Bohemian Rhapsody -
Bicycle Race - Who Wants
To Live Forever - We Are
The Champions.
Arranged by Philip
Sparke. Pop & Rock. Set
(Score & Parts). Composed
2019. Anglo Music Press
#AMP 491-030. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-491-030).
The British
rock band Queen, formed
in 1970, are one of the
most popular bands of all
time. The music of Queen
already exists in
numerous instrumental
arrangements at all kinds
of levels. However,
arranger Philip Sparke
has taken a unique
approach: he has created
an exceptional medley in
a challenging, symphonic
style from four of their
greatest hits: 'Bohemian
Rhapsody’,
'Bicycle Race’,
'Who Wants to Live
Forever’ and 'We
Are the
Champions’.
De in 1970
opgerichte Britse
rockgroep Queen is nog
steeds een van de
populairste bands aller
tijden. Van de muziek van
Queen zijn talloze
instrumentale
arrangementen gemaakt
voor blaasorkesten van
diverse niveaus. Philip
Sparke besloot echter om
de grootste hits van de
groep ‘Bohemian
Rhapsody’,
‘Bicycle
Race’, ‘Who
Wants to Live
Forever’ en
‘We Are the
Champions’ als
basis te nemen voor een
bijzondere medley in
symfonische stijl. Een
uitdagende en unieke
benadering!
Die
britische Rockband Queen
wurde 1970 gegründet
und ist trotz der
Tatsache, dass die Band
nicht mehr auftritt, bis
heute eine der
beliebtesten Bands aller
Zeiten. Die Musik von
Queen existiert heute in
zahlreichen
Instrumentalarrangements
für alle möglichen
Schwierigkeitsgrade.
Philip Sparke entschied
sich für die
größten Hits,
Bohemian Rhapsody“,
Bicycle Race“, Who
Wants to Live
Forever“ und We Are
the Champions“, und
erstellte ein
außergewöhnliches
Medley im sinfonischen
Stil. Ein anspruchsvolles
und einzigartiges
Werk!
Bohemian Rhapsody -
Bicycle Race - Who Wants
To Live Forever - We Are
The Champions.
Arranged by Philip
Sparke. Pop & Rock. Score
Only. Composed 2019. 39
pages. Anglo Music Press
#AMP 491-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-491-130).
The British
rock band Queen, formed
in 1970, are one of the
most popular bands of all
time. The music of Queen
already exists in
numerous instrumental
arrangements at all kinds
of levels. However,
arranger Philip Sparke
has taken a unique
approach: he has created
an exceptional medley in
a challenging, symphonic
style from four of their
greatest hits: 'Bohemian
Rhapsody’,
'Bicycle Race’,
'Who Wants to Live
Forever’ and 'We
Are the
Champions’.
De in 1970
opgerichte Britse
rockgroep Queen is nog
steeds een van de
populairste bands aller
tijden. Van de muziek van
Queen zijn talloze
instrumentale
arrangementen gemaakt
voor blaasorkesten van
diverse niveaus. Philip
Sparke besloot echter om
de grootste hits van de
groep ‘Bohemian
Rhapsody’,
‘Bicycle
Race’, ‘Who
Wants to Live
Forever’ en
‘We Are the
Champions’ als
basis te nemen voor een
bijzondere medley in
symfonische stijl. Een
uitdagende en unieke
benadering!
Die
britische Rockband Queen
wurde 1970 gegründet
und ist trotz der
Tatsache, dass die Band
nicht mehr auftritt, bis
heute eine der
beliebtesten Bands aller
Zeiten. Die Musik von
Queen existiert heute in
zahlreichen
Instrumentalarrangements
für alle möglichen
Schwierigkeitsgrade.
Philip Sparke entschied
sich für die
größten Hits,
Bohemian Rhapsody“,
Bicycle Race“, Who
Wants to Live
Forever“ und We Are
the Champions“, und
erstellte ein
außergewöhnliches
Medley im sinfonischen
Stil. Ein anspruchsvolles
und einzigartiges
Werk!
Arioso Ensemble de cuivres - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1002058-030 Composed by Johann Sebastian...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1002058-030
Composed by Johann
Sebastian Bach. Arranged
by Jacob De Haan. Your
Favorite Classics.
Festive and Solemn Music.
Set (Score and Parts).
Composed 2000. De Haske
Publications #DHP
1002058-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1002058-030).
Even the most
basic understanding of
Western music must
include an intimate
familiarity with the
magnificent body of works
by J.S.Bach. The charming
beauty of the ARIOSO from
BWV 156 must almost
certainly appear on
anyone?s personal list of
the world's most
beautiful melodies. What
a wonderful vehicle for
the study of artful
phrasing and expression!
Don't let the Grade 2
designation make you
overlook this exquisite
rendition for bands that
normally play at grades
4, 5, and 6. Musicians at
any level of ability will
find great rewards
here.As the perfect
festival centerpiece or
as a lovely introspective
moment on any concert,
Jacob de Haan's touching
arrangement of
Bach'sincomparable
ARIOSO, speaking its own
inherent and spiritual
truth, is sure to find a
permanent home in your
brass band library.
Viele der
zahlreichen Werke von
Johann Sebastian Bach
sind bis heute bei einem
groÃ?en Publikum bekannt
und beliebt. Hierzu
zählen die
Matthäus-Passion, das
Weihnachtsoratorium und das Air aus
der dritten
Orchestersuite. Das
Arioso aus BWV 156
gehört ebenfalls zu
seinen bekanntesten
Kompositionen. Jacob de
Haan arrangierte dieses
Werk, ohne den Charakter
des Originals zu
verfälschen. In einer
abwechslungsreichen
Instrumentierung kommt
die Schönheit dieser
Musik voll und ganz zur
Geltung.
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1196077-030 As performed by The Beatl...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1196077-030
As performed by The
Beatles. Composed by
John Lennon and Paul
McCartney. Arranged by
Philip Harper. DHP Pop,
Film and Show. Pop and
Rock. Set (Score and
Parts). Composed 2019. De
Haske Publications #DHP
1196077-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196077-030).
Sgt.
Pepperâ??s Lonely Hearts
Club Band is the most
famous album by The
Beatles, and perhaps of
all time. When it came
out in 1967 it was
remarkable not only for
its many great songs, but
also because of the
innovative recording
techniques that were used
on the record for the
very first time, setting
a new standard for many
decades to come.
Conductor, arranger and
composer Philip Harper is
a huge Beatles fan
himself and had a great
time creating this grade
4
arrangement!
Sg
t. Pepperâ??s Lonely
Hearts Club Band is
het beroemdste album van
The Beatles en misschien
zelfs aller tijden. Toen
het in 1967 verscheen,
viel het niet alleen op
vanwege de geweldige
songs die erop stonden,
maar ook door de
vernieuwende
opnametechnieken die op
deze plaat voor het eerst
werden gebruikt en die
bepalend zouden zijn voor
de decennia erna.
Dirigent, arrangeur en
componist Philip Harper,
zelf een groot
Beatles-fan, heeft enorm
veel plezier beleefd aan
het creëren van dit
arrangement voor graad
4!
Sgt. Pepper
s Lonely Hearts Club
Band ist das
berühmteste Album der
Beatles und vielleicht
das berühmteste aller
Zeiten. Als es 1967
herauskam, war es nicht
nur aufgrund seiner
vielen groÃ?artigen
Songs bemerkenswert,
sondern auch wegen der
innovativen
Aufnahmetechniken, die
bei dieser Schallplatte
zum ersten Mal verwendet
wurden und die für die
folgenden Jahrzehnte neue
Standards setzten. Der
Dirigent, Arrangeur und
Komponist Philip Harper
ist selbst ein groÃ?er
Beatles-Fan und hatte
groÃ?en SpaÃ?, dieses
Arrangement im
Schwierigkeitsgrad 4 zu
erstellen!
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1196077-130 As performed by The Beatl...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1196077-130
As performed by The
Beatles. Composed by
John Lennon and Paul
McCartney. Arranged by
Philip Harper. DHP Pop,
Film and Show. Pop and
Rock. Score Only.
Composed 2019. 12 pages.
De Haske Publications
#DHP 1196077-130.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1196077-130).
Sgt.
Pepperâ??s Lonely Hearts
Club Band is the most
famous album by The
Beatles, and perhaps of
all time. When it came
out in 1967 it was
remarkable not only for
its many great songs, but
also because of the
innovative recording
techniques that were used
on the record for the
very first time, setting
a new standard for many
decades to come.
