(For Winds and Percussion, A Study in Individual, Small Ensemble and Large Group...(+)
(For Winds and
Percussion, A Study in
Individual, Small
Ensemble and Large Group
Performance). By Jerry
Nowak Henry Nowak. Brass
Ensemble. For Brass. This
edition: Brass and
Percussion. Carl Fischer
Band Books Series.
Concert Band Method.
Standard notation. 64
pages. Published by Carl
Fischer
(Instrumental Piece for Six -- Eccoli -- Six Players). By PDQ Bach. Arranged by ...(+)
(Instrumental Piece for
Six -- Eccoli -- Six
Players). By PDQ Bach.
Arranged by Peter
Schickele. For 2 Horn, 2
Trumpet, Trombone, Tuba.
Score and parts. S. 6.
Duration 3:0. Published
by Theodore Presser
Company.
Fiesta de la Vida Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-137-130 Composed by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-137-130
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Original
Light Music. Score Only.
Composed 2006. Anglo
Music Press #AMP 137-130.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-137-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
The Latin
American mood of the
piece is a salute to the
population of California,
a state which many feel
still clearly displays
its Mexican roots. The
melody and intoxicating
rhythm of the music oozes
excitement, thus ensuring
every single member of
your audience will go
home in a joyous mood!
In seine
Komposition Fiesta de
la Vida - einem Fest
des Lebens“ - legte
Philip Sparke das
Temperament und die
Lebensfreude
Lateinamerikas hinein.
Von den originalen
Melodien im
lateinamerikanischen Stil
werden alle auf der
Bühne und im
Zuschauerraum zum Tanzen
verführt. Absolut
ansteckend!
The
Latin American mood of
this piece is truly
infectious and will make
all players, and audience
members, get up and
dance.Why not add a
little Latin spice to any
concert with this lively
new work.
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-473-030 Composed by Philip Sparke. Cerem...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-473-030
Composed by Philip
Sparke. Ceremonial
Series. Opening Pieces.
Set (Score & Parts).
Composed 2019. Anglo
Music Press #AMP 473-030.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-473-030).
English-German-French-
Dutch.
A Midwest
Fanfare was
commissioned by the Brass
Band of Battle Creek and
premiered by them during
their appearance at the
Midwest Clinic in Chicago
on 20th December 2017
where this fanfare was
the opening piece of the
entire event. This piece
is designed to be played
with the cornets split
into two teams either
side of the band. It
opens with the two groups
answering each other
antiphonally over a
repeated figure in the
lower band. A calmer
central section
introduces a euphonium
solo which is then taken
up by the whole ensemble.
This leads back to a
repeat of the opening
fanfares over a rhythmic
accompaniment and a short
coda which brings the
work to a
close.
A
Midwest Fanfare werd
geschreven in opdracht
van de Brass Band of
Battle Creek en op 20
december 2017 door dit
ensemble in première
gebracht als openingswerk
op de Midwest Clinic in
Chicago. Het werk is zo
gecomponeerd dat de
kornetten in twee teams
worden verdeeld, die aan
weerszijden van de band
komen te staan. Deze twee
groepen antwoorden elkaar
op antifonale wijze boven
een herhaald motief in de
lagere registers. Een
rustiger centraal
gedeelte introduceert een
eufoniumsolo, die
aansluitend wordt
overgenomen door de
complete band. Deze
passage mondt uit in een
herhaling van de
openingsfanfares boven
een ritmische
begeleiding, waarna het
werk met een korte coda
fraaiwordt afgesloten.
A Midwest
Fanfare wurde von der
Brass Band of Battle
Creek in Auftrag gegeben
und bei ihrem Auftritt
anlässlich der Midwest
Clinic in Chicago am 20.
Dezember 2017
uraufgeführt, wo diese
Fanfare den Auftakt
für die gesamte
Veranstaltung bildete.
Das Stück ist so
konzipiert, dass die
Kornette in zwei Gruppen
aufgeteilt sind und auf
beiden Seiten der Brass
Band platziert werden. Es
beginnt mit einem
Wechselgesang der beiden
Gruppen, der über
einer sich wiederholenden
Melodie in den tieferen
Stimmen der Brass Band
erklingt. Im ruhigeren
Mittelteil wird ein
Euphonium-Solo
vorgestellt, das dann vom
gesamten Ensemble
aufgenommen wird.
Schließlich kehren die
Eröffnungsfanfarenü
ber einer rhythmischen
Begleitung zurück und
eine kurze Coda bringt
das Werk zum Abschluss.
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-473-130 Composed by Philip Sparke. Cerem...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-473-130
Composed by Philip
Sparke. Ceremonial
Series. Opening Pieces.
Score Only. Composed
2019. 12 pages. Anglo
Music Press #AMP 473-130.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-473-130).
English-German-French-
Dutch.
A Midwest
Fanfare was
commissioned by the Brass
Band of Battle Creek and
premiered by them during
their appearance at the
Midwest Clinic in Chicago
on 20th December 2017
where this fanfare was
the opening piece of the
entire event. This piece
is designed to be played
with the cornets split
into two teams either
side of the band. It
opens with the two groups
answering each other
antiphonally over a
repeated figure in the
lower band. A calmer
central section
introduces a euphonium
solo which is then taken
up by the whole ensemble.
This leads back to a
repeat of the opening
fanfares over a rhythmic
accompaniment and a short
coda which brings the
work to a
close.
A
Midwest Fanfare werd
geschreven in opdracht
van de Brass Band of
Battle Creek en op 20
december 2017 door dit
ensemble in première
gebracht als openingswerk
op de Midwest Clinic in
Chicago. Het werk is zo
gecomponeerd dat de
kornetten in twee teams
worden verdeeld, die aan
weerszijden van de band
komen te staan. Deze twee
groepen antwoorden elkaar
op antifonale wijze boven
een herhaald motief in de
lagere registers. Een
rustiger centraal
gedeelte introduceert een
eufoniumsolo, die
aansluitend wordt
overgenomen door de
complete band. Deze
passage mondt uit in een
herhaling van de
openingsfanfares boven
een ritmische
begeleiding, waarna het
werk met een korte coda
fraaiwordt afgesloten.
A Midwest
Fanfare wurde von der
Brass Band of Battle
Creek in Auftrag gegeben
und bei ihrem Auftritt
anlässlich der Midwest
Clinic in Chicago am 20.
Dezember 2017
uraufgeführt, wo diese
Fanfare den Auftakt
für die gesamte
Veranstaltung bildete.
Das Stück ist so
konzipiert, dass die
Kornette in zwei Gruppen
aufgeteilt sind und auf
beiden Seiten der Brass
Band platziert werden. Es
beginnt mit einem
Wechselgesang der beiden
Gruppen, der über
einer sich wiederholenden
Melodie in den tieferen
Stimmen der Brass Band
erklingt. Im ruhigeren
Mittelteil wird ein
Euphonium-Solo
vorgestellt, das dann vom
gesamten Ensemble
aufgenommen wird.
Schließlich kehren die
Eröffnungsfanfarenü
ber einer rhythmischen
Begleitung zurück und
eine kurze Coda bringt
das Werk zum Abschluss.
Hava Nagila Ensemble de cuivres - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-396-030 Arranged by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-396-030
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Original
Light Music. Set (Score &
Parts). Composed 2013.
Anglo Music Press #AMP
396-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-396-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Hava
Nagila (the title
means ‘let us
rejoice’) is
perhaps the best known
example of a style of
Jewish music called
‘klezmer’.
Klezmer music originated
in the
‘shtetl’
(villages) and the
ghettos of Eastern
Europe, where itinerant
Jewish troubadours, known
as
‘klezmorim’,
had performed at
celebrations,
particularly weddings,
since the early Middle
Ages.‘Klezmerâ€
is a Yiddish term
combining the Hebrew
words ‘kley’
(instrument) and
‘zemer’
(song) and the roots of
the style are found in
secular melodies, popular
dances, Jewish
‘hazanut’
(cantorial music) and
also the
‘nigunim’,
the wordless melodies
intoned by the
‘Hasidim’
(orthodox Jews).Since the
16th century, lyrics
hadbeen added to klezmer
music, due to the
‘badkhn’
(the master of ceremony
at weddings), to the
‘Purimshpil’
(the play of Esther at
Purim) and to traditions
of the Yiddish theatre,
but the term gradually
became synonymous with
instrumental music,
particularly featuring
the violin and clarinet.
The melody of Hava
Nagila was adapted
from a folk dance from
the Romanian district of
Bucovina. The commonly
used text is taken from
Psalm 118 of the Hebrew
bible.
