Dances with Wolves Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-0981147-030 Composed by John Barry. Arra...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-0981147-030
Composed by John Barry.
Arranged by Klaas van der
Woude. Film Spectaculars.
Original Light Music. Set
(Score & Parts). Composed
1998. De Haske
Publications #DHP
0981147-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0981147-030).
Along with John
Williams, John Barry is
probably one of today's
greatest composer's of
film scores. Dances with
Wolves was one of his
best with the music
reflecting the truly
panoramic nature of this
Kevin Costner epic.
Albion Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1012559-030 Composed by Jan Van der Roos...(+)
Brass Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1012559-030
Composed by Jan Van der
Roost. Sovereign Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2001.
De Haske Publications
#DHP 1012559-030.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1012559-030).
Albion was
commissioned by the Swiss
Brass Band Federation as
the test piece for the
National Brass Band
Championships of England,
Belgium, The Netherlands,
and Switzerland in 2001,
and for Norway in 2002.
The composition is
dedicated to Markus
Bach.Albion, along with
Excalibur and Stonehenge,
is the third major piece
for brass band in which
Jan Van der Roost took
his inspiration from the
British Middle Ages.
Although the work is not
based on an actual story
there are unmistakable
epic elements found in
this symphonic poem. The
piece paints a picture of
the conquest of Albion
(the earliest known name
of the British Island),
in which the listener is
taken back to the timeof
King Arthur and his
legendary Knights of the
Round Table.
Albion ist
neben Excalibur
und Stonehenge das
dritte große Werk
für Brass Band, bei
dem sich Jan van der
Roost durch das englische
Mittelalter inspirieren
ließ. Obgleich sie
nicht auf einer konkreten
Geschichte beruht sind
die erzählerischen
Momente in dieser
Sinfonischen Dichtung
nicht zu übersehen.
Der Anfang gibt einen
Einduck von der Eroberung
Albions (Albion ist der
erste überlieferte
Name der britischen
Insel); der Zuhörer
taucht dabei in die Zeit
von König Artus und
seinen legendären
Rittern der Tafelrunde
ein.
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-0940599-130 Composed by John Williams. A...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-0940599-130
Composed by John
Williams. Arranged by Jan
de Haan. Film
Spectaculars. Festive and
Solemn Music. Score Only.
Composed 1994. De Haske
Publications #DHP
0940599-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0940599-130).
What a stunning
piece of cinematic
history and what a
stunning soundtrack. John
William’s
wonderfully compassionate
main theme is woven into
this arrangement that
will haunt both band and
audience. The
magnificently simple
melody reflects both the
sadness and hope
portrayed in the epic
Steven Spielberg film.
Met
Schindler’s
List, een film over
het leven van Oskar
Schindler, een Duits
industrieel die in de
Tweede Wereldoorlog met
de inzet van al zijn
financiële middelen
meer dan 1100 Joden redde
van de dood in Auschwitz,
schreefregisseur Steven
Spielberg
filmgeschiedenis. De
muziek bij deze - in
Amerika met maar liefst
zeven Oscars bekroonde -
film werd geschreven door
John Williams, de
componist met wie
Spielberg in het verleden
al meer succesvolle
productiesmaakte (onder
andere Indiana Jones,
Jawa, E.T. en
Jurassic Park).
Jan de Haan maakte een
inspirerende bewerking
van het pakkende thema
uit Schindler’s
List.
Die
verblüffend
leidenschaftlichen
Melodien aus John
Williams Musik zum Film
Schindlers Liste
flossen in dieses
Arrangement ein, das
Musiker und Publikum
gefangen nehmen wird. Die
herrlich einfachen
Melodien spiegeln sowohl
die Traurigkeit als auch
die Hoffnung, um die es
in Spielbergs Film geht,
wider. Bewegend und
mitreißend!
Theme from Schindler's List Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-0940599-030 Composed by John Williams. A...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-0940599-030
Composed by John
Williams. Arranged by Jan
de Haan. Film
Spectaculars. Festive and
Solemn Music. Set (Score
& Parts). Composed 1994.
De Haske Publications
#DHP 0940599-030.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-0940599-030).
What a stunning
piece of cinematic
history and what a
stunning soundtrack. John
William’s
wonderfully compassionate
main theme is woven into
this arrangement that
will haunt both band and
audience. The
magnificently simple
melody reflects both the
sadness and hope
portrayed in the epic
Steven Spielberg film.
Met
Schindler’s
List, een film over
het leven van Oskar
Schindler, een Duits
industrieel die in de
Tweede Wereldoorlog met
de inzet van al zijn
financiële middelen
meer dan 1100 Joden redde
van de dood in Auschwitz,
schreefregisseur Steven
Spielberg
filmgeschiedenis. De
muziek bij deze - in
Amerika met maar liefst
zeven Oscars bekroonde -
film werd geschreven door
John Williams, de
componist met wie
Spielberg in het verleden
al meer succesvolle
productiesmaakte (onder
andere Indiana Jones,
Jawa, E.T. en
Jurassic Park).
Jan de Haan maakte een
inspirerende bewerking
van het pakkende thema
uit Schindler’s
List.
Die
verblüffend
leidenschaftlichen
Melodien aus John
Williams Musik zum Film
Schindlers Liste
flossen in dieses
Arrangement ein, das
Musiker und Publikum
gefangen nehmen wird. Die
herrlich einfachen
Melodien spiegeln sowohl
die Traurigkeit als auch
die Hoffnung, um die es
in Spielbergs Film geht,
wider. Bewegend und
mitreißend!
Tochter Zion Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-0950646-030 Composed by George Frideric ...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-0950646-030
Composed by George
Frideric Handel. Arranged
by Jan de Haan. Musica
Sacra. Set (Score &
Parts). Composed 1995. De
Haske Publications #DHP
0950646-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0950646-030).
Tochter
Zion, also known as
See the Conquering
Hero Comes, is the
most famous chorus from
the oratorio Judas
Maccabaeus (1746) by
the composer George
Frideric Handel
(1685-1759). The heroic
epic based on the
Biblical story about
commander-in-chief Judas
Maccabaeus, was used by
Handel to celebrate the
English victory over the
rebellious Scottish. The
first performance of this
patriotic work - written
in the pleasing, rich
baroque style that
Handel’s music is
known for - was conducted
by himself; the success
was huge. The chorus
See the Conquering
Hero Comes was added
later, in 1748, drawn
from another oratorio
(Joshua).
<
I>Tochter Zion, ook
bekend als See the
Conquering Hero
Comes, is het
beroemdste koor uit het
oratorium Judas
Maccabaeus (1746) van
de componist Georg
Friedrich Händel
(1685-1759). Het op het
Bijbelse verhaal
overlegeraanvoerder Judas
de Maccabeeër
gebaseerde heldenepos
werd door Händel
gebruikt om de
overwinning van de
Engelsen op de in opstand
gekomen Schotten te
vieren. De première
van dit patriottische
werk - geschreven in de
aangename,rijke
barokstijl waar
Händels muziek om
bekendstaat - werd door
hemzelf gedirigeerd, het
succes was enorm. In 1748
is het koor See the
Conquering Hero Comes
toegevoegd, dat afkomstig
was uit een ander
oratorium
(Josua).
Tochter Zion, auch
als See the Conquering
Hero Comes bekannt,
ist der berühmteste
Choral aus dem Oratorium
Judas Maccabaeus
von Georg Friedrich
Händel. Dieses Werk -
das im gefälligen,
üppig barocken Stil,
der für Händels
Musik typisch ist,
geschrieben wurde -
arrangierte der
zeitgenössische
niederländische
Komponist Jan de Haan
für
Blechbläserquartett
und Orgel.
MacArthur Park Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-142-130 Arranged by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-142-130
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Pop &
Rock. Score Only.
Composed 2005. 32 pages.
Anglo Music Press #AMP
142-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-142-130).
9x12
inches.
Over a
period of four decades
Jimmy Webb (b. 1946) has
written hits for a number
of singers including Glen
Campbell, Art Garfunkel,
Frank Sinatra, Willie
Nelson, Johnny Cash and
Linda Ronstadt. His songs
are often epic in
character and include By
the Time I Get to
Phoenix; Up, Up and Away;
Didn’t We; Wichita
Lineman and Galveston.
MacArthur Park (1968) was
unlike anything that had
gone before it. Running
at over 7 minutes, it is
2 or 3 times the length
of most pop songs and has
an extended orchestral
interlude. Richard
Harris’ seminal
recording topped the
music charts in Europe,
while peaking at number
two on the U.S. charts.
Philip Sparke has made
this excellentarrangement
for brass band, which is
sure to become a regular
feature on your concert
programme.