Conductor, arranger and
composer Philip Harper is
a huge Beatles fan
himself and had a great
time creating this grade
4
arrangement!
Sg
t. Pepperâ??s Lonely
Hearts Club Band is
het beroemdste album van
The Beatles en misschien
zelfs aller tijden. Toen
het in 1967 verscheen,
viel het niet alleen op
vanwege de geweldige
songs die erop stonden,
maar ook door de
vernieuwende
opnametechnieken die op
deze plaat voor het eerst
werden gebruikt en die
bepalend zouden zijn voor
de decennia erna.
Dirigent, arrangeur en
componist Philip Harper,
zelf een groot
Beatles-fan, heeft enorm
veel plezier beleefd aan
het creëren van dit
arrangement voor graad
4!
Sgt. Pepper
s Lonely Hearts Club
Band ist das
berühmteste Album der
Beatles und vielleicht
das berühmteste aller
Zeiten. Als es 1967
herauskam, war es nicht
nur aufgrund seiner
vielen groÃ?artigen
Songs bemerkenswert,
sondern auch wegen der
innovativen
Aufnahmetechniken, die
bei dieser Schallplatte
zum ersten Mal verwendet
wurden und die für die
folgenden Jahrzehnte neue
Standards setzten. Der
Dirigent, Arrangeur und
Komponist Philip Harper
ist selbst ein groÃ?er
Beatles-Fan und hatte
groÃ?en SpaÃ?, dieses
Arrangement im
Schwierigkeitsgrad 4 zu
erstellen!
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-402-130 A Fantasy on the Hymn Tune 'H...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-402-130
A
Fantasy on the Hymn Tune
'Helmsley'. Composed
by Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Score Only. Composed
2015. Anglo Music Press
#AMP 402-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-402-130).
English-German-French-
Dutch.
With
Clouds Descending is
a fantasy on the powerful
Advent hymn Helmsley
which is long associated
with another Advent hymn
- Wesley’s Lo!
He Comes with Clouds
Descending. The hymn
tune is divided into an
introduction and three
complete verses of
Helmsley, which
surround a slower central
section, whose melody is
derived from the last
line of the hymn tune.
Philip Sparke’s
grade 4 arrangement of
this majestic piece for
Brass Band is equally
suitable as a concert
opener or a main concert
piece.
With Clouds
Descending is een
fantasie op de krachtige
adventshymne Helmsley,
die lang is gekoppeld aan
een andere adventshymne,
te weten Lo! He Comes
with Clouds Descending.
Deze hymne van Sparke is
onderverdeeld in een
inleiding en drie
volledige verzen van
Helmsley. De componist
schreef dit majestueuze
werk voor brassband in
graad 4. Mooi als
openingswerk maar ook als
concertwerk.
With Clouds
Descending (Mit den
Wolken
herabsteigen“) ist
eine Fantasie, die auf
der ausdruckvollen
Adventshymne
Helmsley basiert;
letztere wird wiederum
schon lange mit Wesleys
Adventshymne Lo! He
Comes with Clouds
Descending in
Verbindung gebracht.
Philip Sparkes
mittelschweres
Arrangement dieses
majestätischen
Stückes für
Blasorchester eignet sich
gleichermaßen als
KonzerteröffnungsstÃ
ck oder als Hauptwerk
eines Konzerts.
With Clouds Descending Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-402-030 A Fantasy on the Hymn Tune 'H...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-402-030
A
Fantasy on the Hymn Tune
'Helmsley'. Composed
by Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Opening Pieces. Set
(Score & Parts). Composed
2015. Anglo Music Press
#AMP 402-030. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-402-030).
English-German-French-
Dutch.
With
Clouds Descending is
a fantasy on the powerful
Advent hymn Helmsley
which is long associated
with another Advent hymn
- Wesley’s Lo!
He Comes with Clouds
Descending. The hymn
tune is divided into an
introduction and three
complete verses of
Helmsley, which
surround a slower central
section, whose melody is
derived from the last
line of the hymn tune.
Philip Sparke’s
grade 4 arrangement of
this majestic piece for
Brass Band is equally
suitable as a concert
opener or a main concert
piece.
With Clouds
Descending is een
fantasie op de krachtige
adventshymne Helmsley,
die lang is gekoppeld aan
een andere adventshymne,
te weten Lo! He Comes
with Clouds Descending.
Deze hymne van Sparke is
onderverdeeld in een
inleiding en drie
volledige verzen van
Helmsley. De componist
schreef dit majestueuze
werk voor brassband in
graad 4. Mooi als
openingswerk maar ook als
concertwerk.
With Clouds
Descending (Mit den
Wolken
herabsteigen“) ist
eine Fantasie, die auf
der ausdruckvollen
Adventshymne
Helmsley basiert;
letztere wird wiederum
schon lange mit Wesleys
Adventshymne Lo! He
Comes with Clouds
Descending in
Verbindung gebracht.
Philip Sparkes
mittelschweres
Arrangement dieses
majestätischen
Stückes für
Blasorchester eignet sich
gleichermaßen als
KonzerteröffnungsstÃ
ck oder als Hauptwerk
eines Konzerts.
The Baltic Way Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1206253-130 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1206253-130
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2019. 48 pages. De Haske
Publications #DHP
1206253-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1206253-130).
English-German-French-
Dutch.
In 1989, the
demonstration named the
Baltic Way also
known as the Baltic
Chain— was held in
the Baltic states of
Estonia, Latvia and
Lithuania by its citizens
in a call for
independence from the
Soviet Union. On 23rd
August 1989, some two
million participants
formed a human chain,
hand-in-hand all the way
from the Estonian capital
of Tallinn its Latvian
counterpart, Riga,
through to the Lithuanian
capital of Vilnius - six
hundred kilometres long.
It became the longest
human chain ever created
and turned out to be the
final push needed for
much sought-after
independence. This
historic event became the
source of inspiration for
this composition. The
introduction of thefirst
movement, ‘Struggle
for Independence’,
is based on a nocturne
for piano by the renowned
Lithuanian composer and
painter Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911), thematic
material from which has
been incorporated
throughout the whole
composition. The
melancholic beginning is
followed by a powerful
theme which reflects the
resolve of the Baltic
people. The sudden
aggressive, dissonant
chords and a dominant
and—in rhythmic
terms—contrary
bass drum announce that
the resistance is not
going smoothly. Just for
a moment, we hear the
anthem of the Soviet
Union in the lower brass,
but this is relentlessly
pushed to the background
by the rest of the band
playing the Lithuanian
national anthem,
‘Tautiška giesm
’ (Lithuania, our
homeland). The second
movement, ‘Decades
of Suffering’,
echoes life under the
Soviet Union's thumb. In
the pursuit of
independence, a peaceful
protest is planned in
which a human chain is
formed across the Baltic
states of Estonia, Latvia
and Lithuania. This
‘Chain of
Freedom’ is
depicted in the final
movement of the work.
De Baltische Weg
(The Baltic Way)
was een demonstratie van
de bevolking van de
Baltische staten die in
1989 plaatsvond als een
roep om onafhankelijkheid
van de Sovjet-Unie. Deze
historische gebeurtenis
vormde de inspiratiebron
voor deze compositie. Van
Vilnius via Riga naar
Tallinn werd een
zeshonderd kilometer
lange keten van naar
schatting twee miljoen
mensen gevormd. Op 23
augustus 1989 gaven al
die mensen elkaar de hand
en werd De Baltische Weg
de langste menselijke
keten ooit. Het bleek de
uiteindelijke opmaat tot
de zo gewenste
onafhankelijkheid. De
inleiding van het eerste
deel, ‘Struggle for
Independence’, is
gebaseerd op een nocturne
voor piano van
devooraanstaande Litouwse
componist en
kunstschilder Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911). Het
thematische materiaal van
deze nocturne is door de
hele compositie heen
verwerkt. Na het
melancholische begin
volgt een krachtig thema,
waarmee de strijdbaarheid
van de Baltische
bevolking wordt
uitgebeeld. De
plotselinge agressieve
dissonante akkoorden en
een dominante en ritmisch
gezien tegendraadse grote
trom laten horen dat het
verzet niet eenvoudig
verloopt. Even klinkt het
begin van het volkslied
van de Sovjet-Unie in het
lage koper, maar dat
wordt door de rest van de
band onverbiddelijk naar
de achtergrond verwezen
door het Litouwse
nationale volkslied
‘Tautiška giesm
’ (Litouwen, ons
vaderland). In deel twee,
‘Decades of
Suffering’, wordt
het leven onder het juk
van de Sovjet-Unie
verklankt. In het streven
naar onafhankelijkheid
worden plannen gemaakt om
als vreedzaam protest
tegen de onderdrukking
een menselijke keten te
vormen over de wegen van
de Baltische staten
Litouwen, Letland en
Estland. Deze
‘Chain of
Freedom’ wordt in
het laatste deel van het
werk muzikaal
weergegeven.