Hava
Nagila (de titel
betekent ‘laat ons
gelukkig zijn’) is
misschien wel het
bekendste voorbeeld van
klezmer, een Joodse
muziekstijl.De
klezmermuziek komt van
oorsprong uit de sjtetls
(dorpen) en de
getto’s van
Oost-Europa, waar
rondtrekkende Joodse
troubadours, bekend als
klezmorim, al sinds de
middeleeuwen hadden
opgetreden bij
feestelijkheden, en dan
met name
bruiloften.Klezmer is een
Jiddische term waarin de
Hebreeuwse woorden kley
(instrument) en zemer
(lied) zijn samengevoegd.
De wortels van de stijl
liggen in wereldlijke
melodieën,
volksdansen, de
joods-liturgische hazanut
en ook de nigunim, de
woordeloze melodieën
zoals die worden
voorgedragen
doorchassidische
(orthodoxe) joden.Sinds
de 16e eeuw zijn er aan
de klezmermuziek ook
teksten toegevoegd,
dankzij de badchen (de
ceremoniemeester bij
huwelijken), het
poerimspel (het verhaal
van Esther tijdens
Poerim/het Lotenfeest) en
tradities binnen het
Jiddische theater, maar
de term werd geleidelijk
synoniem aan
instrumentale muziek met
een hoofdrol voor de
viool en klarinet.De
melodie van Hava
Nagila is afkomstig
van een volksdans uit de
Roemeense regio
Boekovina. De meest
gebruikte tekst voor het
lied kom uit psalm 118
van de Hebreeuwse Bijbel.
Hava
Nagila (auf Deutsch
‚Lasst uns
glücklich
sein’) ist
vielleicht das
bekannteste Beispiel
für den jüdischen
Musikstil namens
‚Klezmer’.
Klezmermusik hat ihren
Ursprung in den
Shtetls“
(Städtchen) und den
Ghettos Osteuropas,
woumherziehende
jüdische Troubadours,
die man
‚Klezmorim’
nannte, schon seit dem
frühen Mittelalter auf
Feiern, vor allem
Hochzeiten, zu spielen
pflegten. Klezmer ist ein
jiddischer Begriff, der
sich aus den
hebräischen Wörtern
‚kley’(Instr
ument) und
‚zemer’
(Lied) zusammensetzt. Die
Wurzeln des Musikstils
liegen in weltlichen
Melodien, populären
Tänzen, jüdischem
‚Chasanut’
(Kantorengesang) und auch
‚Niggunim’,
Melodien ohne Text,
vorgetragen von
den‚Chassidimâ€
(orthodoxen Juden).
Seit dem 16. Jahrhundert
wurden die
Klezmermelodien mit
Texten versehen, was auf
die
‚Badchan’
(Zeremonienmeister bei
Hochzeiten), auf das
‚Purimshpil’
(Das Esther-Spiel zum
Purimfest) und
aufTraditionen des
jiddischen Theaters
zurückgeht. Der
Begriff Klezmer wurde
jedoch mit der Zeit
gleichbedeutend mit
Instrumentalmusik, im
Besonderen mit den
Instrumenten Violine und
Klarinette. Die Melodie
von Hava Nagila
ist eine Adaption
einesVolkstanzes aus der
rumänischen Bukowina.
Der üblicherweise
verwendete Text stammt
aus Psalm 118 der
hebräischen Bibel.
Hava Nagila Ensemble de cuivres - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-396-130 Arranged by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-396-130
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Original
Light Music. Score Only.
Composed 2013. 24 pages.
Anglo Music Press #AMP
396-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-396-130).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Hava
Nagila (the title
means ‘let us
rejoice’) is
perhaps the best known
example of a style of
Jewish music called
‘klezmer’.
Klezmer music originated
in the
‘shtetl’
(villages) and the
ghettos of Eastern
Europe, where itinerant
Jewish troubadours, known
as
‘klezmorim’,
had performed at
celebrations,
particularly weddings,
since the early Middle
Ages.‘Klezmerâ€
is a Yiddish term
combining the Hebrew
words ‘kley’
(instrument) and
‘zemer’
(song) and the roots of
the style are found in
secular melodies, popular
dances, Jewish
‘hazanut’
(cantorial music) and
also the
‘nigunim’,
the wordless melodies
intoned by the
‘Hasidim’
(orthodox Jews).Since the
16th century, lyrics
hadbeen added to klezmer
music, due to the
‘badkhn’
(the master of ceremony
at weddings), to the
‘Purimshpil’
(the play of Esther at
Purim) and to traditions
of the Yiddish theatre,
but the term gradually
became synonymous with
instrumental music,
particularly featuring
the violin and clarinet.
The melody of Hava
Nagila was adapted
from a folk dance from
the Romanian district of
Bucovina. The commonly
used text is taken from
Psalm 118 of the Hebrew
bible.
Hava
Nagila (de titel
betekent ‘laat ons
gelukkig zijn’) is
misschien wel het
bekendste voorbeeld van
klezmer, een Joodse
muziekstijl.De
klezmermuziek komt van
oorsprong uit de sjtetls
(dorpen) en de
getto’s van
Oost-Europa, waar
rondtrekkende Joodse
troubadours, bekend als
klezmorim, al sinds de
middeleeuwen hadden
opgetreden bij
feestelijkheden, en dan
met name
bruiloften.Klezmer is een
Jiddische term waarin de
Hebreeuwse woorden kley
(instrument) en zemer
(lied) zijn samengevoegd.
De wortels van de stijl
liggen in wereldlijke
melodieën,
volksdansen, de
joods-liturgische hazanut
en ook de nigunim, de
woordeloze melodieën
zoals die worden
voorgedragen
doorchassidische
(orthodoxe) joden.Sinds
de 16e eeuw zijn er aan
de klezmermuziek ook
teksten toegevoegd,
dankzij de badchen (de
ceremoniemeester bij
huwelijken), het
poerimspel (het verhaal
van Esther tijdens
Poerim/het Lotenfeest) en
tradities binnen het
Jiddische theater, maar
de term werd geleidelijk
synoniem aan
instrumentale muziek met
een hoofdrol voor de
viool en klarinet.De
melodie van Hava
Nagila is afkomstig
van een volksdans uit de
Roemeense regio
Boekovina. De meest
gebruikte tekst voor het
lied kom uit psalm 118
van de Hebreeuwse Bijbel.
Hava
Nagila (auf Deutsch
‚Lasst uns
glücklich
sein’) ist
vielleicht das
bekannteste Beispiel
für den jüdischen
Musikstil namens
‚Klezmer’.
Klezmermusik hat ihren
Ursprung in den
Shtetls“
(Städtchen) und den
Ghettos Osteuropas,
woumherziehende
jüdische Troubadours,
die man
‚Klezmorim’
nannte, schon seit dem
frühen Mittelalter auf
Feiern, vor allem
Hochzeiten, zu spielen
pflegten. Klezmer ist ein
jiddischer Begriff, der
sich aus den
hebräischen Wörtern
‚kley’(Instr
ument) und
‚zemer’
(Lied) zusammensetzt. Die
Wurzeln des Musikstils
liegen in weltlichen
Melodien, populären
Tänzen, jüdischem
‚Chasanut’
(Kantorengesang) und auch
‚Niggunim’,
Melodien ohne Text,
vorgetragen von
den‚Chassidimâ€
(orthodoxen Juden).
Seit dem 16. Jahrhundert
wurden die
Klezmermelodien mit
Texten versehen, was auf
die
‚Badchan’
(Zeremonienmeister bei
Hochzeiten), auf das
‚Purimshpil’
(Das Esther-Spiel zum
Purimfest) und
aufTraditionen des
jiddischen Theaters
zurückgeht. Der
Begriff Klezmer wurde
jedoch mit der Zeit
gleichbedeutend mit
Instrumentalmusik, im
Besonderen mit den
Instrumenten Violine und
Klarinette. Die Melodie
von Hava Nagila
ist eine Adaption
einesVolkstanzes aus der
rumänischen Bukowina.
Der üblicherweise
verwendete Text stammt
aus Psalm 118 der
hebräischen Bibel.
Marcho Brioso Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-335-030 Composed by Philip Sparke. Cerem...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-335-030
Composed by Philip
Sparke. Ceremonial
Series. March. Set (Score
& Parts). Composed 2012.
Anglo Music Press #AMP
335-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-335-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Marcho
Brioso was
commissioned by The
Brioso Brass, a
British-style brass band
from Hokkaido, Japan.
They gave the first
performance in January
2012.The commission was
for a bright and breezy
march that the band could
use as their theme tune,
so Marcho Brioso
falls into the
composer’s series
of Broadway-style
marches, which includes
Slipstream, The
Bandwagon and
Jubiloso. After a
short introduction a solo
cornet plays the main
theme, accompanied by a
euphonium counter-melody.