MacArthur
Park van Jimmy Webb,
een nummer dat uitkwam in
1968, was niet te
vergelijken met alles wat
daarvoor was gemaakt. Met
een duur van meer dan
zeven minuten is deze
song twee of drie keer zo
lang als de meeste
popsongs,ook het
orkestraal tussenspel is
bijzonder. Richard
Harris’ originele
opname stond bovenaan in
de hitparades van Europa
en op nummer 2 in de
Verenigde Staten. Philip
Sparke schreef een
fantastisch arrangement
dat zowel uw
muzikantenals uw publiek
zal
aanspreken.
Jimmy
Webbs Musik kennt jeder:
sei es als Musik zur
Fernsehserie Emergency
Room oder als einen
der Hits von großen
Stars wie Frank Sinatra,
Johnny Cash, Linda
Ronstadt und vielen
anderen. Mit dem Popsong
MacArthur Park
gelang dem stets
kontroversen, aber
äußerst
erfolgreichen Sänger
und Komponisten ein
Riesenhit im Jahr 1968.
Das Lied über eine
verlorene Liebe ist
ungewöhnlich lang
für einen Popsong und
es enthält ein
ausgearbeitetes
Orchester-Zwischenspiel.
Grund genug für Philip
Sparke, diesen
besonderen, unvergessenen
Hit für Brass Band zu
bearbeiten.
Pe
r oltre
quarant’anni,
Jimmy Webb (1946) ha
composto canzoni di
successo per artisti come
Glen Campbell, Art
Garfunkel, Frank Sinatra,
Willie Nelson, Johnny
Cash e Linda Ronstadt.
Nel 1968, scrive
MacArthur Park, una
canzone totalmente
innovativa. Di una durata
di oltre sette minuti,
è da due a tre volte
più lunga della gran
parte dei successi pop e
contiene un interludio
orchestrale. La versione
d’antologia di
MacArthur Park,
interpretata e incisa da
Richard Harris è stata
in testa alle hit-parades
europee e n. 2 negli
Stati Uniti.
MacArthur Park Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-142-030 Arranged by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-142-030
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Pop &
Rock. Set (Score &
Parts). Composed 2005.
Anglo Music Press #AMP
142-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-142-030).
9x12
inches.
Over a
period of four decades
Jimmy Webb (b. 1946) has
written hits for a number
of singers including Glen
Campbell, Art Garfunkel,
Frank Sinatra, Willie
Nelson, Johnny Cash and
Linda Ronstadt. His songs
are often epic in
character and include By
the Time I Get to
Phoenix; Up, Up and Away;
Didn’t We; Wichita
Lineman and Galveston.
MacArthur Park (1968) was
unlike anything that had
gone before it. Running
at over 7 minutes, it is
2 or 3 times the length
of most pop songs and has
an extended orchestral
interlude. Richard
Harris’ seminal
recording topped the
music charts in Europe,
while peaking at number
two on the U.S. charts.
Philip Sparke has made
this excellentarrangement
for brass band, which is
sure to become a regular
feature on your concert
programme.
MacArthur
Park van Jimmy Webb,
een nummer dat uitkwam in
1968, was niet te
vergelijken met alles wat
daarvoor was gemaakt. Met
een duur van meer dan
zeven minuten is deze
song twee of drie keer zo
lang als de meeste
popsongs,ook het
orkestraal tussenspel is
bijzonder. Richard
Harris’ originele
opname stond bovenaan in
de hitparades van Europa
en op nummer 2 in de
Verenigde Staten. Philip
Sparke schreef een
fantastisch arrangement
dat zowel uw
muzikantenals uw publiek
zal
aanspreken.
Jimmy
Webbs Musik kennt jeder:
sei es als Musik zur
Fernsehserie Emergency
Room oder als einen
der Hits von großen
Stars wie Frank Sinatra,
Johnny Cash, Linda
Ronstadt und vielen
anderen. Mit dem Popsong
MacArthur Park
gelang dem stets
kontroversen, aber
äußerst
erfolgreichen Sänger
und Komponisten ein
Riesenhit im Jahr 1968.
Das Lied über eine
verlorene Liebe ist
ungewöhnlich lang
für einen Popsong und
es enthält ein
ausgearbeitetes
Orchester-Zwischenspiel.
Grund genug für Philip
Sparke, diesen
besonderen, unvergessenen
Hit für Brass Band zu
bearbeiten.
Pe
r oltre
quarant’anni,
Jimmy Webb (1946) ha
composto canzoni di
successo per artisti come
Glen Campbell, Art
Garfunkel, Frank Sinatra,
Willie Nelson, Johnny
Cash e Linda Ronstadt.
Nel 1968, scrive
MacArthur Park, una
canzone totalmente
innovativa. Di una durata
di oltre sette minuti,
è da due a tre volte
più lunga della gran
parte dei successi pop e
contiene un interludio
orchestrale. La versione
d’antologia di
MacArthur Park,
interpretata e incisa da
Richard Harris è stata
in testa alle hit-parades
europee e n. 2 negli
Stati Uniti.
Music of the Spheres Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Brass Band - Grade 6 SKU: BT.AMP-028-130 Composed by Philip Sparke. Elite...(+)
Brass Band - Grade 6
SKU:
BT.AMP-028-130
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2003.
Anglo Music Press #AMP
028-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-028-130).
The piece
reflects the composer's
fascination with the
origins of the universe
and deep space in
general. The title comes
from a theory, formulated
by Pythagoras, that the
cosmos was ruled by the
same laws he had
discovered that govern
the ratios of note
frequencies of the
musical scale.
(‘Harmonia’
in Ancient Greek, which
means scale or tuning
rather than harmony -
Greek music was
monophonic). He also
believed that these
ratios corresponded to
the distances of the six
known planets from the
sun and that the planets
each produced a musical
note which combined to
weave a continuous
heavenly melody (which,
unfortunately, we humans
cannot hear). In this
work, these six notesform
the basis of the sections
MUSIC OF THE SPHERES and
HARMONIA. The pieces
opens with a horn solo
called t = 0, a name
given by some scientists
to the moment of the Big
Bang when time and space
were created, and this is
followed by a depiction
of the BIG BANG itself,
as the entire universe
bursts out from a single
point. A slower section
follows called THE LONELY
PLANET which is a
meditation on the
incredible and unlikely
set of circumstances
which led to the creation
of the Earth as a planet
that can support life,
and the constant search
for other civilisations
elsewhere in the
universe. ASTEROIDS AND
SHOOTING STARS depicts
both the benign and
dangerous objects that
are flying through space
and which constantly
threaten our planet, and
the piece ends with THE
UNKNOWN, leaving in
question whether our
continually expanding
exploration of the
universe will eventually
lead to enlightenment or
destruction.
Dit
werk weerspiegelt de
fascinatie van de
componist voor het
heelal. Het begint met
een hoornsolo met de naam
t = 0, waarmee
sommige wetenschappers de
oerknal aanduiden. Dan
volgt een weergave van de
oerknal zelf. Het
volgendegedeelte, The
Lonely Planet, is een
meditatie over het
ongelooflijke samenspel
van omstandigheden dat
leidde tot het ontstaan
van de Aarde.
Asteroids and Shooting
Stars beschrijft
objecten in de ruimte.
Het werkeindigt met
The Unknown,
waarmee we in het
ongewisse blijven over de
gevolgen van onze verdere
verkenning van het
universum. In 2005 won
Philip Sparke met
Music of the
Spheres de National
Band Association/William
D.Revelli Memorial Band
Composition
Contest.
Mit
diesem großartigen
Werk, das dem
Auftraggeber der
Yorkshire Building
Society Band am
Europäischen Brass
Band Wettbewerb 2004 in
Glasgow als
Selbstwahlstück zu
einem weiteren Titel
verhalf, beweist Philip
Sparke einmal mehr seine
außergewöhnlichen
kompositorischen
Fähigkeiten. Dieses
Werk über die
Ursprünge des
Universums führt uns
vom Urknall, vorbei an
einsamen Planeten,
Asteroiden und
Sternschnuppen
schließlich ins
Unbekannte - die
ungewisse Zukunft. Ein
Glanzstück und eine
echte Herausforderung
für jeden
Spitzen-Brass
Band!
Music of the
Spheres evidenza il
fascino che le origini
dell’universo
esercitano su Philip
Sparke. Il titolo
proviene da una teoria
del matematico greco
Pitagora, secondo la
quale il cosmo è retto
dalle stesse leggi che
governano i rapporti di
frequenza tra le note
della scala musicale.
Questa composizione
inizia con un assolo di
corno chiamato t = 0,
nozione che definisce il
momento del big-bang.
The Lonely Planet
(Il pianeta solitario)
è una meditazione
sulle circostanze che
hanno portato alla
creazione della terra.