Der
sogenannte Baltischer Weg
(The Baltic Way)
auch unter dem Namen
Baltische Kette bekannt
war 1989 eine
Demonstration von
Bürgern in den
baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen mit dem Aufruf
zur Unabhängigkeit von
der Sowjetunion. Am 23.
August 1989 bildeten rund
zwei Millionen Teilnehmer
eine sechshundert
Kilometer lange
Menschenkette, die von
der estnischen Hauptstadt
Tallinn über das
lettische Riga bis zur
litauischen Hauptstadt
Vilnius reichte. Die
längste Menschenkette,
die jemals geschaffen
wurde, erwies sich als
der letzte Schritt, der
zur lang ersehnten
Unabhängigkeit
führte. Dieses
historische Ereignis
diente der Komposition
alsInspirationsquelle.
Die Einleitung des ersten
Satzes, Struggle for
Independence“,
basiert auf einem
Nocturne für Klavier
des bekannten litauischen
Komponisten und Malers
Mikalojus Konstantinas
iurlionis (1875 1911),
dessen thematisches
Material in der gesamten
Komposition verwendet
wird. Dem melancholischen
Anfang folgt ein
mitreißendes Thema,
das die Entschlossenheit
der baltischen
Bevölkerung
widerspiegelt. Die
plötzlichen
aggressiven, dissonanten
Akkorde und eine
dominante und rhythmisch
gegenläufige Bewegung
in der Basstrommel
kündigen an, dass der
Widerstand nicht
reibungslos verläuft.
Für einen kurzen
Moment erklingt die Hymne
der Sowjetunion in den
tiefen Blechbläsern,
aber diese wird
unerbittlich vom
restlichen Orchester in
den Hintergrund
gedrängt, welches die
litauische Nationalhymne
Tautiška giesm “
(Litauen, unser
Heimatland“)
spielt. Der zweite Satz,
Decades of
Suffering“,
spiegelt das Leben unter
dem Joch der Sowjetunion
wider. Für das Streben
nach Unabhängigkeit
war ein friedlicher
Protest geplant, bei dem
eine Menschenkette durch
die baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen gebildet wurde.
Diese Chain of
Freedom“ wird im
letzten Satz des Werkes
beschrieben.
The Baltic Way Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1206253-030 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1206253-030
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2019. De Haske
Publications #DHP
1206253-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1206253-030).
English-German-French-
Dutch.
In 1989, the
demonstration named the
Baltic Way also
known as the Baltic
Chain— was held in
the Baltic states of
Estonia, Latvia and
Lithuania by its citizens
in a call for
independence from the
Soviet Union. On 23rd
August 1989, some two
million participants
formed a human chain,
hand-in-hand all the way
from the Estonian capital
of Tallinn its Latvian
counterpart, Riga,
through to the Lithuanian
capital of Vilnius - six
hundred kilometres long.
It became the longest
human chain ever created
and turned out to be the
final push needed for
much sought-after
independence. This
historic event became the
source of inspiration for
this composition. The
introduction of thefirst
movement, ‘Struggle
for Independence’,
is based on a nocturne
for piano by the renowned
Lithuanian composer and
painter Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911), thematic
material from which has
been incorporated
throughout the whole
composition. The
melancholic beginning is
followed by a powerful
theme which reflects the
resolve of the Baltic
people. The sudden
aggressive, dissonant
chords and a dominant
and—in rhythmic
terms—contrary
bass drum announce that
the resistance is not
going smoothly. Just for
a moment, we hear the
anthem of the Soviet
Union in the lower brass,
but this is relentlessly
pushed to the background
by the rest of the band
playing the Lithuanian
national anthem,
‘Tautiška giesm
’ (Lithuania, our
homeland). The second
movement, ‘Decades
of Suffering’,
echoes life under the
Soviet Union's thumb. In
the pursuit of
independence, a peaceful
protest is planned in
which a human chain is
formed across the Baltic
states of Estonia, Latvia
and Lithuania. This
‘Chain of
Freedom’ is
depicted in the final
movement of the work.
De Baltische Weg
(The Baltic Way)
was een demonstratie van
de bevolking van de
Baltische staten die in
1989 plaatsvond als een
roep om onafhankelijkheid
van de Sovjet-Unie. Deze
historische gebeurtenis
vormde de inspiratiebron
voor deze compositie. Van
Vilnius via Riga naar
Tallinn werd een
zeshonderd kilometer
lange keten van naar
schatting twee miljoen
mensen gevormd. Op 23
augustus 1989 gaven al
die mensen elkaar de hand
en werd De Baltische Weg
de langste menselijke
keten ooit. Het bleek de
uiteindelijke opmaat tot
de zo gewenste
onafhankelijkheid. De
inleiding van het eerste
deel, ‘Struggle for
Independence’, is
gebaseerd op een nocturne
voor piano van
devooraanstaande Litouwse
componist en
kunstschilder Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911). Het
thematische materiaal van
deze nocturne is door de
hele compositie heen
verwerkt. Na het
melancholische begin
volgt een krachtig thema,
waarmee de strijdbaarheid
van de Baltische
bevolking wordt
uitgebeeld. De
plotselinge agressieve
dissonante akkoorden en
een dominante en ritmisch
gezien tegendraadse grote
trom laten horen dat het
verzet niet eenvoudig
verloopt. Even klinkt het
begin van het volkslied
van de Sovjet-Unie in het
lage koper, maar dat
wordt door de rest van de
band onverbiddelijk naar
de achtergrond verwezen
door het Litouwse
nationale volkslied
‘Tautiška giesm
’ (Litouwen, ons
vaderland). In deel twee,
‘Decades of
Suffering’, wordt
het leven onder het juk
van de Sovjet-Unie
verklankt. In het streven
naar onafhankelijkheid
worden plannen gemaakt om
als vreedzaam protest
tegen de onderdrukking
een menselijke keten te
vormen over de wegen van
de Baltische staten
Litouwen, Letland en
Estland. Deze
‘Chain of
Freedom’ wordt in
het laatste deel van het
werk muzikaal
weergegeven.
Der
sogenannte Baltischer Weg
(The Baltic Way)
auch unter dem Namen
Baltische Kette bekannt
war 1989 eine
Demonstration von
Bürgern in den
baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen mit dem Aufruf
zur Unabhängigkeit von
der Sowjetunion. Am 23.
August 1989 bildeten rund
zwei Millionen Teilnehmer
eine sechshundert
Kilometer lange
Menschenkette, die von
der estnischen Hauptstadt
Tallinn über das
lettische Riga bis zur
litauischen Hauptstadt
Vilnius reichte. Die
längste Menschenkette,
die jemals geschaffen
wurde, erwies sich als
der letzte Schritt, der
zur lang ersehnten
Unabhängigkeit
führte. Dieses
historische Ereignis
diente der Komposition
alsInspirationsquelle.
Die Einleitung des ersten
Satzes, Struggle for
Independence“,
basiert auf einem
Nocturne für Klavier
des bekannten litauischen
Komponisten und Malers
Mikalojus Konstantinas
iurlionis (1875 1911),
dessen thematisches
Material in der gesamten
Komposition verwendet
wird. Dem melancholischen
Anfang folgt ein
mitreißendes Thema,
das die Entschlossenheit
der baltischen
Bevölkerung
widerspiegelt. Die
plötzlichen
aggressiven, dissonanten
Akkorde und eine
dominante und rhythmisch
gegenläufige Bewegung
in der Basstrommel
kündigen an, dass der
Widerstand nicht
reibungslos verläuft.
Für einen kurzen
Moment erklingt die Hymne
der Sowjetunion in den
tiefen Blechbläsern,
aber diese wird
unerbittlich vom
restlichen Orchester in
den Hintergrund
gedrängt, welches die
litauische Nationalhymne
Tautiška giesm “
(Litauen, unser
Heimatland“)
spielt. Der zweite Satz,
Decades of
Suffering“,
spiegelt das Leben unter
dem Joch der Sowjetunion
wider. Für das Streben
nach Unabhängigkeit
war ein friedlicher
Protest geplant, bei dem
eine Menschenkette durch
die baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen gebildet wurde.