A secondary phrase from
the horns and baritones
leads to a tutti version
of the main theme which
is followed by the
traditional
‘bass’
strain. A change of key
heralds thetrio section,
which features a
cantabile melody on
euphonium; this is then
taken up by the full band
after a short bridge
passage and further
change of key.This takes
us back to the home key
which sees a quiet
staccato version of the
main theme lead to a
recapitulation and a
short coda which brings
the march to a close.
Marcho
Brioso is geschreven
in opdracht van The
Brioso Brass, een
brassband in Britse stijl
uit Hokkaido in Japan. De
première vond plaats
in januari 2012.De
componist kreeg het
verzoek een vrolijke,
luchtige mars te
schrijven die de band als
herkenningstune zou
kunnen gebruiken.
Marcho Brioso past
daarom uitstekend in
Philip Sparke’s
serie van marsen in
Broadwaystijl - waarin
ook Slipstream,
The Bandwagon en
Jubiloso
thuishoren.
Mar
cho Brioso wurde von
The Brioso Brass,
einer britisch
geprägten Brass Band
aus Hokkaido in Japan, in
Auftrag gegeben. Das
Stück wurde von der
Band im Januar 2012
uraufgeführt.Gewüns
cht war ein heiterer,
flotter Marsch, welcher
sich als
Erkennungsmelodie der
Brass Band eignen sollte.
So fällt Marcho
Brioso in die Reihe
der Märsche des
Komponisten im
Broadway-Stil, zu denen
auch Slipstream, The
Bandwagon und
Jubiloso
zählen.Nach einer
kurzen Einleitung spielt
ein Solo-Cornet das
Hauptthema, begleitet von
einer Gegenmelodie im
Euphonium. Die
Nebenphrase in den
Hörnern und Baritonen
führen zu einer
Tutti-Version des
Hauptthemas, die
vomtraditionellen
Bass“-Solo
abgelöst wird. Ein
Tonartwechsel kündigt
den Trio-Teil an, der
eine cantabile gespielte
Melodie auf dem Euphonium
enthält; diese
wiederum wird nach einer
kurzen Ãœberleitung und
einem weiteren
Tonartwechsel von der
gesamten Band
aufgegriffen.Der letzte
Wechsel führt
zurück zur
ursprünglichen Tonart,
in welcher dann eine
Staccato-Version des
Hauptthemas eine
Rekapitulation
hervorbringt sowie eine
Coda, die den Marsch zu
seinem Ende führt.
Marcho Brioso Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-335-130 Composed by Philip Sparke. Cerem...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-335-130
Composed by Philip
Sparke. Ceremonial
Series. March. Score
Only. Composed 2012. 44
pages. Anglo Music Press
#AMP 335-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-335-130).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Marcho
Brioso was
commissioned by The
Brioso Brass, a
British-style brass band
from Hokkaido, Japan.
They gave the first
performance in January
2012.The commission was
for a bright and breezy
march that the band could
use as their theme tune,
so Marcho Brioso
falls into the
composer’s series
of Broadway-style
marches, which includes
Slipstream, The
Bandwagon and
Jubiloso. After a
short introduction a solo
cornet plays the main
theme, accompanied by a
euphonium counter-melody.
A secondary phrase from
the horns and baritones
leads to a tutti version
of the main theme which
is followed by the
traditional
‘bass’
strain. A change of key
heralds the triosection,
which features a
cantabile melody on
euphonium; this is then
taken up by the full band
after a short bridge
passage and further
change of key.This takes
us back to the home key
which sees a quiet
staccato version of the
main theme lead to a
recapitulation and a
short coda which brings
the march to a close.
Marcho
Brioso is geschreven
in opdracht van The
Brioso Brass, een
brassband in Britse stijl
uit Hokkaido in Japan. De
première vond plaats
in januari 2012.De
componist kreeg het
verzoek een vrolijke,
luchtige mars te
schrijven die de band als
herkenningstune zou
kunnen gebruiken.
Marcho Brioso past
daarom uitstekend in
Philip Sparke’s
serie van marsen in
Broadwaystijl - waarin
ook Slipstream,
The Bandwagon en
Jubiloso
thuishoren.
Mar
cho Brioso wurde von
The Brioso Brass,
einer britisch
geprägten Brass Band
aus Hokkaido in Japan, in
Auftrag gegeben. Das
Stück wurde von der
Band im Januar 2012
uraufgeführt.Gewüns
cht war ein heiterer,
flotter Marsch, welcher
sich als
Erkennungsmelodie der
Brass Band eignen sollte.
So fällt Marcho
Brioso in die Reihe
der Märsche des
Komponisten im
Broadway-Stil, zu denen
auch Slipstream, The
Bandwagon und
Jubiloso
zählen.Nach einer
kurzen Einleitung spielt
ein Solo-Cornet das
Hauptthema, begleitet von
einer Gegenmelodie im
Euphonium. Die
Nebenphrase in den
Hörnern und Baritonen
führen zu einer
Tutti-Version des
Hauptthemas, die
vomtraditionellen
Bass“-Solo
abgelöst wird. Ein
Tonartwechsel kündigt
den Trio-Teil an, der
eine cantabile gespielte
Melodie auf dem Euphonium
enthält; diese
wiederum wird nach einer
kurzen Ãœberleitung und
einem weiteren
Tonartwechsel von der
gesamten Band
aufgegriffen.Der letzte
Wechsel führt
zurück zur
ursprünglichen Tonart,
in welcher dann eine
Staccato-Version des
Hauptthemas eine
Rekapitulation
hervorbringt sowie eine
Coda, die den Marsch zu
seinem Ende führt.
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-124-030 Composed by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-124-030
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Folk
Klezmer. Set (Score &
Parts). Composed 2004.
Anglo Music Press #AMP
124-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-124-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Klezmer music
originated in the
‘shtetl’
(villages) and the
ghettos of Eastern
Europe, where itinerant
Jewish troubadours, known
as
‘klezmorim’,
had performed at
celebrations,
particularly weddings,
since the early Middle
Ages. Since the 16th
century, lyrics had been
added to klezmer music,
due to the
‘badkhn’
(the master of ceremony
at weddings), to the
‘Purimshpil’
(the play of Esther at
Purim) and to traditions
of the Yiddish theatre,
but the term gradually
became synonymous with
instrumental music,
particularly featuring
the violin and clarinet.
In recent years it has
again become very popular
and in A Klezmer
Karnival Philip
Sparke has used three
contrastingtraditional
tunes to form a suite
that will bring a true
karnival atmosphere to
any concert.
De
wortels van de
klezmerstijl liggen in
wereldlijke melodieën,
populaire dansen, het
joodse
‘hazanut’
(cantorijmuziek) en de
‘nigunim’,
de melodieën die
worden gereciteerd door
de ‘hasidim’
(orthodoxe joden). De
term werd in de loopder
tijden synoniem aan
instrumentale muziek,
waarin met name de viool
en klarinet de hoofdrol
spelen. Voor A Klezmer
Karnival zijn drie
traditionele melodieën
gebruikt: Choson kale
mazel tov, een
bruiloftsdans,Freylekh
, een joodse
kringdans, en
Sherele, een
Duitse
herdersdans.
Phili
p Sparke verarbeitete in
seinem neuen Werk drei
unterschiedliche
traditionelle
Klezmermelodien: einen
Hochzeitstanz mit
Glückwünschen
für Braut und
Bräutigam, einen
Rundtanz und einen so
genannten Scherentanz.
Daraus entstand A
Klezmer Karnival, das
die dem Klezmer eigene
Mischung aus
Fröhlichkeit und
Melancholie ausgezeichnet
wiedergibt. Ein ebenso
abwechslungsreiches wie
stimmungsvolles
Konzertwerk, mit dem Ihre
Brass Band überzeugen
wird!
Suonata
a partire dal Medioevo da
giovani musicisti ebrei
(klezmorim), la musica
klezmer è una musica
gioiosa che ha origine
nei villaggi
(“shtetlâ€) e
nei ghetti
dell’Europa
dell’est. A
Klezmer Karnival di
Philip Sparke raccoglie
tre arie tradizionali:
Choson Kale Mazel Tov,
una danza nuziale,
Freylekh, una tipica
danza ebraica in cerchio
e Sherele (letteralmente
piccole forbici), una
danza di pastori di
origine tedesca.
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-124-130 Composed by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-124-130
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Folk
Klezmer. Score Only.
Composed 2004. 36 pages.
Anglo Music Press #AMP
124-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-124-130).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Klezmer music
originated in the
‘shtetl’
(villages) and the
ghettos of Eastern
Europe, where itinerant
Jewish troubadours, known
as
‘klezmorim’,
had performed at
celebrations,
particularly weddings,
since the early Middle
Ages. Since the 16th
century, lyrics had been
added to klezmer music,
due to the
‘badkhn’
(the master of ceremony
at weddings), to the
‘Purimshpil’
(the play of Esther at
Purim) and to traditions
of the Yiddish theatre,
but the term gradually
became synonymous with
instrumental music,
particularly featuring
the violin and clarinet.