Asteroids and Shooting
Stars (Asteroidi e
Stelle cadenti) descrive
i molteplici oggetti che
si muovono nello spazio e
che rappresentano
unrischio per il nostro
pianeta. Le battute
finali portano verso
l’ignoto (The
Unknown) sollevando
una domanda la cui
risposta resta in
sospeso: la nostra
continua avanzata
nell’esplorazione
dell’Universo
porter un giorno alla
scoperta o alla
distruzione?
The Baltic Way Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1206253-130 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1206253-130
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2019. 48 pages. De Haske
Publications #DHP
1206253-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1206253-130).
English-German-French-
Dutch.
In 1989, the
demonstration named the
Baltic Way also
known as the Baltic
Chain— was held in
the Baltic states of
Estonia, Latvia and
Lithuania by its citizens
in a call for
independence from the
Soviet Union. On 23rd
August 1989, some two
million participants
formed a human chain,
hand-in-hand all the way
from the Estonian capital
of Tallinn its Latvian
counterpart, Riga,
through to the Lithuanian
capital of Vilnius - six
hundred kilometres long.
It became the longest
human chain ever created
and turned out to be the
final push needed for
much sought-after
independence. This
historic event became the
source of inspiration for
this composition. The
introduction of thefirst
movement, ‘Struggle
for Independence’,
is based on a nocturne
for piano by the renowned
Lithuanian composer and
painter Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911), thematic
material from which has
been incorporated
throughout the whole
composition. The
melancholic beginning is
followed by a powerful
theme which reflects the
resolve of the Baltic
people. The sudden
aggressive, dissonant
chords and a dominant
and—in rhythmic
terms—contrary
bass drum announce that
the resistance is not
going smoothly. Just for
a moment, we hear the
anthem of the Soviet
Union in the lower brass,
but this is relentlessly
pushed to the background
by the rest of the band
playing the Lithuanian
national anthem,
‘Tautiška giesm
’ (Lithuania, our
homeland). The second
movement, ‘Decades
of Suffering’,
echoes life under the
Soviet Union's thumb. In
the pursuit of
independence, a peaceful
protest is planned in
which a human chain is
formed across the Baltic
states of Estonia, Latvia
and Lithuania. This
‘Chain of
Freedom’ is
depicted in the final
movement of the work.
De Baltische Weg
(The Baltic Way)
was een demonstratie van
de bevolking van de
Baltische staten die in
1989 plaatsvond als een
roep om onafhankelijkheid
van de Sovjet-Unie. Deze
historische gebeurtenis
vormde de inspiratiebron
voor deze compositie. Van
Vilnius via Riga naar
Tallinn werd een
zeshonderd kilometer
lange keten van naar
schatting twee miljoen
mensen gevormd. Op 23
augustus 1989 gaven al
die mensen elkaar de hand
en werd De Baltische Weg
de langste menselijke
keten ooit. Het bleek de
uiteindelijke opmaat tot
de zo gewenste
onafhankelijkheid. De
inleiding van het eerste
deel, ‘Struggle for
Independence’, is
gebaseerd op een nocturne
voor piano van
devooraanstaande Litouwse
componist en
kunstschilder Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911). Het
thematische materiaal van
deze nocturne is door de
hele compositie heen
verwerkt. Na het
melancholische begin
volgt een krachtig thema,
waarmee de strijdbaarheid
van de Baltische
bevolking wordt
uitgebeeld. De
plotselinge agressieve
dissonante akkoorden en
een dominante en ritmisch
gezien tegendraadse grote
trom laten horen dat het
verzet niet eenvoudig
verloopt. Even klinkt het
begin van het volkslied
van de Sovjet-Unie in het
lage koper, maar dat
wordt door de rest van de
band onverbiddelijk naar
de achtergrond verwezen
door het Litouwse
nationale volkslied
‘Tautiška giesm
’ (Litouwen, ons
vaderland). In deel twee,
‘Decades of
Suffering’, wordt
het leven onder het juk
van de Sovjet-Unie
verklankt. In het streven
naar onafhankelijkheid
worden plannen gemaakt om
als vreedzaam protest
tegen de onderdrukking
een menselijke keten te
vormen over de wegen van
de Baltische staten
Litouwen, Letland en
Estland. Deze
‘Chain of
Freedom’ wordt in
het laatste deel van het
werk muzikaal
weergegeven.
Der
sogenannte Baltischer Weg
(The Baltic Way)
auch unter dem Namen
Baltische Kette bekannt
war 1989 eine
Demonstration von
Bürgern in den
baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen mit dem Aufruf
zur Unabhängigkeit von
der Sowjetunion. Am 23.
August 1989 bildeten rund
zwei Millionen Teilnehmer
eine sechshundert
Kilometer lange
Menschenkette, die von
der estnischen Hauptstadt
Tallinn über das
lettische Riga bis zur
litauischen Hauptstadt
Vilnius reichte. Die
längste Menschenkette,
die jemals geschaffen
wurde, erwies sich als
der letzte Schritt, der
zur lang ersehnten
Unabhängigkeit
führte. Dieses
historische Ereignis
diente der Komposition
alsInspirationsquelle.
Die Einleitung des ersten
Satzes, Struggle for
Independence“,
basiert auf einem
Nocturne für Klavier
des bekannten litauischen
Komponisten und Malers
Mikalojus Konstantinas
iurlionis (1875 1911),
dessen thematisches
Material in der gesamten
Komposition verwendet
wird. Dem melancholischen
Anfang folgt ein
mitreißendes Thema,
das die Entschlossenheit
der baltischen
Bevölkerung
widerspiegelt. Die
plötzlichen
aggressiven, dissonanten
Akkorde und eine
dominante und rhythmisch
gegenläufige Bewegung
in der Basstrommel
kündigen an, dass der
Widerstand nicht
reibungslos verläuft.
Für einen kurzen
Moment erklingt die Hymne
der Sowjetunion in den
tiefen Blechbläsern,
aber diese wird
unerbittlich vom
restlichen Orchester in
den Hintergrund
gedrängt, welches die
litauische Nationalhymne
Tautiška giesm “
(Litauen, unser
Heimatland“)
spielt. Der zweite Satz,
Decades of
Suffering“,
spiegelt das Leben unter
dem Joch der Sowjetunion
wider. Für das Streben
nach Unabhängigkeit
war ein friedlicher
Protest geplant, bei dem
eine Menschenkette durch
die baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen gebildet wurde.
Diese Chain of
Freedom“ wird im
letzten Satz des Werkes
beschrieben.
The Baltic Way Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1206253-030 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1206253-030
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2019. De Haske
Publications #DHP
1206253-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1206253-030).
English-German-French-
Dutch.
In 1989, the
demonstration named the
Baltic Way also
known as the Baltic
Chain— was held in
the Baltic states of
Estonia, Latvia and
Lithuania by its citizens
in a call for
independence from the
Soviet Union. On 23rd
August 1989, some two
million participants
formed a human chain,
hand-in-hand all the way
from the Estonian capital
of Tallinn its Latvian
counterpart, Riga,
through to the Lithuanian
capital of Vilnius - six
hundred kilometres long.
It became the longest
human chain ever created
and turned out to be the
final push needed for
much sought-after
independence. This
historic event became the
source of inspiration for
this composition. The
introduction of thefirst
movement, ‘Struggle
for Independence’,
is based on a nocturne
for piano by the renowned
Lithuanian composer and
painter Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911), thematic
material from which has
been incorporated
throughout the whole
composition. The
melancholic beginning is
followed by a powerful
theme which reflects the
resolve of the Baltic
people. The sudden
aggressive, dissonant
chords and a dominant
and—in rhythmic
terms—contrary
bass drum announce that
the resistance is not
going smoothly. Just for
a moment, we hear the
anthem of the Soviet
Union in the lower brass,
but this is relentlessly
pushed to the background
by the rest of the band
playing the Lithuanian
national anthem,
‘Tautiška giesm
’ (Lithuania, our
homeland). The second
movement, ‘Decades
of Suffering’,
echoes life under the
Soviet Union's thumb. In
the pursuit of
independence, a peaceful
protest is planned in
which a human chain is
formed across the Baltic
states of Estonia, Latvia
and Lithuania. This
‘Chain of
Freedom’ is
depicted in the final
movement of the work.