Diese Chain of
Freedom“ wird im
letzten Satz des Werkes
beschrieben.
The Swan on the Hill Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1043766-030 Composed by Jan Van der Roos...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1043766-030
Composed by Jan Van der
Roost. Inspiration
Series. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2004. De Haske
Publications #DHP
1043766-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1043766-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This stately
opening work begins in
the low register with a
broad main theme from the
low brass immediately
setting the tone.
Gradually other sections
and registers enter and
despite retaining a
majestic character the
rhythmic element becomes
more active. This work
makes truly creative use
of sound, without great
virtuosity or complexity,
but maintains a good
balance between static
and dynamic elements.
Dit statige
openingswerk begint in
het lage register en
etaleert een breed
hoofdthema waarin het
lage koper meteen de toon
zet, gesteund door een
continue slagwerkcadans.
Geleidelijk komen ook
andere secties en
registers aan bod enwordt
het ritmische element
actiever, al bewaart het
geheel een gedragen
karakter. Het gaat om een
echt klankstuk, zonder
een grote virtuositeit of
complexiteit, maar met
een prima evenwicht
tussen statische en
dynamische
elemeten.
Dieses
majestätische
Eröffnungswerk beginnt
im tiefen Register und
präsentiert ein breit
angelegtes Hauptthema, in
welchem das tiefe Blech
sofort den Ton angibt,
unterstützt von einer
durchgehenden Kadenz in
den Schlaginstrumenten.
Nach und nach erscheinen
andere Register und das
rhythmische Element wird
aktiver, wobei der
majestätische
Charakter jedoch erhalten
bleibt. Ein Werk, das
voll und ganz auf Klang
aufbaut, ohne große
Virtuosität oder
Komplexität, jedoch
mit einer perfekten
Balance zwischen
statischen und
dynamischen
Elementen.
Questo
maestoso brano di
apertura inizia su un
passaggio sonoro grave e
profondo dove echeggia un
tema ampio e generoso,
eseguito dagli ottoni
gravi, su un movimento
continuo delle
percussioni. Poco a poco,
altre sezioni della banda
integrano armoniosamente
lo sviluppo e completano
le zone di timbro. La
cellula ritmica si
intensifica senza
tuttavia influenzare il
carattere maestoso del
brano. The Swan on the
Hill non pone grandi
difficolt tecniche, ma
richiede un lavoro
profondo sulle dinamiche,
al fine di ottenere un
buon equilibrio tra gli
elementi musicali statici
e dinamici.
The Swan on the Hill Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1043766-130 Composed by Jan Van der Roos...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1043766-130
Composed by Jan Van der
Roost. Inspiration
Series. Concert Piece.
Score Only. Composed
2004. De Haske
Publications #DHP
1043766-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1043766-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This stately
opening work begins in
the low register with a
broad main theme from the
low brass immediately
setting the tone.
Gradually other sections
and registers enter and
despite retaining a
majestic character the
rhythmic element becomes
more active. This work
makes truly creative use
of sound, without great
virtuosity or complexity,
but maintains a good
balance between static
and dynamic elements.
Dit statige
openingswerk begint in
het lage register en
etaleert een breed
hoofdthema waarin het
lage koper meteen de toon
zet, gesteund door een
continue slagwerkcadans.
Geleidelijk komen ook
andere secties en
registers aan bod enwordt
het ritmische element
actiever, al bewaart het
geheel een gedragen
karakter. Het gaat om een
echt klankstuk, zonder
een grote virtuositeit of
complexiteit, maar met
een prima evenwicht
tussen statische en
dynamische
elemeten.
Dieses
majestätische
Eröffnungswerk beginnt
im tiefen Register und
präsentiert ein breit
angelegtes Hauptthema, in
welchem das tiefe Blech
sofort den Ton angibt,
unterstützt von einer
durchgehenden Kadenz in
den Schlaginstrumenten.
Nach und nach erscheinen
andere Register und das
rhythmische Element wird
aktiver, wobei der
majestätische
Charakter jedoch erhalten
bleibt. Ein Werk, das
voll und ganz auf Klang
aufbaut, ohne große
Virtuosität oder
Komplexität, jedoch
mit einer perfekten
Balance zwischen
statischen und
dynamischen
Elementen.
Questo
maestoso brano di
apertura inizia su un
passaggio sonoro grave e
profondo dove echeggia un
tema ampio e generoso,
eseguito dagli ottoni
gravi, su un movimento
continuo delle
percussioni. Poco a poco,
altre sezioni della banda
integrano armoniosamente
lo sviluppo e completano
le zone di timbro. La
cellula ritmica si
intensifica senza
tuttavia influenzare il
carattere maestoso del
brano. The Swan on the
Hill non pone grandi
difficolt tecniche, ma
richiede un lavoro
profondo sulle dinamiche,
al fine di ottenere un
buon equilibrio tra gli
elementi musicali statici
e dinamici.
Brass Machine Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-446-130 Soprano and Solo Cornet featu...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-446-130
Soprano and Solo
Cornet feature.
Composed by Mark Taylor.
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Pop &
Rock. Score Only.
Composed 2016. Anglo
Music Press #AMP 446-130.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-446-130).
English-German-French-
Dutch.
Mark Taylor
wrote the trumpet feature
Scream Machine for
a vinyl album by the Army
Blues Jazz Ensemble in
1985. It was later
published in a slightly
simpler version called
Brass Machine.
This brass band
arrangement by Philip
Sparke has been arranged
directly from the
published jazz ensemble
score and features
soprano cornet and four
solo cornets.
Mark Taylor
componeerde het stuk
Scream Machine,
waarin de trompet de
hoofdrol speelt, voor een
vinylalbum dat in 1985
werd uitgebracht door het
Army Blues Jazz Ensemble.
Het werd later uitgegeven
in een iets eenvoudiger
versie, met als titel
Brass Machine. Dit
arrangement voor
brassband is een
rechtstreekse bewerking
van de partituur voor het
jazzensemble. Het is
geschreven voor
sopraancornet en vier
solocornetten.
Mark Taylor
schrieb das
Trompetenstück
Scream Machine
1985 für das
gleichnamige Vinylalbum
des Army Blues Jazz
Ensemble. Es erschien
später in einer etwas
leichteren Version unter
dem Titel Brass
Machine. Dieses
Arrangement für Brass
Band von Philip Sparke
wurde auf der Grundlage
der veröffentlichten
Version für Jazz
Ensemble erstellt und
verwendet ein
Sopran-Kornett und vier
Solo-Kornette.
Muziek voor 4 mei Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.GOB-000971-130 Composed by Rob Goorhuis. S...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.GOB-000971-130
Composed by Rob Goorhuis.
Score Only. 14 pages.
Gobelin Music
Publications #GOB
000971-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000971-130).
Tijdens de
Nationale Herdenking op
de Dam klinkt sinds 2000
de compositie ‘Tot de
doden’ van Rob
Goorhuis. De componist
schreef deze muziek in
opdracht van het
Ministerie van Defensie
en liet zich inspireren
door het
gelijknamigegedicht van
Ed Hoornik. Het
muziekstuk is precies
afgestemd op de duur van
de plechtigheid, de
verschillende
kransleggingen en de
grote bezetting van de
militaire kapel. Dit
maakt het stuk minder
geschikt voor lokale
herdenkingen.Daarom heeft
het Nationaal Comité 4
en 5 mei Rob Goorhuis
verzocht muziek te
componeren die beter
aansluit bij de opzet van
lokale
herdenkingsbijeenkomsten.
Dit heeft twee korte,
gedragen composities
opgeleverd, die zijn
uitgegevenop
‘marsformaat’.
Herkenbare thema’s uit
‘Tot de doden’ keren
erin terug. De titel van
het eerste deel is
ontleend aan het gedicht
‘In Vredesnaam’ van
Jana Beranová.
Muziek voor 4 mei Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.GOB-000971-030 Composed by Rob Goorhuis. S...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.GOB-000971-030
Composed by Rob Goorhuis.
Set (Score & Parts). 27
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000971-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000971-030).
