist ein
meisterliches Tutti,
welches das Werk zu
seinem glanzvollen
Schluss führt.
El Cumbanchero Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1104971-030 Composed by Rafael Hernandez...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1104971-030
Composed by Rafael
Hernandez. Arranged by
Klaas van der Woude and
Naohiro Iwai. New Sounds
in Brass. Original Light
Music. Set (Score and
Parts). Composed 2010. De
Haske Publications #DHP
1104971-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1104971-030).