De Baltische Weg
(The Baltic Way)
was een demonstratie van
de bevolking van de
Baltische staten die in
1989 plaatsvond als een
roep om onafhankelijkheid
van de Sovjet-Unie. Deze
historische gebeurtenis
vormde de inspiratiebron
voor deze compositie. Van
Vilnius via Riga naar
Tallinn werd een
zeshonderd kilometer
lange keten van naar
schatting twee miljoen
mensen gevormd. Op 23
augustus 1989 gaven al
die mensen elkaar de hand
en werd De Baltische Weg
de langste menselijke
keten ooit. Het bleek de
uiteindelijke opmaat tot
de zo gewenste
onafhankelijkheid. De
inleiding van het eerste
deel, ‘Struggle for
Independence’, is
gebaseerd op een nocturne
voor piano van
devooraanstaande Litouwse
componist en
kunstschilder Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911). Het
thematische materiaal van
deze nocturne is door de
hele compositie heen
verwerkt. Na het
melancholische begin
volgt een krachtig thema,
waarmee de strijdbaarheid
van de Baltische
bevolking wordt
uitgebeeld. De
plotselinge agressieve
dissonante akkoorden en
een dominante en ritmisch
gezien tegendraadse grote
trom laten horen dat het
verzet niet eenvoudig
verloopt. Even klinkt het
begin van het volkslied
van de Sovjet-Unie in het
lage koper, maar dat
wordt door de rest van de
band onverbiddelijk naar
de achtergrond verwezen
door het Litouwse
nationale volkslied
‘Tautiška giesm
’ (Litouwen, ons
vaderland). In deel twee,
‘Decades of
Suffering’, wordt
het leven onder het juk
van de Sovjet-Unie
verklankt. In het streven
naar onafhankelijkheid
worden plannen gemaakt om
als vreedzaam protest
tegen de onderdrukking
een menselijke keten te
vormen over de wegen van
de Baltische staten
Litouwen, Letland en
Estland. Deze
‘Chain of
Freedom’ wordt in
het laatste deel van het
werk muzikaal
weergegeven.
Der
sogenannte Baltischer Weg
(The Baltic Way)
auch unter dem Namen
Baltische Kette bekannt
war 1989 eine
Demonstration von
Bürgern in den
baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen mit dem Aufruf
zur Unabhängigkeit von
der Sowjetunion. Am 23.
August 1989 bildeten rund
zwei Millionen Teilnehmer
eine sechshundert
Kilometer lange
Menschenkette, die von
der estnischen Hauptstadt
Tallinn über das
lettische Riga bis zur
litauischen Hauptstadt
Vilnius reichte. Die
längste Menschenkette,
die jemals geschaffen
wurde, erwies sich als
der letzte Schritt, der
zur lang ersehnten
Unabhängigkeit
führte. Dieses
historische Ereignis
diente der Komposition
alsInspirationsquelle.
Die Einleitung des ersten
Satzes, Struggle for
Independence“,
basiert auf einem
Nocturne für Klavier
des bekannten litauischen
Komponisten und Malers
Mikalojus Konstantinas
iurlionis (1875 1911),
dessen thematisches
Material in der gesamten
Komposition verwendet
wird. Dem melancholischen
Anfang folgt ein
mitreißendes Thema,
das die Entschlossenheit
der baltischen
Bevölkerung
widerspiegelt. Die
plötzlichen
aggressiven, dissonanten
Akkorde und eine
dominante und rhythmisch
gegenläufige Bewegung
in der Basstrommel
kündigen an, dass der
Widerstand nicht
reibungslos verläuft.
Für einen kurzen
Moment erklingt die Hymne
der Sowjetunion in den
tiefen Blechbläsern,
aber diese wird
unerbittlich vom
restlichen Orchester in
den Hintergrund
gedrängt, welches die
litauische Nationalhymne
Tautiška giesm “
(Litauen, unser
Heimatland“)
spielt. Der zweite Satz,
Decades of
Suffering“,
spiegelt das Leben unter
dem Joch der Sowjetunion
wider. Für das Streben
nach Unabhängigkeit
war ein friedlicher
Protest geplant, bei dem
eine Menschenkette durch
die baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen gebildet wurde.
Diese Chain of
Freedom“ wird im
letzten Satz des Werkes
beschrieben.
Versailles Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1043670-030 Composed by Christian Bouthi...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1043670-030
Composed by Christian
Bouthier. Flexible 4
Series. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2004. De Haske
Publications #DHP
1043670-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1043670-030).
Versailles,
composed by Christian
Bouthier, reflects a
number of impressions of
the royal castle in
Versailles, near Paris.
There are four movements
consisting of Le Chateau,
Le grand Trianon,
L’Appartement du
Roi and Les Grandes Eaux
each of which depicts a
different aspect of
Versailles both inside
and outside. Bring a
touch of regalness to any
concert band programme.
Versailles
, gecomponeerd door
Christian Bouthier, geeft
een aantal indrukken weer
van het koninklijke
kasteel te Versailles,
vlak bij Parijs. De vier
afwisselende delen
beschrijven
achtereenvolgens Le ch
teau (het
kasteelzelf), Le grand
Trianon (het extra
complex dat Lodewijk XIV
liet bouwen),
L’Appartement
du Roi (het
appartement van de
koning) en Les Grandes
Eaux (de
waterpartijen). De fraaie
thema’s worden
verklankt inboeiende,
gemakkelijk te spelen
muziek voor
blaasorkest.
Ve
rsailles, aus der
Feder von Christian
Bouthier, spiegelt eine
Reihe von Impressionen
des königlichen
Schlosses in Versailles
bei Paris wider. Die vier
abwechslungsreichen
Sätze beschreiben das
Schloss selbst, den
Nebenpalast Le Grand
Trianon, die Gemächer
des Königs und das
weitläufige System an
Wasserläufen und
Teichen, welches die
ganze Anlage einst
versorgte. Prächtige
Motive, verpackt in
interessante, leicht
spielbare Musik für
Brass
Band.
Bread and Games Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000804-130 Composed by William Vean. Sco...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000804-130
Composed by William Vean.
Score Only. 32 pages.
Gobelin Music
Publications #GOB
000804-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000804-130).
‘Panem et
Circenses’, Bread and
Games were essential for
keeping the citizens of
ancient Rome in check.
While the bread was
meant for the poorest
among the Romans, the
Games were Popular
Pastime Number One for
everybody. There were
different kinds of games,
such as chariot races
(especially popular with
female spectators), or
wild-beast fights, where
lions, tigers, bulls or
bears were set on one
another or even on human
beings. Most popular,
however, were the
Gladiator fights.
In ‘Bread and Games’
William Vean depicts one
of the many fights in the
antique Colosseum. 1.
Entrance of the
Gladiators: By powerful
bugle-calls the attention
of the peoplewas asked
for, after which the
Gladiators entered the
Arena at the sound of
heroic
marching-music. 2.Swor
dfight: We can hear that
the fights were not mere
child’s play in this
part.On the contrary,
they were a matter of
life and death and were
fought
accordingly. 3.Mercy
of the Emperor: Sometimes
a wounded gladiator could
be fortunate, depending
on the mercy of the
audience. Waving one’s
handkerchief meant mercy,
a turned-down thumb meant
no pardon. The Emperor
had the right to take the
final decision, but he
usually complied with the
wish of the majority of
the public. 4.Lap of
Honour: Gladiators were
mainly selected among
slaves, convicted
criminals, or prisoners
of war. Consequently,
winning was very
important, as it would
mean fame, honour and
sometimes even wealth. A
lap of honour, therefore,
was the winner’s due
reward.
‘Panem
et Circenses’, brood en
(circus)spelen,
essentieel in het
Romeinse leven om de
burgers in het gareel te
houden. Het brood was
vooral voor de
allerarmsten bedoeld,
maar de spelen, dat was
volksvermaak nummer
één. Erwaren
verschillende soorten
spelen, de Strijdwagen
racen, vooral in trek bij
de vrouwen, de
dierengevechten of
jachtpartijen, waar
leeuwen, tijgers, buffels
of beren tegen elkaar of
tegen mensen opgehitst
werden. Maar favoriet
warentoch wel de
gevechten der
Gladiatoren.
William Vean
beschrijft in ‘Bread
and Games’ één van de
vele gevechten in het
aloude Colosseum. 1.
Entrance of the
Gladiators: Met krachtige
(hoorn)signalen wordt de
aandachtvan het volk
gevraagd waarna de
Gladiatoren op
heldhaftige marsmuziek de
Arena binnentreden.
2. Swordfight: Dat de
gevechten geen kinderspel
waren horen we in dit
deel. Het gaat er hard
aan toe, en de gevechten
waren vaak op levenen
dood. 3. Mercy of the
Emperor: In enkele
gevallen had een gewonde
Gladiator geluk. Dit hing
af van de stemming van
het publiek. Wapperende
zakdoeken betekende
geluk, met de duim naar
beneden wijzen betekende
geen pardon.De Keizer had
het laatste woord maar
volgde meestal de
stemming van het publiek.
4. Lap of Honour:
Gladiatoren werden
meestal uit slaven,
veroordeelde misdadigers
of krijgsgevangen
geselecteerd. Winnen was
daarom erg belangrijk.Dit
betekende roem, eer en
soms zelfs rijkdom.
(vergelijkbaar met onze
sporthelden) Een ereronde
was dus wel op zijn
plaats.