Tijdens de
Nationale Herdenking op
de Dam klinkt sinds 2000
de compositie ‘Tot de
doden’ van Rob
Goorhuis. De componist
schreef deze muziek in
opdracht van het
Ministerie van Defensie
en liet zich inspireren
door het
gelijknamigegedicht van
Ed Hoornik. Het
muziekstuk is precies
afgestemd op de duur van
de plechtigheid, de
verschillende
kransleggingen en de
grote bezetting van de
militaire kapel. Dit
maakt het stuk minder
geschikt voor lokale
herdenkingen.Daarom heeft
het Nationaal Comité 4
en 5 mei Rob Goorhuis
verzocht muziek te
componeren die beter
aansluit bij de opzet van
lokale
herdenkingsbijeenkomsten.
Dit heeft twee korte,
gedragen composities
opgeleverd, die zijn
uitgegevenop
‘marsformaat’.
Herkenbare thema’s uit
‘Tot de doden’ keren
erin terug. De titel van
het eerste deel is
ontleend aan het gedicht
‘In Vredesnaam’ van
Jana Beranová.
Have Mercy, Lord Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-424-030 Erbarme Dich, mein Gott from ...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-424-030
Erbarme Dich, mein
Gott from St Matthew
Passion. Composed by
Johann Sebastian Bach.
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Solo &
Concerto. Set (Score &
Parts). Composed 2015.
Anglo Music Press #AMP
424-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-424-030).
English-German-French-
Dutch.
Have
Mercy, Lord from J.S.
Bach’s St
Matthew Passion is
one of the most beautiful
arias from the baroque
period. In Philip
Sparke’s
arrangement, it is
envisaged that the
soloists stand together
as a group stage right,
while the other musicians
stand behind to form the
tutti group. This
piece is easily playable
for both the soloists and
the band, and will create
a beautiful moment of
reflection whether
performed on the concert
stage or in a
church.
Erbarme
dich, mein Gott uit de
Matthäuspassion van
J.S. Bach is een van de
mooiste aria's uit de
barok. Bij dit
arrangement van Philip
Sparke is het de
bedoeling dat de solisten
bij elkaar gaan staan,
terwijl de andere
muzikanten zich
hierachter formeren en de
tutti groep vormen.
Gemakkelijk speelbaar
voor solisten en orkest
is dit werk een mooi
moment van bezinning op
het podium of in een
kerk…
Have Mercy,
Lord (Erbarme
dich, mein Gott) aus
Johann Sebastian Bachs
Matthäuspassion
ist eine der schönsten
Arien des Barock. Philip
Sparkes Arrangement sieht
vor, dass die Solisten
sich vorn auf der
Bühne gruppieren und
das Orchester als
Tutti-Gruppe dahinter
stehend spielt. Mit
diesem sowohl für die
Solisten als auch die
übrigen Musiker sehr
zugänglichen Stück
kreieren Sie einen
meditativen Moment - auf
der Konzertbühne oder
in einer
Kirche.
Liberty Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1064075-030 Composed by John Blanken. Br...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1064075-030
Composed by John Blanken.
Brilliant Marches. March.
Set (Score & Parts).
Composed 2006. De Haske
Publications #DHP
1064075-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1064075-030).
9x12 inches.
English-German-Dutch.
The traditional
concert march
Liberty, was
composed in 2004 for the
brass band Euphonia from
Wolvega, the Netherlands.
Your band will feel truly
liberated with this
lively composition.
Liberty is
gecomponeerd in een
traditionele marsvorm.
Het eerste deel bevat
naast een beweeglijk
thema een aansprekende
bassolo. Na de bassolo
komt het eerste thema
weer naar voren en wordt,
na een krachtige
afsluiting, hettrio
ingeleid. Een lange,
lyrische melodie in de
tenorgroep laat
vervolgens het publiek
even achteroverleunen en
genieten. Ze wordt echter
bruusk onderbroken door
een wilde
fortissimopassage,
gekenmerkt door een lange
toonladderdie door het
hele orkest heen loopt.
Deze mondt uit in een
welluidend Grandioso met
een herhaling van de
lyrische melodie,
omspeeld in de discant,
waarmee Liberty
besluit.
In
Liberty wird ein
lebhaftes Thema im ersten
Teil von einem
anspruchsvollen Solo
für den Bass und die
gesamte Brass Band
abgelöst. Nach dem
Trio mit einer
ausgesprochen lyrischen
Melodie und heftigen
Fortissimo-Passagen
beendet ein reizvolles
Grandioso dieses
Stück, das in
traditioneller Marschform
geschrieben, aber alles
andere als gewöhnlich
ist.
Liberty Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1064075-130 Composed by John Blanken. Br...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1064075-130
Composed by John Blanken.
Brilliant Marches. March.
Score Only. Composed
2006. De Haske
Publications #DHP
1064075-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1064075-130).
9x12 inches.
English-German-Dutch.
The traditional
concert march
Liberty, was
composed in 2004 for the
brass band Euphonia from
Wolvega, the Netherlands.
Your band will feel truly
liberated with this
lively composition.
Liberty is
gecomponeerd in een
traditionele marsvorm.
Het eerste deel bevat
naast een beweeglijk
thema een aansprekende
bassolo. Na de bassolo
komt het eerste thema
weer naar voren en wordt,
na een krachtige
afsluiting, hettrio
ingeleid. Een lange,
lyrische melodie in de
tenorgroep laat
vervolgens het publiek
even achteroverleunen en
genieten. Ze wordt echter
bruusk onderbroken door
een wilde
fortissimopassage,
gekenmerkt door een lange
toonladderdie door het
hele orkest heen loopt.
Deze mondt uit in een
welluidend Grandioso met
een herhaling van de
lyrische melodie,
omspeeld in de discant,
waarmee Liberty
besluit.
In
Liberty wird ein
lebhaftes Thema im ersten
Teil von einem
anspruchsvollen Solo
für den Bass und die
gesamte Brass Band
abgelöst. Nach dem
Trio mit einer
ausgesprochen lyrischen
Melodie und heftigen
Fortissimo-Passagen
beendet ein reizvolles
Grandioso dieses
Stück, das in
traditioneller Marschform
geschrieben, aber alles
andere als gewöhnlich
ist.
Have Mercy, Lord Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-424-130 Erbarme Dich, mein Gott from ...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-424-130
Erbarme Dich, mein
Gott from St Matthew
Passion. Composed by
Johann Sebastian Bach.
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Score
Only. Composed 2015.
Anglo Music Press #AMP
424-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-424-130).
English-German-French-
Dutch.
Have
Mercy, Lord from J.S.
Bach’s St
Matthew Passion is
one of the most beautiful
arias from the baroque
period. In Philip
Sparke’s
arrangement, it is
envisaged that the
soloists stand together
as a group stage right,
while the other musicians
stand behind to form the
tutti group. This
piece is easily playable
for both the soloists and
the band, and will create
a beautiful moment of
reflection whether
performed on the concert
stage or in a
church.
Erbarme
dich, mein Gott uit de
Matthäuspassion van
J.S. Bach is een van de
mooiste aria's uit de
barok. Bij dit
arrangement van Philip
Sparke is het de
bedoeling dat de solisten
bij elkaar gaan staan,
terwijl de andere
muzikanten zich
hierachter formeren en de
tutti groep vormen.
Gemakkelijk speelbaar
voor solisten en orkest
is dit werk een mooi
moment van bezinning op
het podium of in een
kerk…
Have Mercy,
Lord (Erbarme
dich, mein Gott) aus
Johann Sebastian Bachs
Matthäuspassion
ist eine der schönsten
Arien des Barock. Philip
Sparkes Arrangement sieht
vor, dass die Solisten
sich vorn auf der
Bühne gruppieren und
das Orchester als
Tutti-Gruppe dahinter
stehend spielt. Mit
diesem sowohl für die
Solisten als auch die
übrigen Musiker sehr
zugänglichen Stück
kreieren Sie einen
meditativen Moment - auf
der Konzertbühne oder
in einer
Kirche.
Festivus Americas Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1165658-030 Composed by Stephen Bulla. C...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1165658-030
Composed by Stephen
Bulla. Concert and
Contest Collection Brass
Band en Fanfare. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2016. De
Haske Publications #DHP
1165658-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1165658-030).
English-German-French-
Dutch.
Dedicated to
the North American
Brass Band
Association, this is
music that is full of
energy and dynamic
extremes. In form it
draws from the overture
style, although the
themes are self-existing
and the piece is
programmatic. Working
well asa festival opener,
it sets a mood of
excitement. Following the
rhythmic fanfares of the
opening, the first theme
is presented in the
cornets followed by a
return to the same
rhythmic material. A
second theme appears in
the horn section and
isdeveloped, changing
into a darker and
sinister form of the same
motif. Eventually a
Maestoso section
is reached, full of
sustained block chords in
the cornets and
trombones, as the rest of
the band counters with
cascading lines that
weavestraight through the
brighter
instruments.