In recent years it has
again become very popular
and in A Klezmer
Karnival Philip
Sparke has used three
contrastingtraditional
tunes to form a suite
that will bring a true
karnival atmosphere to
any concert.
De
wortels van de
klezmerstijl liggen in
wereldlijke melodieën,
populaire dansen, het
joodse
‘hazanut’
(cantorijmuziek) en de
‘nigunim’,
de melodieën die
worden gereciteerd door
de ‘hasidim’
(orthodoxe joden). De
term werd in de loopder
tijden synoniem aan
instrumentale muziek,
waarin met name de viool
en klarinet de hoofdrol
spelen. Voor A Klezmer
Karnival zijn drie
traditionele melodieën
gebruikt: Choson kale
mazel tov, een
bruiloftsdans,Freylekh
, een joodse
kringdans, en
Sherele, een
Duitse
herdersdans.
Phili
p Sparke verarbeitete in
seinem neuen Werk drei
unterschiedliche
traditionelle
Klezmermelodien: einen
Hochzeitstanz mit
Glückwünschen
für Braut und
Bräutigam, einen
Rundtanz und einen so
genannten Scherentanz.
Daraus entstand A
Klezmer Karnival, das
die dem Klezmer eigene
Mischung aus
Fröhlichkeit und
Melancholie ausgezeichnet
wiedergibt. Ein ebenso
abwechslungsreiches wie
stimmungsvolles
Konzertwerk, mit dem Ihre
Brass Band überzeugen
wird!
Suonata
a partire dal Medioevo da
giovani musicisti ebrei
(klezmorim), la musica
klezmer è una musica
gioiosa che ha origine
nei villaggi
(“shtetlâ€) e
nei ghetti
dell’Europa
dell’est. A
Klezmer Karnival di
Philip Sparke raccoglie
tre arie tradizionali:
Choson Kale Mazel Tov,
una danza nuziale,
Freylekh, una tipica
danza ebraica in cerchio
e Sherele (letteralmente
piccole forbici), una
danza di pastori di
origine tedesca.
Sleepers Wake Ensemble de cuivres - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-033-030 Wachet auf, ruft uns die Stim...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-033-030
Wachet auf, ruft uns
die Stimme. Composed
by Johann Sebastian Bach.
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Festive
and Solemn Music. Set
(Score & Parts). Composed
2003. Anglo Music Press
#AMP 033-030. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-033-030).
This enchanting
melody is from the fourth
movement of Bach’s
Cantata 140 which was
composed in 1731 using
the parable of the wise
and foolish virgins as
the text. The work is
beautiful in its
simplicity with only
three melodic lines,
demonstrating
Bach’s
counterpoint at its best.
For greatest effect it is
suggested that the
cornets and trombones
play behind the band or
to the right and left of
the stage.
Dit
werk, gebaseerd op het
vierde deel van de
cantate ‘Wachet
auf, ruft uns die
Stimme’ van Bach,
is van een grote
elegantie. Geschikt voor
elk publiek.
Diese
wunderschöne Melodie
stammt aus dem vierten
Satz von Bachs Kantate
Nr. 140, die er 1731 zur
ersten Adventswoche
schrieb. Der Text
behandelt das Gleichnis
der klugen und der
törichten Jungfrauen.
Das Werk besticht durch
seine Schlichtheit mit
nur drei melodischen
Linien - hier zeigt sich
Bachs Kontrapunkt von
seiner besten Seite.
Einen besonderen Effekt
erzielen Sie bei der
Aufführung von Philip
Sparkes Bearbeitung
für Brass Band, wenn
Sie die Cornets und
Posaunen getrennt von der
Band
aufstellen.
Lâ€
™air de Bach est dans
les dix premiers de
chaque classement de
musique classique.
Parfait pour chaque
public.
Artemis Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1053854-130 Fulnaho. Brilliant Ma...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1053854-130
Fulnaho. Brilliant
Marches. March. Score
Only. Composed 2005. 32
pages. De Haske
Publications #DHP
1053854-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053854-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Artemis is the
Greek goddess of hunting
and forests. In western
art she is often pictured
with deer, lions or bears
with a bow in her hand.
The tempo of this march
is stately and the themes
are
“concertanteâ€
in character making
Artemis best suited as a
concert march rather than
a street march.
Technically this march is
not too difficult
although at times some
dexterous fingering is
necessary. The trio
melody is especially
lyrical and offers
various sections within
the band the possibility
to show off their skill
in playing the expressive
melody. This excellent
new concert march is sure
to become a classic and
be performed time and
time again.
Het
tempo van deze mars is
statig en de
thema’s zijn
concertant van karakter:
Artemis is dus
eerder geschikt als
concertmars dan als
loopmars. Technisch is
dit werk niet erg lastig
om spelen, al wordt af en
toe wel wat
vingervaardigheidvereist.
De triomelodie is echter
uitgesproken lyrisch en
biedt diverse secties
binnen het orkest de
mogelijkheid om zich
melodisch en expressief
te etaleren. Een
aangenaam klinkende en
prima speelbare
concertmars!
Artem
is ist die griechische
Göttin der Jagd und
der Wälder. Jan Van
der Roost ließ sich
zum wiederholten Male von
der griechischen
Mythologie inspirieren
und komponierte diesen
Marsch mit
gemäßigtem Tempo
und konzertanten Themen.
Obwohl technisch nicht
sehr schwer, erfordert er
doch stellenweise etwas
Fingerfertigkeit. Der
Trio-Teil ist jedoch
besonders lyrisch und
bietet verschiedenen
Registern des
Blasorchesters die
Möglichkeit, sich in
Melodie und Ausdruck zu
beweisen. Kurz gesagt ist
Artemis ein
ausgezeichneter und gut
spielbarer Konzertmarsch,
der viele Blasorchester
anspricht.
Artemis è la Dea
greca della natura
selvatica e della caccia.
Nella cultura
occidentale, è spesso
rappresentata armata di
arco e frecce e
circondata da cervi,
leoni e orsi. Evolvendosi
su un tempo maestoso e
sviluppando temi centrali
dal carattere
concertante, Artemis
rientra nella linea delle
grandi marce da concerto.
Ad eccezione di qualche
passaggio che necessita
una maggiore scioltezza
delle dita, il brano
contiene solo poche
difficolt tecniche.
Artemis è un pezzo
brillante adatto alla
maggior parte delle
bande.
Artemis Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1053854-030 Fulnaho. Brilliant Ma...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1053854-030
Fulnaho. Brilliant
Marches. March. Set
(Score & Parts). Composed
2005. De Haske
Publications #DHP
1053854-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053854-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Artemis is the
Greek goddess of hunting
and forests. In western
art she is often pictured
with deer, lions or bears
with a bow in her hand.
The tempo of this march
is stately and the themes
are
“concertanteâ€
in character making
Artemis best suited as a
concert march rather than
a street march.
Technically this march is
not too difficult
although at times some
dexterous fingering is
necessary. The trio
melody is especially
lyrical and offers
various sections within
the band the possibility
to show off their skill
in playing the expressive
melody. This excellent
new concert march is sure
to become a classic and
be performed time and
time again.
Het
tempo van deze mars is
statig en de
thema’s zijn
concertant van karakter:
Artemis is dus
eerder geschikt als
concertmars dan als
loopmars. Technisch is
dit werk niet erg lastig
om spelen, al wordt af en
toe wel wat
vingervaardigheidvereist.
De triomelodie is echter
uitgesproken lyrisch en
biedt diverse secties
binnen het orkest de
mogelijkheid om zich
melodisch en expressief
te etaleren. Een
aangenaam klinkende en
prima speelbare
concertmars!
Artem
is ist die griechische
Göttin der Jagd und
der Wälder. Jan Van
der Roost ließ sich
zum wiederholten Male von
der griechischen
Mythologie inspirieren
und komponierte diesen
Marsch mit
gemäßigtem Tempo
und konzertanten Themen.
Obwohl technisch nicht
sehr schwer, erfordert er
doch stellenweise etwas
Fingerfertigkeit. Der
Trio-Teil ist jedoch
besonders lyrisch und
bietet verschiedenen
Registern die
Möglichkeit, sich in
Melodie und Ausdruck zu
beweisen. Kurz gesagt ist
Artemis ein
ausgezeichneter und gut
spielbarer Konzertmarsch,
der viele Brass Bands
anspricht.
Artemis è la Dea
greca della natura
selvatica e della caccia.