Bread and Games Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000804-030 Composed by William Vean. Set...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000804-030
Composed by William Vean.
Set (Score & Parts). 62
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000804-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000804-030).
‘Panem et
Circenses’, Bread and
Games were essential for
keeping the citizens of
ancient Rome in check.
While the bread was
meant for the poorest
among the Romans, the
Games were Popular
Pastime Number One for
everybody. There were
different kinds of games,
such as chariot races
(especially popular with
female spectators), or
wild-beast fights, where
lions, tigers, bulls or
bears were set on one
another or even on human
beings. Most popular,
however, were the
Gladiator fights.
In ‘Bread and Games’
William Vean depicts one
of the many fights in the
antique Colosseum. 1.
Entrance of the
Gladiators: By powerful
bugle-calls the attention
of the peoplewas asked
for, after which the
Gladiators entered the
Arena at the sound of
heroic
marching-music. 2.Swor
dfight: We can hear that
the fights were not mere
child’s play in this
part.On the contrary,
they were a matter of
life and death and were
fought
accordingly. 3.Mercy
of the Emperor: Sometimes
a wounded gladiator could
be fortunate, depending
on the mercy of the
audience. Waving one’s
handkerchief meant mercy,
a turned-down thumb meant
no pardon. The Emperor
had the right to take the
final decision, but he
usually complied with the
wish of the majority of
the public. 4.Lap of
Honour: Gladiators were
mainly selected among
slaves, convicted
criminals, or prisoners
of war. Consequently,
winning was very
important, as it would
mean fame, honour and
sometimes even wealth. A
lap of honour, therefore,
was the winner’s due
reward.
‘Panem
et Circenses’, brood en
(circus)spelen,
essentieel in het
Romeinse leven om de
burgers in het gareel te
houden. Het brood was
vooral voor de
allerarmsten bedoeld,
maar de spelen, dat was
volksvermaak nummer
één. Erwaren
verschillende soorten
spelen, de Strijdwagen
racen, vooral in trek bij
de vrouwen, de
dierengevechten of
jachtpartijen, waar
leeuwen, tijgers, buffels
of beren tegen elkaar of
tegen mensen opgehitst
werden. Maar favoriet
warentoch wel de
gevechten der
Gladiatoren.
William Vean
beschrijft in ‘Bread
and Games’ één van de
vele gevechten in het
aloude Colosseum. 1.
Entrance of the
Gladiators: Met krachtige
(hoorn)signalen wordt de
aandachtvan het volk
gevraagd waarna de
Gladiatoren op
heldhaftige marsmuziek de
Arena binnentreden.
2. Swordfight: Dat de
gevechten geen kinderspel
waren horen we in dit
deel. Het gaat er hard
aan toe, en de gevechten
waren vaak op levenen
dood. 3. Mercy of the
Emperor: In enkele
gevallen had een gewonde
Gladiator geluk. Dit hing
af van de stemming van
het publiek. Wapperende
zakdoeken betekende
geluk, met de duim naar
beneden wijzen betekende
geen pardon.De Keizer had
het laatste woord maar
volgde meestal de
stemming van het publiek.
4. Lap of Honour:
Gladiatoren werden
meestal uit slaven,
veroordeelde misdadigers
of krijgsgevangen
geselecteerd. Winnen was
daarom erg belangrijk.Dit
betekende roem, eer en
soms zelfs rijkdom.
(vergelijkbaar met onze
sporthelden) Een ereronde
was dus wel op zijn
plaats.
Delta Energy Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.GOB-000450-130 Composed by Jan Bosveld. Scor...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.GOB-000450-130
Composed by Jan Bosveld.
Score Only. 40 pages.
Gobelin Music
Publications #GOB
000450-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000450-130).
The assignment
to write a test piece for
the National Brass Band
Championships ended up
also being a ‘test
piece’ for myself as a
composer. Although
being quite familiar with
the Brass Band
phenomenon, as a composer
I still have the feeling
ofbeing an outsider.
Delta Energy turned out
to be a non-program
composition. The Brass
Band as orchestra form is
depicted musically in
this piece. All the
specific characteristics
are portrayed in varying
settings. Solo passages
for Euphonium,Flugelhorn
and Cornet alternating
with extensive
tutti-passages and of
course technical
highlights form the
ingredients for this work
written in rhapsodic
form.
The title
“Delta Energy” is
derived from a project of
the N.V.
NederlandseGasunie in
Groningen which also
contributed in making
this composition
possible.
Delta
Energy is een
spectaculair en
verfrissend concertwerk
van Jan Bosveld
(Nijmegen, Holland).
Het beleefde haar
première als testpiece
(3e divisie) ter
gelegenheid van de
Nederlandse Brassband
Kampioenschappen (2002)
te Groningen.
Decomponist heeft
getracht een gevarieerd
speelwerk te maken
waarbij de mogelijkheden
van het fenomeen
brassband optimaal worden
benut. Delta Energy
is abstract van opzet en
heeft geen
programmatische inhoud.
Het werk bestaat uit 5
aaneengeslotendelen welke
aan elkaar worden
verbonden door cadensen
van solisten of secties.
Een krachtig,
ritmisch getint
openingsmotief brengt ons
al snel bij het
hoofdthema gespeeld door
de cornetsectie. Dit
grillige en ritmische
gedeelte wordtafgesloten
door een cadens van de
euphonium die ons in het
tweede gedeelte brengt
dat wederom zeer ritmisch
van karakter is met een
knipoog naar de
Tarantella. De
flugelcadens zorgt ervoor
dat er rust in het werk
komt. Dit derde deel doet
onsdenken aan een deel
uit de
Schilderijententoonstelli
ng van Modest
Moessorgsky, niet in de
laatste plaats door de
lyrische
euhoniumsolo. Een
cadens van de
cornetsectie verplaatst
ons naar het 4e deel en
daarmee naar de
virtuositeit van
debrassband. De
energie en de actie
zetten de band en publiek
op scherp in een
zinderend feest. De korte
trombonecadens zet de
zaak nog eenmaal stil om
in het 5e deel Delta
Energy op spectaculaire
wijze te beëindigen.
Een weergaloze
compositie!
Delta Energy Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.GOB-000450-030 Composed by Jan Bosveld. Set ...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.GOB-000450-030
Composed by Jan Bosveld.
Set (Score & Parts). 26
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000450-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000450-030).
The assignment
to write a test piece for
the National Brass Band
Championships ended up
also being a ‘test
piece’ for myself as a
composer. Although
being quite familiar with
the Brass Band
phenomenon, as a composer
I still have the feeling
ofbeing an outsider.
Delta Energy turned out
to be a non-program
composition. The Brass
Band as orchestra form is
depicted musically in
this piece. All the
specific characteristics
are portrayed in varying
settings. Solo passages
for Euphonium,Flugelhorn
and Cornet alternating
with extensive
tutti-passages and of
course technical
highlights form the
ingredients for this work
written in rhapsodic
form.
The title
“Delta Energy” is
derived from a project of
the N.V.
NederlandseGasunie in
Groningen which also
contributed in making
this composition
possible.
Delta
Energy is een
spectaculair en
verfrissend concertwerk
van Jan Bosveld
(Nijmegen, Holland).
Het beleefde haar
première als testpiece
(3e divisie) ter
gelegenheid van de
Nederlandse Brassband
Kampioenschappen (2002)
te Groningen.
Decomponist heeft
getracht een gevarieerd
speelwerk te maken
waarbij de mogelijkheden
van het fenomeen
brassband optimaal worden
benut. Delta Energy
is abstract van opzet en
heeft geen
programmatische inhoud.
Het werk bestaat uit 5
aaneengeslotendelen welke
aan elkaar worden
verbonden door cadensen
van solisten of secties.
Een krachtig,
ritmisch getint
openingsmotief brengt ons
al snel bij het
hoofdthema gespeeld door
de cornetsectie. Dit
grillige en ritmische
gedeelte wordtafgesloten
door een cadens van de
euphonium die ons in het
tweede gedeelte brengt
dat wederom zeer ritmisch
van karakter is met een
knipoog naar de
Tarantella. De
flugelcadens zorgt ervoor
dat er rust in het werk
komt. Dit derde deel doet
onsdenken aan een deel
uit de
Schilderijententoonstelli
ng van Modest
Moessorgsky, niet in de
laatste plaats door de
lyrische
euhoniumsolo. Een
cadens van de
cornetsectie verplaatst
ons naar het 4e deel en
daarmee naar de
virtuositeit van
debrassband. De
energie en de actie
zetten de band en publiek
op scherp in een
zinderend feest. De korte
trombonecadens zet de
zaak nog eenmaal stil om
in het 5e deel Delta
Energy op spectaculaire
wijze te beëindigen.
Een weergaloze
compositie!