Dit
levendige werk vol
dynamische uitersten is
opgedragen aan de
North American Brass
Band Association. Qua
vorm is het geënt op
de ouverturestijl, hoewel
de thema’s op
zichzelf staan en het een
programmatische
compositie betreft. Het
is heelgeschikt voor de
opening van een festival,
want het creëert een
enthousiaste,
verwachtingsvolle
stemming. Na de ritmische
fanfares van de opening
wordt het eerste thema
gepresenteerd in de
cornetten, gevolgd door
een terugkeer naar
hetzelfderitmische
materiaal. Er verschijnt
een tweede thema in de
hoornsectie, dat wordt
doorontwikkeld en
overgaat in een duistere
en onheilspellende vorm
van hetzelfde motief.
Uiteindelijk komt er een
maestoso gedeelte tot
stand, vol aangehouden
akkoordenin de kornetten
en trombones, waarbij de
rest van het orkest
dalende lijnen produceert
die door de helder
klinkende instrumenten
heen zijn
geweven.
Dieses
Musikstück, das voller
Energie und von extremer
Dynamik geprägt ist,
wurde der North
American Brass Band
Association gewidmet.
Der formale Aufbau des
Werkes orientiert sich an
einer Ouvertüre, auch
wenn die Themen für
sich selbst stehenund das
Stück programmatisch
ist. Es eignet sich gut
als Eröffnungsstück
für ein Festival, da
es das Publikum
begeistern wird. Auf den
Fanfarenrhythmus der
Einleitung folgt das
erste Thema, das von den
Kornetten vorgestellt
wird und schließlich
zumursprünglichen
rhythmischen Material
zurückkehrt. Das
zweite Thema wird von den
Hörnern gespielt und
weiterentwickelt, wobei
das gleiche Motiv in eine
dunklere und
unheimlichere Stimmung
wechselt. Danach erklingt
ein Maestoso-Teil mit
Akkordblöckenin den
Kornetten und Posaunen,
während das restliche
Orchester kaskadenartige
Melodielinien spielt, die
sich durch die helleren
Instrumente
schlängeln.
Evolution Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-338-030 Five States of Change. Co...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-338-030
Five States of
Change. Composed by
Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2011.
Anglo Music Press #AMP
338-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-338-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Evolution was commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing brass band
repertoire. The composer
writes:-The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu Xing,
which has no exact
translation but can mean,
for example, five
elements, five phases or
five states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine and astrology,
and in simpleterms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life. An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of emotions:
Meditation - Sorrow -
Fear - Anger - Joy -
(Meditation) etc. and
thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So
Evolution has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
Evolution
is geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
aan Jappie Dijkstra en
het MUI (Muziekuitleen-
en Informatiecentrum) te
Arnhem, als waardering
voor hun inspanningen met
betrekking tot de
ontwikkeling van het
brassbandrepertoire.De
componist schrijft:Het
idee voor
Evolution kwam in mij
op toen ik een artikel
las over een tak binnen
de Chinese filosofie
waarvan de naam wordt
afgekort tot Wu Xing -
waar geen exacte
vertaling voor is, maar
wat zoveel betekent als
vijf elementen, vijf
fasen of vijf stadia van
verandering. Het gaat om
een wezenlijk onderdeel
van allecomponenten
binnen het Chinese
gedachtegoed, inclusief
de wetenschap, filosofie,
geneeskunst en
astrologie. Simpel gezegd
draait het om het
creëren van diverse
cyclische verbanden
tussen vijf elementen die
in ieders leven een rol
spelen. Een voorbeeld:
Aarde - Metaal - Water -
Hout - Vuur - (Aarde)
enz. In deze cyclus bevat
aarde metaal; metaal
verandert in vloeistof
(water) door verhitting;
water helpt bomen te
groeien; hout dat brandt
creëert vuur; en vuur
produceert as (aarde). Zo
blijft de cyclus
voortgaan. Zelf was ik
vooral ge nteresseerd in
de cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aan dit
cyclische principe
leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op.
Evolution bestaat
uit vijf delen die
betrekking hebben op de
emotionele cyclus. Ik heb
geprobeerd de muziek op
natuurlijke wijze te
laten ontstaan, met zo
weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van het
voorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het werk,
waarmee de cyclus wordt
afgerond.
Evolution
wurde von Kunstfactor
für die vierte
Abteilung der
Holländischen
Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem
(Holland), in Anerkennung
ihrer
außerordentlichen
Bemühungen um die
Entwicklung des
Brass-Band-Repertoires.De
r Komponist über sein
Werk:Die Idee zu diesem
Stück kam mir beim
Lesen eines Artikels
über eine Richtung der
chinesischen Philosophie,
die abgekürzt Wu Xing
heißt, was nicht
wörtlich übersetzt
werden kann, aber so viel
wie fünf Elemente,
fünf Phasen oder
fünf Stadien der
Verwandlung bedeutet.
Dieses Prinzip nimmt eine
zentrale Positionim
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach ausgedrückt,
werden damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen zwischen
fünf Elementen
hergestellt.Zum Beispiel:
Erde - Metall - Wasser -
Holz - Feuer - (Erde) -
usw. In diesem Zyklus
enthält die Erde
Metall, das sich bei
Erhitzung verflüssigt
(Wasser); Wasser lässt
Bäume wachsen, deren
Holz verbrennt (Feuer)
und zu Asche wird (Erde),
womit der Kreislauf von
neuem beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefühlen: Meditation -
Trauer - Angst -
Ärger - Freude -
(Meditation) usw. Ich
dachte mir, dass dieser
Kreislauf eine
wirkungsvolle emotionale
Reise“ durch ein
Musikstück darstellen
könnte. Folglich
besteht Evolution
aus fünf gleichen
Abschnitten, die diesen
Kreislauf der Gefühle
grob nachzeichnen. Ich
habe versucht, die Musik
organisch wachsen zu
lassen mit möglichst
wenig Wiederholungen.
Jeder Satz entwickelt
sich aus den Elementen
vom Ende des
vorhergehenden Satzes und
das Material der
Eröffnung vollendet am
Schluss des Werkes den
Kreis.
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1206265-130 Andantino. Composed b...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1206265-130
Andantino.
Composed by Sir Malcolm
Arnold. Arranged by Ray
Farr. Great Classics.
Classical. Score Only.
Composed 2020. 12 pages.
De Haske Publications
#DHP 1206265-130.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1206265-130).
English
Dances, Set I, opus
27, is a light
classic composition that
was written for orchestra
by the British composer
Malcolm Arnold in 1950.
The set contains four
dances that continue
without pause: the
individual movements are
indicated by the tempo
markings. The work came
about at the request of
Bernard de Nevers, at the
time the head of
publisher Alfred Lengnick
& Co., who asked Arnold
to write a suite of
dances as an English
counterpart to Dvo
ák’s Slavonic
Dances and
Bartók’s
Romanian Folk Dances. The
première took place in
the spring of 1951,
played by the London
Philharmonic Orchestra,
conducted by Sir Adrian
Boult. Following the
success of the first set,
DeNevers asked the
composer to write a
second one, which Arnold
completed the next year
(Op. 33). The
Andantino from the
first set has been
skilfully arranged and
orchestrated for brass
band by Ray Farr.
English
Dances, Set I, opus
27, is een licht
klassieke compositie die
in 1950 door de Britse
componist Malcolm Arnold
voor orkest geschreven
werd. De set bestaat uit
vier dansen die zonder
onderbreking in elkaar
overgaan: de
afzonderlijke delen
worden aangegeven met de
tempomarkering. Het werk
kwam tot stand op verzoek
van Bernard de Nevers,
destijds het hoofd van
uitgeverij Alfred
Lengnick & Co., die
Arnold vroeg om een reeks
dansen te schrijven als
een Engelse tegenhanger
voor de Slavische dansen
van Dvo ák en de
Roemeense volksdansen van
Bartók. De première
werd in het voorjaar van
1951 gebracht door het
London Philharmonic
Orchestra, onder leiding
van Sir Adrian Boult.Na
het succes van de eerste
set vroeg De Nevers om
een tweede, die Arnold
een jaar later voltooide
(opus 33). Het
Andantino uit de
eerste set is door Ray
Farr meesterlijk
gearrangeerd en ge
nstrumenteerd voor
brassband.