Nella cultura
occidentale, è spesso
rappresentata armata di
arco e frecce e
circondata da cervi,
leoni e orsi. Evolvendosi
su un tempo maestoso e
sviluppando temi centrali
dal carattere
concertante, Artemis
rientra nella linea delle
grandi marce da concerto.
Ad eccezione di qualche
passaggio che necessita
una maggiore scioltezza
delle dita, il brano
contiene solo poche
difficolt tecniche.
Artemis è un pezzo
brillante adatto alla
maggior parte delle
bande.
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-417-130 Composed by Philip Sparke. Elite...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-417-130
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Score Only. Composed
2015. Anglo Music Press
#AMP 417-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-417-130).
English-German-French-
Dutch.
Second to
None is a perfectly
suitable title for this
work, though it actually
refers to “Nulli
Secundusâ€, the
motto of the British
Corps of Army Music, who
gave the commission to
Philip Sparke. The piece
opens with a fanfare,
followed by two short
quotes from two of the
Corp’s own marches
and a festive
Vivace. A more
legato central section
creates a nice contrast
before the work closes
with the opening fanfare.
A perfect affair!
De titel Second
to None past heel goed
bij dit werk, maar
verwijst eigenlijk naar
‘Nulli
Secundus’, het
motto van British Army
Corps of Music, het
orkest dat Philip Sparke
de opdracht voor dit werk
gaf. Second to None opent
met een fanfare. Daarna
volgen twee korte citaten
uit twee van de eigen
marsen van het orkest en
een feestelijke Vivace.
Een meer legato deel
creëert een mooi
contrast voordat het werk
wordt afgesloten met de
openingsfanfare. Van
begin tot einde
prachtig!
Secon
d to None
(Unübertroffen“)
wurde zum 20-jährigen
Jubiläum der
britischen Armee
komponiert. Das
feierliche Werk honoriert
die musikalische
Tradition des Corps,
indem es auf einige
seiner eigenen
berühmten Märsche,
wie beispielsweise The
Corps of Army Music Slow
March (Greg Machin)
und The Music
Makers (Ian
Mitchell), anspielt.
Second to None
kann auch in einer
kürzeren Fassung
gespielt werden und ist
ein ideales
Eröffnungsstück
für jedes festliche
Konzert.
Second to
None was composed for
the celebration of the
20th anniversary of the
British Army Corps.
Paying tribute to the
musical tradition of the
Corps, this celebratory
work refers to some of
its own famous marches
like The Corps of
ArmyMusic Slow March
(Greg Machin) and The
Music Makers (Ian
Mitchell). Second to None
- which can also be
played in a shorter
version - is an ideal
opener for any festive
concert.
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-417-030 Composed by Philip Sparke. Elite...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-417-030
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Concert March. Set (Score
& Parts). Composed 2015.
Anglo Music Press #AMP
417-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-417-030).
English-German-French-
Dutch.
Second to
None is a perfectly
suitable title for this
work, though it actually
refers to “Nulli
Secundusâ€, the
motto of the British
Corps of Army Music, who
gave the commission to
Philip Sparke. The piece
opens with a fanfare,
followed by two short
quotes from two of the
Corp’s own marches
and a festive
Vivace. A more
legato central section
creates a nice contrast
before the work closes
with the opening fanfare.
A perfect affair!
De titel Second
to None past heel goed
bij dit werk, maar
verwijst eigenlijk naar
‘Nulli
Secundus’, het
motto van British Army
Corps of Music, het
orkest dat Philip Sparke
de opdracht voor dit werk
gaf. Second to None opent
met een fanfare. Daarna
volgen twee korte citaten
uit twee van de eigen
marsen van het orkest en
een feestelijke Vivace.
Een meer legato deel
creëert een mooi
contrast voordat het werk
wordt afgesloten met de
openingsfanfare. Van
begin tot einde
prachtig!
Secon
d to None
(Unübertroffen“)
wurde zum 20-jährigen
Jubiläum der
britischen Armee
komponiert. Das
feierliche Werk honoriert
die musikalische
Tradition des Corps,
indem es auf einige
seiner eigenen
berühmten Märsche,
wie beispielsweise The
Corps of Army Music Slow
March (Greg Machin)
und The Music
Makers (Ian
Mitchell), anspielt.
Second to None
kann auch in einer
kürzeren Fassung
gespielt werden und ist
ein ideales
Eröffnungsstück
für jedes festliche
Konzert.
Second to
None was composed for
the celebration of the
20th anniversary of the
British Army Corps.
Paying tribute to the
musical tradition of the
Corps, this celebratory
work refers to some of
its own famous marches
like The Corps of
ArmyMusic Slow March
(Greg Machin) and The
Music Makers (Ian
Mitchell). Second to None
- which can also be
played in a shorter
version - is an ideal
opener for any festive
concert.
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.AMP-465-130 Composed by Philip Sparke. Deb...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.AMP-465-130
Composed by Philip
Sparke. Debut Series.
Hymns & Chorals. Score
Only. Composed 2018. 52
pages. Anglo Music Press
#AMP 465-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-465-130).
English-German-French-
Dutch.
These 30
Original Chorales and
Warm-Ups have been
designed to develop the
most important aspects of
band playing, by
providing material that
can be used at the start
of a rehearsal to test
balance, dynamics,
tuning, flexibility and
articulation. Band
directors are encouraged
to adapt them to address
the specific needs and
challenges of their
ensembles. Dynamics and
tempo indications are not
given and should be
chosen by the director as
required. All the
chorales are strictly
four-part. This
multi-purpose collection
is an essential purchase
for every ambitious band!
30 Original
Chorales and Warm-Ups
is ontwikkeld om
belangrijke vaardigheden
van het spelen in een
blaasorkest te
ontwikkelen door middel
van materiaal dat kan
worden gebruikt om bij de
start van een repetitie
aan de balans, dynamiek,
zuiverheid, flexibiliteit
en articulatie te werken.
Dirigenten kunnen de
koralen en warming-ups
naar wens aanpassen door
zich te richten op
specifieke muzikale
aspecten. Er worden geen
aanwijzingen voor
dynamiek en tempo
gegeven, die bepaalt de
dirigent naar eigen
inzicht. Alle koralen
zijn vierstemmig. Een
veelzijdig toepasbare
bundel die onmisbaar is
voor elk ambitieus
blaasorkest!
Die
30 Original Chorales
and Warm-Ups wurden
konzipiert, um die
wichtigsten Aspekte des
Blasorchesterspiels zu
erarbeiten. Mithilfe des
umfangreichen Materials
kann man zu Beginn einer
Probe Balance, Dynamik,
Stimmung, Flexibilität
und Artikulation üben.
Orchesterleiter können
das Material an die
Bedürfnisse ihres
jeweiligen Orchesters
anpassen, indem sie sich
auf bestimmte
musikalische
Herausforderung
konzentrieren. Es gibt
keine Angaben zu Dynamik
und Tempo, da dies vom
Orchesterleiter
entsprechend gewählt
werden soll. Die
Choräle sind alle
vierstimmig. Eine
vielseitige Sammlung, die
unverzichtbar für
jedes anspruchsvolle
Orchester
ist!
Questi 30
Original Chorales and
Warm-Ups (30
corali originali e pezzi
di riscaldamento)
sono stati pensati per
sviluppare gli aspetti
più importanti del
suonare in banda, quali
equilibrio, dinamiche,
intonazione, flessibilit
e articolazione. Tutti i
corali sono rigorosamente
a quattro parti. Questa
collezione è un
acquisto essenziale per
ogni banda che vuole
migliorare!
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.AMP-465-030 Composed by Philip Sparke. Deb...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.AMP-465-030
Composed by Philip
Sparke. Debut Series.
Hymns & Chorals. Set
(Score & Parts). Composed
2018. Anglo Music Press
#AMP 465-030. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-465-030).
English-German-French-
Dutch.
These 30
Original Chorales and
Warm-Ups have been
designed to develop the
most important aspects of
band playing, by
providing material that
can be used at the start
of a rehearsal to test
balance, dynamics,
tuning, flexibility and
articulation. Band
directors are encouraged
to adapt them to address
the specific needs and
challenges of their
ensembles. Dynamics and
tempo indications are not
given and should be
chosen by the director as
required. All the
chorales are strictly
four-part. This
multi-purpose collection
is an essential purchase
for every ambitious band!
30 Original
Chorales and Warm-Ups
is ontwikkeld om
belangrijke vaardigheden
van het spelen in een
blaasorkest te
ontwikkelen door middel
van materiaal dat kan
worden gebruikt om bij de
start van een repetitie
aan de balans, dynamiek,
zuiverheid, flexibiliteit
en articulatie te werken.