The Road to the West Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.GOB-000836-030 Composed by Carl Wittrock. Se...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.GOB-000836-030
Composed by Carl
Wittrock. Set (Score &
Parts). 27 pages. Gobelin
Music Publications #GOB
000836-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000836-030).
As he did
before in the often
played and commonly
appreciated ‘Lord
Tullamore’, in which he
poetically depicted the
landscape and the
cultural elements of a
small Irish village, in
his composition ‘The
Road to the West’ Carl
Wittrock has sketched
pioneer existence in
America in a cinematic
manner. In ‘The Road
to the West’ the
composer has tried to
capture images of pioneer
life during the period
dating from 1850 to 1890,
the days of the so-called
Wild West. In those
days, the Wild West used
to be the territory west
of civilization, the
domain of cowboys,
trappers, and other
fortune hunters. In
short, ample ingredients
for a captivating
story.
In the
firstscene a lonely
adventurer struggles
against nature and the
elements. After an
exciting adventure he
passes through ‘the
Plains’, where majestic
views alternated by
colossal mountain ranges
display an almost
unimaginable
beauty. After weeks of
isolation civilization is
reached again. ‘The
Saloon’ is the perfect
meeting place here news
is exchanged and
hilarious scenes
regularly take place.
In navolging van
het veel gespeelde en
alom gewaardeerde ‘Lord
Tullamore’, waarin Carl
Wittrock op poëtische
wijze landschap en
culturele elementen van
een Iers dorpje
verklankt, wordt in
‘The Road to the
West’ op filmische
wijzehet pioniersbestaan
in Amerika
geschetst. De
componist betreedt in
‘The Road to the
West’ het pionierspad
in de periode tussen 1850
en 1890, de tijd van het
Wilde Westen. Het
Wilde Westen was het
gebied ten westen van de
beschaving,het domein van
cowboys, pelsjagers en
andere
gelukzoekers. Genoeg
ingrediënten voor een
boeiend
verhaal.
In de
eerste scene gaat een
avonturier, eenzaam en
alleen, de strijd aan met
de natuur en de
elementen. Na een
spannend avontuur trekt
hij door ‘the
Plains’, waar de weidse
vergezichten, afgewisseld
door kolossale
bergformaties een bijna
niet onder woorden te
brengen schoonheid
tentoonspreiden. Na
weken van eenzaamheid
komttenslotte de bewoonde
wereld weer in beeld.
‘The Saloon’ is de
ontmoetingsplek bij
uitstek. Hier worden
ervaringen uitgewisseld
en spelen zich vaak
hilarische taferelen
af.
The Road to the West Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.GOB-000836-130 Composed by Carl Wittrock. Sc...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.GOB-000836-130
Composed by Carl
Wittrock. Score Only. 20
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000836-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000836-130).
As he did
before in the often
played and commonly
appreciated ‘Lord
Tullamore’, in which he
poetically depicted the
landscape and the
cultural elements of a
small Irish village, in
his composition ‘The
Road to the West’ Carl
Wittrock has sketched
pioneer existence in
America in a cinematic
manner. In ‘The Road
to the West’ the
composer has tried to
capture images of pioneer
life during the period
dating from 1850 to 1890,
the days of the so-called
Wild West. In those
days, the Wild West used
to be the territory west
of civilization, the
domain of cowboys,
trappers, and other
fortune hunters. In
short, ample ingredients
for a captivating
story.
In the
firstscene a lonely
adventurer struggles
against nature and the
elements. After an
exciting adventure he
passes through ‘the
Plains’, where majestic
views alternated by
colossal mountain ranges
display an almost
unimaginable
beauty. After weeks of
isolation civilization is
reached again. ‘The
Saloon’ is the perfect
meeting place here news
is exchanged and
hilarious scenes
regularly take place.
In navolging van
het veel gespeelde en
alom gewaardeerde ‘Lord
Tullamore’, waarin Carl
Wittrock op poëtische
wijze landschap en
culturele elementen van
een Iers dorpje
verklankt, wordt in
‘The Road to the
West’ op filmische
wijzehet pioniersbestaan
in Amerika
geschetst. De
componist betreedt in
‘The Road to the
West’ het pionierspad
in de periode tussen 1850
en 1890, de tijd van het
Wilde Westen. Het
Wilde Westen was het
gebied ten westen van de
beschaving,het domein van
cowboys, pelsjagers en
andere
gelukzoekers. Genoeg
ingrediënten voor een
boeiend
verhaal.
In de
eerste scene gaat een
avonturier, eenzaam en
alleen, de strijd aan met
de natuur en de
elementen. Na een
spannend avontuur trekt
hij door ‘the
Plains’, waar de weidse
vergezichten, afgewisseld
door kolossale
bergformaties een bijna
niet onder woorden te
brengen schoonheid
tentoonspreiden. Na
weken van eenzaamheid
komttenslotte de bewoonde
wereld weer in beeld.
‘The Saloon’ is de
ontmoetingsplek bij
uitstek. Hier worden
ervaringen uitgewisseld
en spelen zich vaak
hilarische taferelen
af.
The African Connection Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.GOB-000582-130 Composed by Carl Wittrock. Sc...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.GOB-000582-130
Composed by Carl
Wittrock. Score Only. 20
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000582-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000582-130).
Carl Wittrock's
wide interest in global
folk-music resulted in
this concert-piece based
on original African
rhythms. Obviously,
the percussion section
has a conspicious role to
play, but the band too
may indulge itself in
moments of thoroughly
delightful
excitement. The
introduction depicts the
awakening of nature, and
develops into a dance.
The (main) motif of this
dance is from a dance
entitled Apollo and comes
from Gambia. Its
accompaniment consists of
an ostinato pattern by
balaphon-master Maudo
Susa. The quiet
middle movement is based
on the rhythm of the
'gigbo' : a traditional
dance from Ghana. In
the final movement -which
also bears a slight
resemblanceto a theme
from 'The Lion King'- the
so-called 'Kono' rhythm
is used. The work is
played most
advantageously using
djembes.
Challenge and
please your percussion
section with 'The African
Connection'.
Carl
Wittrock's brede
interesse voor de
wereldmuziek resulteerde
in dit op originele
Afrikaanse ritmes
gebaseerde
concertwerk. Het
slagwerk speelt uiteraard
een opvallende rol, maar
ook het orkest kan zich
op een heerlijke
manieruitleven. De
inleiding schildert het
ontwaken van de natuur,
welke overgaat in een
dans. Het motief van deze
dans (Apollo) is
afkomstig uit Gambia. De
begeleiding bestaat uit
een ostinaatpatroon van
de balafon-meester
MaudoSusa. De basis
van het rustige
middendeel is gelegen in
het ritme van de Gigbo,
een traditionele dans uit
Ghana. Het laatste
deel (met enige
gelijkenis met The Lion
King) maakt gebruik van
het zogenaamde Kono
ritme. Hetwerk komt
het best tot zijn recht
als er gebruik wordt
gemaakt van
djembes.
Daag uw
percussie sectie uit en
doe ze een groot plezier
met: The African
Connection!
The African Connection Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.GOB-000582-030 Composed by Carl Wittrock. Se...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.GOB-000582-030
Composed by Carl
Wittrock. Set (Score &
Parts). 30 pages. Gobelin
Music Publications #GOB
000582-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000582-030).
Carl Wittrock's
wide interest in global
folk-music resulted in
this concert-piece based
on original African
rhythms. Obviously,
the percussion section
has a conspicious role to
play, but the band too
may indulge itself in
moments of thoroughly
delightful
excitement. The
introduction depicts the
awakening of nature, and
develops into a dance.
The (main) motif of this
dance is from a dance
entitled Apollo and comes
from Gambia. Its
accompaniment consists of
an ostinato pattern by
balaphon-master Maudo
Susa. The quiet
middle movement is based
on the rhythm of the
'gigbo' : a traditional
dance from Ghana. In
the final movement -which
also bears a slight
resemblanceto a theme
from 'The Lion King'- the
so-called 'Kono' rhythm
is used. The work is
played most
advantageously using
djembes.
Challenge and
please your percussion
section with 'The African
Connection'.
Carl
Wittrock's brede
interesse voor de
wereldmuziek resulteerde
in dit op originele
Afrikaanse ritmes
gebaseerde
concertwerk. Het
slagwerk speelt uiteraard
een opvallende rol, maar
ook het orkest kan zich
op een heerlijke
manieruitleven. De
inleiding schildert het
ontwaken van de natuur,
welke overgaat in een
dans. Het motief van deze
dans (Apollo) is
afkomstig uit Gambia. De
begeleiding bestaat uit
een ostinaatpatroon van
de balafon-meester
MaudoSusa. De basis
van het rustige
middendeel is gelegen in
het ritme van de Gigbo,
een traditionele dans uit
Ghana. Het laatste
deel (met enige
gelijkenis met The Lion
King) maakt gebruik van
het zogenaamde Kono
ritme. Hetwerk komt
het best tot zijn recht
als er gebruik wordt
gemaakt van
djembes.