English
Dances, Set I, opus
27, ist eine leicht
Klassische Komposition,
die 1950 von dem
britischen Komponisten
Malcolm Arnold für
Orchester geschrieben
wurde. Die Reihe
enthält vier Tänze,
die ohne Unterbrechung
gespielt werden. Die
einzelnen Sätze sind
mit Tempoangaben
versehen. Das Werk
entstand auf Wunsch von
Bernard de Nevers, dem
damaligen Leiter des
Verlags Alfred Lengnick &
Co., der Arnold bat, eine
Reihe von Tänzen als
englisches Gegenstück
zu Dvo áks Slawischen
Tänzen“ und
Bartóks Rumänischen
Volkstänzen“ zu
schreiben. Die
Uraufführung fand im
Frühjahr 1951 mit dem
London Philharmonic
Orchestra unter der
Leitung von Sir Adrian
Boult statt. Nach
demErfolg der ersten
Reihe bat de Nevers den
Komponisten, eine zweite
Reihe zu schreiben, die
Arnold im darauffolgenden
Jahr fertigstellte (op.
33). Das Andantino
aus der ersten Reihe
wurde von Ray Farr
gekonnt für Brass Band
arrangiert und
orchestriert.
Arkansas Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1094824-030 Composed by Jacob De Haan. C...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1094824-030
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2009. De Haske
Publications #DHP
1094824-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094824-030).
9x12
inches.
This
concert work, the latest
of Jacob de Haan works
based on American states,
is a suite in three
movements, based on a
well-known folk tune from
Arkansas. In the course
of this varied work the
folk song appears in its
complete form and in
fragments, in major and
in minor, as a ballad in
a lyrical orchestration,
as a blues, accompanied
by a jazzy rhythm and at
the end again in its pure
form. In the process, all
instrumental groups of
the brass band get their
chance to
shine!
De
Amerikaanse staat
Arkansas wordt wel
‘The Natural
State’ of
‘The Land of
Opportunity’
genoemd. Dit concertwerk
in de reeks door Jacob de
Haan verklankte staten is
een suite in drie delen,
gebaseerd op een bekende
volksmelodie uit
Arkansas.Tijdens de
eerste maten komt in de
euphoniums en bassen
direct de volksmelodie
naar voren, die uitmondt
in een aantal lyrische
maten. Deze vormen de
inleiding tot een sneller
tempo (Allegro risoluto)
waarin de melodie in
fragmenten wordt
geëxposeerddoor
euphoniums, baritons en
bugel, canonisch
beantwoord door de
trombones. In het
daaropvolgende Allegro
molto klinkt een
concertino-achtig spel in
diverse
instrumentgroepen,
afgewisseld met een
nieuwe, zangerige
melodie. Het deel sluit
af met devolksmelodie in
de trombones, maar nu
gedempt.Het tweede deel
is een ballade waarin de
volksmelodie in majeur
klinkt. Na een inleiding
van gedempte cornetten en
trombones gevolgd door
zacht koper is de melodie
te horen in de euphoniums
en baritons in een
lyrische zetting. Even
wordt detoonsoort weer
mineur, wanneer
instrumentgroepen elkaar
imiteren. Met een
bugelsolo komen we terug
in majeur. Na een
tussenspel klinkt een
ornamentele variatie,
vertolkt door een
cornetsolo en
euphoniumsolo,waarna een
naspel met gedempte
cornetten en trombones
volgt. Het laatste deel
komt tot klinken in een
flitsend Allegro vivace,
aanvankelijk vergezeld
door chromatische lijnen
in de begeleiding en een
markant, door
kwartentriolen
afgewisseld ritme in het
slagwerk. Dan klinkt de
blues door in de
cornetten enhoorns,
begeleid door een jazzy
ritme waarin de sfeer van
de Bolero van Ravel even
doorklinkt. Dit leidt via
een parallelle
triolenpassage terug naar
het beginthema van dit
deel, dat nu in diverse
instrumenten te horen is.
Dan verschijnt
devolksmelodie weer in
haar pure vorm in de
euphoniums, waarop de
bugel en later de
solocornet reageert. Via
enkele syncopische maten
horen we het begin van de
melodie nu in majeur
gespeeld door
respectievelijk cornetten
en hoorns. Het
slotgedeelteomvat een
melodieuze lijn in lange
noten die leidt naar een
spetterend einde in
kwartentriolen.
Di
eses Konzertwerk
fügt sich in die
Reihe der von Jacob de
Haan vertonten
amerikanischen Staaten.
Es ist eine Suite in drei
Sätzen auf der
Grundlage von einem
bekannten Volkslied aus
Arkansas. In diesem
abwechslungsreichen Werk
erklingt das Volkslied
ganz und in Fragmenten,
in Moll und in Dur, als
Ballade in lyrischer
Besetzung, in
Variationen, als Blues,
von einem jazzigen
Rhythmus begleitet, und
zum Schluss wieder in
seiner reinen Form. Dabei
kommen alle
Instrumentengruppen der
Brass Band zum Zug!
Arkansas Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1094824-130 Composed by Jacob De Haan. C...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1094824-130
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2009. 52 pages. De Haske
Publications #DHP
1094824-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094824-130).
9x12
inches.
This
concert work, the latest
of Jacob de Haan works
based on American states,
is a suite in three
movements, based on a
well-known folk tune from
Arkansas. In the course
of this varied work the
folk song appears in its
complete form and in
fragments, in major and
in minor, as a ballad in
a lyrical orchestration,
as a blues, accompanied
by a jazzy rhythm and at
the end again in its pure
form. In the process, all
instrumental groups of
the brass band get their
chance to
shine!
De
Amerikaanse staat
Arkansas wordt wel
‘The Natural
State’ of
‘The Land of
Opportunity’
genoemd. Dit concertwerk
in de reeks door Jacob de
Haan verklankte staten is
een suite in drie delen,
gebaseerd op een bekende
volksmelodie uit
Arkansas.Tijdens de
eerste maten komt in de
euphoniums en bassen
direct de volksmelodie
naar voren, die uitmondt
in een aantal lyrische
maten. Deze vormen de
inleiding tot een sneller
tempo (Allegro risoluto)
waarin de melodie in
fragmenten wordt
geëxposeerddoor
euphoniums, baritons en
bugel, canonisch
beantwoord door de
trombones. In het
daaropvolgende Allegro
molto klinkt een
concertino-achtig spel in
diverse
instrumentgroepen,
afgewisseld met een
nieuwe, zangerige
melodie. Het deel sluit
af met devolksmelodie in
de trombones, maar nu
gedempt.Het tweede deel
is een ballade waarin de
volksmelodie in majeur
klinkt. Na een inleiding
van gedempte cornetten en
trombones gevolgd door
zacht koper is de melodie
te horen in de euphoniums
en baritons in een
lyrische zetting. Even
wordt detoonsoort weer
mineur, wanneer
instrumentgroepen elkaar
imiteren. Met een
bugelsolo komen we terug
in majeur. Na een
tussenspel klinkt een
ornamentele variatie,
vertolkt door een
cornetsolo en
euphoniumsolo,waarna een
naspel met gedempte
cornetten en trombones
volgt. Het laatste deel
komt tot klinken in een
flitsend Allegro vivace,
aanvankelijk vergezeld
door chromatische lijnen
in de begeleiding en een
markant, door
kwartentriolen
afgewisseld ritme in het
slagwerk. Dan klinkt de
blues door in de
cornetten enhoorns,
begeleid door een jazzy
ritme waarin de sfeer van
de Bolero van Ravel even
doorklinkt. Dit leidt via
een parallelle
triolenpassage terug naar
het beginthema van dit
deel, dat nu in diverse
instrumenten te horen is.
Dan verschijnt
devolksmelodie weer in
haar pure vorm in de
euphoniums, waarop de
bugel en later de
solocornet reageert. Via
enkele syncopische maten
horen we het begin van de
melodie nu in majeur
gespeeld door
respectievelijk cornetten
en hoorns. Het
slotgedeelteomvat een
melodieuze lijn in lange
noten die leidt naar een
spetterend einde in
kwartentriolen.
Di
eses Konzertwerk
fügt sich in die
Reihe der von Jacob de
Haan vertonten
amerikanischen Staaten.