Dirigenten kunnen de
koralen en warming-ups
naar wens aanpassen door
zich te richten op
specifieke muzikale
aspecten. Er worden geen
aanwijzingen voor
dynamiek en tempo
gegeven, die bepaalt de
dirigent naar eigen
inzicht. Alle koralen
zijn vierstemmig. Een
veelzijdig toepasbare
bundel die onmisbaar is
voor elk ambitieus
blaasorkest!
Die
30 Original Chorales
and Warm-Ups wurden
konzipiert, um die
wichtigsten Aspekte des
Blasorchesterspiels zu
erarbeiten. Mithilfe des
umfangreichen Materials
kann man zu Beginn einer
Probe Balance, Dynamik,
Stimmung, Flexibilität
und Artikulation üben.
Orchesterleiter können
das Material an die
Bedürfnisse ihres
jeweiligen Orchesters
anpassen, indem sie sich
auf bestimmte
musikalische
Herausforderung
konzentrieren. Es gibt
keine Angaben zu Dynamik
und Tempo, da dies vom
Orchesterleiter
entsprechend gewählt
werden soll. Die
Choräle sind alle
vierstimmig. Eine
vielseitige Sammlung, die
unverzichtbar für
jedes anspruchsvolle
Orchester
ist!
Questi 30
Original Chorales and
Warm-Ups (30
corali originali e pezzi
di riscaldamento)
sono stati pensati per
sviluppare gli aspetti
più importanti del
suonare in banda, quali
equilibrio, dinamiche,
intonazione, flessibilit
e articolazione. Tutti i
corali sono rigorosamente
a quattro parti. Questa
collezione è un
acquisto essenziale per
ogni banda che vuole
migliorare!
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-323-030 From the Paramount Pictures T...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-323-030
From the Paramount
Pictures THE
GODFATHER. Composed
by Nino Rota. Arranged by
Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
TV-Film-Musical-Show. Set
(Score & Parts). Composed
2011. Anglo Music Press
#AMP 323-030. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-323-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Francis Ford
Coppola‘s 1972 film
The Godfather is
seen by many to be a
turning point in
cinematic history. The
sparse score, written by
Nino Rota, is famous for
its haunting main theme,
played by a solo trumpet,
from which The
Godfather Waltz is
derived. Philip Sparke
has created a stunning
arrangement of this
theme, which appears in
all three parts of the
trilogy.
Velen
zien de film The
Godfather uit 1972 van
Francis Ford Coppola als
het keerpunt in de
filmgeschiedenis. Een
solotrompet speelt het
indringende hoofdthema
van de sobere filmmuziek
van Nino Rota. Dit thema,
dat Philip Sparke
meesterlijkomzette voor
blaasorkest, wordt in
alle delen van de
trilogie gebruikt en
kreeg zelfs een Oscar
voor beste
filmmuziek.
Franci
s Ford Coppolas Film
Der Pate
(Originaltitel: The
Godfather) von 1972
wird von vielen als ein
Wendepunkt in der
Filmgeschichte
betrachtet. Die schlichte
Filmmusik von Nino Rota
ist besonders für
ihr eindringliches
Hauptthema berühmt,
welches von einer
Solo-Trompete gespielt
wird. Dieses Thema, das
Philip Sparke meisterlich
für Blasorchester
umsetzt, wurde in allen
Teilen der Film-Trilogie
verwendet und wurde mit
einem Oscar
ausgezeichnet.
Per molti
cinefili Il
Padrino (1972) di
Francis Ford Coppola è
ancora oggi una vera
pietra miliare del
genere, anche per il tema
affrontato. La colonna
sonora firmata Nino Rota
è divenuta famosa
anche grazie al solo per
tromba, di
un’incisivit
davvero unica. Utilizzato
in tutta la trilogia e
premiato con un Oscar,
questo tema è ora
disponibile per banda in
un superlativo
arrangiamento firmato
Philip Sparke.
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-323-130 From the Paramount Pictures T...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-323-130
From the Paramount
Pictures THE
GODFATHER. Composed
by Nino Rota. Arranged by
Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
TV-Film-Musical-Show.
Score Only. Composed
2011. 16 pages. Anglo
Music Press #AMP 323-130.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-323-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Francis Ford
Coppola‘s 1972 film
The Godfather is
seen by many to be a
turning point in
cinematic history. The
sparse score, written by
Nino Rota, is famous for
its haunting main theme,
played by a solo trumpet,
from which The
Godfather Waltz is
derived. Philip Sparke
has created a stunning
arrangement of this
theme, which appears in
all three parts of the
trilogy.
Velen
zien de film The
Godfather uit 1972 van
Francis Ford Coppola als
het keerpunt in de
filmgeschiedenis. Een
solotrompet speelt het
indringende hoofdthema
van de sobere filmmuziek
van Nino Rota. Dit thema,
dat Philip Sparke
meesterlijkomzette voor
blaasorkest, wordt in
alle delen van de
trilogie gebruikt en
kreeg zelfs een Oscar
voor beste
filmmuziek.
Franci
s Ford Coppolas Film
Der Pate
(Originaltitel: The
Godfather) von 1972
wird von vielen als ein
Wendepunkt in der
Filmgeschichte
betrachtet. Die schlichte
Filmmusik von Nino Rota
ist besonders für
ihr eindringliches
Hauptthema berühmt,
welches von einer
Solo-Trompete gespielt
wird. Dieses Thema, das
Philip Sparke meisterlich
für Blasorchester
umsetzt, wurde in allen
Teilen der Film-Trilogie
verwendet und wurde mit
einem Oscar
ausgezeichnet.
Per molti
cinefili Il
Padrino (1972) di
Francis Ford Coppola è
ancora oggi una vera
pietra miliare del
genere, anche per il tema
affrontato. La colonna
sonora firmata Nino Rota
è divenuta famosa
anche grazie al solo per
tromba, di
un’incisivit
davvero unica. Utilizzato
in tutta la trilogia e
premiato con un Oscar,
questo tema è ora
disponibile per banda in
un superlativo
arrangiamento firmato
Philip Sparke.
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.AMP-127-130 Composed by Stephen Foster. Ar...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.AMP-127-130
Composed by Stephen
Foster. Arranged by
Philip Sparke. Debut
Series. Festive and
Solemn Music. Score Only.
Composed 2005. 16 pages.
Anglo Music Press #AMP
127-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-127-130).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
One of the most
beautiful songs ever
written. Philip
Sparke’s sumptuous
arrangement of this
Stephen Foster classic
will make a perfect item
to bring a few minutes of
peace and calm
tranquillity to any
concert. The lush
harmonies, so
characteristic of Philip
Sparke’s
arranging, are augmented
with exquisite solo
figures for cornet and
flugel horn. Once you
have played this you will
want it on every concert
programme.
Veel
van de songs van Stephen
Collins Foster
(1826-1864), die onder
meer Oh! Susannah,
My Old Kentucky
Home en Beautiful
Dreamer schreef,
waren erop gericht de
zwarte Amerikaanse slaven
een menselijker gezichtte
geven. Jeanie with the
Light Brown Hair
schreef hij echter naar
aanleiding van de
afwezigheid van zijn
vrouw toen hij in New
York en zij in Pittsburgh
woonde. De melancholie
van de song komt in dit
arrangement van
PhilipSparke prachtig
naar
voren.
Jeanie
with the Light Brown
Hair stammt von
Stephen Foster, der im
19. Jahrhundert in
Amerika lebte und
zahlreiche heute noch
bekannte Lieder
komponierte. Viele seiner
Lieder handeln von der
Befreiung der Sklaven,
dieses Lied widmete er
jedoch seiner Frau
während einer langen,
unfreiwilligen Trennung
von Ihr. Mit Philip
Sparkes sensibler
Bearbeitung für Brass
Band springt der Funke
des romantischen Liedes
garantiert auf Musiker
und Publikum über!
There is a
popular misconception
that Stephen Collins
Foster (1826—1864)
found success as a
song-writer writing many
of his songs aiming to
‘humanise’
the black American
slaves. He was a
meticulous worker and
sometimes spent months
perfecting the lyrics of
a song. His first success
was Oh! Susanna
(1848) and as his
popularity grew he moved
with his young family to
New York to be near his
publishers. This was not
a success and Jane, his
wife and Marion, his
daughter, moved back to
Pittsburgh in 1854.
Foster wrote Jeanie
with the Light Brown
Hair as a result of
her continued absence.
Philip Sparke’s
arrangement of this
beautiful song will make
an excellent
slowinterlude in any
concert.
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.AMP-127-030 Composed by Stephen Foster. Ar...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.AMP-127-030
Composed by Stephen
Foster. Arranged by
Philip Sparke. Debut
Series. Festive and
Solemn Music. Set (Score
& Parts). Composed 2005.