Daag uw
percussie sectie uit en
doe ze een groot plezier
met: The African
Connection!
Creamy and Crispy Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-001008-030 Composed by Marc Cunningham. ...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-001008-030
Composed by Marc
Cunningham. Set (Score &
Parts). Gobelin Music
Publications #GOB
001008-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-001008-030).
This
composition of Marc
Cunningham has four
parts, and takes place on
a sunny day in a
picturesque town.
1. Promenade Many
people walk through the
city. The band passes
through the streets.
People are strolling
along the avenues and
amorous couples are
sitting on a park
bench.
2. Lovey
Dovey One of these
couples is knee-deep in
love.
3. Crispy
and Creamy Here the
contrasts between a crisp
staccato section in
two-four time signature
and a smooth legato
section in three-four
time signature are
depicted. Is Crispy the
boy and Creamy the
girl?
4.
Farewell In the last
particle the couple says
goodbye. We still think
back tothe walk through
the city. It sounds a
little less happy now.
Not everyone is good at
saying goodbye, sometimes
a tear flows.
Deze compositie
van Mark Cunningham heeft
vier delen, en speelt
zich af op een zonnige
dag in een pittoresk
stadje.
1.
Promenade Veel mensen
maken een wandeling door
de stad. De fanfare trekt
door de straten. Mensen
lopente flaneren langs de
lanen en verliefde
stelletjes zitten op een
bankje in het
park.
2.
Lovey-dovey Eén van deze
stelletjes is tot over de
oren verliefd.
3.
Crispy and Creamy Hier
worden de
tegenstellingentussen een
knapperig staccato
gedeelte in 2/4 maatsoort
en een vloeiend legato
gedeelte in 3/4 maatsoort
uitgebeeld. Is Crispy de
jongen en Creamy het
meisje?
4.
Farewell In het laatste
deeltje nemen ze afscheid
van elkaar.We denken nog
even terug aan de
wandeling door de stad.
Het klinkt nu wel wat
minder vrolijk. Niet
iedereen is goed in
afscheid nemen, er vloeit
wel eens een
traantje.
Creamy and Crispy Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-001008-130 Composed by Marc Cunningham. ...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-001008-130
Composed by Marc
Cunningham. Score Only.
Gobelin Music
Publications #GOB
001008-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-001008-130).
This
composition of Marc
Cunningham has four
parts, and takes place on
a sunny day in a
picturesque town.
1. Promenade Many
people walk through the
city. The band passes
through the streets.
People are strolling
along the avenues and
amorous couples are
sitting on a park
bench.
2. Lovey
Dovey One of these
couples is knee-deep in
love.
3. Crispy
and Creamy Here the
contrasts between a crisp
staccato section in
two-four time signature
and a smooth legato
section in three-four
time signature are
depicted. Is Crispy the
boy and Creamy the
girl?
4.
Farewell In the last
particle the couple says
goodbye. We still think
back tothe walk through
the city. It sounds a
little less happy now.
Not everyone is good at
saying goodbye, sometimes
a tear flows.
Deze compositie
van Mark Cunningham heeft
vier delen, en speelt
zich af op een zonnige
dag in een pittoresk
stadje.
1.
Promenade Veel mensen
maken een wandeling door
de stad. De fanfare trekt
door de straten. Mensen
lopente flaneren langs de
lanen en verliefde
stelletjes zitten op een
bankje in het
park.
2.
Lovey-dovey Eén van deze
stelletjes is tot over de
oren verliefd.
3.
Crispy and Creamy Hier
worden de
tegenstellingentussen een
knapperig staccato
gedeelte in 2/4 maatsoort
en een vloeiend legato
gedeelte in 3/4 maatsoort
uitgebeeld. Is Crispy de
jongen en Creamy het
meisje?
4.
Farewell In het laatste
deeltje nemen ze afscheid
van elkaar.We denken nog
even terug aan de
wandeling door de stad.
Het klinkt nu wel wat
minder vrolijk. Niet
iedereen is goed in
afscheid nemen, er vloeit
wel eens een
traantje.
The Shopping Centre Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000762-130 Composed by William Vean. Sco...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000762-130
Composed by William Vean.
Score Only. 12 pages.
Gobelin Music
Publications #GOB
000762-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000762-130).
Many people
when asked the question
'Do you have any
hobbies?' will answer
'Shopping' (even though
the female part of the
population may be more
interested in this than
the male one). Of
course it is great fun to
walk about in a Shopping
Mall, browsing in various
small shops, looking for
things you have always
wanted to
possess.
This was
what William Vean was
doing one day when he
came across the idea to
write a composition in
which several shops could
try to sell their wares
(and this idea didn't
cost him a penny).
First, the audience are
taken to a 'Jeans store',
then a 'Phone shop' is
visited, after which a
visit is made to a
'Perfumery'.
Thefourth part
depicts a profession
which is practised in
several premises, namely
that of shoplifter.
In the fifth part there
is room for a bite to eat
at a Chinese restaurant,
and finally after a visit
to the hairdresser's it's
time to go home.
Veel mensen die
de vraag krijgen wat voor
hobby's ze hebben, zullen
als antwoord geven:
winkelen (waarschijnlijk
zal er een verschil zijn
tussen mannen en
vrouwen). Natuurlijk
is het altijd leuk om
door een winkelcentrum te
slenteren,allerlei
etalages te bekijken, en
te dromen van dingen die
je graag in je bezit zou
willen hebben!
Dit
overkwam William Vean
ook. Hij wilde een
compositie maken waarin
verschillende winkels
reclame konden maken
(zonderdat het hemzelf
een cent zou gaan
kosten!).
Eerst
gaan we naar een jeans
store en daarna bezoeken
we een telefoonwinkel.
Als derde gaan we naar
een parfumerie om een
lekker geurtje uit te
zoeken. In het vierde
deelverschijnt een
persoon die we niet graag
tegenkomen: een dief. Zal
hij gepakt worden door de
sterke arm? Van al
dat winkelen krijgen we
trek en we besluiten tot
een Chinese maaltijd. Na
een bezoek aan de kapper
wordt het tijdhuiswaarts
te keren!
De
componist laat ruimte,
vooral voor de
slagwerkers,
verschillende beroepen
uit te beelden door
middel van diverse
solo-instrumenten en
handelingen, in
aanvulling op de al zeer
creatief geschreven
muiek.
The Shopping Centre Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000762-030 Composed by William Vean. Set...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000762-030
Composed by William Vean.
Set (Score & Parts). 52
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000762-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000762-030).
Many people
when asked the question
'Do you have any
hobbies?' will answer
'Shopping' (even though
the female part of the
population may be more
interested in this than
the male one). Of
course it is great fun to
walk about in a Shopping
Mall, browsing in various
small shops, looking for
things you have always
wanted to
possess.
This was
what William Vean was
doing one day when he
came across the idea to
write a composition in
which several shops could
try to sell their wares
(and this idea didn't
cost him a penny).
First, the audience are
taken to a 'Jeans store',
then a 'Phone shop' is
visited, after which a
visit is made to a
'Perfumery'.
Thefourth part
depicts a profession
which is practised in
several premises, namely
that of shoplifter.
In the fifth part there
is room for a bite to eat
at a Chinese restaurant,
and finally after a visit
to the hairdresser's it's
time to go home.
Veel mensen die
de vraag krijgen wat voor
hobby's ze hebben, zullen
als antwoord geven:
winkelen (waarschijnlijk
zal er een verschil zijn
tussen mannen en
vrouwen). Natuurlijk
is het altijd leuk om
door een winkelcentrum te
slenteren,allerlei
etalages te bekijken, en
te dromen van dingen die
je graag in je bezit zou
willen hebben!
Dit
overkwam William Vean
ook. Hij wilde een
compositie maken waarin
verschillende winkels
reclame konden maken
(zonderdat het hemzelf
een cent zou gaan
kosten!).
Eerst
gaan we naar een jeans
store en daarna bezoeken
we een telefoonwinkel.
Als derde gaan we naar
een parfumerie om een
lekker geurtje uit te
zoeken. In het vierde
deelverschijnt een
persoon die we niet graag
tegenkomen: een dief. Zal
hij gepakt worden door de
sterke arm? Van al
dat winkelen krijgen we
trek en we besluiten tot
een Chinese maaltijd. Na
een bezoek aan de kapper
wordt het tijdhuiswaarts
te keren!
De
componist laat ruimte,
vooral voor de
slagwerkers,
verschillende beroepen
uit te beelden door
middel van diverse
solo-instrumenten en
handelingen, in
aanvulling op de al zeer
creatief geschreven
muiek.