Es ist eine Suite in drei
Sätzen auf der
Grundlage von einem
bekannten Volkslied aus
Arkansas. In diesem
abwechslungsreichen Werk
erklingt das Volkslied
ganz und in Fragmenten,
in Moll und in Dur, als
Ballade in lyrischer
Besetzung, in
Variationen, als Blues,
von einem jazzigen
Rhythmus begleitet, und
zum Schluss wieder in
seiner reinen Form. Dabei
kommen alle
Instrumentengruppen der
Brass Band zum Zug!
Hispaniola Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1074238-030 Composed by Jan de Haan. Per...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1074238-030
Composed by Jan de Haan.
Performance, Inspiration
and Sovereign. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2007. De
Haske Publications #DHP
1074238-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074238-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This colourful
work is based on the
adventures of
ChristopherColumbus and
his voyages to discover
Africa and other
newterritories around the
World. The theory that
the earth wasround urged
Columbus to try and reach
Asia by sailing west.A
truly exotic work that
grasps the drive and
excitement ofthe world's
greatest explorer.
Jan de Haan
schreef Hispaniola
ter gelegenheid van het
vijfhonderdste sterfjaar
van Christoffel Columbus
(1451-1506), die in 1492
Amerika ontdekte. Een van
de eerste eilanden die
hij aantrof in de
Caribische zee noemde
hijLa Española - in
het Latijn
‘Hispaniola’
. Het werk bestaat uit
drie aaneengesloten
delen. In deel een wordt
de voorbereiding van de
reis weerspiegeld, steeds
afgewisseld door een
ontspannen Spaanse sfeer.
Het snelle tweede deel
beschrijftmet vele
ritmische verrassingen de
onvoorspelbare zeereis.
Als de scheepsbel heeft
geklonken, begint het
derde deel. Tijdens het
breed uitgesponnen thema
lijkt de kust uit zee te
rijzen, waarna de euforie
vanwege de ontdekkingvan
het nieuwe land uitmondt
in een muzikale
climax.
La
Espagnola - lateinisch
Hispaniola - nannte der
große Entdecker
Kolumbus eine karibische
Insel, die seine Flotte
auf dem Weg zur neuen
Welt“ nach zwei
Monaten auf See
erreichte. Die drei
Sätze von Jan de Haans
Komposition beschreiben
zunächst die
Reisevorbereitungen, dann
- temporeich und voll
rhythmischer
Ãœberraschungen - die
gefährliche Seereise
und schließlich
aufkeimende Freude und
Euphorie, als es endlich
Land in Sicht“
heißt. Spannung und
Abenteuer bis zum letzten
Ton!
Hispaniola Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1074238-130 Composed by Jan de Haan. Per...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1074238-130
Composed by Jan de Haan.
Performance, Inspiration
and Sovereign. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2007. 60 pages.
De Haske Publications
#DHP 1074238-130.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1074238-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This colourful
work is based on the
adventures of Christopher
Columbus and his voyages
to discover Africa and
other new territories
around the World. The
theory that the earth was
round urged Columbus to
try and reach Asia by
sailing west. A truly
exotic work that grasps
the drive and excitement
of the world’s
greatest explorer.
Jan de Haan
schreef Hispaniola
ter gelegenheid van het
vijfhonderdste sterfjaar
van Christoffel Columbus
(1451-1506), die in 1492
Amerika ontdekte. Een van
de eerste eilanden die
hij aantrof in de
Caribische zee noemde
hijLa Española - in
het Latijn
‘Hispaniola’
. Het werk bestaat uit
drie aaneengesloten
delen. In deel een wordt
de voorbereiding van de
reis weerspiegeld, steeds
afgewisseld door een
ontspannen Spaanse sfeer.
Het snelle tweede deel
beschrijftmet vele
ritmische verrassingen de
onvoorspelbare zeereis.
Als de scheepsbel heeft
geklonken, begint het
derde deel. Tijdens het
breed uitgesponnen thema
lijkt de kust uit zee te
rijzen, waarna de euforie
vanwege de ontdekkingvan
het nieuwe land uitmondt
in een muzikale
climax.
La
Espagnola - lateinisch
Hispaniola - nannte der
große Entdecker
Kolumbus eine karibische
Insel, die seine Flotte
auf dem Weg zur neuen
Welt“ nach zwei
Monaten auf See
erreichte. Die drei
Sätze von Jan de Haans
Komposition beschreiben
zunächst die
Reisevorbereitungen, dann
- temporeich und voll
rhythmischer
Ãœberraschungen - die
gefährliche Seereise
und schließlich
aufkeimende Freude und
Euphorie, als es endlich
Land in Sicht“
heißt. Spannung und
Abenteuer bis zum letzten
Ton!
Trumpets of Jericho Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1074321-030 Composed by Enrique Crespo. ...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1074321-030
Composed by Enrique
Crespo. Arranged by Klaas
van der Woude. Applause
Series. Concert Piece.
Set (Score and Parts).
Composed 2007. De Haske
Publications #DHP
1074321-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074321-030).
9x12 inches.
English-German.
Thi
s programmatic piece
tells the biblical story
of the fall of Jericho.
The music paints a vivid
picture of the procession
of armed men and seven
priests marching around
the city for seven days,
before blowing their
trumpets and to the
cheers of the crowds
watching as the walls
came tumbling down. A
dazzling opening work for
any concert.
In
Trumpets of
Jericho staat het
Bijbelse verhaal over
Jericho centraal. Zes
dagen trokken gewapenden
en priesters met de Ark
rond de stad, gevolgd
door het volk der
Israëlieten, terwijl
de priesters op
ramshorens bliezen.Op dag
zeven trok de stoet zeven
maal rond de stad - en
toen de priesters bij de
zevende maal op de horens
bliezen, stortten de
stadsmuren in. Dit
arrangement begint met
een kleine trom en
suggereert een optocht
vanuit de verte.
Steedsmeer instrumenten
sluiten zich aan. Het
groot koper, de
middengroep en het
slagwerk stellen de
Israëlieten voor. De
cornetten verklanken de
gewapenden en de
priesters met hun
ramshorens.
Tru
mpets of Jericho ist
ein programmatisches
Stück über den Fall
der Mauern von Jericho.
Sieben Tage lang
marschierte das Volk
Israel schweigend um die
Stadt herum, während
die Priester in ihre
Trompeten aus
Widderhörnern bliesen,
bis die Mauern
schlieÃ?lich
einstürzten. Mit
kleinen Trommeln und den
Bass-, Tenor- und
Altinstrumenten für
den schweigsamen Marsch
sowie Kornetten für
die Priester und Soldaten
wird die spannende
biblische Erzählung in
diesem Stück
lebendig.
Trumpets of Jericho Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1074321-130 Composed by Enrique Crespo. ...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1074321-130
Composed by Enrique
Crespo. Arranged by Klaas
van der Woude. Applause
Series. Concert Piece.
Score Only. Composed
2007. 28 pages. De Haske
Publications #DHP
1074321-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074321-130).
9x12 inches.
English-German.
Thi
s programmatic piece
tells the biblical story
of the fall of Jericho.
The music paints a vivid
picture of the procession
of armed men and seven
priests marching around
the city for seven days,
before blowing their
trumpets and to the
cheers of the crowds
watching as the walls
came tumbling down. A
dazzling opening work for
any concert.
In
Trumpets of
Jericho staat het
Bijbelse verhaal over
Jericho centraal. Zes
dagen trokken gewapenden
en priesters met de Ark
rond de stad, gevolgd
door het volk der
Israëlieten, terwijl
de priesters op
ramshorens bliezen.Op dag
zeven trok de stoet zeven
maal rond de stad - en
toen de priesters bij de
zevende maal op de horens
bliezen, stortten de
stadsmuren in. Dit
arrangement begint met
een kleine trom en
suggereert een optocht
vanuit de verte.
Steedsmeer instrumenten
sluiten zich aan. Het
groot koper, de
middengroep en het
slagwerk stellen de
Israëlieten voor. De
cornetten verklanken de
gewapenden en de
priesters met hun
ramshorens.
Tru
mpets of Jericho ist
ein programmatisches
Stück über den Fall
der Mauern von Jericho.
Sieben Tage lang
marschierte das Volk
Israel schweigend um die
Stadt herum, während
die Priester in ihre
Trompeten aus
Widderhörnern bliesen,
bis die Mauern
schließlich
einstürzten. Mit
kleinen Trommeln und den
Bass-, Tenor- und
Altinstrumenten für
den schweigsamen Marsch
sowie Kornetten für
die Priester und Soldaten
wird die spannende
biblische Erzählung in
diesem Stück
lebendig.