Anglo Music Press #AMP
127-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-127-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
One of the most
beautiful songs ever
written. Philip
Sparke’s sumptuous
arrangement of this
Stephen Foster classic
will make a perfect item
to bring a few minutes of
peace and calm
tranquillity to any
concert. The lush
harmonies, so
characteristic of Philip
Sparke’s
arranging, are augmented
with exquisite solo
figures for cornet and
flugel horn. Once you
have played this you will
want it on every concert
programme.
Veel
van de songs van Stephen
Collins Foster
(1826-1864), die onder
meer Oh! Susannah, My
Old Kentucky Home
en Beautiful
Dreamer schreef,
waren erop gericht de
zwarte Amerikaanse slaven
een menselijker gezicht
te geven.Jeanie with
the Light Brown Hair
schreef hij echter naar
aanleiding van de
afwezigheid van zijn
vrouw toen hij in New
York en zij in Pittsburgh
woonde. De melancholie
van de song komt in dit
arrangement van Philip
Sparkeprachtig naar
voren.
Jeanie
with the Light Brown
Hair stammt von
Stephen Foster, der im
19. Jahrhundert in
Amerika lebte und
zahlreiche heute noch
bekannte Lieder
komponierte. Viele seiner
Lieder handeln von der
Befreiung der Sklaven,
dieses Lied widmete er
jedoch seiner Frau
während einer langen,
unfreiwilligen Trennung
von Ihr. Mit Philip
Sparkes sensibler
Bearbeitung für Brass
Band springt der Funke
des romantischen Liedes
garantiert auf Musiker
und Publikum über!
There is a
popular misconception
that Stephen Collins
Foster (1826—1864)
found success as a
song-writer writing many
of his songs aiming to
‘humanise’
the black American
slaves. He was a
meticulous worker and
sometimes spent months
perfecting the lyrics of
a song. His first success
was Oh! Susanna
(1848) and as his
popularity grew he moved
with his young family to
New York to be near his
publishers. This was not
a success and Jane, his
wife and Marion, his
daughter, moved back to
Pittsburgh in 1854.
Foster wrote Jeanie
with the Light Brown
Hair as a result of
her continued absence.
Philip Sparke’s
arrangement of this
beautiful song will make
an excellent
slowinterlude in any
concert.
Viking Age Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3.5 SKU: BT.DHP-1175800-130 Composed by Thierry Deleru...(+)
Brass Band - Grade 3.5
SKU:
BT.DHP-1175800-130
Composed by Thierry
Deleruyelle. Concert and
Contest Collection Brass
Band en Fanfare. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2017. 43 pages.
De Haske Publications
#DHP 1175800-130.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1175800-130).
English-German-French-
Dutch.
The Viking
age lasted from the late
eighth, to the middle of
the eleventh century.
During this period,
Scandinavian warriors and
merchants explored,
plundered and left their
mark on numerous
territories. This work is
based on a series of four
notes that appear in
different forms,
consisting of 4
movements: Northern
Men, Explorer,
Raids and
Heritage. It is an
impressive and
spectacular piece, with
lots of interesting and
playful parts for all
sections. This is a
perfect contest piece or
an outstanding work for
thematic
concerts.
Het
tijdperk van de Vikingen
duurde van het eind van
de achtste tot het midden
van de elfde eeuw. In
deze periode verkenden en
plunderden Scandinavische
strijders en kooplieden
verschillende gebieden,
waarmee ze hun stempel op
de geschiedenis drukten.
Dit werk is gebaseerd op
een reeks van vier noten
en het bestaat uit vier
delen die elkaar naadloos
opvolgen: Northern
Men, Explorer,
Raids en
Heritage. Het is
een indrukwekkende,
spectaculaire compositie
met veel boeiende en
speelse partijen voor
alle secties. Het is een
perfect wedstrijdwerk ;
ook is het heel geschikt
voor een thematisch
concert.
Das
Zeitalter der Wikinger
dauerte vom Ende des 8.
Jahrhunderts bis zur
Mitte des 11.
Jahrhunderts. Während
dieser Zeit haben die
Wikinger, skandinavische
Krieger und Händler,
zahlreiche Gebiete
erforscht, geplündert
und ihre Spuren dort
hinterlassen. Das Werk
basiert auf einer Folge
von vier Noten, die in
unterschiedlichen Formen
verwendet werden, und
besteht aus vier
Sätzen: Northern
Men, Explorer,
Raids und
Heritage. Es ist
ein beeindruckendes und
fantastisches Stück
mit zahlreichen
interessanten und
verspielten Passagen
für alle
Instrumentengruppen. Es
eignet sich bestens als
Wettbewerbsstück oder
als ein hervorragendes
Werk für
thematischeKonzerte.
Viking Age Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3.5 SKU: BT.DHP-1175800-030 Composed by Thierry Deleru...(+)
Brass Band - Grade 3.5
SKU:
BT.DHP-1175800-030
Composed by Thierry
Deleruyelle. Concert and
Contest Collection Brass
Band en Fanfare. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2017. De
Haske Publications #DHP
1175800-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1175800-030).
English-German-French-
Dutch.
The Viking
age lasted from the late
eighth, to the middle of
the eleventh century.
During this period,
Scandinavian warriors and
merchants explored,
plundered and left their
mark on numerous
territories. This work is
based on a series of four
notes that appear in
different forms,
consisting of 4
movements: Northern
Men, Explorer,
Raids and
Heritage. It is an
impressive and
spectacular piece, with
lots of interesting and
playful parts for all
sections. This is a
perfect contest piece or
an outstanding work for
thematic
concerts.
Het
tijdperk van de Vikingen
duurde van het eind van
de achtste tot het midden
van de elfde eeuw. In
deze periode verkenden en
plunderden Scandinavische
strijders en kooplieden
verschillende gebieden,
waarmee ze hun stempel op
de geschiedenis drukten.
Dit werk is gebaseerd op
een reeks van vier noten
en het bestaat uit vier
delen die elkaar naadloos
opvolgen: Northern
Men, Explorer,
Raids en
Heritage. Het is
een indrukwekkende,
spectaculaire compositie
met veel boeiende en
speelse partijen voor
alle secties. Het is een
perfect wedstrijdwerk ;
ook is het heel geschikt
voor een thematisch
concert.
Das
Zeitalter der Wikinger
dauerte vom Ende des 8.
Jahrhunderts bis zur
Mitte des 11.
Jahrhunderts. Während
dieser Zeit haben die
Wikinger, skandinavische
Krieger und Händler,
zahlreiche Gebiete
erforscht, geplündert
und ihre Spuren dort
hinterlassen. Das Werk
basiert auf einer Folge
von vier Noten, die in
unterschiedlichen Formen
verwendet werden, und
besteht aus vier
Sätzen: Northern
Men, Explorer,
Raids und
Heritage. Es ist
ein beeindruckendes und
fantastisches Stück
mit zahlreichen
interessanten und
verspielten Passagen
für alle
Instrumentengruppen. Es
eignet sich bestens als
Wettbewerbsstück oder
als ein hervorragendes
Werk für
thematischeKonzerte.
Stonehenge Ensemble de cuivres De Haske Publications
Brass Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-0920462-030 Composed by Jan Van der Roos...(+)
Brass Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-0920462-030
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection Brass
Band en Fanfare. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 1992. De
Haske Publications #DHP
0920462-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0920462-030).
This piece
attempts to portray
atmospheric pictures
through music. The
opening section evokes
the somewhat misty and
hazy early morning
atmosphere surrounding
the ancient monument.
When the band reaches its
first dynamic climax it
is as if the massive
boulders are audible,
even touchable through
the use of minor 3rd
chords. The main theme -
constructed on the notes
CAFBG symbolises the
arrangement of the
central boulders in the
shape of a horseshoe,
which forms the focal
point of this huge
collection of stones.
Towards the end of the
work you will experience
a fantastic effect when
five soloists play a five
part hymn whilst other
members of the band
create a
specialatmosphere by
imitating a choir of
monks and druids. A
fantastic major new
concert work for advanced
bands.
Een enorme
cirkel van gigantische
rechtopstaande stenen
staat al zo’n 3500
jaar lang in het
zuidwesten van Engeland.
In dit werk zijn
sfeerbeelden omgezet in
muziek. Hoewel er geen
concreet verhaal aan ten
grondslag ligt en er
geenduidelijk scenario is
gebruikt, verklankt deze
compositie het mysterie
en de grootsheid van het
eeuwenoude geheimzinnige
monument Stonehenge op
voortreffelijke
wijze.
Musica Helvetica Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1125266-030 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1125266-030
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2012. De Haske
Publications #DHP
1125266-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1125266-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Every year a
competition for wind
orchestras and brass
bands takes place in
Wallberg, Switzerland.