The Three Towers Ensemble de cuivres [Conducteur] De Haske Publications
Brass Band (Score) SKU: HL.4006118 Brass Band Score. Composed by M...(+)
Brass Band (Score)
SKU: HL.4006118
Brass Band Score.
Composed by Marc
Jeanbourquin. De Haske
Brass Band. Classical.
Softcover. Duration 535
seconds. De Haske
Publications #203515130M.
Published by De Haske
Publications
(HL.4006118).
UPC:
888680961268.
The
Three Towers is an
attractive suite about
three historical
monuments that still
adorn the old ramparts of
the Suisse town of
Fribourg. The three
towers are depicted in as
many contrasting
movements, with solo
passages featuring in the
second movement. Together
they form a concert
piece, accessible for the
lower divisions, which is
interesting for the
audience as well as the
musicians.
Trittico Festoso Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1084441-130 Composed by Jan Van der Roos...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1084441-130
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection Brass
Band en Fanfare. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2008. 48 pages.
De Haske Publications
#DHP 1084441-130.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1084441-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Trittico
Festoso is a festive
three-part composition
that is dedicated to the
conductor of a brass
band. Each of the three
movements reflects a
different aspect of his
character: in the opening
fanfare, his personality
is presented; then his
work as manager,
organiser and conductor
is depicted in the
dynamic Daily
Life; while in The
Artist, the
sensitive, creative man
himself is portrayed. An
elegant tribute to the
man with the baton!
Trittico
Festoso is een
feestelijk werk in drie
delen dat is opgedragen
aan de dirigent van een
brassband. Elk deel
weerspiegelt een aspect
van zijn karakter: in de
openingsfanfare wordt
zijn persoonlijkheid
gepresenteerd; dan wordt
zijn werk als manager,
organisator en dirigent
beschreven in het
dynamische Daily
Life; waarna zijn
gevoelige, creatieve kant
wordt belicht in The
Artist. Een charmant
eerbetoon aan de man het
het
dirigeerstokje!
Trittico Festoso ist
ein festliches
Triptychon, das dem
Dirigenten einer Brass
Band gewidmet wurde.
Jeder der drei Sätze
reflektiert einen anderen
Aspekt: In den
Eröffnungsfanfaren
wird seine Person
vorgestellt, dann tritt
er im dynamischen Satz
Daily Life als
Manager, Organisator und
Dirigent in den
Vordergrund, während
The Artist den
einfühlsamen
Künstler
portraitiert. Eine
würdevolle Hommage
an den Mann mit dem
Taktstock!
Trittico Festoso Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1084441-030 Composed by Jan Van der Roos...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1084441-030
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection Brass
Band en Fanfare. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2008. De
Haske Publications #DHP
1084441-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1084441-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Trittico
Festoso is a festive
three-part composition
that is dedicated to the
conductor of a brass
band. Each of the three
movements reflects a
different aspect of his
character: in the opening
fanfare, his personality
is presented; then his
work as manager,
organiser and conductor
is depicted in the
dynamic Daily
Life; while in The
Artist, the
sensitive, creative man
himself is portrayed. An
elegant tribute to the
man with the baton!
Trittico
Festoso is een
feestelijk werk in drie
delen dat is opgedragen
aan de dirigent van een
brassband. Elk deel
weerspiegelt een aspect
van zijn karakter: in de
openingsfanfare wordt
zijn persoonlijkheid
gepresenteerd; dan wordt
zijn werk als manager,
organisator en dirigent
beschreven in het
dynamische Daily
Life; waarna zijn
gevoelige, creatieve kant
wordt belicht in The
Artist. Een charmant
eerbetoon aan de man het
het
dirigeerstokje!
Trittico Festoso ist
ein festliches
Triptychon, das dem
Dirigenten einer Brass
Band gewidmet wurde.
Jeder der drei Sätze
reflektiert einen anderen
Aspekt: In den
Eröffnungsfanfaren
wird seine Person
vorgestellt, dann tritt
er im dynamischen Satz
Daily Life als
Manager, Organisator und
Dirigent in den
Vordergrund, während
The Artist den
einfühlsamen
Künstler
portraitiert. Eine
würdevolle Hommage
an den Mann mit dem
Taktstock!
Old Paintings Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] Gobelin Music Publications
Brass Band - easy SKU: BT.GOB-000723-030 Composed by Patrick Millstone. S...(+)
Brass Band - easy
SKU:
BT.GOB-000723-030
Composed by Patrick
Millstone. Set (Score &
Parts). 6 pages. Gobelin
Music Publications #GOB
000723-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000723-030).
The composer
depicts five little
paintings which were
hanging on the wall of
the spare room of his
grandparents' house when
he used to stay there as
a young boy. Each
painting had its own
place and story. Even a
replica of Rembrandt's
Night Watch was there and
his eyes were always
focussed on the person
with the drums.
Imaginative music of high
educational value.
Playing together,
articulation, and playing
in tune are familiar, but
useful, ingredients of
this varied
piece.
De
componist beschrijft op
artistieke wijze vijf
schilderijen welke op de
logeerkamer van zijn
grootouders hingen toen
hij daar als klein
kereltje over de vloer
kwam. Elk schilderij had
zijn eigen plaats en
verhaal. Zelfs een
replicavan Rembrandt's
Nachtwacht ontbrak niet
en zijn blik ging dan ook
altijd naar de personage
met die trommel.
Beeldende muziek met een
hoog educatief gehalte.
Samenspel, articulatie en
zuiverheid zijn bekende
maar nuttige
ingrediëntenvan een
gevarieerd werk.
Old Paintings Ensemble de cuivres [Conducteur] Gobelin Music Publications
Brass Band - easy SKU: BT.GOB-000723-130 Composed by Patrick Millstone. S...(+)
Brass Band - easy
SKU:
BT.GOB-000723-130
Composed by Patrick
Millstone. Score Only.
Gobelin Music
Publications #GOB
000723-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000723-130).
The composer
depicts five little
paintings which were
hanging on the wall of
the spare room of his
grandparents' house when
he used to stay there as
a young boy. Each
painting had its own
place and story. Even a
replica of Rembrandt's
Night Watch was there and
his eyes were always
focussed on the person
with the drums.
Imaginative music of high
educational value.
Playing together,
articulation, and playing
in tune are familiar, but
useful, ingredients of
this varied
piece.
De
componist beschrijft op
artistieke wijze vijf
schilderijen welke op de
logeerkamer van zijn
grootouders hingen toen
hij daar als klein
kereltje over de vloer
kwam. Elk schilderij had
zijn eigen plaats en
verhaal. Zelfs een
replicavan Rembrandt's
Nachtwacht ontbrak niet
en zijn blik ging dan ook
altijd naar de personage
met die trommel.
Beeldende muziek met een
hoog educatief gehalte.
Samenspel, articulatie en
zuiverheid zijn bekende
maar nuttige
ingrediëntenvan een
gevarieerd werk.
Around a Village Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.GOB-000189-130 Composed by Menno Haantjes....(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.GOB-000189-130
Composed by Menno
Haantjes. Score Only.
Gobelin Music
Publications #GOB
000189-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000189-130).
The idyllic
village Beetsterzwaag, in
the east of Friesland,
and its surroundings are
depicted in this suite.
The first part
describes the main street
with its liveliness.
The second part brings us
to the nearby church of
St. Hippolytus-Olterterp
while the final section
describes the children
playing in the woods of
Sparjebird. Het idyllisch
in de Friese bossen
gelegen dorp
Beetsterzwaag en haar
omgeving staat model in
deze landelijke suite.
Het eerste deel
beschrijft de hoofdstraat
met al haar levendigheid.
Het tweede deel
brengt ons in het
naburige St.
Hippolytus-kerkje van
Olterterp terwijl het
slotdeel de spelende
kinderen beschrijft in
het speelbosSparjebird.
Around a Village Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.GOB-000189-030 Composed by Menno Haantjes....(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.GOB-000189-030
Composed by Menno
Haantjes. Set (Score &
Parts). Gobelin Music
Publications #GOB
000189-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000189-030).
The idyllic
village Beetsterzwaag, in
the east of Friesland,
and its surroundings are
depicted in this suite.
The first part
describes the main street
with its liveliness.
The second part brings us
to the nearby church of
St. Hippolytus-Olterterp
while the final section
describes the children
playing in the woods of
Sparjebird. Het idyllisch
in de Friese bossen
gelegen dorp
Beetsterzwaag en haar
omgeving staat model in
deze landelijke suite.
Het eerste deel
beschrijft de hoofdstraat
met al haar levendigheid.
Het tweede deel
brengt ons in het
naburige St.
Hippolytus-kerkje van
Olterterp terwijl het
slotdeel de spelende
kinderen beschrijft in
het speelbosSparjebird.