Apart from a hymn and a
solo piece, all
orchestras also have a
compulsory piece to play.
The commission to create
a compulsory piece for
the 2012 competition fell
to Jan de Haan. The
composition is entitled
Musica Helvetica.
It takes the form of a
three-part concert work,
in which the last two
parts flow directly from
one to the other. The
first part, Musica
Prima, is a brisk
virtuoso opening with
jazz flavours woven in.
The following section,
Musica Sacra,
offers a contrast with an
extraordinarily colourful
instrumentation for the
gorgeous main theme.
Thefinal part, Musica
Alpina, is inspired
by the great variety of
scenery in Switzerland.
With its witty humour it
makes a worthy conclusion
to this beautiful
tryptich.
In het
Zwitserse Wallberg wordt
ieder jaar een concours
voor harmonieorkesten en
brassbands georganiseerd.
Naast een hymne en een
solowerk dienen alle
orkesten een verplicht
werk uit te voeren. Voor
het concours van 2012
werd eenopdracht
verstrekt aan Jan de
Haan. De compositie kreeg
Musica Helvetica
als titel mee. Het gaat
om een driedelig
concertwerk waarvan de
laatste twee delen
onafgebroken in elkaar
overgaan. Het eerste
deel, Musica
Prima,is een virtuoze
en flitsende opening met
hier en daar jazzy
invloeden. In contrast
daarmee staat het
expressieve volgende
deel, Musica
Sacra, waarin het
gedragen hoofdthema
prachtig wordt uitgewerkt
- de instrumentatieis
hier buitengewoon
kleurrijk. Het
afsluitende deel,
Musica Alpina, is
ge nspireerd op het
afwisselende landschap
van Zwitserland. Het is
grillig van structuur en
vormt een waardige
afsluiting van dit fraaie
drieluik.
Im
schweizerischen Wallberg
wird jedes Jahr ein
Wettbewerb für
Blasorchester und Brass
Bands ausgerichtet. Neben
einer Hymne und einem
Solowerk müssen alle
Orchester ein
Pfllichtstück spielen.
Vor dem Wettbewerb im
Jahr 2012 wurde der
Auftrag zu diesem
Pflichtstück an Jan de
Haan vergeben. Die
Komposition erhielt den
Titel Musica
Helvetica. Es handelt
sich dabei um ein
dreiteiliges Konzertwerk,
dessen letzten zwei Teile
direkt ineinander
übergehen. Der erste
Teil, Musica
Prima, ist eine
virtuose, flotte
Eröffnung mit
eingestreuten jazzigen
Einflüssen. Einen
Kontrast hierzu bildet
der folgende Teil,
Musica Sacra,
worin das Hauptthema
wunderschönausgearbeit
et wird - die
Instrumentierung ist hier
außergewöhnlich
farbig. Der letzte Teil,
Musica Alpina, ist
inspiriert vom
abwechslungsreichen
Landschaftsbild der
Schweiz. Mit seiner
launigen Struktur bildet
er einen würdigen
Abschluss dieses
schönen Triptychons.
Musica Helvetica Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1125266-130 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1125266-130
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2012. 47 pages. De Haske
Publications #DHP
1125266-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1125266-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Every year a
competition for wind
orchestras and brass
bands takes place in
Wallberg, Switzerland.
Apart from a hymn and a
solo piece, all
orchestras also have a
compulsory piece to play.
The commission to create
a compulsory piece for
the 2012 competition fell
to Jan de Haan. The
composition is entitled
Musica Helvetica.
It takes the form of a
three-part concert work,
in which the last two
parts flow directly from
one to the other. The
first part, Musica
Prima, is a brisk
virtuoso opening with
jazz flavours woven in.
The following section,
Musica Sacra,
offers a contrast with an
extraordinarily colourful
instrumentation for the
gorgeous main theme.
Thefinal part, Musica
Alpina, is inspired
by the great variety of
scenery in Switzerland.
With its witty humour it
makes a worthy conclusion
to this beautiful
tryptich.
In het
Zwitserse Wallberg wordt
ieder jaar een concours
voor harmonieorkesten en
brassbands georganiseerd.
Naast een hymne en een
solowerk dienen alle
orkesten een verplicht
werk uit te voeren. Voor
het concours van 2012
werd eenopdracht
verstrekt aan Jan de
Haan. De compositie kreeg
Musica Helvetica
als titel mee. Het gaat
om een driedelig
concertwerk waarvan de
laatste twee delen
onafgebroken in elkaar
overgaan. Het eerste
deel, Musica
Prima,is een virtuoze
en flitsende opening met
hier en daar jazzy
invloeden. In contrast
daarmee staat het
expressieve volgende
deel, Musica
Sacra, waarin het
gedragen hoofdthema
prachtig wordt uitgewerkt
- de instrumentatieis
hier buitengewoon
kleurrijk. Het
afsluitende deel,
Musica Alpina, is
ge nspireerd op het
afwisselende landschap
van Zwitserland. Het is
grillig van structuur en
vormt een waardige
afsluiting van dit fraaie
drieluik.
Im
schweizerischen Wallberg
wird jedes Jahr ein
Wettbewerb für
Blasorchester und Brass
Bands ausgerichtet. Neben
einer Hymne und einem
Solowerk müssen alle
Orchester ein
Pfllichtstück spielen.
Vor dem Wettbewerb im
Jahr 2012 wurde der
Auftrag zu diesem
Pflichtstück an Jan de
Haan vergeben. Die
Komposition erhielt den
Titel Musica
Helvetica. Es handelt
sich dabei um ein
dreiteiliges Konzertwerk,
dessen letzten zwei Teile
direkt ineinander
übergehen. Der erste
Teil, Musica
Prima, ist eine
virtuose, flotte
Eröffnung mit
eingestreuten jazzigen
Einflüssen. Einen
Kontrast hierzu bildet
der folgende Teil,
Musica Sacra,
worin das Hauptthema
wunderschönausgearbeit
et wird - die
Instrumentierung ist hier
außergewöhnlich
farbig. Der letzte Teil,
Musica Alpina, ist
inspiriert vom
abwechslungsreichen
Landschaftsbild der
Schweiz. Mit seiner
launigen Struktur bildet
er einen würdigen
Abschluss dieses
schönen Triptychons.
Brass Band (Score) SKU: HL.4006444 Brass Band Score. Composed by P...(+)
Brass Band (Score)
SKU: HL.4006444
Brass Band Score.
Composed by Philip
Sparke. Brass Band.
Classical, Klezmer.
Softcover. Duration 270
seconds. Anglo Music
Press #AMP124130.
Published by Anglo Music
Press (HL.4006444).
UPC:
888680991852.
Klezm
er music originated in
the 'shtetl' (villages)
and the ghettos of
Eastern Europe, where
itinerant Jewish
troubadours, known as
'klezmorim', had
performed at
celebrations,
particularly weddings,
since the early Middle
Ages. Since the 16th
century, lyrics had been
added to klezmer music,
due to the 'badkhn' (the
master of ceremony at
weddings), to the
'Purimshpil' (the play of
Esther at Purim) and to
traditions of the Yiddish
theatre, but the term
gradually became
synonymous with
instrumental music,
particularly featuring
the violin and clarinet.
In recent years it has
again become very popular
and in A Klezmer Karnival
Philip Sparke has
usedthree contrasting
traditional tunes to form
a suite that will bring a
true karnival atmosphere
to any concert.
Sleepers, Wake Ensemble de cuivres - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-033-130 Wachet auf, ruft uns die Stim...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-033-130
Wachet auf, ruft uns
die Stimme. Composed
by Johann Sebastian Bach.
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Festive
and Solemn Music. Score
Only. Composed 2003.
Anglo Music Press #AMP
033-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-033-130).
This enchanting
melody is from the fourth
movement of Bach’s
Cantata 140 which was
composed in 1731 using
the parable of the wise
and foolish virgins as
the text. The work is
beautiful in its
simplicity with only
three melodic lines,
demonstrating
Bach’s
counterpoint at its best.
For greatest effect it is
suggested that the
cornets and trombones
play behind the band or
to the right and left of
the stage.
Diese
wunderschöne Melodie
stammt aus dem vierten
Satz von Bachs Kantate
Nr. 140, die er 1731 zur
ersten Adventswoche
schrieb. Der Text
behandelt das Gleichnis
der klugen und der
törichten Jungfrauen.
Das Werk besticht durch
seine Schlichtheit mit
nur drei melodischen
Linien - hier zeigt sich
Bachs Kontrapunkt von
seiner besten Seite.
Einen besonderen Effekt
erzielen Sie bei der
Aufführung von Philip
Sparkes Bearbeitung
für Brass Band, wenn
Sie die Cornets und
Posaunen getrennt von der
Band aufstellen.